Советские фильмы-сказки — это, конечно, особый жанр, к которому хочется обращаться снова и снова. И не только потому, что они пропитаны удивительным светом и добротой, но и потому, что своими приемами и спецэффектами они во многом опережали время, задавая тон всему мировому кинематографу.

Взять, к примеру, сказки гениального Александра Птушко. Его «Новый Гулливер» 1935 года стал первым фильмом в истории кино, в котором участвовали куклы и живой актер, а его объемная анимации позволяла достичь эффекта 3D без всяких очков. Ну и, конечно, «Илья-Муромец» с совершенно потрясающим Борисом Андреевым в главной роли. Многие критики были уверены, что в сцене сражения участвовало более 100 тысяч человек, хотя на самом деле Птушко просто использовал специальные зеркальные приставки.

А сколько юмора, удивительных образов и потрясающих актерских работ в киносказках Александра Роу! На одного Георгия Милляра в образе Бабы-Яги или придворного Квака в «Марье-искуснице» можно смотреть бесконечно. Кстати, это он сам придумал Кваку его фирменное приквакивание, а когда на съемочной площадке его хвалили, отвечал: «Ква-ква-квалификация!».
​​

«Когда режиссёр думает, кому отдать главную роль в новом спектакле» 🤭

Ну наконец-то! Всегда удивлялся, как так: композитор есть, а профессии такой нет. И знаю, как это усложняло жизнь и организациями, которые придумывали для них смежные должности, и самим композиторам, которым приходилось брать на себя дополнительные обязанности.

И вот теперь впервые всё по местам, и композитор сможет официально заниматься только любимым делом — сочинением прекрасной музыки.

Приятно, что в нашем противоречивом мире есть канал «Культура», продолжающий нести верные ценности и знакомить зрителя с захватывающим миром истории, кино, искусства, с талантливыми людьми… и, что особенно удивительно — там до сих пор нет рекламы.

Поздравляю команду канала с 25-летием! Просвещайте, развлекайте и продвигайте культуру дальше!

Всегда с удовольствием принимаю участие в ваших проектах и рад, что «Спокойной ночи, малыши» теперь выходит именно у вас.

Новость, что кинотеатры возвращаются к миллионным продажам, причем именно на отечественном кино, просто отличная… Но согласен, что для поддержания положительной динамики на одних супергероях не уедешь, и кинотеатрам, да и всему кинопроизводству, нужна серьезная перестройка.

Россия ежегодно представляет на отечественных и зарубежных фестивалях прекрасные глубокие картины, которые, увы, так и не доходят до массового зрителя.

Почему? Во-первых, конечно, не хватает качественной рекламной поддержки. После завершения съемок на рекламу, как правило, остается очень маленький бюджет. Поддержку, к счастью, наращивают, но процесс этот долгий и требующий больших инвестиций.

Ну а во-вторых, сейчас кинотеатры — это все-таки сфера развлечений, куда приходят за большим экраном, спецэффектами и попкорном. На планете Marvel успело вырасти целое поколение, и, пока мы не создадим свою планету, состоящую не только из развлекательного, но и умного отечественного кино, попытки привлечь зрителя будут тщетны.

Надо же, вот только вспоминал нашего легендарного «Илью Муромца» Птушко и говорил о создании собственной планеты взамен Marvel, как попалась новость, что Ленфильм снимет сериал о богатырях. Видимо, в воздухе витало, не иначе.

Тенденция продвигать русский фольклор через супергероев мне очень нравится. Другой вопрос, что планка зрелищности и эпичности героев задана довольно высоко. Все-таки заменить в сознании молодежи Супермена, Бэтмена и Человека-паука на Добрыню Никитича, Илью Муромца и Алёшу Поповича — задача не из легких.

Сергея Пускепалиса нет с нами уже больше месяца, но к этому совершенно невозможно привыкнуть. Столько замечательных ролей он мог бы еще сыграть… Но тем и ценнее картины, которые он успел нам подарить.

Помню, как был совершенно заворожен его работой в фильме Алексея Попогребского «Простые вещи» — камерной семейной драме о рядовом анестезиологе, поставленном перед выбором. Само кино — удивительное, провокация похлеще, чем у Достоевского, но наблюдать за игрой Сергея — это отдельное удовольствие, поразительная органика и правда в каждом кадре. Если еще не видели, обязательно посмотрите.

Фильм, кстати, выиграл гран-при «Кинотавра» в 2007, а Сережа ожидаемо получил приз за лучшую мужскую роль.

«Все думают только о том — как жить, а зачем — никто не хочет думать».

Потрясающая работа Олега Павловича Табакова в «Несколько дней из жизни И. И. Обломова»… и по сути одна из лучших сцен о смысле жизни.

Посмотрел документальное кино 1980 года о русских деревнях «Войди в дом крестьянина» и как будто заглянул в свое детство. Лето, Волга… прабабушка Васёна катает меня на запряженной лошадью телеге… двоюродный дедушка загоняет в стойло корову Дочку… любимый, весь в репьях пёс Тошка просит кусочек колбаски.

Я родился и вырос в Москве, но корни мои, конечно, навсегда останутся в деревне Ермолино Нижегородской области. Всегда восхищало, какой поразительной силой духа отличаются люди, работающие на земле, каким удивительным светом наполнены. А их особая мелодика речи с протяжным оканьем и ударением на «я»… «Через пЯтнадцать минут приходи, будем мЪлОко парное пить».

Но от этого и больнее видеть, как деревни вымирают и все мы превращаемся просто в «дачников на селе». Понять молодежь, которая стремится в город, легко, без культурной жизни, да еще и в непогоду в деревне легко затосковать. Но сохранить традиции, знать, откуда мы родом и познакомиться с людьми, которые до сих пор живут в деревнях, конечно, очень важно.

А на фото моя родня! Даже известно, когда сделано фото - 21 июля 1953 года, престольный праздник в деревне Ермолино.

Любопытное исследование про названия фильмов: какие слова чаще используют, что лучше одно звучное слово или целое предложение. А самое интересное, конечно, как меняются рабочие названия.

Это вообще обычная практика для актера — начать сниматься в проекте с одним названием, а закончить с совершенно другим.

Наш с Аней фильм «Заповедник», например, назывался «Пушкин. Виски. Рок-н-ролл». Мы хотели подчеркнуть, что это не экранизация Довлатова, а самостоятельное произведение, совершенно в другом жанре. Но прокатчики настояли использовать именно довлатовский вариант. В итоге титры мы поменяли, но на хлопушке так и осталось «Пушкин. Виски. Рок-н-ролл».

А фильм «После тебя» мы между собой называли «Барышников». Моего героя с ним часто сравнивали. Но тут уж мы сами поменяли, чтобы не сбивать зрителей с толку.

«Когда б вы знали, из какого сора» снимают фильмы, или мастер-класс по раскадровке от режиссера фильма «Достать ножи».

Поразительная, конечно, судьба у Антуана де Сент-Экзюпери. Он пропал без вести летом 1944 года, и только в 1998 году, недалеко от Марселя рыбаки нашли в своих сетях металлический браслет с надписью: "Antoine de Saint-Exupery (Consuelo) — c/o Reynal and Hitchcock Inc. — 386 4th Ave N.Y. City — USA", а спустя несколько лет на дне обнаружили и самолет писателя.

А еще в том же 1998 году астрономы открыли луну одного из астероидов, которую позже назвали «Маленький принц».

А мы сыграем своего «Маленького принца» в поддержку фонда «Измени одну жизнь» уже 5 декабря. Билетов осталось мало, но они ещё есть.

Мультфильм по Рэю Брэдбери «Будет ласковый дождь» поражал воображение и когда он только вышел, в 1984 году. Но тогда он казался лишь далекой невозможной фантастикой. Сейчас же он пугает сильнее.

Всего 10 минут, и мы погружаемся в атмосферу постапокалипсиса, где робот бессмысленно продолжает готовить завтрак и праздничный ужин, а птица отчаянно пытается улететь в проекцию голубого неба.

Все-таки есть фантастика, которая так и должна остаться фантастикой. Но смотреть и знать, как хрупок мир и как легко перешагнуть грань, нужно обязательно.

Мы Федю Достоевского тоже помним. И сегодня, в день его рождения, и в любой другой день. А главное, молодежь его по-прежнему любит. Когда я просил студентов написать мне список ролей, кого они мечтают сыграть, многие вспоминали именно героев Федора Михайловича: Раскольникова, князя Мышкина, Сонечку Мармеладову, Настасью Филипповну…

А фото из нашей с Аней летней поездки в усадьбу писателя «Даровое».

​​В 1961 году мы не только первыми полетели в космос, но и сняли космический фильм «Планета бурь» об экспедиции на Венеру, задавший мировой тренд на долгие годы вперед. Право на прокат картины купили 28 стран, а США так вообще под шумок ее перемонтировали и выдали за свое творение, назвав «Путешествие на доисторическую планету». Все упоминания про Советский союз убрали, а нашим актерам придумали другие имена. Георгий Жжёнов, например, превратился в Курта Бодена.

Можно, конечно, возмутиться такой наглости, но лучше засчитать за комплимент гениальному режиссеру Павлу Клушанцеву, чьи уникальные приемы, спецэффекты и комбинированные съемки опередили время и стали источником вдохновения для всех режиссеров подобного жанра.