«Мир фантастики» собирал подборку самых интересных музыкальных серий в не-музыкальных сериалах, и я как преданный фанат Magicians, разумеется, не мог остаться от такой возможности в стороне.

Take on Me в сцене прощания с Квентином, One Day More Элиота, ансамблевый Under Pressure и Here I Go Again (four octave range, bitch!) не только прекрасны сами по себе, но и невероятно органично встроены в сюжет. В общем, вместо одной серии написал про четыре, так бывает.

Также (от других авторов) упомянуты, разумеется, Once More With Feeling из Buffy, спецвыпуск Once Upon a Time, музыкальные эпизоды Star Trek: Strange New Worlds и Flash и ещё несколько примеров.

Напоминаю, что величайшим фантастическим музыкальным сериалом безальтернативно является Galavant, но его в подборке нет, потому что там весь сериал, в общем-то, одна сплошная музыкальная сцена. И это хорошо.

Власти продолжают кошмарить книжный бизнес: хорошему питерскому магазину «Подписные издания» впаяли штраф на 800 тысяч за ЛГБТ-пропаганду. В соседних каналах призывают поддержать «Подписные» рублем, а я решил посоветовать конкретные книги — разумеется, про кино.

«Киноки: школа Дзиги Вертова», Кирилл Горячок

Киноведческая книга о Дзиге Вертове и его команде, навсегда изменивших документалистику. Отличный компаньон к «Человеку с киноаппаратом», чья реконструированная версия с сегодняшнего дня идет в прокате. При всей неброскости письма сторителлинг в книге отменный — читается влет. Грешным делом, даже подумал, что по ее мотивам вышел бы недурной сериал.

«Царапины и глитчи. О сохранении и демонстрации кино в начале XXI века», Юрий Меден

Занятный набор очерков о состоянии кинопоказа и отношения зрителя с фильмами от куратора Австрийского музея кино. Книга намеренно фрагментарная (главы размером с пост в телеграме) и непоследовательная в своих высказываниях — последнее проговаривается напрямую. Меня это, признаться, покорило: мало кому хватает смелости принять противоречивость мира.

«Похождения сценариста в Голливуде», Уильям Голдман

Уильям Голдман — голливудский сценарист, автор «Всей президентской рати», «Бутча Кэссиди и Санденса Кида» и «Принцессы-невесты». Его книга — не очередное пособие, как стать классным сценаристом: в ней он честно признается, что драматургии нельзя научить, но можно научиться. Вместо «спасти котенка» — набор занимательных кулстори, которые венчает поучительная финальная часть: в ней Голдман на примере одного своего сюжета подсказывает, какие именно подводные камни могут ожидать текст на пути к экрану.

«Дэвид Кроненберг»

До российского проката рано или поздно все же доберется «Саван», последняя работа великого канадца (пока что дата релиза стоит на 10 июля). В связи с чем не вижу ни единой причины пропустить сборник статей, интервью и других текстов, посвященных Кроненбергу. Мне особенно нравится эссе самого режиссера — предисловие, написанное к одному из изданий «Превращения» Франца Кафки.

«Искусство Кино. Введение в историю и теорию кинематографа», Дэвид Бордуэлл, Кристин Томпсон, Джефф Смит

Да, эта книга стоит как автомобиль. Да, она настолько тяжелая, что ей можно убить (хотя для кого-то это станет плюсом). Однако если вы собираетесь купить всего одну книгу про кино в своей жизни, то смело берите эту. Тут есть все, что нужно знать про настоящий киноязык, а не только термины «арка персонажа», «мотивация» и другие фразочки из сценарных воркшопов, перекочевавшие в обывательский обиход. Стоит каждой потраченной копейки.

А теперь и официально.

Прочитал список логлайнов Blacklist 2024.

Если кто-то не знает, каждый год более 500 профессионалов индустрии (в основном агенты и менеджеры) называют свои любимые сценарии, которые пока не запущены в производство. Это не «лучшие», а «самые любимые» тексты — те, что цепляют с первых страниц и будоражат индустрию.

Вот несколько хуков оттуда:

One Night Only — секс втроём разрешён лишь один день в году.
Bo Knows Infinity — Бо Джексон застрял во временной петле.
Assembly Required — перестрелка мафии внутри IKEA.
Howl — актёр объявляет в прямом эфире, что через час станет оборотнем.

Все эти идеи мгновенно вызывают интерес. Одно предложение — и ты уже хочешь знать, чем всё закончится.

При этом отлично работают и знакомые конструкции, но с новым, резким поворотом. Подход: «Мы это уже видели — но не так».

Motherboy — на День благодарения женщина оказывается взаперти с мужем и его матерью, и начинает подозревать, что их связь не просто материнская.
Mommy’s Home — сын оживляет замороженную мать (психосексуальный хоррор).
Shutout — девочка-хастлер пробивается в закрытый мужской мир бильярда.
Fragments — медсестра ухаживает за подозреваемым в убийстве, который, возможно, симулирует Альцгеймер.

Ставки узнаваемые — семья, преступление, борьба. Но подача — свежая. Именно поэтому это работает.

Многие сценарии создают миры с чёткими, необычными правилами:

Timeshare — в будущем можно арендовать тело другого человека. Пара соглашается — и всё выходит из-под контроля.
AIDA — мать нанимает идеальную няню на базе ИИ. Но слишком идеальной быть опасно.
The 13th Hour — подростки чинят старинные часы и получают лишний час в сутках, где не существует последствий.

Много сценариев основано на реальных событиях, но поданы они под неожиданным углом:

Tickle Me Elmo — как одна игрушка спасла шоу «Улица Сезам».
Bust — судебное дело о вреде грудных имплантов, ставшее крупнейшим в истории США.
A Payroll to Meet — падение футбольной империи SMU и крупнейший скандал в колледж-спорте.
King of the Freshman — взлёт и крах бренда Abercrombie & Fitch.
Little Black Dress — Одри Хепбёрн после «Завтрака у Тиффани» работает на ЦРУ и охотится на нациста в Аргентине. (вымышленная история, но звучит мощно)

Отдельно хочется отметить, как остро ставятся женские истории. В центре — женщины, не как второстепенные фигуры или жертвы, а как движущая сила конфликта.

Playdate — женщина сталкивается со своим детским кошмаром, пока её дочь играет с дочерью её бывшей обидчицы.
Yellow Wallpaper — постнатальная депрессия как пролог к готическому хоррору.
Is This You? — мать пишет эссе о дочери, которые оживают как призраки прошлого.
Mommy’s Home — замороженная мать возвращается в семью, нарушая границы и разрушая стабильность.

Blacklist 2024 — это не только список, это лакмус — что сегодня волнует индустрию, какие формы сейчас работают, и на каком языке говорит кино будущего.

Весь список можно прочитать здесь.

После Барбенгеймера будет Dunesday: из-за переноса Avengers: Doomsday на 18 декабря 2026-го фильмы Дени Вильнёва и братьев Руссо теперь стоят на одной дате.

Не удивлюсь, если какой-то из фильмов в итоге перенесут, но был бы крайне рад возможности пойти на дабл-фичер имени Флоренс Пью в день премьеры.

Заскриптованный 2.0

На днях писал, что задумал мягкий ребут канала. В прошлом году я выложил на канал всего 3 разбора, хотя в первый год существования «Заскриптованного» их было 14… 14!!!!! Тогда-то я и подумал, что пришло время себя перепридумать.

@ireadscripts в 2019 году начинался как набор заметок. Я только погружался в сценаристику, читал книги по сценарному мастерству, пробовал что-то писать, изучал сценарии и буквально делал заметки на полях, что мне в этих сценариях нравится. С тех пор канал дорос до 12к подписчиков, работы стало в разы больше, разборов стало меньше, да и относиться к ним я стал иначе. Это теперь уже не заметки на полях, а, скорее, лонгриды о фильмах, которые мы с вами любим – со временем и вместе с ростом аудитории они ушли от прямых разборов и обучения сценаристике, а стали более фановыми и форматными. Теперь «разборы» это повод пересмотреть кино и поговорить о нём через призму сценария.

Что хочу попробовать в перезапущенном «Заскриптованном»

- ужимать «разборы» до 4-7 дней, как было с «Трансом», который по моим меркам пролетел довольно стремительно. Так можно будет смотреть, разбирать, обсуждать больше. Если есть пожелания, чего разобрать после третьей «Миссии невыполнима», всегда рад предложениям!

- сделать рубрику с приглашёнными звёздами, очень нравится мне формат 4 favorite movies от Letterboxd – попробую запустить свою сценарную версию.

- добавить на канал ещё двух админов, уже знакомых многим по подкасту «Заскриптованный». Здесь время от времени будут писать продюсер и зам-генпродюсера ТНТ Иван Калашников и сценарист, продюсер, стендап-комик Тимур Ромашко.

- подкаст мы тоже хотим перезапустить, но там пока меньше конкретики, чем по текстовому формату ребута.

- продолжить делать свои заметки на полях, но по-другому. Теперь буду в том числе использовать канал как бэклог идей, то есть писать не в папку на компе название, жанр, логлайн, дримкаст и референсы, а прямо сюда. Возможно, если на каких-то идеях будет много энтузиазма и реакций, буду брать в работу и расписывать подробнее.

Смотрите кино, читайте сценарии, stay tuned with @ireadscripts

После предфинальной серии Doctor Who в сознании окончательно проявилась причина, по которой я отчасти негативно отношусь к Расселу Ти Дэвису — кажется, между его первым и вторым сроками на посту шоураннера его успел покусать Дэйв Филони.

Есть ощущение, что если бы BBC дали добро на серию целиком из камео, РТД бы так и сделал и потом в финале ещё послетитровую сцену бахнул.

Во второй раз в жизни захотелось быть персонажем ревайвла Gossip Girl (про первый писал тут)

найден корень всех проблем Дэвиза Заслава

Дэвид Заслав решил, что давненько он не убирал ничего на полку: эксклюзивный показ «шумахер-ката» Batman Forever, который должен был состояться в этот четверг, отменён после того, как лос-анджелесский кинотеатр Cinefile Video получил cease and decist (требование о прекращении противоправных действий) от Warner Bros.

Несмотря на то, что, как заявил представитель кинотеатра, Cinefile Video не получали выгоды с проката, а бОльшая часть билетов уже была продана, показ в итоге не состоится, и режиссёрская версия супергеройского фильма останется в архивах WB.

Версия, если верить описаниям, должна была быть куда мрачнее и глубже: 2 часа 38 минут, замедленный темп, акцент на внутренней борьбе Брюса, которого играл Вэл Килмер. Да, в виде черновика, с неготовыми спецэффектами и недописанным саундтреком — но даже так это был бы первый шанс увидеть режиссёрское видение Шумахера, которого при жизни отстранили от финального монтажа.

В целом, решение с точки зрения бизнеса компании как будто понятное, но веселее от этого не становится.

До 29 мая на Festival Scope можно бесплатно, только по регистрации, посмотреть короткие метры из Каннской программы «Неделя критики».

К релизу нового сезона Rick and Morty хотел было сказать, что ни один анимационный сериал настолько не отталкивал меня от просмотра сначала ужасающим стилем анимации, а потом и юмором, но потом вспомнил, что осилил две серии Big Mouth и его спин-оффа про уже не помню что, и вот даже не знаю.

Но да, к «Рику и Морти» я пробовал подступиться трижды после рекомендаций знакомых и авторов, чьему мнению я обычно доверяю, и каждая попытка оказывалась хуже предыдущей.

Удар по фестивальной иерархии — Netflix возвращается к опасной стратегии закупки "элитного контента"

Интересное рассуждение о судьбах авторского кино и стримингов по следам покупки "Новой волны" Ричарда Линклейтера. Сразу после триумфа в Каннах синефильская драма была приобретена Netflix за $4 млн — рекордная цифра для французского кинорынка. Пока все обсуждают последствия этой сделки для конечного потребителя (Netflix угрожает лишить "Новую волну" нормального проката), мимо проходит другой важный элемент — возвращение онлайн-кинотеатров к стратегии "больше наград — больше хайпа".

Netflix никогда не отказывался от широких символических жестов (вроде инвестиций в Египетский театр Граумана), но все же в последние несколько лет с опаской относился к фестивальному кино. После скандального кейса "Эмилии Перес" топ-менеджмент снова загорелся идеей покупать причудливые фильмы с претензией на высокую культуру. Это амбициозный, но крайне рискованный план по улучшению своего имиджа после провала стратегии онлайн-блокбастеров в духе "Электрического штата". К тому же, активность онлайн-кинотеатров может перетряхнуть застойное фестивальное болото, поменяв представления рынка о привлекательности смотров.

И тут даже считать ничего не нужно — бухгалтерия прозрачна, как слеза. На гламурно-звездных Каннах Netflix купил фильм-событие за 4 миллиона. И все бегают одуревшими от счастья. Пять лет назад в Торонто он был готов выложить за "Малькольма и Мари" с Зендеей все 30, да и на Сандэнс меньше чем с пятеркой заходить смешно. Ну и у какого фестиваля после этого программный потенциал круче?

Гарри, Гермиону и Рона в сериале по «Гарри Поттеру» сыграют Доминик Маклафлин, Арабелла Стантон и Алистер Стаут.

Искренне желаю удачи молодым актёрам — давление на них будет огромное.