Поздравляем вас с наступающим Новым годом!🥳

Создали новогоднее настроение для бренда Добрый совместно с BallPark Production 🎄

Желаем всем в новом году творческих успехов и вдохновения!

Всем привет👋
Совместно с друзьями из Dejavu сделали крышесносный проект, которым спешим поделиться 👆🏻

Не все нюансы при покупке квартиры можно разглядеть.🔎

Совместно с коллегами из продакшна Spot Films мы приняли участие в работе над рекламным роликом для «Авито Недвижимость».

Такие визуальные решения помогают сделать процесс выбора жилья более понятным и прозрачным, позволяя покупателям видеть важные детали ещё до сделки.

Теперь найти идеальную квартиру стало проще! 🏠🔑

Технологии древнего мира: медиаарт до эпохи Возрождения

Как древние цивилизации создавали интерактивные и иммерсивные арт-объекты?

🔹 Говорящие статуи (II в. до н.э. – V в. н.э.)
В храме Сераписа (Александрия) жрецы использовали скрытые трубы, создавая «голос богов». Колосс Мемнона (Египет) «пел» на рассвете благодаря нагреванию трещин.

🔹 Световые эффекты Византии (IV–XII вв.)
В Софийском соборе (Константинополь) окна направляли свет так, что мозаики «сияли».

🔹 Китайский театр теней (X в.)
Полупрозрачные экраны и подвижные фигуры создавали эффект анимации.

Медиарт или нет?

#техпросвет #медиаарт #историяискусства

Как расширить медиатворчество с помощью технологий.

Разберём три ключевых направления: аудиореактивные системы, цифровых персонажей и AR-инструменты.

1. Max/MSP + Ableton Live → Генеративная музыка и аудиореактивные инсталляции.

Что это?
Max/MSP — среда визуального программирования позволяет создавать интерактивные системы для работы со звуком и графикой, Ableton Live — популярная DAW.

Как работает?
Звуковые параметры анализируются в реальном времени, управляя графикой, светом и движением объектов, создавая полностью синхронизированный аудиовизуальный перфоманс.

2. Unity + AR Foundation → Интерактивные AR-проекты в медиаарте.

Что это?
Unity - игровой движок, используемый также в интерактивном искусстве, VR и AR. AR Foundation позволяют создавать дополненную реальности (AR) на базе камер смартфонов и AR-очков.

Как работает?
Система анализирует окружение, художник может размещать цифровые элементы в реальном пространстве делая их интерактивными.

Передать движение в цифре сложнее, чем кажется: почему без MoCap не обойтись?

Вы когда-нибудь замечали, как легко человеческий глаз отличает "живое" движение от искусственного? Даже в самых технологичных анимациях иногда есть что-то неуловимое, что выдаёт «ненастоящего» персонажа. Наше восприятие натренировано тысячелетиями — мы сразу чувствуем, когда с наблюдаемыми существами что-то «не так».

Почему движение так сложно передавать в цифровой среде?

Человеческое движение — это сложнейшая механика, которая подчиняется физике, биомеханике и нейропсихологии. Мы не просто двигаем рукой — наши мышцы создают натяжение, суставы компенсируют баланс, гравитация влияет на каждое действие.

Главные проблемы:

Мозг видит подделку.
Люди отлично различают живые движения и "кукольные" анимации. Это называется "Uncanny Valley" (Зловещая долина) — когда что-то похоже на реальное, но не совсем, и поэтому кажется странным, который мы разберем в следующем посте и способы как с этим эффектом борются.

Делимся фрагментами из нашего анимационного кейса «GAMERS8 – This Is Where»

Создано для Dejavu Social совместно с режиссером проекта James F. Coton

👾

It's just a SYNTICATE 🏮