🖐 Пост для читателей и слушателей ССК
Меня зовут Александр Степной, я активно участвую в озвучке релизов Самой Страшной Книги уже несколько лет. Сделал, помимо прочего, антологию отечественного сплаттерпанка «Беспредел».
Год назад не стало замечательного человека Баязида Рзаева. Для вас он может быть известен по проекту DARKER и статьям на тему хоррора и литературы вообще. Однако же для меня он в первую очередь останется основателем сообщества NOIR ВКонтакте, и тем кто двигал этот жанр в рунете.
Я начал читать группу NOIR аж страшно подумать ещё когда — на первых курсах университета, где-то в начале 2010-х годов... С ума сойти как давно это было! Тогда ВК тоже был ещё жив и здоров, и там активно плодился контент. Ничего удивительного, что он оказал на меня столь большое влияние.
Вклад Баязида в популяризацию жанра сформировал меня как личность, помог приобрести вкус и понимание предмета, копнуть глубже в анализ, историю нуара в целом. В конце концов всё это во многом повлияло на выбор профессии. Шутка ли — не будь всех этих книжек в чёрных обложках в своё время, я бы не воспылал мечтой работать у микрофона.
Баязид был экспертом по американской литературе, переводчиком, эссеистом, публицистом, и в целом очень эрудированным человеком. Активнее прочих авторов, он продвигал Корнелла Вулрича, и даже выпускал с ним мерч. Вулрич и вправду один из лучших авторов нуара, и огромный писатель в принципе, выходящий далеко за рамки жанра, который сам, по сути, и создал.
Его роман «У ночи тысяча глаз» — это просто классика тревожного до костей палпа с эксплуатацией темы фатальности и неотвратимости судьбы. Нуар как есть. Потому что в непроглядной тьме большого города ночь действительно видит всё. И когда состоятельный человек узнаёт от загадочного провидца, что смерть уже выбрала для него день, час и способ, привычный мир вдруг превращается в ловушку. Каждый звук, каждый взгляд со стороны теперь кажется частью чьего-то безжалостного плана. Корнелл Вулрич мастерски взводит пружину тревоги, сомнения и даже ужаса — и не отпускает до последней строки.
Я сделал этот роман в озвучке, оформив его с музыкой, и проведя корректуру. Те из слушателей ССК, кто знает мои периодически косяки с ударениями — в этом релизе никаких оговорок и разночтений нет, орфоэпия тоже идеальная. Я нанял профессионального корректора и внёс все правки по каждому спорному пункту. Также взял живую музыку моего друга, пианиста, композитора и аранжировщика. Для нас с вами старалась корректор Ольга Морозова и композитор Антон Гончаров.
Баязида Рзаева не стало год и два дня назад.
Спи спокойно, дорогой друг, пусть мы и не были с тобой знакомы. Спи вечным сном, зная что дело твоё живёт. Крутые книги будут находить новых читателей и слушателей, а липкий мрак нуара заполнит все потаённые пространства бытия.
Doom or be doomed.
💀
Представляю вашему вниманию:
🎷Корнелл Вулрич. Роман «У ночи тысяча глаз» 🎷
Жанр: детектив/триллер/нуар
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Ольга Морозова.
🎶 Композитор: Антон Гончаров
Для жителей России, у которых возникнут сложности с прослушиванием на Ютубе, я сделал релиз на Бусти — абсолютно бесплатно. Переходите по ссылке и слушайте в удобном встроенном плеере Бусти. Есть прилаги для Andriod и iOS, можно слушать прям в браузере. Подпишетесь на меня, нажмёте кнопку плей, и готово.
#студия_степного
#вулрич
#аудиокниги
#с_корректурой
Слушать на Ютубе:
https://youtu.be/RYfIgam9yeY?si=3Zr7Qux6KFG5-sqH
Слушать на Бусти:
https://boosty.to/steppenvoice/posts/7ca8d395-5088-48fe-8bac-aaae44ede497
Меня зовут Александр Степной, я активно участвую в озвучке релизов Самой Страшной Книги уже несколько лет. Сделал, помимо прочего, антологию отечественного сплаттерпанка «Беспредел».
Год назад не стало замечательного человека Баязида Рзаева. Для вас он может быть известен по проекту DARKER и статьям на тему хоррора и литературы вообще. Однако же для меня он в первую очередь останется основателем сообщества NOIR ВКонтакте, и тем кто двигал этот жанр в рунете.
Я начал читать группу NOIR аж страшно подумать ещё когда — на первых курсах университета, где-то в начале 2010-х годов... С ума сойти как давно это было! Тогда ВК тоже был ещё жив и здоров, и там активно плодился контент. Ничего удивительного, что он оказал на меня столь большое влияние.
Вклад Баязида в популяризацию жанра сформировал меня как личность, помог приобрести вкус и понимание предмета, копнуть глубже в анализ, историю нуара в целом. В конце концов всё это во многом повлияло на выбор профессии. Шутка ли — не будь всех этих книжек в чёрных обложках в своё время, я бы не воспылал мечтой работать у микрофона.
Баязид был экспертом по американской литературе, переводчиком, эссеистом, публицистом, и в целом очень эрудированным человеком. Активнее прочих авторов, он продвигал Корнелла Вулрича, и даже выпускал с ним мерч. Вулрич и вправду один из лучших авторов нуара, и огромный писатель в принципе, выходящий далеко за рамки жанра, который сам, по сути, и создал.
Его роман «У ночи тысяча глаз» — это просто классика тревожного до костей палпа с эксплуатацией темы фатальности и неотвратимости судьбы. Нуар как есть. Потому что в непроглядной тьме большого города ночь действительно видит всё. И когда состоятельный человек узнаёт от загадочного провидца, что смерть уже выбрала для него день, час и способ, привычный мир вдруг превращается в ловушку. Каждый звук, каждый взгляд со стороны теперь кажется частью чьего-то безжалостного плана. Корнелл Вулрич мастерски взводит пружину тревоги, сомнения и даже ужаса — и не отпускает до последней строки.
Я сделал этот роман в озвучке, оформив его с музыкой, и проведя корректуру. Те из слушателей ССК, кто знает мои периодически косяки с ударениями — в этом релизе никаких оговорок и разночтений нет, орфоэпия тоже идеальная. Я нанял профессионального корректора и внёс все правки по каждому спорному пункту. Также взял живую музыку моего друга, пианиста, композитора и аранжировщика. Для нас с вами старалась корректор Ольга Морозова и композитор Антон Гончаров.
Баязида Рзаева не стало год и два дня назад.
Спи спокойно, дорогой друг, пусть мы и не были с тобой знакомы. Спи вечным сном, зная что дело твоё живёт. Крутые книги будут находить новых читателей и слушателей, а липкий мрак нуара заполнит все потаённые пространства бытия.
Doom or be doomed.
💀
Представляю вашему вниманию:
🎷Корнелл Вулрич. Роман «У ночи тысяча глаз» 🎷
Жанр: детектив/триллер/нуар
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Ольга Морозова.
🎶 Композитор: Антон Гончаров
Для жителей России, у которых возникнут сложности с прослушиванием на Ютубе, я сделал релиз на Бусти — абсолютно бесплатно. Переходите по ссылке и слушайте в удобном встроенном плеере Бусти. Есть прилаги для Andriod и iOS, можно слушать прям в браузере. Подпишетесь на меня, нажмёте кнопку плей, и готово.
#студия_степного
#вулрич
#аудиокниги
#с_корректурой
Слушать на Ютубе:
https://youtu.be/RYfIgam9yeY?si=3Zr7Qux6KFG5-sqH
Слушать на Бусти:
https://boosty.to/steppenvoice/posts/7ca8d395-5088-48fe-8bac-aaae44ede497
❤14🙏2
Будучи падким на эстетичные и концептуальные вещи не смог пройти мимо. Заказал и отведал довольно популярный шу пуэр Вэньгэ Чжуань — «Кирпич Культурной революции» от фабрики Гу И.
Меня зацепил дизайн: китайский соцреализм, тематика подъёма народного сельского хозяйства, красные иероглифы, грубая плотная крафтовая бумага вместо привычной нежной и тонкой рисовой. Такая крутая стилизация под маоистский Китай! Там ещё в серии изображения отличаются, есть и более революционные, с вооружёнными хунвейбинами.
Во вкусе ожидал, закономерно, брутальный и тяжёлый аромат — под стать дизайну. Но получил на удивление мягкий, «шершавый», очень питкий древесно-ореховый настой с обалденным сладким послевкусием. Причём за какие-то сущие копейки, кирпичик 250 грамм прям недорого стоил. Взял один в коллекцию, и один для питья.
Причём заваривать его можно как угодно: проливами, настоем, варкой — всякий раз будет вкусно, голова станет ясной, а тело расслабленным. Классика. То что нужно, чтобы состоялась хорошая #чайная_пауза
Меня зацепил дизайн: китайский соцреализм, тематика подъёма народного сельского хозяйства, красные иероглифы, грубая плотная крафтовая бумага вместо привычной нежной и тонкой рисовой. Такая крутая стилизация под маоистский Китай! Там ещё в серии изображения отличаются, есть и более революционные, с вооружёнными хунвейбинами.
Во вкусе ожидал, закономерно, брутальный и тяжёлый аромат — под стать дизайну. Но получил на удивление мягкий, «шершавый», очень питкий древесно-ореховый настой с обалденным сладким послевкусием. Причём за какие-то сущие копейки, кирпичик 250 грамм прям недорого стоил. Взял один в коллекцию, и один для питья.
Причём заваривать его можно как угодно: проливами, настоем, варкой — всякий раз будет вкусно, голова станет ясной, а тело расслабленным. Классика. То что нужно, чтобы состоялась хорошая #чайная_пауза
👍7❤5
На днях в комментариях написали вот это. Дескать, после озвучки первых книг серии, дальнейшие части читать самому уже не получается — эффект уже не тот. Это очень показательный момент, и в следующем посте я вкратце расскажу почему.
Пока же добавлю, что речь у нас шла о сериях романов Павла Матисова, с которым я давно и плодотворно работаю — на данный момент озвучил пять из шести его авторских циклов. Это где-то по пять-шесть книг в серии, каждая на 8-10 часов примерно.
Он пишет юмористическое фэнтези и ЛитРПГ. Вряд ли наши аудитории пересекаются, но всё же оставлю ссылку на моего любимого автора:
https://author.today/u/magic/series
#студия_степного
#глас_народа
Пока же добавлю, что речь у нас шла о сериях романов Павла Матисова, с которым я давно и плодотворно работаю — на данный момент озвучил пять из шести его авторских циклов. Это где-то по пять-шесть книг в серии, каждая на 8-10 часов примерно.
Он пишет юмористическое фэнтези и ЛитРПГ. Вряд ли наши аудитории пересекаются, но всё же оставлю ссылку на моего любимого автора:
https://author.today/u/magic/series
#студия_степного
#глас_народа
❤4👍4❤🔥1
Итак, почему же хорошо озвученная книга отбивает желание к самостоятельному чтению? Давайте вкратце разберёмся.
Моим первым учителем художественной речи был великолепный Михаил Мурзаков, основатель студии озвучания аудиокниг Comfort Media.
Как-то раз он сказал:
И это сущая правда.
Потому что, во-первых, языку и стилю автора теперь не нужно внимать глазами, лишь ушами. Слово, сказанное вслух — это аудиосигнал. Он воспринимается на слух, а не зрением. И попадает в мозг раньше. Слуховые сигналы в целом проходят прямиком в лимбическую систему и обрабатываются за доли миллисекунды, в то время как зрительная информация требует сложного анализа в коре больших полушарий. Хотя читаем «про себя» мы, конечно, быстрее, чем звучит аудиокнига. В чём тут подвох я расскажу в следующем посте. Пока же усваиваем факт: аудиосигнал прибывает в наш мозг напрямки, минуя визуальное восприятие. Так уж мы устроены.
Во-вторых, толково озвученный текст становится рассказанной историей, а это куда как ценнее простого аудиосигнала, пусть даже прямиком в мозг, в самую его лимбическую систему. Потому что слушатель отдаёт драматургию истории на откуп чтецу, и при правильном усилии магия случается — слушатель воспринимает книгу то ли как кино без видеоряда, то ли как театральную постановку. Ответственность за формирование полноценной истории из аудиосигналов, путём владения голосом и работе с контекстом и нарративом, остаётся за чтецом. Слушатель только считывает готовые сигналы, и употребляет их для познания сюжета истории, и получения впечатлений.
Поэтому и выходит, что хорошо озвученная книга как бы уже наполовину прочтена слушателем — персонажи обозначены в своих ролях, акценты и паузы расставлены, темп взят там где надо, а где не надо — замедлен. Интонации соответствуют контексту, настроения в целом — соответствуют нарративу. Получается цельная вещь, которая становится подлинной историей.
Впрочем, всё это работает только в том случае, если чтец поработал толково и на совесть. Потому что насколько хорошо можно прочесть книгу, превратив даже заурядный сюжет в живую историю, настолько же можно и запороть материал, взяв изначально прекрасную и увлекательную книгу, и превратив её прочтение во что-то абсолютно невыносимое на слух.
#студия_степного
#анатомия_текста
Моим первым учителем художественной речи был великолепный Михаил Мурзаков, основатель студии озвучания аудиокниг Comfort Media.
Как-то раз он сказал:
Хорошо озвученная книга снимает с читателя половину усилий по её прочтению
И это сущая правда.
Потому что, во-первых, языку и стилю автора теперь не нужно внимать глазами, лишь ушами. Слово, сказанное вслух — это аудиосигнал. Он воспринимается на слух, а не зрением. И попадает в мозг раньше. Слуховые сигналы в целом проходят прямиком в лимбическую систему и обрабатываются за доли миллисекунды, в то время как зрительная информация требует сложного анализа в коре больших полушарий. Хотя читаем «про себя» мы, конечно, быстрее, чем звучит аудиокнига. В чём тут подвох я расскажу в следующем посте. Пока же усваиваем факт: аудиосигнал прибывает в наш мозг напрямки, минуя визуальное восприятие. Так уж мы устроены.
Во-вторых, толково озвученный текст становится рассказанной историей, а это куда как ценнее простого аудиосигнала, пусть даже прямиком в мозг, в самую его лимбическую систему. Потому что слушатель отдаёт драматургию истории на откуп чтецу, и при правильном усилии магия случается — слушатель воспринимает книгу то ли как кино без видеоряда, то ли как театральную постановку. Ответственность за формирование полноценной истории из аудиосигналов, путём владения голосом и работе с контекстом и нарративом, остаётся за чтецом. Слушатель только считывает готовые сигналы, и употребляет их для познания сюжета истории, и получения впечатлений.
Поэтому и выходит, что хорошо озвученная книга как бы уже наполовину прочтена слушателем — персонажи обозначены в своих ролях, акценты и паузы расставлены, темп взят там где надо, а где не надо — замедлен. Интонации соответствуют контексту, настроения в целом — соответствуют нарративу. Получается цельная вещь, которая становится подлинной историей.
Впрочем, всё это работает только в том случае, если чтец поработал толково и на совесть. Потому что насколько хорошо можно прочесть книгу, превратив даже заурядный сюжет в живую историю, настолько же можно и запороть материал, взяв изначально прекрасную и увлекательную книгу, и превратив её прочтение во что-то абсолютно невыносимое на слух.
#студия_степного
#анатомия_текста
❤5👍3
Ну и в третьих ещё добавлю исключительно от себя: аудиокнига освобождает от самого процесса чтения. Руки свободны, глаза свободны, тело вольно к движению. Классическое чтение это всё же очень медитативный и самостоятельный процесс, требующий мобилизации многих человеческих ресурсов: зрения, внимания, удобного положения тела и рук, концентрации внимания, и так далее, и так далее, и так далее...
Не знаю, может быть это субъективные ощущения, потому что я аудиал, и в принципе на слух воспринимаю информацию кратно лучше, чем глазами или на ощупь. Может это в целом характерно для homo sapiens, потому что мы, как я уже говорил выше, аудиосигнал схватываем напрямую в мозг, минуя посредников в восприятии. Однако же при выполнении какой-то не особо трудной, монотонной, или же хорошо понятной, не раз повторённой работы, аудиокнига на фоне звучит максимально уместно!
Приведу пример. Я часто готовлю еду дома, самую разную, и часто готовлю то, что хорошо знаю и умею. Настолько, что мозг вообще не напрягается — руки сами всё делают. Тем более в прошлом я полтора года в общепите отработал. Вы же наверняка понимаете о чём я, если хотя бы десяток раз удачно повторяли какой-то процесс — он становится настолько понятным, что не требует какого-то глубокого анализа, и освобождает внимание и восприятие.
И вот тут-то аудиокнига, тем более озвученная толково и смонтированная по уму, занимает освободившееся внимание, и занимает слушателя. Становятся активны сразу два комплексных процесса, идущих параллельно: набор аудиосигналов, собранных в живую историю, вновь обретает значение напрямую в мозге у слушателя, минуя посредников; при этом сознание через волю к действию выполняет целый ряд задач, отработанных до автоматизма. Например: варит суп, строгает доску, подвязывает рассаду, поднимает штангу, крутит баранку, и так далее, и далее, и далее. Список можно продолжать практически бесконечно.
Я часто встречаю в комментариях благодарности от водителей, которые пишут что читать возможности нет, а слушать в дороге, особенно в затяжном монотонном рейсе — очень увлекательно получается. Или вот, знаком лично с людьми, которые мои книги слушают с хорошей блютус-колонки во время работы в поле в деревне. Или один мой старый слушатель и подписчик, который лепит пельмени в Коста-Рике — часто включает мой голос у себя в цеху.
Да и я сам редко когда готовлю ужин без историй с канала Самая Страшная Книга.
А как книги слушаете вы? Пишите в комментарии, реально интересно узнать в каких состояниях и при какой занятости вы любите это делать. Может и вовсе в полной тишине, лёжа на кровати, и прикрыв глаза. Я вот если так делаю, то непременно засыпаю, а потому делать так не люблю.
#студия_степного
#анатомия_текста
Не знаю, может быть это субъективные ощущения, потому что я аудиал, и в принципе на слух воспринимаю информацию кратно лучше, чем глазами или на ощупь. Может это в целом характерно для homo sapiens, потому что мы, как я уже говорил выше, аудиосигнал схватываем напрямую в мозг, минуя посредников в восприятии. Однако же при выполнении какой-то не особо трудной, монотонной, или же хорошо понятной, не раз повторённой работы, аудиокнига на фоне звучит максимально уместно!
Приведу пример. Я часто готовлю еду дома, самую разную, и часто готовлю то, что хорошо знаю и умею. Настолько, что мозг вообще не напрягается — руки сами всё делают. Тем более в прошлом я полтора года в общепите отработал. Вы же наверняка понимаете о чём я, если хотя бы десяток раз удачно повторяли какой-то процесс — он становится настолько понятным, что не требует какого-то глубокого анализа, и освобождает внимание и восприятие.
И вот тут-то аудиокнига, тем более озвученная толково и смонтированная по уму, занимает освободившееся внимание, и занимает слушателя. Становятся активны сразу два комплексных процесса, идущих параллельно: набор аудиосигналов, собранных в живую историю, вновь обретает значение напрямую в мозге у слушателя, минуя посредников; при этом сознание через волю к действию выполняет целый ряд задач, отработанных до автоматизма. Например: варит суп, строгает доску, подвязывает рассаду, поднимает штангу, крутит баранку, и так далее, и далее, и далее. Список можно продолжать практически бесконечно.
Я часто встречаю в комментариях благодарности от водителей, которые пишут что читать возможности нет, а слушать в дороге, особенно в затяжном монотонном рейсе — очень увлекательно получается. Или вот, знаком лично с людьми, которые мои книги слушают с хорошей блютус-колонки во время работы в поле в деревне. Или один мой старый слушатель и подписчик, который лепит пельмени в Коста-Рике — часто включает мой голос у себя в цеху.
Да и я сам редко когда готовлю ужин без историй с канала Самая Страшная Книга.
А как книги слушаете вы? Пишите в комментарии, реально интересно узнать в каких состояниях и при какой занятости вы любите это делать. Может и вовсе в полной тишине, лёжа на кровати, и прикрыв глаза. Я вот если так делаю, то непременно засыпаю, а потому делать так не люблю.
#студия_степного
#анатомия_текста
👍11❤2
Ну и напоследок, на сегодня, подытожим, как же так вышло, что мозг получает аудиосигнал напрямую, минуя посредников восприятия, но читаем глазами мы всё же быстрее?
Да, чтение «про себя» у грамотного человека быстрее и эффективнее, чем прослушивание аудио. Хотя первичная обработка звука всё равно остается более скоростной на физиологическом уровне — аудиосигнал попадает прямиком в лимбическую систему головного мозга.
По статистике, средний взрослый читает в уме со скоростью 200–300 слов в минуту. Опытные читатели могут «сканировать» текст еще быстрее, пропуская предлоги и знакомые связки. Читая в уме, мы не читаем по словам — мы читаем объёмом, разом беря слова горстями.
Для сравнения, рекомендуемая скорость комфортной речи в аудиокниге — 150–160 слов в минуту. В два раза медленнее, чем чтение в уме! Притом что даже ускоренное воспроизведение книги на скорости полтора редко обгоняет скорость визуального сканирования текста без потери нюансов.
Вот тут начинается самое интересное. При чтении в уме мы «проговариваем» слова во внутреннем монологе. Это называется субвокализация. Таким образом визуальные символы (буквы складывающиеся в слова, слова в предложения) перекодируются сначала в «звук» в нашем сознании, а затем этот «звук» уже повторно расшифровывается в смысл и суть. Тут, понятное дело, всё происходит за сотни и тысячные доли секунды, однако это не отменяет факта: чтение в уме — это более сложный, «двойной» путь.
В то время как хорошая озвучка убирает этот лишний шаг декодирования. Информация попадает в слуховую кору напрямую, что снижает когнитивную нагрузку на расшифровку символов и освобождает ресурсы для воображения и сопереживания. Тем более, если чтец постарался, и добавил уместные интонации, паузы, эмоции. Использовал все те инструменты (и использовал уместно и правильно!), которые помогают мозгу быстрее «строить» сцену, не тратя силы на интерпретацию авторского тона.
По итогу же, звуковой сигнал по-прежнему достигает мозга быстрее (за счет простоты физики слуха), но в объеме передаваемой информации текст лидирует. Потому что зрение позволяет обрабатывать данные параллельно, целыми фразами, а слух — только последовательно, слово за словом.
Таким образом, на слух мы воспринимаем информацию без лишнего декодирования и напрямую, но за ту же единицу времени глазами захватываем в два-три раза больше объёма текста. Который потом, при повышенной когнитивной нагрузке, мозгу приходится дважды расшифровывать, чтобы извлечь смысл. Поэтому долго читать бывает столь утомительно, а слушать аудиокниги — вовсе нет.
#студия_степного
#анатомия_текста
Да, чтение «про себя» у грамотного человека быстрее и эффективнее, чем прослушивание аудио. Хотя первичная обработка звука всё равно остается более скоростной на физиологическом уровне — аудиосигнал попадает прямиком в лимбическую систему головного мозга.
По статистике, средний взрослый читает в уме со скоростью 200–300 слов в минуту. Опытные читатели могут «сканировать» текст еще быстрее, пропуская предлоги и знакомые связки. Читая в уме, мы не читаем по словам — мы читаем объёмом, разом беря слова горстями.
Для сравнения, рекомендуемая скорость комфортной речи в аудиокниге — 150–160 слов в минуту. В два раза медленнее, чем чтение в уме! Притом что даже ускоренное воспроизведение книги на скорости полтора редко обгоняет скорость визуального сканирования текста без потери нюансов.
Вот тут начинается самое интересное. При чтении в уме мы «проговариваем» слова во внутреннем монологе. Это называется субвокализация. Таким образом визуальные символы (буквы складывающиеся в слова, слова в предложения) перекодируются сначала в «звук» в нашем сознании, а затем этот «звук» уже повторно расшифровывается в смысл и суть. Тут, понятное дело, всё происходит за сотни и тысячные доли секунды, однако это не отменяет факта: чтение в уме — это более сложный, «двойной» путь.
В то время как хорошая озвучка убирает этот лишний шаг декодирования. Информация попадает в слуховую кору напрямую, что снижает когнитивную нагрузку на расшифровку символов и освобождает ресурсы для воображения и сопереживания. Тем более, если чтец постарался, и добавил уместные интонации, паузы, эмоции. Использовал все те инструменты (и использовал уместно и правильно!), которые помогают мозгу быстрее «строить» сцену, не тратя силы на интерпретацию авторского тона.
По итогу же, звуковой сигнал по-прежнему достигает мозга быстрее (за счет простоты физики слуха), но в объеме передаваемой информации текст лидирует. Потому что зрение позволяет обрабатывать данные параллельно, целыми фразами, а слух — только последовательно, слово за словом.
Таким образом, на слух мы воспринимаем информацию без лишнего декодирования и напрямую, но за ту же единицу времени глазами захватываем в два-три раза больше объёма текста. Который потом, при повышенной когнитивной нагрузке, мозгу приходится дважды расшифровывать, чтобы извлечь смысл. Поэтому долго читать бывает столь утомительно, а слушать аудиокниги — вовсе нет.
#студия_степного
#анатомия_текста
👍15👏2
НОВАЯ АУДИОКНИГА НА КАНАЛЕ 😎
🎷 Корнелл Вулрич. Срок истекает на рассвете 🎷
Жанр: детектив/триллер/нуар
🔍 О чём эта книга:
Куин Вильямс и Брикки Кольман хоть и приехали в Нью-Йорк из маленького городка Глен-Фолз, но раньше никогда не встречались. Они не смогли воплотить свои мечты в большом городе, но также не могут уехать домой, ведь призрак города заковал неудачливых одиночек в свои сети.
Это драма о невзгодах двух молодых людей из провинции, приехавших в Нью-Йорк искать призрачного счастья. И едва не ставших жертвами этого гигантского города-душегуба, жестокого и безжалостного к простому человеку.
В центре сюжета загадочное убийство и опасные приключения героев, которым на одну ночь поневоле приходится стать детективами. Им необходимо доказать свою невиновность, причём как можно скорее. Ведь срок истекает на рассвете...
☝️История очень кинемтографична.
Как и всё что писал Вулрич. Однако же, вместе с тем, и очень правдива. Чем более невероятны её события, тем более честной и натуральной она становится. Вот такой парадокс противоречий сокрыт в прозе Корнелла Вулрича.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#вулрич
Налетай:
https://youtu.be/KpUC0bZhVXU
🎷 Корнелл Вулрич. Срок истекает на рассвете 🎷
Жанр: детектив/триллер/нуар
🔍 О чём эта книга:
Куин Вильямс и Брикки Кольман хоть и приехали в Нью-Йорк из маленького городка Глен-Фолз, но раньше никогда не встречались. Они не смогли воплотить свои мечты в большом городе, но также не могут уехать домой, ведь призрак города заковал неудачливых одиночек в свои сети.
Это драма о невзгодах двух молодых людей из провинции, приехавших в Нью-Йорк искать призрачного счастья. И едва не ставших жертвами этого гигантского города-душегуба, жестокого и безжалостного к простому человеку.
В центре сюжета загадочное убийство и опасные приключения героев, которым на одну ночь поневоле приходится стать детективами. Им необходимо доказать свою невиновность, причём как можно скорее. Ведь срок истекает на рассвете...
☝️История очень кинемтографична.
Как и всё что писал Вулрич. Однако же, вместе с тем, и очень правдива. Чем более невероятны её события, тем более честной и натуральной она становится. Вот такой парадокс противоречий сокрыт в прозе Корнелла Вулрича.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#вулрич
Налетай:
https://youtu.be/KpUC0bZhVXU
YouTube
🎧 Аудиокнига. Нуар. Детектив | Корнелл Вулрич — «Срок истекает на рассвете» | Студия Степного
🎷Корнелл Вулрич. Роман «Срок истекает на рассвете» 🎷
Жанр аудиокниги: детектив/триллер/нуар
🔍 О чём эта книга:
Куин Вильямс и Брикки Кольман хоть и приехали в Нью-Йорк из маленького городка Глен-Фолз, но раньше никогда не встречались. Они не смогли воплотить…
Жанр аудиокниги: детектив/триллер/нуар
🔍 О чём эта книга:
Куин Вильямс и Брикки Кольман хоть и приехали в Нью-Йорк из маленького городка Глен-Фолз, но раньше никогда не встречались. Они не смогли воплотить…
👍6❤2
Белый чай это идеальный спутник хорошего вечера!
Появилась привычка пить белый чай по вечерам. Это второй после шен пуэра китайский чай по «древности» происхождения. Его отличает минимальное окисление — сырьё практически не деформируется при обработке. Буквально: сорвали, подвялили, спрессовали.
Из-за этого по вкусу он очень близок к травяному сбору, нежели к привычному чаю. А ещё очень круто отдаёт пчелиным воском и медовыми сотами вообще. Сладковатый такой аромат, кто бывал на пасеке, тот ни с чем не спутает. Проверял на нескольких людях кто в теме, уверенно отмечали пчелиный воск во вкусе и аромате. Пчелиный воск и берёзовый веник, хах.
Я как-то читал отчего так происходит, там какой-то мудрёный органический химический процесс происходит со временем, белый чай же старится хорошо. В отличие от человека. И чем старее становится, тем более восковый и медовый вкус приобретает.
На фото мой янтарный настой чая Шоу Мей — «брови старца» в переводе. Абсолютная китайская классика.
#чайная_пауза
Появилась привычка пить белый чай по вечерам. Это второй после шен пуэра китайский чай по «древности» происхождения. Его отличает минимальное окисление — сырьё практически не деформируется при обработке. Буквально: сорвали, подвялили, спрессовали.
Из-за этого по вкусу он очень близок к травяному сбору, нежели к привычному чаю. А ещё очень круто отдаёт пчелиным воском и медовыми сотами вообще. Сладковатый такой аромат, кто бывал на пасеке, тот ни с чем не спутает. Проверял на нескольких людях кто в теме, уверенно отмечали пчелиный воск во вкусе и аромате. Пчелиный воск и берёзовый веник, хах.
Я как-то читал отчего так происходит, там какой-то мудрёный органический химический процесс происходит со временем, белый чай же старится хорошо. В отличие от человека. И чем старее становится, тем более восковый и медовый вкус приобретает.
На фото мой янтарный настой чая Шоу Мей — «брови старца» в переводе. Абсолютная китайская классика.
#чайная_пауза
👍12
Вы не представляете насколько приятно видеть такие внезапные, развёрнутые отзывы. Подумать только, человек потратил на мой голос с пару тройку десятков часов как минимум — Ламура у меня аж шесть сборников рассказов озвучено, плюс два романа в придачу.
Я начал делать их ещё несколько лет назад. Притом что я тоже не фанат вестернов. Нынче же, что любопытно, как раз собираюсь вновь собрать эти сборники для Ютуба, с корректурой и ремастером звука.
Ну и продолжать озвучивать Ламура тоже, разумеется, буду. Там есть что почитать и послушать — автор был очень плодовит и богат фантазией.
#глас_народа
Я начал делать их ещё несколько лет назад. Притом что я тоже не фанат вестернов. Нынче же, что любопытно, как раз собираюсь вновь собрать эти сборники для Ютуба, с корректурой и ремастером звука.
Ну и продолжать озвучивать Ламура тоже, разумеется, буду. Там есть что почитать и послушать — автор был очень плодовит и богат фантазией.
#глас_народа
👍11❤2
У лести есть один недостаток: те, кто к ней прибегают, ожидают, что им заплатят той же монетой.
Росс Макдональд.
«Варварский берег»
Один из лучших американских нуарщиков высекал искры в прозе — такие цитаты мало того что чертовски стильно звучат, так ещё и очень точны по своей сути. В бронзе стоит отливать, не иначе.
Как вы наверное поняли, я взялся за новый роман Макдональда. Параллельно с коммерческими заказами буду его делать.
#студия_степного
❤7👍4
Напоминаю, что у меня на канале озвучен цикл рассказов Дэшила Хэммета. Крупнейший в озвучке на русском языке! С корректурой и студийным звуком.
Вот, например, один из самых весёлых рассказов Хэммета в цикле безымянного Оперативника!
🎷 Дэшил Хэммет — Убийство в Фэавэлле 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 27/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
🔍 О чём этот рассказ:
Шерри Хью приехал в Фэавэлл к мистеру Кавалову — в прошлом они виделись в Каире, где Шерри был интендантом при штабе английской армии, а Кавалов спекулировал военным имуществом на чёрном рынке. Шерри должен был предотвратить это. У него не было администраторских способностей и он не был достаточно решителен. Кто-то решил, что Кавалов не заработал бы столько денег, будь Шерри повнимательнее к своим обязанностям. Они знали, что Шерри не заработал на этом ни пенни, но все таки подкинули ему толстый сверток и изгнали из армии, в то время как Кавалова попросили уйти по-тихому.
И вот теперь Шерри Хью приехал к Кавалову, и заявляет, что тот умрёт — страшной смертью! — и Шерри в этом абсолютно уверен. Кавалов нанимает безымянного Оперативника, потому что уверен, что отныне он оказывается в большой опасности.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#аудиокниги
#хэммет
Налетай:
https://youtu.be/XJF5VHeCca4
Вот, например, один из самых весёлых рассказов Хэммета в цикле безымянного Оперативника!
🎷 Дэшил Хэммет — Убийство в Фэавэлле 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 27/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
🔍 О чём этот рассказ:
Шерри Хью приехал в Фэавэлл к мистеру Кавалову — в прошлом они виделись в Каире, где Шерри был интендантом при штабе английской армии, а Кавалов спекулировал военным имуществом на чёрном рынке. Шерри должен был предотвратить это. У него не было администраторских способностей и он не был достаточно решителен. Кто-то решил, что Кавалов не заработал бы столько денег, будь Шерри повнимательнее к своим обязанностям. Они знали, что Шерри не заработал на этом ни пенни, но все таки подкинули ему толстый сверток и изгнали из армии, в то время как Кавалова попросили уйти по-тихому.
И вот теперь Шерри Хью приехал к Кавалову, и заявляет, что тот умрёт — страшной смертью! — и Шерри в этом абсолютно уверен. Кавалов нанимает безымянного Оперативника, потому что уверен, что отныне он оказывается в большой опасности.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#аудиокниги
#хэммет
Налетай:
https://youtu.be/XJF5VHeCca4
YouTube
🎧 Аудиокнига. Детектив. Нуар | «Убийство в Фэавэлле» — Дэшил Хэммет | Студия Степного
🎷 Дэшил Хэммет — Убийство в Фэавэлле 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 27/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
▶️ Плейлист цикла рассказов по ссылке ⤵️
https://www.youtube.com/playlist?list=PLnZzQ1A6MQ0OpXS4…
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 27/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
▶️ Плейлист цикла рассказов по ссылке ⤵️
https://www.youtube.com/playlist?list=PLnZzQ1A6MQ0OpXS4…
👍9❤3
Как вы считаете, владение голосом это врождённый талант или приобретаемый навык?
На девятом году речевой практики и работы у микрофона, я пришёл к некоторым твёрдым убеждениям. Тут всё, как это зачастую бывает, кроется в нюансах.
Человеческий голос чем-то сродни отпечаткам пальцев — каждый уникален в своих обертонах и гармониках, каждый отличен от прочих высотой тона, благозвучной громкостью, ритмом во время речи. Все эти факторы формируют тембр. Несмотря на то, что типы тембров систематизированы и упорядочены, каждый тембр уникален. Это как «звуковой отпечаток» человека.
Даже если люди говорят похоже, полностью совпадающих голосов практически не бывает.
Порой случается так, что все факторы, ответственные за наше звучание — связки, резонаторы, форма полостей рта, строение речевого аппарата в целом, — создают такие условия, в которых голос «со старта» приобретает мощное и глубокое, слоистое, жирное звучание, буквально заполняющее всё пространство. Мои любимые примеры это Игорь Клычков и Сергей Чонишвили. Стоит раз услышать их голоса чтобы понять что я имею в виду. Разумеется, там проделана огромная творческая работа и приобретён громадный опыт. Однако это не отрицает факта, что условия для хорошего старта были наиболее благоприятными.
Я не обесцениваю труд, вложенный в формирование и развитие творческого результата. Мол, всё решает природный дар. Ничуть. Наоборот — считаю что при прочих равных усердие и настырность выигрывают перед диким талантом, обладатель которого едва ли понимает как это всё у него получается. И вместе с тем, считаю что лучшие, буквально идеальные условия для успеха — это и талант выданный при рождении, и огромный навык, приобретаемый при неистовой и настырной практике и познании.
А ещё владение голосом обязательно подразумевает его конкретное применение в конкретных условиях. Например в пении, сценической речи, прямом эфире на радио, озвучке книги или банальной рекламе для торгового центра. Для каждой задачи стоит употреблять конкретные навыки и опыт.
Я кое-что смыслю (надеюсь, по крайней мере, что смыслю) в озвучке книг, и с уверенностью заявляю что это одно из самых сложных ремёсел владения голосом. Потому что требует выкладки на длинной дистанции, то есть у микрофона нужно работать часами, и помимо прочего нужно работать с контекстом и нарративом. То есть дело тут не ограничивается общими представлениями о благозвучности звучания голоса.
Теперь, отвечая на заданный в начале вопрос:
Если вкратце, то мощный и благозвучный голос — это по большому счёту талант, выданный при рождении. В то время как осознанное владение им — это сто процентов приобретаемый навык.
#анатомия_голоса
На девятом году речевой практики и работы у микрофона, я пришёл к некоторым твёрдым убеждениям. Тут всё, как это зачастую бывает, кроется в нюансах.
Человеческий голос чем-то сродни отпечаткам пальцев — каждый уникален в своих обертонах и гармониках, каждый отличен от прочих высотой тона, благозвучной громкостью, ритмом во время речи. Все эти факторы формируют тембр. Несмотря на то, что типы тембров систематизированы и упорядочены, каждый тембр уникален. Это как «звуковой отпечаток» человека.
Даже если люди говорят похоже, полностью совпадающих голосов практически не бывает.
Порой случается так, что все факторы, ответственные за наше звучание — связки, резонаторы, форма полостей рта, строение речевого аппарата в целом, — создают такие условия, в которых голос «со старта» приобретает мощное и глубокое, слоистое, жирное звучание, буквально заполняющее всё пространство. Мои любимые примеры это Игорь Клычков и Сергей Чонишвили. Стоит раз услышать их голоса чтобы понять что я имею в виду. Разумеется, там проделана огромная творческая работа и приобретён громадный опыт. Однако это не отрицает факта, что условия для хорошего старта были наиболее благоприятными.
Я не обесцениваю труд, вложенный в формирование и развитие творческого результата. Мол, всё решает природный дар. Ничуть. Наоборот — считаю что при прочих равных усердие и настырность выигрывают перед диким талантом, обладатель которого едва ли понимает как это всё у него получается. И вместе с тем, считаю что лучшие, буквально идеальные условия для успеха — это и талант выданный при рождении, и огромный навык, приобретаемый при неистовой и настырной практике и познании.
А ещё владение голосом обязательно подразумевает его конкретное применение в конкретных условиях. Например в пении, сценической речи, прямом эфире на радио, озвучке книги или банальной рекламе для торгового центра. Для каждой задачи стоит употреблять конкретные навыки и опыт.
Я кое-что смыслю (надеюсь, по крайней мере, что смыслю) в озвучке книг, и с уверенностью заявляю что это одно из самых сложных ремёсел владения голосом. Потому что требует выкладки на длинной дистанции, то есть у микрофона нужно работать часами, и помимо прочего нужно работать с контекстом и нарративом. То есть дело тут не ограничивается общими представлениями о благозвучности звучания голоса.
Теперь, отвечая на заданный в начале вопрос:
Если вкратце, то мощный и благозвучный голос — это по большому счёту талант, выданный при рождении. В то время как осознанное владение им — это сто процентов приобретаемый навык.
#анатомия_голоса
❤6👍4
В дополнение к предыдущему посту. Я привёл в пример Клычкова и Чонишвили как артистов, на чьи голоса большинство людей отреагирует если не с восторгом, то как минимум с повышенным вниманием. Скажут: ого, вот это голос! Притом что голос у Чонишвили может и вовсе не прийтись по душе, уж слишком он жирный, зернистый и плотный. Однако же именно поэтому он производит впечатление в первую очередь. Раз услышав его точно ни с чем не спутаешь.
Есть некоторые объективные метрики, признанные большинством, который определяют благозвучность тембра говорящего. Как говорится Vox populi vox Dei, «глас народа — глас Божий». Назовём такие голоса «конвенционально благозвучными», если будет угодно.
У мужчин люди любят низкие голоса, басовитые. Вместе с тем с обязательной хрипотцой, но не простуженной и гундосой, а шершавой и эстетичной. Её ещё называют «бархатной».
Ещё любят объёмные голоса, в которых есть «ширина» звука, будто всё пространство собой заполняет. С жирными и насыщенными обертонами, словно не один человек говорит, а сразу несколько в унисон. Звучат такие голоса густо и плотно.
Однако же! Всё это вовсе не говорит о том, что только такие голоса будут в почёте и на слуху. Вовсе нет. Есть отличный пример чтеца Игоря Князева, который работает в ощутимо высоком голосовом регистре (как для сравнения с тем же Чонишвили), и обладает массой поклонников! Тем более что он не рекламу озвучивает для торговых центров, а книги для больших издательств. И такой пример не единичен.
Просто «конвенционально благозвучный» голос в сознании масс это как раз таки: обязательно низкий, с бархатной хрипотцой, плотный и шершавый. Такие с рождения, со старта, довольно редки. Поэтому у обладателей таких голосов есть ощутимый бонус к развитию таланта и формированию навыков и опыта.
Что, разумеется, не отменяет права на звучание у всех остальных голосов.
#анатомия_голоса
Есть некоторые объективные метрики, признанные большинством, который определяют благозвучность тембра говорящего. Как говорится Vox populi vox Dei, «глас народа — глас Божий». Назовём такие голоса «конвенционально благозвучными», если будет угодно.
У мужчин люди любят низкие голоса, басовитые. Вместе с тем с обязательной хрипотцой, но не простуженной и гундосой, а шершавой и эстетичной. Её ещё называют «бархатной».
Ещё любят объёмные голоса, в которых есть «ширина» звука, будто всё пространство собой заполняет. С жирными и насыщенными обертонами, словно не один человек говорит, а сразу несколько в унисон. Звучат такие голоса густо и плотно.
Однако же! Всё это вовсе не говорит о том, что только такие голоса будут в почёте и на слуху. Вовсе нет. Есть отличный пример чтеца Игоря Князева, который работает в ощутимо высоком голосовом регистре (как для сравнения с тем же Чонишвили), и обладает массой поклонников! Тем более что он не рекламу озвучивает для торговых центров, а книги для больших издательств. И такой пример не единичен.
Просто «конвенционально благозвучный» голос в сознании масс это как раз таки: обязательно низкий, с бархатной хрипотцой, плотный и шершавый. Такие с рождения, со старта, довольно редки. Поэтому у обладателей таких голосов есть ощутимый бонус к развитию таланта и формированию навыков и опыта.
Что, разумеется, не отменяет права на звучание у всех остальных голосов.
#анатомия_голоса
👍9
Довершая сказанное. Пара крепких уверенных слов о том, как ставится голос и при чём здесь стартовые условия.
Когда человек ставит голос и занимается речью, он занимается самим собой. То есть познаёт и развивает данный ему с рождения тембр. Таким образом невозможно приобрести качества звучания, не принадлежащие голосу говорящего. То есть, обладая высоким и звонким голосом, не получится зазвучать утробно низко и зернисто точь-в-точь как Чонишвили, не переигрывая и не напрягаясь. Но скорее всего получится освоить, например, кристально чистый, искрящий тенор, даже переходящий в фальцет. Что в свою очередь вряд ли получится без приложения огромного труда сделать природному басу, чей естественный тембр находится в других диапазонах.
Вокалисты называют это «тесситура». Это тональный диапазон, в котором человеку наиболее комфортно петь, не напрягая связки. В художественной речи я называю это естественным или природным тембром.
Далее самое интересное. Скопировать чужой голос, зазвучать прям точно-точно как кто-то другой, а не вы сами, не выйдет. Можно очень круто спародировать манеру и говорение, но перенять звучание, сделав его своим природным и собственным — не получится.
Это работает в обе стороны. Равно как вы не можете заменить свой природный тембр чужим, так и другой человек не может сделать то же самое с вашим. Так что ваше естественное звучание — это явление уникальное и личное. Продолжение вас самих.
Таким образом говорящему получится поставить только собственный голос. Понять и познать самое себя — звучание собственного тела.
Я абсолютно уверен что плохих голосов нет. Есть либо физиологические проблемы и травмы речевого аппарата, либо непроработанные, но здоровые голоса, полные зажимов. Именно поэтому, ставя голос, мы как будто наблюдаем за рождением бабочки — получается уникальное и прекрасное, присущее только нам и существующее в единственном экземпляре звучание.
#анатомия_голоса
Когда человек ставит голос и занимается речью, он занимается самим собой. То есть познаёт и развивает данный ему с рождения тембр. Таким образом невозможно приобрести качества звучания, не принадлежащие голосу говорящего. То есть, обладая высоким и звонким голосом, не получится зазвучать утробно низко и зернисто точь-в-точь как Чонишвили, не переигрывая и не напрягаясь. Но скорее всего получится освоить, например, кристально чистый, искрящий тенор, даже переходящий в фальцет. Что в свою очередь вряд ли получится без приложения огромного труда сделать природному басу, чей естественный тембр находится в других диапазонах.
Вокалисты называют это «тесситура». Это тональный диапазон, в котором человеку наиболее комфортно петь, не напрягая связки. В художественной речи я называю это естественным или природным тембром.
Далее самое интересное. Скопировать чужой голос, зазвучать прям точно-точно как кто-то другой, а не вы сами, не выйдет. Можно очень круто спародировать манеру и говорение, но перенять звучание, сделав его своим природным и собственным — не получится.
Это работает в обе стороны. Равно как вы не можете заменить свой природный тембр чужим, так и другой человек не может сделать то же самое с вашим. Так что ваше естественное звучание — это явление уникальное и личное. Продолжение вас самих.
Таким образом говорящему получится поставить только собственный голос. Понять и познать самое себя — звучание собственного тела.
Я абсолютно уверен что плохих голосов нет. Есть либо физиологические проблемы и травмы речевого аппарата, либо непроработанные, но здоровые голоса, полные зажимов. Именно поэтому, ставя голос, мы как будто наблюдаем за рождением бабочки — получается уникальное и прекрасное, присущее только нам и существующее в единственном экземпляре звучание.
#анатомия_голоса
👍9❤4
Уморительные приключения безымянного Оперативника на Балканах. Большие интриги, мелкие мерзенькие интрижки, балканский колорит и хитроумная развязка. Это чистая комедия по хорошему-то счёту, а не мрачный-премрачный нуар, но это всё ещё нуар несмотря ни на что. Может быть, комедийный нуар тогда? Чёрт побери, Хэммет был гением всё же.
🎷 Дэшил Хэммет — Суета вокруг короля 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 25/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
🔍 О чём этот рассказ:
Безымянный Оперативник оказывается на Балканах. В маленьком городке Стефания он должен отыскать Лайонела Грантхема. В прошлом году ему исполнился двадцать один год и он получил деньги, которые завещал ему отец. Но несколько недель тому назад адвокатская компания, ведущая его дела, получила от Лайонела распоряжение продать акции железнодорожной компании, которые принадлежали ему, а наличные деньги перевести в один белградский банк. Сумма была большая — свыше трех миллионов долларов, а след юного Грантхема обнаружился в Стефании — столице Муравии.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#аудиокниги
#хэммет
Налетай:
https://youtu.be/COTc8jkIT1g
🎷 Дэшил Хэммет — Суета вокруг короля 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 25/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
🔍 О чём этот рассказ:
Безымянный Оперативник оказывается на Балканах. В маленьком городке Стефания он должен отыскать Лайонела Грантхема. В прошлом году ему исполнился двадцать один год и он получил деньги, которые завещал ему отец. Но несколько недель тому назад адвокатская компания, ведущая его дела, получила от Лайонела распоряжение продать акции железнодорожной компании, которые принадлежали ему, а наличные деньги перевести в один белградский банк. Сумма была большая — свыше трех миллионов долларов, а след юного Грантхема обнаружился в Стефании — столице Муравии.
🎤 Исполнитель и звукорежиссёр: Александр Степной.
🎧 Корректор: Анастасия Беляева.
#студия_степного
#аудиокниги
#хэммет
Налетай:
https://youtu.be/COTc8jkIT1g
YouTube
🎧 Аудиокнига. Детектив. Нуар | «Суета вокруг короля» — Дэшил Хэммет | Студия Степного
🎷 Дэшил Хэммет — Суета вокруг короля 🎷
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 25/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
▶️ Плейлист цикла рассказов по ссылке ⤵️
https://www.youtube.com/playlist?list=PLnZzQ1A6MQ0OpXS4…
Цикл рассказов «Сотрудник агентства "Континенталь"»
Номер в серии: 25/28;
Жанр аудиокниги: хард-бойлд детектив/нуар.
▶️ Плейлист цикла рассказов по ссылке ⤵️
https://www.youtube.com/playlist?list=PLnZzQ1A6MQ0OpXS4…
❤10👍6
Пока готовятся новые релизы, как следует растолкую вам логику речи. Базовые принципы и определения. В грядущей далее серии постов я расскажу об основных инструментах интонирования, которые мы так или иначе используем даже в повседневной речи. В художественной речи эти принципы особенно актуальны, потому что говорящий должен научиться пользоваться ими осознанно и с конкретными целями.
Вы наверняка знаете людей, которые прекрасно говорят в реальном времени, но при этом с трудом читают с листа. Они звучат убедительно и точно когда они искренни и переживают впечатления. Это происходит на «диком таланте», как я его называю. С харизмой и красками, но соблюдая правила интонаций. Сами того не осознавая, такие люди из раза в раз выполняют определённые алгоритмы речи.
Их мы и рассмотрим в грядущей серии постов. Я покажу и докажу вам, что логика речи во-первых проста и понятна сама по себе, а во-вторых доступна каждому.
Так, начинаем серию толковых публикаций в рубрике #анатомия_текста
Вы наверняка знаете людей, которые прекрасно говорят в реальном времени, но при этом с трудом читают с листа. Они звучат убедительно и точно когда они искренни и переживают впечатления. Это происходит на «диком таланте», как я его называю. С харизмой и красками, но соблюдая правила интонаций. Сами того не осознавая, такие люди из раза в раз выполняют определённые алгоритмы речи.
Их мы и рассмотрим в грядущей серии постов. Я покажу и докажу вам, что логика речи во-первых проста и понятна сама по себе, а во-вторых доступна каждому.
Так, начинаем серию толковых публикаций в рубрике #анатомия_текста
👍13
Самая суть логики речи исходит из двух вещей: контекст и нарратив. Это древнейшие понятия, происходящие ещё из античной культуры. Давайте введём их определения, чтобы было от чего отталкиваться в дальнейшем понимании процесса, и чтобы лучше понимать задачу в целом:
Сразу приведём аналогию: контекст это как тактика процесса, а нарратив — как его стратегия. Первое это частное, часть общего, второе — общее, складывающееся из многообразия частного.
Так, контекст существует чтобы понять сказанное здесь и сейчас. Нарратив же, складывает совокупность контекстов в композицию, которая формирует историю, создаёт сюжет.
На одну только эту тему, о связи контекста с нарративом, частного с общим в повествовании, уже можно рассказать очень много. Причём исключительно по делу.
Далее мы будем держать эти определения понятыми на том уровне, который я описал, и сосредоточимся на логике речи. На том, как рождается, в первую очередь, контекст.
Давайте рассмотрим одно явление из мира музыки. Мажорный и минорный лад.Да, у нас будет много сравнений и аналогий, но так будет только лучше, я уверен. Таков мой стиль, и мои ученики лучше понимают те или иные тезисы как раз таки через сравнения и близкие по смыслу примеры из разных областей культуры и искусства.
Это два основных лада в музыке, определяющих её настроение. Мажор обычно звучит светло, радостно и торжественно (большая терция), а минор — грустно, печально или лирично (малая терция). Вместе с тем, мажор чаще звучит в повышенном темпе, а минор — более размеренно.
Абсолютно такой же принцип, задающий настроение речи, и рождающий контекст, заложен в тоне звучания говорящего. Схожая по смыслу диалектическая дуальность очевидна. Подобно мажорной гамме, восходящий тон стремится к светлым эмоциям и впечатлениям, в то время как нисходящий тон звучит минорно и мрачно. Разумеется, с исключениями. Которые, само собой, лишь подтверждают это правило.
Подъём тона происходит от перехода грудного или низкого среднего тона, к высокому среднему и головному. Спуск — наоборот.
Важно отметить, что спуск тона не обязательно будет начинать звучание с яркого верха. Достаточно и среднего тона на старте, чтобы начать плавно его спускать, нагнетая атмосферу для создания нужного контекста. Равно как и для подъёма тона вовсе не обязательно всегда будет стартовать с утробного низа. Хватит и благозвучного среднего тона для ощутимой окраски верхами. Ну и темп речи: на подъёме тона он, как правило, выше, на спуске — ниже, и чем ниже становится тон, тем более речь также стремится к снижению темпа.
Стоит раз проанализировать эти принципы, чтобы понять что они актуальны в нашей речи постоянно. Потому что именно из естественного звучания, рождённого подлинным, а не вымышленным, контекстом и нарративом, эти принципы и рождены. Здесь базис — это наши впечатления и опыт, который мы всегда убедительно и точно передаём словами в переживаемом моменте. А надстройка над ним — это скрупулёзный анализ нашего звучания, разобранный на детали и вновь собранный в систему логики речи.
Тем временем, подъём и спуск тона это то, что звучит в нашей речи не умолкая. Фактически, с этого начинается то, что мы говорим, и этим же сказанное завершается. Это первый из пяти основных инструментов логики речи, и его отличие в том, что он постоянен. Остальные ситуативные.
#анатомия_текста
⬇️⬇️⬇️
КОНТЕКСТ (от лат. contextus — сцепление, соединение, связь) — относительно законченный по смыслу отрывок текста или устной речи, в пределах которого наиболее точно и конкретно выявляется смысл и значение отдельного входящего в него слова, фразы, совокупности фраз.
НАРРАТИВ (от лат. narrare — рассказывать, повествовать) — повествование или история, связывающая набор событий в единый смысл, используемая для передачи идеи, ценностей или интерпретации реальности.
Сразу приведём аналогию: контекст это как тактика процесса, а нарратив — как его стратегия. Первое это частное, часть общего, второе — общее, складывающееся из многообразия частного.
Так, контекст существует чтобы понять сказанное здесь и сейчас. Нарратив же, складывает совокупность контекстов в композицию, которая формирует историю, создаёт сюжет.
На одну только эту тему, о связи контекста с нарративом, частного с общим в повествовании, уже можно рассказать очень много. Причём исключительно по делу.
Далее мы будем держать эти определения понятыми на том уровне, который я описал, и сосредоточимся на логике речи. На том, как рождается, в первую очередь, контекст.
Давайте рассмотрим одно явление из мира музыки. Мажорный и минорный лад.
Это два основных лада в музыке, определяющих её настроение. Мажор обычно звучит светло, радостно и торжественно (большая терция), а минор — грустно, печально или лирично (малая терция). Вместе с тем, мажор чаще звучит в повышенном темпе, а минор — более размеренно.
Абсолютно такой же принцип, задающий настроение речи, и рождающий контекст, заложен в тоне звучания говорящего. Схожая по смыслу диалектическая дуальность очевидна. Подобно мажорной гамме, восходящий тон стремится к светлым эмоциям и впечатлениям, в то время как нисходящий тон звучит минорно и мрачно. Разумеется, с исключениями. Которые, само собой, лишь подтверждают это правило.
Подъём тона происходит от перехода грудного или низкого среднего тона, к высокому среднему и головному. Спуск — наоборот.
Важно отметить, что спуск тона не обязательно будет начинать звучание с яркого верха. Достаточно и среднего тона на старте, чтобы начать плавно его спускать, нагнетая атмосферу для создания нужного контекста. Равно как и для подъёма тона вовсе не обязательно всегда будет стартовать с утробного низа. Хватит и благозвучного среднего тона для ощутимой окраски верхами. Ну и темп речи: на подъёме тона он, как правило, выше, на спуске — ниже, и чем ниже становится тон, тем более речь также стремится к снижению темпа.
Стоит раз проанализировать эти принципы, чтобы понять что они актуальны в нашей речи постоянно. Потому что именно из естественного звучания, рождённого подлинным, а не вымышленным, контекстом и нарративом, эти принципы и рождены. Здесь базис — это наши впечатления и опыт, который мы всегда убедительно и точно передаём словами в переживаемом моменте. А надстройка над ним — это скрупулёзный анализ нашего звучания, разобранный на детали и вновь собранный в систему логики речи.
Тем временем, подъём и спуск тона это то, что звучит в нашей речи не умолкая. Фактически, с этого начинается то, что мы говорим, и этим же сказанное завершается. Это первый из пяти основных инструментов логики речи, и его отличие в том, что он постоянен. Остальные ситуативные.
#анатомия_текста
⬇️⬇️⬇️
👍10
Пара простых примеров для закрепления понимания:
Плохая реклама. Назойливая и громкая, чаще всего приторно позитивная и пластмассовая. Всегда стремится к повышению тона. Мало того что начинается уже на повышенном, так ещё и разгоняется моментально. Звучит через короткие интервалы понижения тона, об которые пружинит голос говорящего, чтобы улететь ещё выше.
Спокойное приказание. Чистый императивный тон всегда ниспадающий. Человеку, отдающему приказ (только если условия контекста не требуют громкости), нет необходимости повышать тон. Поручение, которое обязано быть исполненным, заданное в спокойной обстановке, никогда не прозвучит в высоком регистре. Вообще, чем дольше человек говорит тихо, стремясь вниз, тем выше вероятность того, что его слушают с особенным вниманием.
Экзальтированный восторг. Как впрочем и все светлые и яркие, даже экзальтированные эмоции. Звучит часто аж с самого низа — с тихого грудного голоса с придыханием, например. Или со среднего тона и резко вверх, затем с небольшим отскоком, и снова вверх, только ещё выше.
Мрачный монолог. Находится в области среднего, среднего низкого и низкого тона. Использует подъём как чуть более яркую краску для создания не контраста, но градиента между грудным низким тоном, и тоном повыше, но всё ещё низким, как для сравнения с более высокими.
И так далее, и так далее, и так далее. Примеров можно привести множество.
Одно из моих занятий с учениками, во время теории логики речи, состоит в отыскивании как можно большего количества тональных подъёмов и спусков, звучащих сообразно контексту. Желательно с личными примерами и опытом. Получается обнаружить подчас очень интересные примеры.
Так, понимание этого фундаментального принципа нашего звучания, помогает создавать соответствующий контекст. Для начала достаточно дихотомии низко-минорно-тихо-медленно в противовес высоко-мажорно-громко-быстро. Но в дальнейшем прекрасно получается звучать сообразно контексту, меняя стартовые установки тона.
К примеру, чистая ярость звучит куда как более благозвучно и честно, будучи исполненной тихо и медленно. Слова «Я тебя ненавижу» звучат не в пример больнее и острее, если произнесены не криком. Или нервозная руминация (навязчивое и цикличное прокручивание мыслей, как правило негативных), звучащая не в голове, а вслух, остаётся нисходящей и тихой, но быстрой.
#анатомия_текста
⬇️⬇️⬇️
Плохая реклама. Назойливая и громкая, чаще всего приторно позитивная и пластмассовая. Всегда стремится к повышению тона. Мало того что начинается уже на повышенном, так ещё и разгоняется моментально. Звучит через короткие интервалы понижения тона, об которые пружинит голос говорящего, чтобы улететь ещё выше.
Спокойное приказание. Чистый императивный тон всегда ниспадающий. Человеку, отдающему приказ (только если условия контекста не требуют громкости), нет необходимости повышать тон. Поручение, которое обязано быть исполненным, заданное в спокойной обстановке, никогда не прозвучит в высоком регистре. Вообще, чем дольше человек говорит тихо, стремясь вниз, тем выше вероятность того, что его слушают с особенным вниманием.
Классический пример — Марлон Брандо в роли Крёстного отца в одноимённом фильме. Говорит чуть ли не штробасе, рождая звук в груди, даже не приближаясь к планке высокого регистра. Люди кругом стоят и внимают во все уши.
Экзальтированный восторг. Как впрочем и все светлые и яркие, даже экзальтированные эмоции. Звучит часто аж с самого низа — с тихого грудного голоса с придыханием, например. Или со среднего тона и резко вверх, затем с небольшим отскоком, и снова вверх, только ещё выше.
Мрачный монолог. Находится в области среднего, среднего низкого и низкого тона. Использует подъём как чуть более яркую краску для создания не контраста, но градиента между грудным низким тоном, и тоном повыше, но всё ещё низким, как для сравнения с более высокими.
И так далее, и так далее, и так далее. Примеров можно привести множество.
Одно из моих занятий с учениками, во время теории логики речи, состоит в отыскивании как можно большего количества тональных подъёмов и спусков, звучащих сообразно контексту. Желательно с личными примерами и опытом. Получается обнаружить подчас очень интересные примеры.
Так, понимание этого фундаментального принципа нашего звучания, помогает создавать соответствующий контекст. Для начала достаточно дихотомии низко-минорно-тихо-медленно в противовес высоко-мажорно-громко-быстро. Но в дальнейшем прекрасно получается звучать сообразно контексту, меняя стартовые установки тона.
К примеру, чистая ярость звучит куда как более благозвучно и честно, будучи исполненной тихо и медленно. Слова «Я тебя ненавижу» звучат не в пример больнее и острее, если произнесены не криком. Или нервозная руминация (навязчивое и цикличное прокручивание мыслей, как правило негативных), звучащая не в голове, а вслух, остаётся нисходящей и тихой, но быстрой.
#анатомия_текста
⬇️⬇️⬇️
👍8❤2
Наконец, один и тот же текст с неочевидным контекстом, может быть исполнен радикально иначе, стремясь снизу вверх, или сверху вниз. Интерпретируя иначе даже самые короткие фразы, мы способны кардинально менять контекст. Например, три заветных слова «Я люблю тебя» произнесённые в разных подъёмах и спусках тона, будут каждый раз звучать с новым значением. Которое станет нам ясно (или мы посчитаем его ясным) после успешной интерпретации услышанного.
#анатомия_текста
#анатомия_текста
👍12❤1