На днях Фонд Кино объявил проекты студий мейджоров – и хочется отметить, что помимо ДЕВЯТОЙ ПЛАНЕТЫ от СТВ и БИТВЫ МОТОРОВ от Кинослово/ЦПШ, все остальные проекты это все какой-то сказочно-комедийный винегрет.

То есть да, хорошо, что есть существует Фонд Кино и благодаря ему стакан нашей индустрии скорее наполовину полон, чем пуст. Если бы фонда не было у нас бы не было бы понятной экономики, нельзя было бы строить бизнес кейсы, планировать профит фильмов и так далее. Но, к сожалению, последние течения в нашей индустрии полностью отметают наличие в прокате любых фильмов выше 12+.

Причины понятны – если у вас фильм с рейтингом 18+, то за него не получится получить столько денег, сколько можно было бы получить если бы его рейтинг был 6+ или 12+. Телек не сможет его поставить в эфир раньше 23-00, соответственно рекламные слоты будут стоить сильно дешевле, и закупочная цена на фильм будет соответствующая, то есть кратно ниже. Также есть история с Пушкинской картой – туда лучше не нести фильмы выше 12+, так как у фильма с рейтингом 18+ гораздо больше шансов на несоответствие «культурно-просветительским» целям программы.

И здесь нет вины продюсеров, они, к сожалению, в данном случае являются заложниками ситуации, так как если ты сегодня придешь к дистрибутору с любым другим, фильмом, кроме как семейная комедия или сказка, тебе покрутят пальцем у виска и скажут «Ты че? Иди отсюда.» Это связано со многими факторами – во-первых люди уже боятся снимать что-то, что может кого-то обидеть и у фильма могут отобрать прокатное удостоверение. Во-вторых, недавно принятые законы о «духовно-нравственных ценностях», к сожалению, очень размывчато трактуются на местах и часто попадают под самоцензуру, нежели под определение закона.

Учитывая, сегодняшнюю конъектуру рынка, выход таких фильмов как БРАТ 2, ДУХЛЕСС, БУМЕР, СТИЛЯГИ просто был бы невозможен. Про ГРУЗ 200, я уже вообще молчу. А меж тем именно эти фильмы составляют золотую коллекцию новейшего российского кино.

Эти фильмы, на самом деле, не нарушают никакие законы, а даже наоборот полностью им соответствуют. Ведь именно в нашем культурном коде добро должно побеждать зло, а бандитов, совершающих преступления всегда ждет неминуемое наказание, каким добрым и хорошим этот бандит бы не был. Именно об этом Петр Буслов, в форме притчи, говорил в БУМЕРЕ 1 и еще больше в БУМЕРЕ 2. Это и есть наши нравственные ценности.

То же самое и с жанром хорроров – то, что протагонист борется с одержимом дьяволом демоном не является пропагандой сатанизма, а скорее наоборот. Нам нужно показывать добро на фоне зла, иначе мы не сможем отличать одно от другого.

Также не надо забывать о том, что в последние годы наша перегретая индустрия превратилась в бизнес по зарабатыванию денег, в то время как все вышеперечисленные мной фильмы делались настоящими романтиками, которые больше заботились о том, чтобы снять хороший фильм, нежели собрать как можно больше денег.

Что-то должно измениться.

Логичным шагом выглядит лоббирование многожанровости проектов, подаваемых на господдержку, самим Фондом Кино.

Ведь если мы и дальше будем кормить зрителя только безопасными комедиями и рафинированными сказками, мы просто сами себя стерилизуем как индустрию.

Великие фильмы рождаются не из страха, а из внутренней необходимости сказать что-то важное, пусть даже это кого-то заденет или разозлит. Пока продюсеры боятся лишнего слова в сценарии, а дистрибьюторы — одного неодобрительного взгляда сверху, у нас не будет нового БУМЕРА, СТИЛЯГ или ДУХЛЕССА. Мы превратимся в фабрику одноразового контента для галочки, забыв, что кино — это не только бизнес, но и искусство, и культурный инструмент. И чем быстрее мы это осознаем, тем больше шансов, что российское кино останется живым и конкурентноспособным.

Трейлер «Простой случайности» Джафара Панахи, фильма-триумфатора Каннского кинофестиваля и одного из самых интересных релизов этого года (у меня в тройке самых ожидаемых - вместе с «Сентиментальной ценностью» Йоакима Триера и «Если бы у меня были ноги, я бы тебя пнула» Мэри Бронштейн).

Однажды ночью Эгбал, ехавший в автомобиле вместе со своей беременной женой и маленькой дочкой, сбивает на дороге собаку. Авария приводит к поломке машины, и Эгбалу приходится сделать остановку у гаража, хозяином которого оказывается мужчина по имени Вахид. Ему кажется, что именно Эгбал был тем самым офицером, который пытал его в тюрьме. Вахид намерен жестоко отомстить тому, кто разрушил ему всю жизнь

NEON выпустит фильм в американский прокат 15 октября; ну а мы подождем 23 октября.

Кинопоиск подготовил бинго по российским сериалам — 5 выбрать было сложно, но я справился! Оригинальную картинку можно найти тут, а свои варианты (как и те, что не указаны в бинго) можно присылать в комментарии 🙃

Дополню, что если бы в бинго был «Последний министр», обязательно отметил бы его, а лучшим отечественным сериалом ever (на мой взгляд, с немалым отрывом) считаю «Оттепель».

В очередной раз жалею, что я не в LA: с 19 по 21 сентября American Cinemateque покажут третий сезон Twin Peaks на экране Egyptian Theatre.

Среди гостей — Скай Феррейра, Дана Эшбрук, Рэй Уайз, Кристабель, оператор Питер Деминг, первый помощник режиссёра Скотт Кэмерон, кастинг-директор Джоанна Рэй и другие.

Восьмой эпизод (да и остальные) на большом экране — это величие, по-моему.

A24 завели собственный аккаунт на Letterboxd: https://boxd.it/fwAFf

И уже оформили несколько интересных листов:

— Все фильмы студии: https://boxd.it/L01gS

— Ближайшие релизы: https://boxd.it/LGHwW

— А24 и лучшие вязаные вещи: https://boxd.it/NnoFA

— Фильмы А24, где у героев крыша едет: https://boxd.it/NnoO8

— Лист-конспект для Материалистки: https://boxd.it/L08C2

Либо там 12 минут рассказывают про неудачную попытку запустить сериал и неудачную попытку перезапустить (что и правда своего рода феномен), либо я не знаю.

Никак?

Привет! На связи Лена. Я довольно много времени провожу на нишевых стримингах, ищу экспериментальное альтернативное телевидение и moving images архивы. У меня уже скопился внушительный список, а ещё появилось немного энергии, и я горю желанием делиться своими находками. Мы решили запустить рубрику #гдесмотретькино

Сегодня расскажу о стриминге dis.art, чей лозунг «Будущее обучения — гораздо важнее, чем будущее образования». Проект привлекает ведущих художников и мыслителей, чтобы расширить охват ключевых дискуссий, бурлящих в современном искусстве, культуре, активизме, философии и технологиях. Каждое видео предлагает что-то — решение, вопрос, способ задуматься о стремительной реальности. Многие материалы в открытом доступе, но также доступна опция подписки, открывающей доступ ко всем материалам.

Я начала с нескольких эпизодов потрясающего документального сериала Reading the Media, созданного коллективом радикальных медиакритиков Paper Tiger Television. В первом из выпусков подборки легендарная Донна Харуэй критикует журнал National Geographic за укрепление онтологических, расовых и гендерных предрассудков. Она вещает из райской техно-цветочной DIY-студии, где съёмочная команда ходит в леопардовых трусах. В подборке также есть эпизоды с Мартой Рослер, Ноамом Хомски, Флоринс Кеннеди и Мюрреем Букчиным!

Для тех, кто ждёт появления Махершалы Али в роли Блэйда хоть в каком-то виде и надеялся утешиться предстоящим релизом анимационного Marvel Zombies (24 сентября), сообщаю:

Махершалы Али там нет, Блэйда озвучил Тодд Уильямс.

Голлум из советского издания «Хоббита» сегодня принёс вам сериал, о существовании которого вы, скорее всего, даже не догадывались. В 2013 году на турецком телевидении попытались пересадить культовый Sopranos на местную почву — получилось шоу под названием Altındağlı.

Идея, казалось бы, сильная: взять классический сюжет про главу мафиозной семьи, слегка перемешать с антуражем турецких криминальных драм и выдать свою версию культового кабельного хита. Мафиозо Президент Экрем лавирует между семейными и криминальными интригами, его суровая мама Нериман устраивает хаос, а другой босс мафии, дядюшка Пайидар, подливает масла в огонь. В целом звучит нормально, но на деле — закрытие после двух серий, рейтинг 1.5 на IMDb и слава чуть ли не худшей адаптации западных проектов за всю историю турецкого сериалостроения.

На IMDb у Altındağlı всего две рецензии, и обе — максимально критичные. Первый зритель пишет, что это «худшая имитация Sopranos во всём мире», и категорически не советует тратить время на этот проект, называя его абсолютно бессмысленным, а второй вкратце характеризует сериал как «Sopranos после десяти инфарктов».

В общем, этим великолепием я сегодня с вами и делюсь — вторую серию можно найти тут (если вам вдруг не хватит первой). Сериал на турецком без субтитров, но чтобы оценить качество этого, кхм, проекта, они вам не понадобятся.

woke up this morning, got yourself kebab

Очевидно, что у крупнейших сайтов о кино многомиллионный трафик ежемесячно. А потому стало любопытно разобраться, как, кем и при каких обстоятельствах они были созданы.

В процессе написания материала выяснилось много неожиданного: что-то выросло из онлайн фан-базы Джеки Чана (sic!), а что-то трансформировалось в гигантскую платформу из сайта… про актрис с самыми красивыми глазами))

В общем, enjoy!

Посты, никак не связанные с кино, сериалами и стримингами, тут бывают примерно раз в пятилетку, так что могу себе позволить: у любимой Флоренс вышел новый сингл, а на Хэллоуин релизится аж целый альбом.

Жду европейский тур в 2026-м!

Оказывается, неснятый фильм Квентина Тарантино под названием The Movie Critic изначально задумывался как восьмиэпизодный мини-сериал и был полностью написан ещё в 2022 году.

В новом выпуске подкаста Church of Tarantino режиссёр рассказал, что собирался предложить готовый сценарий стриминговым платформам, но в процессе переосмыслил формат и решил попробовать адаптировать материал в полнометражный фильм.

По словам Тарантино, именно попытка превратить сериал в фильм — не из-за продюсерского давления, а по личному интересу — и стала поворотной точкой. Переписывание текста открыло новые возможности, но на этапе подготовки к съёмкам энтузиазм угас: история показалась ему вторичной и недостаточно свежей. В результате The Movie Critic был полностью заморожен, Тарантино отказался от проекта, а статус «десятого и последнего фильма» остался вакантным.

Отдельно Тарантино опроверг слухи о том, что The Movie Critic якобы трансформировался в The Adventures of Cliff Booth, над которым сейчас работает Дэвид Финчер. По его словам, это два независимых проекта: в «Критике» не было Клиффа Бута, несмотря на общий сеттинг с Once Upon a Time in Hollywood. Действие действительно происходило в Лос-Анджелесе, но уже в 1977 году, без каких-либо кроссоверов и прямых отсылок.

TCA Awards 2025 безоговорочно прошли под знаком The Pitt — медицинская драма HBO Max собрала сразу четыре награды, включая главную: «Программа года». Проект также получил признание как лучший драматический сериал, лучший дебют и приз за лучшую роль в драме для Ноа Уайли.

Это не то чтобы стало неожиданностью: The Pitt давно обсуждают как один из главных претендентов на «Эмми», а победа на TCA традиционно воспринимается как ранний индикатор будущих успехов в наградном сезоне. Что интереснее — так это абсолютное молчание жюри в адрес Severance, лидера по числу номинаций, оставшегося без единой победы.

В числе других лауреатов — The Studio (лучшая комедия), Adolescence (лучший мини-сериал или телефильм), Somebody Somewhere (Бриджет Эверетт за роль в комедийном жанре), а также Doctor Who (внезапно) как лучший семейный проект.

Из-за отмены летнего пресс-тура TCA вручение прошло нестандартным способом: список победителей объявили через серию коротких видео на YouTube. Это решение говорит о шатком положении организации в условиях продолжающегося кризиса индустрии — тем не менее, символическая значимость TCA Awards остаётся прежней, особенно в качестве барометра грядущего наградного сезона.

Планировал написать ещё один пост про The Pitt, а тут и трейлер второго сезона вышел.

Сезон вновь расскажет о 15-часовой смене в отделении неотложки, но теперь действие развернётся 4 июля — на фоне праздника и хаоса. Врачи будут бороться не только с перегрузкой и травмами, но и с последствиями отмены федерального финансирования: сокращения программы Medicaid, инициированные администрацией Трампа, напрямую затронули пациентов и клинику.

К слову, прежде чем стать одним из самых популярных медицинских сериалов за последние годы, The Pitt разрабатывался как непосредственное продолжение знаменитого ER («Скорая помощь»). Ноа Уайли был готов вернуться к образу доктора Джона Картера — не в виде камео, а в качестве центральной фигуры камерного драматического спин-оффа.

Идея родилась в период пандемии, когда Уайли начал получать десятки сообщений от медиков со всего мира, вдохновлённых его персонажем из ER. Эти обращения подтолкнули его к мысли, что именно Картер может снова стать голосом поколения — на этот раз не в обстановке рейтинговой теледрамы, а в более личном, чуть ли не исповедальном формате. Вместе с Джоном Уэллсом и Скоттом Джеммиллом — ветеранами ER — он начал разрабатывать проект, в котором взросление и выгорание врача стали бы главным фокусом.

Шоу должно было совмещать архивные кадры молодого Картера (ещё времён NBC) и современные сцены, создавая хронику жизни в экстренной медицине на протяжении трёх десятилетий. Формат был экспериментальным: сериал планировался как цикл эпизодов, каждый из которых раскрывал бы новую грань героя и его внутренней борьбы с системой и собой.

Проект зашёл далеко — обсуждались концепции, шли переговоры, писались черновики. Но запуск блокировала юридическая сторона: WB Television, Уэллс, Джеммилл и сам Уайли не смогли договориться с наследниками Майкла Крайтона, среди которых — его вдова Шерри Крайтон. Именно она контролирует авторские права на вселенную ER и, по данным Variety, не дала разрешения на использование имени, персонажей и сюжетных отсылок.

После того как идея прямого спин-оффа провалилась, Уайли и команда решили переосмыслить проект. Они отказались от Джона Картера, сменили сеттинг, структуру и визуальный стиль. Так родился The Pitt — сериал с новым персонажем, новым городом (Питтсбург вместо Чикаго), и полностью самостоятельным сюжетом. По словам Уайли, это был осознанный творческий шаг, а не попытка обойти юридические ограничения.

Однако конфликт разгорелся с новой силой, когда в августе 2024 года Шерри Крайтон подала в суд на Warner, Уэллса, Джеммилла и Уайли. В иске утверждалось, что The Pitt представляет собой «завуалированное продолжение ER» и было создано «с целью избежать признания прав Майкла Крайтона как автора». Ответчики отвергают обвинения, подчёркивая, что The Pitt — оригинальный проект, не имеющий юридической и сюжетной связи с ER.

Для Уайли это стало личной болью: «На тридцатую годовщину ER я чувствую себя менее всего готовым праздновать это достижение», — признавался он в интервью Variety. В его глазах The Pitt — не плагиат, а продолжение разговора, который он начал ещё в 90-х: о врачах, которых слушают только тогда, когда всё рушится.

Сейчас The Pitt, как я писал в предыдущем посте, уже получил статус «Программы года» по версии TCA Awards, а второй сезон является одним из самых ожидаемых продолжений. Но корни этого сериала и его успеха — в неслучившемся возвращении одного из самых известных проектов прошлого.