А у нас сегодня важный-важный день! Одна из Студийных дочерей стала на годик старше! Пожелаем Полине творческих успехов и сил. Пусть мечты потихоньку сбываются, а всё нехорошее в темпе уходит восвояси.

Кроме того у нас сегодня не основной рабочий день. На отдых нет времени, да и не надо. Студия для Банды уже давно стала домом. Для кого-то почти основным.

В последнее время в наших соцсетях обострилась ситуация с недопониманием со стороны поклонников фандаба.
Ребята, давайте жить дружно.
Мир не стоит на месте. Наша команда выросла за последние два года до небывалых высот. Мы перестали быть фандабом. То, что мы делаем сейчас нельзя даже сравнивать с любительством, с которого мы начинали. Мы очень много работаем ради того, чтобы все поклонники аниме могли смотреть серии одновременно с выходом в Японии (в субтитрах и дубляже). Чем больше будет людей, которые ждут нашу озвучку, тем больше будет сериалов. Проверено.
Однако, в данный момент очень много завистников. Много людей, которые не хотят и не видят реальных перспектив для развития аниме-культуры в России. Ответьте для себя на такой вопрос - что должно произойти, чтобы представителей фандаба пригласили, например, в посольство Японии? Или с визитом в аниме-студии в Токио?
А я вам отвечу - надо перестать быть пиратом.
Аниме в России быть. Легально. Обстановка меняется. И мы все тому свидетели. Так, как раньше уже не будет.
Всегда ваш, Балфор. Русаков Александр. Руководитель Студийной Банды.

Привет, друзья)
Давненько мои слова не вызывали такой резонанс. Ну чтож, это лишний повод сказать ... подписывайтесь и вступайте. Здесь, на студийном телеграм-канале, много всего интересного. На нашем youtube уйма весёлых и познавательных видео о том, как проходит процесс записи дубляжа. А в группе ВК вы узнаете о выходе новых серий.
Мы всегда рады приветствовать новых подписчиков. Ведь вы самые классные.

Всегда ваш, BF.

Ваш неугомонный Саня Русаков рекомендует чтение на ночь. По ссылке ниже довольно любопытная статья. И если ты, мой дорогой читатель, интересуешься происходящим, то к прочтению обязательно.

https://m.vk.com/@ru.ranobe-dobro-pozhalovat-v-novyi-mir

Иногда любимая работа требует диких усилий. Во всём от развития и совершенствования до банальной необходимости сохранять позитивный настрой. Поэтому мы не забываем отрываться и кайфовать от проделанной работы, рыдать, когда рыдает твой персонаж, впадать в безумие или отрешаться вместе с ним. Что бы ни происходило, мы любим то, что делаем всей душой.

Привет всем, кто следит за Студийным телеграмом)
На связи ваш покорный слуга, Саня Русаков.
Просто диву даюсь, читая всё то, что пишут в интернетах. Люди, не ищите скрытый смысл. Я говорю ровно то, что думаю.
Но сейчас у нас на студии очень много работы. И по этой причине вряд ли я найду время ответить по существу. Да и не нужно всё это. «Добрые люди» уже давно всё выдумали и отчитались. А зритель тому и рад)
Мы просто продолжим делать свою работу. Хорошо и с душой озвучивать для вас ваши любимые анимешки. Дубляж и закадр, в один день с Японией. Приятного просмотра. И оставайтесь с нами. И тогда, всем будет хорошо)

Перерыв на работе может быть разным. Можно перекусить, можно что-нибудь заснять, порисовать или найти другое занятие. Или же посидеть в телефоне, конечно. Отныне студийный четверг - день без соцсетей. Давайте поддержим своё свободное время грамотно)

​Работать вместе большой командой шесть лет и любить друг друга - это дар. И выдержка. И большой труд. Во время записи или вне студии случается разное, и если каждый человек - целая вселенная, то у нас таких вселенных больше десяти. В каждой из них зарождаются новые системы, гибнут старые, происходят изменения космических масштабов. Поэтому быть настоящей семьёй так трудно: не лезть в чужую вселенную, но стараться поддерживать её жизнь. В любом настроении и состоянии помнить о близких. Любить друг друга - это труд. Но он окупается с лихвой, когда вы делаете общее дело.

ЭТО БЕЗУМИЕ?! НЕТ! ЭТО…АЗАРТ?..

Всем привет, с Вами снова IronMoon. Меня долго не было, так как я насматривал материал, чтобы в один момент просто не сесть в понимании того, что рассказывать не о чем. Ну да ладно, к чёрту оправдания, переходим к теме.

Не так давно я посмотрел второй сезон Безумного азарта от студии Марра. Я с нетерпением ждал его, потому что первый сезон выстрелил. Он был хорош, а местами просто великолепен, даже не хотелось замечать эти маленькие неточности, проколы и дырочки в сюжете. Поэтому от второго сезона я ждал как минимум того же. Будучи на эмоциях, ждал многого. Получил ли я того, чего хотел? Вот сегодняшний вопрос.

Сезон держит общую канву, которая была намечена в начале. Стиль, персонажи, локация – всё то же. Я начну с минусов.

И первый – персонаж Судзуи, который нисколько не изменился, он как был бесполезным, созданным для экспозиции, так и остался. Понятно, что он не главный герой, но он тот, кто входит в ближайшее окружение Ябами, мне очень хотелось, чтобы он стал чуточку лучше, но нет. Да и времени ему стали отводить меньше, а ведь по идее, от его лица ведётся повествование, как в начале первого сезона. Он – рассказчик. Если раньше он хоть немного был полезен, то сейчас же – больно смотреть. Я понимаю, у них в школе матриархат, жёсткое разделение на слои, но это немного перебор.

Далее – 6 серия целиком. Вообще выпадает из атмосферы сериала, этой чуть перегнутой зрелищности, прекрасного антуража и веселья. Мы тут не спойлерим, поэтому скажу только, что там нет интриги, сплошное соплежевание.

Идём дальше – в серии 9 соперником главной героини выступает девушка, по имени Саяка. И в ней не видно противника. Просто ревнующая девочка, типичная такая слуга, которая жаждет одобрения своей хозяйки. Из-за этого, опять же, теряется интрига, все эмоции уходят в сторону Ябами, которая и так победит, мы это знаем. Сама серия занимательная, есть много интересных моментов, но почти всё это смазывает достаточно блёклый персонаж.

Следующий пункт – какая же всё-таки всемогущая Юмеко. Я всё мог понять до этого. Но во втором сезоне главная героиня вообще может всё, и никто ничего не говорит. Типа, ок, ладно. Так и хочется крикнуть – да покажите, что она хоть чуть-чуть старается! С таким успехом соперники могли просто отдавать ей всё и уходить, ну а почему нет? Впрочем, у меня насчёт этого есть занятная мысль, которую я выскажу ниже.

Ну и последнее – это смазанный финал. О, тут я чуть не порвался. Штука в том, что тут даже не сюжетный косяк или как-то рисовку запороли. Учитывая специфику второго сезона, я сразу понял, что за 12 серий ничего не решится, поэтому ждём следующий.
Нет, дело в технической части! Уж не знаю, как они умудрились споткнуться на этом, но имеем то, что имеем, а именно – кривой монтаж. То есть в самом финале, напряжение набирает критическую массу, и сидишь, ждёшь, ну, ну, ну, ну! И тут щелчок – всё, конец, все счастливы, вот смотрите. А ты сидишь перед экраном и не моргаешь, это, блин, что? Ай-яй-яй Марра, ну как так-то? Эх...

​С минусами покончено, перейдём к вкусному. Что же в Безумном азарте 2 хорошего?
Первое – техническое оформление, кроме той ошибки, что я описал. Цвет, звук, работа актёров, рисовка, планы, дизайн – замечательно исполнены. Смотришь/слушаешь и радуешься.

Больше внимания уделили так называемой мистической составляющей. Такое всё загадочное, изящное, при том, что вроде всё на виду, но как бы и нет, в воздухе витает этот лёгкий флёр таинственности.

Далее – игры. Очень интересные, некоторые из ни можно переработать, сделать безопасными и играть в большой компании, я бы не отказался. Если первый сезон был отведён больше классике, типа покера и русской рулетки, то тут дело пошло дальше и нам показали много занятных вещей. Увлекательно.

Далее эстетика. Эстетика азарта и психологической жестокости. Да, как ни странно, это красиво. Создатели используют художественные приёмы на всю катушку, при этом не перегибая палку. Излюбленные фишки студии Марра – это гиперболизация и суперэкспрессия. Персонажи показывают весь спектр эмоций и даже чуть больше, но опять же, это сделано очень профессионально и черту они не перешагивают, всё зрелищно и захватывающе. Так же поступили и со школой. Создатели пожертвовали здравым смыслом и сделали здание космических размеров, но данный факт не бросается в глаза как что-то отталкивающее, а с точностью до наоборот масштабность работает на атмосферу, а она превосходно создана.

Ещё я заметил в сериале явную аллегорию на современное общество, на его злую сторону, полную неравноправия и несправедливости. Сильные жрут слабых. Как только возникает малейшая пропасть между людьми, те, кто выше уже не считает своего бывшего товарища человеком. Власть имущие смотрят на всех свысока и снисходительно относятся к «животным», которые им угодили, о свободе воли и речи быть не может. Проиграл – значит ты раб, и только прогулка по головам может тебя спасти. Есть о чём задуматься.

Теперь о Ябами Юмеко, точнее о том, что она имеет колоссальную власть. Дело в том, что она является олицетворением Дьявола, одной из его сторон. Дьявол под маской. Дьявол искушающий. Она красива, до ужаса умна, в её внешности отображается демоническая сущность – чёрные волосы, красноватые глаза, в которых горит огонь, огонь азарта. Она знает всё о противниках, знает какими приёмами они пользуются и что будут делать. Юмеко читает их души, как открытую книгу. Она завлекает окружающих, соблазняет для того, чтобы те поставили на кон всё, и ты не в силах ей противостоять. Разум при борьбе с ней терпит крах, это прекрасно видно в 9 серии. Её не интересуют материальные ценности, они ничего для неё не значат, только эмоции и напряжение, риск. В то же время, она безумна, и только безумие поможет тебе победить, если ты достаточно везуч… Я думаю, что студия и дальше будет развивать эту тему, что было бы очень здорово.

Ну и напоследок, деталь, которая могла бы мне и не понравится. Это своеобразный «юрийный swag». Девушки взаимодействуют между собой ну очень привлекательно и волнующе. Мне это понравилось только потому, что это сделано очень изящно, тонко и без уклона в откровенный фансервис, который нам обычно вываливают с экранов и съедают наш интерес к сериалу. В Безумном Азарте 2 это подано как бонус к тому, что мы увидели, этакая эмоциональная разрядка. А антипод Ябами, если её можно так назвать Момобами Кирари, очень привлекательная чертовка, харизматичная femme fatale.

Итог: вторая часть Kakegurui – это добротный сериал, хоть он немного не дотянул до первого из-за смазанной концовки, советую смотреть.

Ну а с Вами был IronMoon, до новых встреч и помните: вся наша жизнь – игра.

Делинь-делинь! Лето уже как 15 дней с нами, а это значит что настал важный день. Сегодня у самого солнечного человека Банды день рождения! 🎂 Пожелаем Ирке побольше радостных моментов жизни, много вина и никакого похмелья. И конечно ещё больших творческих побед. 🥂

Жара вернулась в Москву. Я, конечно, не против, но в целом команда вялятся на студии, а кондиционер не спасает. Кофе для разгона сна, дошик - заморить червячка, и погнали жарить свой студийный рок-н-ролл. Я вот больше люблю осень. А вы?

КОГДА Я ВПЕРВЫЕ ВСТРЕТИЛ ЕЁ, ОНА БЫЛА ПОХОЖА НА КУКЛУ.

СПОЙЛЕРЫ!СПОЙЛЕРЫ!СПОЙЛЕРЫ!

Всем прохладного приветствия, дорогие друзья! И дело не в том, что я кого-то не люблю, а в том, что лето жарит вовсю и совсем нас не жалеет.

Я продолжил разбирать «новинки», и пришло время очередного сериала. Kyoto Animation собаку съели на создании драматических историй, которые выдавливают из тебя последние слёзы. Некоторые из них хороши и действительно цепляют, например, Форма голоса или Лавочка Тамако, а есть истории, которые вроде и душевные, но чего-то им не хватает, а может я просто чёрствый. Итак, встречайте, похитительница многих сердечек – Вайолет Эвергарден.

Я долго откладывал этот сериал на «следующий раз» потому что хотел посмотреть другие новинки сезона, а творение КьёАни стало бы вишенкой на торте. PR-кампания у тайтла была серьёзная, о нём говорили все, а после выхода Виолетта ожидаемо попала в топы разнообразных чартов. Плюс, общественность стала бурно обсуждать новинку от лучшей на данный момент студии.
А что же скажу я? Когда все успокоились, пыль, пущенная в глаза, осела и споры утихли? Вайолет Эвергарден могла быть лучше.

Безусловно, это самый красивый тайтл, который я видел на данный момент, не считая полных метров Макото Синкая. КьёАни умеют прыгать выше головы и задавать новые планки. Рисовка – без лишних слов, хоть каждый кадр скринь и рабочий стол, настолько всё прекрасно. Со звуковым сопровождением тоже всё замечательно, музыка играет какая надо, где надо и когда надо. Про работу сэйю тоже лишних слов не говорю, там всё также, как и с рисовкой.

А что же не так? Я считаю, что историю можно было сделать намного лучше. И подачу, и сам сюжет. Тайтл представляет собой сборник историй людей, которые когда-либо встречали Виолетту (буду называть её так, мне удобно). Это интересная форма подачи. Плюс истории эти по большей части представляют из себя замечательные драматические заметки – показательная классика жанра, если внимательно смотреть, можно многому научиться. Порадовало большое разнообразие персонажей, значительная часть из которых хорошо прописана, у них есть свой характер и своя дуга, по которой они развиваются. Ярким примером хорошего драматического хода является то, что главная героиня не нашла майора, он не остался жив, в итоге ей пришлось искать ответы самой. В начале я думал, что он всё-таки жив и они встретятся, что было бы супер плохо. Приправим все эти прелести отлично выстроенной атмосферой и антуражем, и вроде бы, получается хорошее аниме, изумительное.

​Соль в том, что всё, описанное выше – детали. Дьявол скрылся в основе. В стволе сюжета. В базе истории, которая ну очень слезливая, прям до слащавости, хоть и рассказывает про человека на войне. Тема сильная. Но дело в подаче. Создатели хотели и рыбу съесть, и в море не лезть, и вроде бы как вокруг геноцид, смерть, разруха, кровь и огонь, а вроде бы всё красиво. И с одной стороны, Виолетта – это машина для убийств, без эмоций, воли и разума, а с другой стороны, вон какая ути-пути, пирожочек, и волосы ей даже не состригли, и брошки, которые похожи на глаза командира она хочет. Как-то странно. Да и майор странный какой-то. Вроде благородный, честный офицер, почти святой, увидев девочку, которую сломали, сделав из неё вещь, отнекивается, мол ни за что, это же бесчеловечно! А потом, ну в атаку, чего стоим. И казалось бы – ему приказали. Ну так, приказал его брат, с которым он мог бы поспорить, несмотря на разницу в чинах, он мог собрать совет, все бы посмотрели на что она годна. Виолетта показала бы себя во всей красе, и вы думаете кто-то не заинтересовался бы ей? Да, это тоже не совсем человечно, но это лучшее, что он мог бы сделать. Потом, правда, всё более-менее выравнивается.
Далее мы сталкиваемся с разными штампами в повседневной жизни героини. Виолетта и сама по себе штамп – стереотипный кукольный персонаж. Люди так не работают. Со временем она всё равно бы социализировалась, ведь они с майором Гилбертом жили в обществе, пусть и специфическом. Тем более, что девушке было примерно 13-14 лет, а это молодой сильный организм, который впитывает в себя новое, как губка, для того, чтобы выжить, да и просто приспособиться. Постепенно, Вайолет, конечно развивается, приобретает более человечные черты, но было бы интереснее, сделай сценаристы всё наоборот. Что социализировавшись, Виолетта устраивается на работу автозаписывающей куклой, и обслуживая разных людей, она снова начинает вспоминать все ужасы войны, которые она видела, и что они не закончились, а просто перешли в другую форму. В этих же воспоминаниях ей и явился бы Гилберт, который говорил, что любит её и дарит брошь цвета его глаз.

Подача всей этой истории тоже какая-то смазанная. Вроде бы это разные истории, про разных людей, но главный герой в них всё равно Виолетта, ей отводится много времени, из-за чего кажется, что рассказ человека, то, что произошло с человеком отходит на второй план. А ведь так быть не должно. Было бы здорово, если каждую историю начинал новый человек, которому, собственно и понадобились услуги автозаписывающей куклы, а главную линию сюжета тянул бы полковник Ходжкинс. И мы бы увидели всё то же самое, только с большим количеством деталей, ведь каждый человек думает по-разному, по-другому общается, у всех разные характеры и темпераменты, каждый отмечает свои детали, и мы бы увидели их все и в полной мере узнали, какой была Вайолет Эвергарден. А так, получается, что наиболее драматически верный персонаж – это брат Гилберта, который нашёл Вайолет. У него самая отчётливая дуга характера: в начале мы видим его таким стандартным мерзавцем, которому ничего не свято, но затем нам открывается то как к нему приходит понимание, осознание того, что делает найденная им девочка и почему она это делает. И к концу сериалу он уже не такой отталкивающий, даже наоборот, становится практически таким же благородным военным аристократом, как и его младший брат.

Ну и серии с военными – это вообще что-то непонятное. Не буду про это расписывать, просто сценаристы запихали пол тома новеллы в пару серий, где надо было раскрыть Виолетту перед Дитфридом (имена тут всех, конечно, огонь), что она вот человек, а не инструмент, и простить её за то, что не смогла спасти его брата, так уж вышло.

В итоге – Виолетта, это хороший сериал, который мог бы стать великолепным. Однако эта история стала бы жестокой, возможно неприемлемой, эмоционально тяжёлой и не охватила бы настолько большую аудиторию.

Пока я писал эту статью, возникла идея переписать историю на свой лад, как думаете, стоит ли?

Ну а с Вами был IronMoon, до новых встреч!

А мы начали показывать первый сезон Date A Live в дубляже! Скоро второй подъедет. Ловите!

Москву немного залило. И пусть сегодня у нас короткий рабочий день, отдых проплыл мимо нас в бумажной лодочке к водостоку. Что ж, остаётся уповать на улучшение погоды и настроений)

​ВЗМАХ КИСТИ, ПОДОБНЫЙ ПОРЫВУ…
 
Приветствую! В последнее время в моей жизни стало мало светлого. Солнце не в счёт – оно хочет меня убить, благо на моей страже всегда стоят грозы. Я давно не испытывал умиротворения и умиления от чего-то. А то всё работа, да работа. Но хорошему суждено было произойти.

В 2014 году студия Kinema Citrus засняла один прекрасный сериал, к которому в 2016 году другая студия, Diomedea заделала замечательный приквел. И сегодня я поведаю Вам про два этих тайтла, потому что они рассказывают историю одного очень интересного молодого человека по имени Ханда Сэйшю. Я говорю про Баракамон и Ханда-кун.

Мне повезло, и я посмотрел сначала Ханду-куна, а затем Баракамон, и, если Вы ещё не ознакомились с ними, то советую это делать именно в таком порядке, так история будет цельной.

Приквел рассказывает нам о пареньке, второгодке старшей школы, который занимается каллиграфией. Он мнительный, закрытый и наивный, словно малое дитя. Этим он и притягивает. Мне очень нравятся такие простые, но в то же время притягательные персонажи, в которых нет чрезмерной сахарности. В Баракамоне он совсем не меняется, даже наоборот, виден контраст между его возрастом и наивностью. Ханда Сэй – это замечательный пример того, что нужно сохранять в себе частичку ребёнка. Радоваться и пугаться искренне, быть просто честным с собой и другими, и тогда люди к тебе потянуться.

Много юмора построено на том, что главный герой немного не так воспринимает мир и людей вокруг него. Он не понимает людей, люди не понимают его, и вся эта чехарда с недопониманием выливается в смешное, местами абсурдное, но увлекательное повествование.

Приквел примечателен своим школьным антуражем, с уроками, переменами, обеденными перерывами и фестивалями. Баракамон же переносит нас на остров, в практически глухую деревню, где течёт мирная, спокойная жизнь. Место это создано для вдохновения, как раз для такого человека как Ханда Сэйшю. И вот, в тихую гавань приплывает такой странный корабль как наш главный герой. И люди не сторонятся его. Все показаны очень добрыми отзывчивыми и весёлыми, максимально светло и душевно без лишней приторности. А ещё там классно сделаны дети.

Мой вердикт – смотрите Ханду-куна и Баракамон, не пожалеете. Получите порцию добра и посмеётесь от души. Ну а с Вами был IronMoon, до новых встреч!

​Лето балует нас не только хорошей погодой, вкусными фруктами и ощущением, что наконец-то можно отдохнуть, но и другими прелестями жизни.

Уже давно обсуждалось, как же так сделать, чтобы наши подписчики и друзья могли смотреть озвучку и дубляж в день выхода новых серий. И вот оно.

Наконец, мы рады сообщить, что все новинки летнего сезона в озвучке Студийной Банды можно посмотреть АБСОЛЮТНО бесплатно. Да-да, вы все правильно прочитали! Всё, что нужно - зарегистрироваться на сайте Wakanim.tv. А если вы уже зарегистрировались, наслаждайтесь)