Собрал в кучу мысли о фильме «1917” Сэма Мендеса. Прошло две недели с момента просмотра. Вау-эффект притих, все срачи и оргазмирования остались позади, и можно написать, что это все-таки было.

Гениально снятый аттракцион, заслуженно забравший все технические награды. Обсуждая этот фильм со знакомыми операторами и режиссерами, до сих пор не смогли понять, как отдельные сцены возможно было реализовать (в комментах напишу, что за фрагменты). Визуально этот фильм просто отрыв головы. Даже просмотр бэкстейджа со съемок на эти вопросы не отвечают.

Многие мои друзья упрекали фильм за невнятный сюжет, неадекватное поведение героев и в целом слабый посыл картины. Но я, находясь в зале (второй раз в жизни сходил в IMAX), старался, не прыгая, просто усидеть на месте. Меня до такой степени поглотило повествование, что я поверил в происходящее, не задавая лишних вопросов. Ведь манера съемки вкупе с актерской игрой отправляет нас в субъективное путешествие и совершенно не имеет значения, что происходило вне экрана. Ты понимаешь, что персонаж в данных ему условиях не способен мыслить рационально, а соответственно, принимаешь все его решения.

А посыл, несмотря на его простоту и, вроде, отсутствие оригинальности, остается прежним: война нерациональна и рано или поздно перемолит всех, кто в ней оказался.

“1917” это американские горки, кататься на которых второй раз будет уже не так увлекательно, но первый заезд будет настолько захватывающим, что запомнится вам на долго. Тот момент когда форма преобладает над содержанием, но хуже от этого не становится.

Советую всем моим друзьям!

Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=PxOBp68HDhQ

“Don’t fuck with cats: Hunting an Internet Killer”- крутой документальный релиз от Нетфликса. Трехчасовой мини-сериал с миллионом сюжетных поворотов о том, как интернет объединился для борьбы с мучителем котов.

Очень стильно снятый и драматургически выверенный фильм, который смотрится не как док-кино, а полноценный игровой триллер. Каждая фраза действующих лиц, каждый подсъем, фрагмент хроники и музыка- стоят ровно на своем месте, переплетаясь и держа тебя до последних минут.

Умоляю вас не гуглить ничего в процессе просмотра (Как это сделала Аида!!!) и не портить себе впечатление. По самой истории есть пара моментов, которые я очень хочу обсудить в комментариях под постом.

Советую всем моим детективным друзьям!!!

Трейлер: https://youtu.be/x41SMm-9-i4

Китайский нео-нуар «Озеро диких гусей».

Фильм, захваленный критиками, а так же номинант на «золотую ветвь» в каннах - все это звучит, как минимум интригующе, думал я, собирая друзей у себя дома.

Но, видимо, надо мной висит проклятие. Почти каждый раз когда я зову всех посмотреть какой-то нестандартный фильм, в итоге очень сложно сказать, что это конкретно было. Этот раз не исключение.

Представьте привычную российскую бандитскую драму, но снятую китайцами и в китайской глубинке.

Смотря русский фильм, ты понимаешь контекст, в котором персонажи находятся и происходящее тебе кажется органичным и естественным, а в данном случае ты либо отвергаешь увиденное полностью, либо идёшь со всем этим на веру.

Я доверился картине (а так же Фёдору, который помогал различать героев и их китайские имена. 谢谢你), и фильм оказался для меня скорее экскурсией в чужой кинематограф и его культуру, чем полноценный просмотр художественного кино.

Хорошо это или плохо - решать каждому, кого не пугает перспектива потратить два часа времени и почти ничего не отметить для себя в художественном плане (кроме пары интересных планов), чувствуя себя в итоге невеждой😂

Советую востоковедам, китаефилам, желающим посмотреть на китайский «Бумер», а так же самым убежденным киношникам. Остальным - лучше себя поберечь.

Трейлер (красивый): https://youtu.be/cHIYc9W5o5I

#необязательныйсовет

Фильм «Апгрейд» это тот случай когда фоном включаешь кино, а в процессе понимаешь, что смотришь «Венома» (который кстати вышел только спустя полгода), но продюсер ничего не налевачил и все деньги пошли в производство.

При бюджете в 5 млн $ и австралийское происхождение- имеем не стыдную, в паре моментов даже изобретательную съемку и работу худпоста, который при минимальных суммах собрал интересные декорации ближайшего будущего.

Забавно отметить, что актёр Логан Маршалл-Грин (Который Том-Харди-на-минималках) продублирован у нас тем же голосом, что и Харди.

Сюжетно ничего нового. Стандартный набор из клише для подобных фильмов. Если хочется посмотреть похожую научную фантастику, лучше глянуть «Из Машины» Алекса Гарленда.

Необязательно советую тем, кто планирует посмотреть одним глазом, пока занят другими делами😅

Трейлер:
https://www.youtube.com/watch?v=Oo4oqHeOnAw

«Золотая перчатка» - авторское кино немецкого режиссера Фатиха Акина. На этом моменте я бы с удовольствием сказал, что никому это кино не посоветую, но давайте разберемся вместе.

Картина, основанная на реальных событиях, но словно сошедшая с самых ярких произведений Чака Паланика, с первого кадра кидает вам вызов: c одной стороны, вы с криками “Твою мать, что за дерьмо” хотите выключить ЭТО и больше никогда к ЭТОМУ не возвращаться, а с другой стороны, хотите перебороть самого себя и докопаться до сути, которую режиссер не торопится нам выкладывать.

Конструктор, собранный из расчленёнки, алкоголя, мерзких сексуальных сцен, психологического насилия, черного юмора и безнадежного поиска любви. Именно поиск любви и извращенное понимание этого чувства сподвигают героя картины на весь тот ужас, что происходит в кадре, и чем больше он пытается (безуспешно) бороться с собственной натурой, тем больше мы сопереживаем ему. Система, частью которой так пытается стать главный герой, сама каждый раз провоцирует его вернуться в образ монстра. И только образ светловолосой молодой девушки, проходящий красной нитью через сюжет - дает нам надежду на то, что не все еще потеряно.

При просмотре сразу вспоминаются фильмы «Груз 200» Алексея Балабанова и «Дом который построил Джек» Ларса фон Триера. Но, с единственной оговоркой: что эти фильмы дают зрителю возможность сразу понять смысл происходящего ( «Груз 200» в меньшей степени), а «Золотая перчатка» бескомпромиссно кидает тебя в самую гущу событий, словно стороннего наблюдателя, не давая никаких поблажек и подсказок.

Кино, которое вызовет исключительно рвотные позывы и боль тем людям, кто не захочет препарировать всю эту историю, превозмогая себя.

Советую тем, кто в своей любви к кино готов пойти на крайние меры. Остальным лучше этого не видеть.

Трейлер: https://youtu.be/yfE8hZqqreU

#необязательныйсовет

Есть категория кино «так плохо, что даже хорошо». Жаль, что к фильму «Пушки Акимбо» это не относится.

Сюжетно бессодержательный, состоящий из клише и смонтированный настолько сумбурно, что боишься словить эпилептический припадок.

При всем уважении к стремлению Дэниела Редклиффа выбирать максимально разноплановые фильмы- это не достоин ни упоминания, ни просмотра. Давно не смотрел настолько пустого кино.

Не советую никому!

Трейлер (вдруг):

https://youtu.be/cMo3-FJBPLw

Когда пропустил прокат, а подписываться на многочисленные стриминги душит жаба- я захожу на проверенный сайт (который так долго и с болью искал).

Можно выбрать любую озвучку или субтитры, качество и смотреть онлайн или через приложение.

Делюсь с друзьями моими данными для входа.🦧

Логин: kinoved
Пароль: 1234567

https://filmix.life

Дебютный триллер Патрика Брайса «Ублюдок» - это офигенный пример того, как при микробюджете и оригинальном авторском подходе можно выдать работу на голову выше всего того шаблонного шлака, который выходит у нас в прокат.

Возможно, мокьюментари стилем уже никого не удивишь, но тот перфоманс (все диалоги являются импровизациями), который выдают всего два актера, а по совместительству режиссёр и продюсер, постоянно заставляет внутри что-то неприятно шевелиться.

Буквально каждая сцена и диалог задаёт в голове вопрос «Что за дичь происходит?!». Ядреная смесь триллера, хоррора и чёрного юмора вызывает припадки истерического хохота, а сам фильм наводит на мысль, где проходит грань между нормальным человеком и ублюдком.

Советую всем, кто готов немного сойти с ума во время просмотра, не требуя от фильма слишком многого.

Трейлер (пересмотрел и ещё раз отметил, на сколько же поехавший главный герой): https://youtu.be/FBR8VcdpE4Y

Досмотрел фильм «Малхолланд драйв» Дэвида Линча и специально пишу первую часть поста не читая разборы, чтобы все было по-честному.

Давно хотел посмотреть, зная о культовом статусе ленты и высоких оценках на киноагрегаторах.

Без должной подготовки фильм ощущается как два с половиной часа всратого нуара, где каждая последующая сцена либо не связана с предыдущей, либо не имеет совершенно никакого смысла.

Множество моментов и деталей, которые никак не влияют на происходящее: будь то персонажи, которые появляются на экране с парой фраз или, к примеру, исчезающие на полпути, как тебе кажется, важные для сюжета вещи.

Иногда казалось, что до меня что-то доходит в процессе просмотра, но признаться честно, я нихера не понял.

Если ты думаешь, что разбираешься в фильмах, то «Малхолланд драйв» заставляет задуматься о своих умственных способностях.

Но, при всей сюжетной хаотичности, фильм держит. Держит сразу заметным авторским стилем и яркой актёрской игрой. Держит надеждой во всем разобраться (хотя в конце, унижая тебя, отнимает эту надежду).

Без разбора матчасти складывается впечатление, что фильм поверхностный и претенциозный, и что советовать его кому-либо было бы ошибкой. Остаётся расчёт только на то, что «Малхолланд драйв» из той категории фильмов, которые раскрываются после обстоятельного изучения в интернете.
——————
Посмотрел разбор (ссылку оставлю в описании), и он действительно расставляет все на свои места, оставляя приятное ощущение (умственной отсталости) после просмотра- расширяя сознание для будущих майндфак-фильмов.

Если вы считаете себя искушённым зрителем и готовы во время просмотра потерпеть поражение, а истинную глубину раскрыть только с разбором- то этот вариант для вас.

Советую самым искушённым и/или самым дотошным друзьям.

Ссылка на разбор: https://www.youtube.com/watch?v=3wXLzNp4VIQ

«Акира» аниме 1988 года, поражающее своей современностью.

Первое, что бросается в глаза это качество и невероятная детальность прорисовки каждой сцены.

Мгновенно всплывают ассоциации с «Бегущим по лезвию» миром которого, по всей видимости, вдохновлялся автор. Кстати фильм Ридли Скотта вышел всего на несколько месяцев раньше первого тома «Акиры».

Второе это не устаревший, смелый сюжет. Во время просмотра понимаешь как много отсылок к «Акире» в массовой культуре ты не замечал.

Третье- самобытный саундтрек. Отзвуки которого можно найти в творчестве Стива Райха и рано ушедшего, исландского кино-композитора Йохана Йохансона.

И напоследок, это масса мыслей (без конкретных примеров во избежание спойлеров) которые кино дает тебе на размышление.

Единственный минус, который можно отметить, это бросающаяся в глаза сумбурность и скомканность происходящего, что в свою очередь обусловлено огромным первоисточником в две тысячи страниц. Первоисточником, с которым хочется ознакомиться, полнее раскрыв лор вселенной. Почему автор после успеха полного метра не дополнил его полноценной многосерийной адаптацией- остаётся для меня секретом.

Во время просмотра не прекращая представлял, как экшен выглядел бы в кино и почему это аниме ещё никто не экранизировал. Вычитал в сети, что длительное время проект разрабатывал Тайка Вайтити, но в 2019 работу поставили на паузу. Остаётся верить, что когда нибудь мы дождёмся игровую версию «Акиры» в кинотеатрах.

Советую всем кого не смущает слово АНИМЕ!

Трейлер:
https://youtu.be/ea_5TJus7pI

«Вопль» - кино о столкновении южнокорейского фольклора с обыденностью. Фильм балансирующий на грани реальности и мифа.

Стартующая как типичный триллер, картина медленно размывает жанры, находясь где-то между психологической драмой, детективом, фэнтези и чёрной комедией. Возможность переживать картину вне жанровой привязки позволяет испытать новый, особенный опыт при просмотре.

Каждый общий план, как отдельное произведение искусства. Хочется ставить на паузу, наслаждаясь пейзажами южнокорейской провинции. Сочные кадры вкупе с приятной цвето-коррекцией не дают заскучать при проседаниях сюжета и конском хронометраже в 2,5 часа.

Каждый персонаж запоминается- не взирая на мои проблемы с идентификацией азиатских лиц (работаю над собой!). Кажущаяся по началу архетипичность героев рассеивается с продвижением сюжета, а за счёт местного колорита следить за их развитием становится ещё интереснее.

Если вам нравится южнокорейская эстетика (привет «Олдбой» и «Пылающий») и не отпугивает затянутый хрон- этот фильм то, что вам нужно.

Трейлер: https://youtu.be/51vKVEqpPp8

«Звезды» Александра Новикова- Янгинова.

Люблю дебюты за отсутствие ожиданий от фильма, а вот разочаровываться по итогу- дело не самое приятное. Критиковать всегда проще, поэтому постараюсь сделать упор на хорошем.

Самое прекрасное здесь- это волшебный Виктор Сухоруков. Не помню ни одного фильма, где он выступал бы в главной роли. Трогательный, добрый и по-детски наивный персонаж которого- тащит на себе весь фильм.

Отдельно хочется отметить перебивки между сценами с кучей интересных деталей, которые дополняют кадр смыслом.

При желании можно найти параллели с фильмами Балабанова, но при общем уровне картины это скорее раздражает.

Из плачевных вещей, о которых нельзя умолчать: никудышная игра ВСЕГО остального ансамбля и бездарная цветокоррекция, из-за чего картинка кажется снятой на телефон.

Трогательная, но бездарно реализованная история, которую можно посоветовать только тем, кто любит Сухорукова

Трейлер: https://youtu.be/9dGKpcWf57M

Испанский фильм «Платформа» режиссера со сложно выговариваемым именем Гальдера Гастелу Уррутия - пример дебюта, который не разочаровал. Нетфликс в который раз радует нас смелой премьерой.

Камерный психологический триллер с минимальным бюджетом, но компенсирующий это интригующей, в меру философской идеей. Яркий образец того, как с правильным подходом можно ограничиться (почти) одной локацией и не дать никому заскучать.

Читал несколько отзывов, что фильм советуют смотреть на пустой желудок (Люба привет и спасибо за совет!), но, как по мне - ничего чрезмерного на экране показано не было, в отличие от упомянутой в другом посте «Золотой Перчатки» или «Дома, который построил Джек».

«Платформа» воспринимается как внебрачный ребёнок фильмов «Паразиты», «Сквозь снег» и «Куб». Поэтому если в самоизоляции вам захочется посмотреть нетупой триллер, который ещё и заставит немного подумать - это ваш вариант.

Один раз уж точно стоит посмотреть.

Трейлер: https://youtu.be/RlfooqeZcdY

Фильм «Мальчик русский» - полнометражный дебют Александра Золотухина, выходца мастерской Александра Сокурова.

История о мальчике, потерявшим зрение на фронте во времена первой мировой, которая по своей сути состоит всего из трёх фрагментов.

Золотухин намеренно лишает картину выразительности. Бормотание - вместо диалогов, претенциозные (но запоминающиеся!) сцены - вместо внятного сюжета и эффект состаренной съёмки, который отнимает у кадра остатки жизни. Все это должно дать возможность зрителю глубже погрузиться в предложенные обстоятельства, перевести из категории зрителя в ближайшего наблюдателя, но на меня (возможно в силу собственной ограниченности) подействовало обратным образом.

В сравнении с блестящим фильмом про первую мировую- «1917» Сэма Мендеса, в «Мальчике Русском» все приемы выглядят как попытка сжульничать на трудозатрате.

Из хронометража в 70 минут, 10 - это перебивки с оркестром, исполняющим Рахманинова (Ок, предчувствие войны в музыке) и 10 минут титров. Оставшиеся 50 минут воспринимаются как имитация фронтовой хроники, которая по определению хуже оригинала, с которым всегда можно ознакомиться в интернете с куда большей пользой.

Единственное чувство, оставшееся после просмотра - это чувство неизменного тлена, присущее любой российской чернухе, вне зависимости от показанной на экране эпохи.

Не придумал, кому можно посоветовать.

Трейлер: https://youtu.be/aIVmKCqMEy4

#необязательныйсовет

Отечественная лента «Однажды в Трубчевске». Номинант на лучшую картину Кинотавра и участница «Особого взгляда» на Каннском кинофестивале.

Решил посмотреть после совета Александра Роднянского, продюсера не последних российских современных режиссеров - Андрея Звягинцева и Кантемира Балагова.

Что могло пойти не так? Вообще всё...

Это какой-то кошмарный сон, в котором настолько плохие картины могут хоть на что-то номинироваться и попадать в шорт-листы.

Отсутствие хоть сколько оригинальной идеи, актёрской игры, интересных съёмок и технических решений. Ощущение словно посмотрел эпизод из дешёвого русского сериала на 500 серий.

Единственное хорошее, что можно отметить - это очень натуральные, архетипичные старухи... Не совсем то, что планируешь ставить в плюс фильму после просмотра...

Подобные фильмы убивают желание давать шанс нашему кинематографу. Уже в который раз в надежде найти достойную картину, вляпываюсь в очередную кучу.

Советую любителям архетипичных старух, хотя нет, никому не советую.

Трейлер: https://youtu.be/p3NyDbGqgQQ

Испанская анимация «Психонавты, забытые дети» от сценариста «Платформы».

Постапокалиптическая, суровая сказка для взрослых. Фантасмагория на тему современного общества потребления, наполненная таким количеством мыслей, что не успеваешь угнаться за ними и начинаешь анализировать только после просмотра.

Самопожертвование, преодоление и принятие себя, отношения внутри семьи и с окружающим миром, непринятие, нетерпимость, мнимые авторитеты и ценности, грезы о рае любой ценой- все эти идеи умудряются не перемешаться в картине, дополняя друг друга.

Минималистичная, выдержанная в мрачном авторском стиле анимация здесь скорее выступает в качестве вспомогательного элемента для осмысления увиденного и не пытается нас ничем удивить.

Советую всем психонавтам, а вот забытым детям, которые ждут от анимации веселья- смотреть не следует.

Трейлер: https://youtu.be/Hz2sQoIgzIs

«Тайная жизнь» Терренса Малика - один из самых красивых фильмов увиденных мной за последнее время.

Невероятной красоты историческая драма, где любой кадр вызывает эстетический трепет. В отличии от «Вопля», где хорошо сняты только пейзажи, в «Тайной жизни» каждая сцена снята безукоризненно, от чего вся картина воспринимается целостно, как одно больше кинополотно.

В фильме появляется хроника времён Второй Мировой войны, которая перекликается с общим повествованием. В отличии от «Мальчика Русского», где стилизация под старую пленку только раздражает, здесь хроника позволяет глубже прочувствовать дух времени,ощущение войны, висящей в воздухе.

Учитывая историчность происходящего, сюжет не пытается нас ничем удивить, с документальной точностью показывая нам быт австрийской деревни и уделяя много времени диалогам. События, которые ты проживаешь вместе с персонажами, не заставляют сомневаться в реальности происходящего. Кстати, подавляющая часть актеров по национальности немцы и австро-венгры, что добавляет фильму достоверности.

Достойная главная роль Аугуста Диля (персонаж которого был убит в перестрелке с Майклом Фассбендером в «Бесславных Ублюдках»). И одно из последних появлений умершего в прошлом году Бруно Ганца, игравшего Вергилия в «Доме, который построил Джек».

Отдельного упоминания достоин меланхоличный саундтрек Джеймса Ньютона Ховарда, который можно слушать и отдельно от видеоряда, но в симбиозе с картинкой получается что-то совсем фантастическое.

Те, кого отпугивает продолжительность фильма в три часа, могут спокойно посмотреть его в два-три захода, без потери в качестве.

Советую всем своим друзьям!

Трейлер: https://youtu.be/xCIzONgQ_SU

Испанский сериал «Гори, Мадрид» режиссера Пако Леона.

Хулиганская, авантюрная комедия про Испанию 60-ых годов и столкновение старых идеалов с новой реальностью.

Несмотря на черно-белую съемку, за счёт сценарной насыщенности и наполнения кадра фильм выглядит очень ярким и цветным. Эпоха фламенко, внутренней страсти и назревающей революции, как нравственной, так и сексуальной - ощущается в каждой сцене.

Каждый диалог содержит в себе крутые, запоминающиеся реплики и глубокие мысли, а интригующие повороты сюжета не дают заскучать.

Вымышленные персонажи переплетаются с реальными личностями, по-особенному раскрывая и тех и других.

Сериал закрыли после первого сезона (что не мешает ему быть целостным) и состоит всего из 8 серий по 30 минут. Поэтому, если вы боитесь браться за новый сериал из-за отсутствия времени, «Гори, Мадрида» это не должно касаться.

Советую всем моим друзьям! Особенно тем, кто приятно и легко хочет провести время за просмотром.

P.S. Если надумаете смотреть, умоляю вас, не читайте описание сериала в интернете! Это худший синопсис, который мне приходилось видеть в жизни!!!

Трейлер:
https://www.youtube.com/watch?v=AJmV7QHGGiM

“Воспоминания об убийстве» - один из ранних фильмов южнокорейского режисера Пона Джун-Хо, автора одного из лучших фильмов прошлого года «Паразиты».

«Воспоминания об убийстве»- очередной повод признаться в любви к южнокорейскому кинематографу.

Сложнопостановочные сцены, длительные диалоги с участием целого ансамбля актеров с минимумом склеек.
Понимая трудозатратность съёмок- восхищаешься технической составляющей фильма которому исполнилось уже 17 лет.

Бескомпромиссная история (основанная на реальной), которая мастерски манипулирует многочисленными клише. Находясь вне жанровых границ, картина дает свободу в трактовке увиденного и возможность осмыслить произошедшее без прямых подсказок внутри сюжета.

Советую всем моим друзьям!

Трейлер: https://youtu.be/62Ry4JhAFlY

«The Royal Tenenbaums” силой сверхразума локализаторов превратившийся в «Семейку Тененбаум» и потерявший игру слов в названии.

Раняя работа одного из моих любимых режиссёров- Уэса Андерсона. Как и во всех прочих картинах: авторский почерк на месте, хоть и только начинает формироваться. Симметрия в кадре, дотошная внимательность к деталям и локациям, безумный сюжет и яркие персонажи.

Браться за эту картину стоит только если уже смотрели (и вам понравились): «Королевство Полной Луны», «Остров Собак» и мой бесконечно любимый «Отель «Гранд Будапешт».

В противном случае, человеку, будучи не знакомым с режиссёрским стилем, просмотр не подарит особых эмоций, а происходящее будет выглядеть сюрреалистичным фарсом.

Советую всем моим друзьям, которые ценят творчество Уэса Андерсона, а остальным- навёрстывать упущенное)

Трейлер: https://youtu.be/caMgokYWboU

Продолжая незапланированный марафон южнокорейского кино:

«Сочувствие господину месть» режиссера Пак Чхан-Ука, более известного по ленте «Олдбой».

Сверхжестокая, скупая на слова притча о благих намерениях и последствиях, к которым эти намерения могут привести. Очередной пример обостренного чувства прекрасного южнокорейских киноделов.

В начале при просмотре могут возникнуть трудности с пониманием происходящего. В первую очередь, из-за рваного монтажа, который чувственно доносит смысл до зрителя, но сценарно только запутывает. А во вторую, из-за (сугубо моей) проблемы с идентификацией второстепенных персонажей с азиатской внешностью (С главными героями уже справляюсь!!!).

К тому моменту, когда начинаешь осмыслять сюжет и привыкаешь к монтажу - фильм резко набирает обороты, превращаясь в фильм Тарантино. Но Напрочь лишенный юмора, а только наполненный безысходностью и фатализмом.

Советую самым бесстрашным друзьям!

Ссылка: https://youtu.be/3lOuAeUiNiY