У Парижа своё расписание: Fashion Week/забастовки/Art Week.
Сейчас город переключился на искусство, а я добралась до Design Miami.Paris,
ярмарки коллекционного дизайна, которая проходит здесь уже в четвёртый раз.

Место традиционно прекрасное:
Hôtel de Maisons на rue de l’Université, 51, бывшая резиденция Карла Лагерфельда.
Особняк 17 века с невероятными интерьерами, лепниной и огромными зеркалами.
Сюда стоит прийти хотя бы ради возможности заглянуть внутрь.

В этом году больше 20 галерей и чего здесь только нет: разборный дом Жана Пруве 1944 года, придуманный как временное жильё для пострадавших от войны, трёхметровый книжный шкаф Шарлотты Перриан, скульптурная мебель Рика Оуэнса, украшения Александра Колдера и Lee Ufan.

Мне особенно понравился уголок галереи Morentz с терракотовым диваном Отто Шульца 1930-х годов, бронзовым столиком Адо Шаля и ширмой из патинированной меди, и прекрасные бархатные кресла для беседы тет-а-тет. Последние, кажется, особенно актуальны в эпоху бесконечных переписок.
Успеть посмотреть можно до 25 октября.

📍 51 rue de l’Université, Paris.

#parisdujour

У парижской недели искусства в этом году неожиданный финал.
Из-за запланированных на выходные протестов и усиленных мер безопасности организаторы Art Basel решили закрыть ярмарку досрочно. Вместо воскресенья, 25 октября, последним днём станет сегодня.

Представляю, какой это удар для галерей, которые готовились к событию весь год. Для понимания масштаба: стоимость одного стенда на Art Basel может превышать 100 000 евро.
И это без учёта транспортировки, страховки, монтажа и прочих расходов.
Не говоря уже о коллекционерах и просто любителях искусства, которые специально прилетели в Париж на выходные и теперь не смогут попасть на ярмарку.

Я успела побывать вчера на превью и ушла с довольно тяжёлым чувством. Возможно, дело в моём собственном восприятии происходящего в мире или в том, на каких работах я невольно концентрировалась.

Мне вообще кажется, что искусство одним из первых реагирует на происходящее вокруг и очень точно улавливает настроения общества. В этот раз это ощущалось особенно остро.

Ниже делюсь тем, что привлекло моё внимание.
И заодно списком галерей, к стендам которых я традиционно иду в первую очередь: Pace, Mennour, Landau Fine Art, White Cube, David Zwirner, Hauser & Wirth, Gagosian и Thaddaeus Ropac.

#parisdujour

В 2027 году Опера Гарнье закрывается на масштабную реставрацию, которая, по последним данным, продлится до 2032 года.

Не знаю, сколько у меня уже фотографий этого невероятного потолка, расписанного Марком Шагалом, но каждый раз, когда оказываюсь здесь, рассматриваю его с тем же восторгом, что и в первый.

Кстати, потолок появился здесь только в 1964 году по инициативе Андре Мальро, тогдашнего министра культуры Франции.
Сам Шагал, выполнил эту работу совершенно бесплатно, посвятив роспись великим композиторам и их произведениям.
При этом оригинальный потолок 19 века работы Леневё никуда не исчез: работа Шагала установлена поверх него, не повредив историческую роспись.