💚 ЗИН-итог экспериментального спортивно-креативного кэмпа от бегового клуба «Дружба» от «Щёлочи» на базе мастерской резиденции «Сильно»

48 страниц/ 148 х 210 мм
2025

🔄 Как мастерская «Сильно» помогает воплощать ваши кураторские идеи? Рассказываем и показываем на примере коллаборации.

В сентябре школа современного дизайна «Щелочь» провела в Дагестане экспериментальный кэмп с участниками своего спортклуба. Создатель клуба Евгений Болтачев объединил бег, дизайн и арт-практику; кураторы Владимир Аюев и Ксения Перминова направили участников в работу с визуальными кодами Махачкалы и Дербента. Результатом кэмпа стала серия миниатюрных арт-объектов.

В рамках этой коллаборации наша резиденция выступила и мастерской, и домом и соорганизатором процесса.

Координатор нашей мастерской, Виктор Нестеров, помогал организовать участников в Дагестане, а также воплотить проектные идеи в коллекцию объектов с помощью технологии 3D-печати.

Чтобы создать архив проектов, художница из Махачкалы и куратор нашей библиотеки, Арина Ломакина, собрала ЗИН по итогам лаборатории. Особой деталью ЗИНа являестя перфорированная 3D-обложка, созданная Ариной и Виктором в соавторстве как итог исследования в кэмпе.

Приглашаем вас открыть ЗИН, понаблюдать и поисследовать, как работает мастерская «Сильно», и написать нам, если вы хотите реализовать свой кураторский проект на нашей базе.

💚 Мы открыты к коллаборациям и предложениям на новый сезон. О возможных вариантах сотрудничества можно узнать на нашем сайте в разделе «Партнёрам».

Давайте создавать вместе 🫶

#друзья_сильно

💛 Сегодня мы подготовили находки, связанные с программой «Рецепты для разбитых сердец». Несмотря на название, биеннале раскрывает не тему разочарования, а способы исцелить разбитое сердце: личное и коллективное.

В историческом центре Бухары кураторская команда создала пространство преемственности и мягкого культурного переосмысления. Такое пространство, где ремесло, традиции и коллективное действие становятся не просто формой производства, а способом восстановления связи — с местом, сообществом и собой.

Мы внимательно изучили четыре работы, которые особенно точно раскрывают этот подход.

1. Павильон из кристаллического сахара
Авторы используют сахар как чувственный материал, обращаясь к его сиянию и символу гостеприимства. Через еду и культуру питания они исследуют способность человека удивляться, возвращаться к внутреннему ребёнку и находить точку встречи с другим.

2. Колонна из гранатов
Гранат, символ плодородия и изобилия, у авторов превращается в форму диалога между бухарской архитектурной традицией и их собственным скульптурным языком. Это бережная интеграция местной мифологии в современное искусство.

3. Проект о женской трансформации
Несколько частей работы складываются в исследование свободы, заботы и силы женского опыта. Авторы создают образы, которые раскрывают возможности тела и духа и переводят личные истории в общий культурный жест.

4. Скульптуры аистов
Аисты были символом Бухары, но исчезли из города в XX веке из-за экологических изменений. Автор возвращает их в ландшафт как напоминание о необходимости обновления и надежды. Это тихий, но точный акцент на том, как природа и человек формируют друг друга.

Сегодня мы расширили нашу полевую подборку находок. В биеннале участвуют более 70 художников из разных стран, и это лишь малая часть того, что действительно заслуживает внимания.

А для тех, кто собирается в Бухару, оставляем координаты точки входа в биеннале: Токи Саррафон — крытый базар XVI века, один из старинных торговых куполов, где когда-то индийские и еврейские купцы меняли деньги и рассказывали истории, которые связывали континенты.

39,77252° С, 64,41866° В

#бюронаходок_сильно

💔

⭐Публикуем новый материал о путешествии, которое стало точкой внутреннего перерождения →

Искусствовед и фотохудожник Полина Романенко отправилась в Дагестан на одну из первых смен резиденции «Сильно» и создала проникновенный фотопроект о людях республики.

В разговоре с нами Полина поделилась опытом общения с местными жителями, своим художественным методом и тем, как Дагестан повлиял на её профессиональный путь.

С разрешения автора мы показываем уникальные кадры, ставшие частью её финального проекта.

→ Прочитать интервью можно на сайте «Завода культуры»

#люди@factory_culture