А у меня ещё очень много осталось непоказанного из культурных выходок... то есть выходов этого лета.

Сегодня пойдем в Главный штаб! Мне кажется, он незаслуженно находится в тени своего старшего собрата - Зимнего дворца. Мы наблюдали из окна огромную очередь на Дворцовой площади. Между тем, в Главном штабе все благостно, много пространства и мало людей. А ведь и там четыре этажа искусства!

Мы даже не осилили все, остановились на импрессионистах (до которых я добралась впервые, потому что обычно ходила в ГШ на какие-то конкретные временные выставки и до четвёртого этажа ни разу не поднималась 🤪), залах, посвящённых книге художника, и небольшой коллекции ар-нуво.

За подробностями традиционно приглашаю в комментарии 👇

+загадка 😉

Про галоп и пазлы

Наверное, я последняя закончила эту книгу в наших совместных чтениях. Не потому что не понравилось, а просто жизнь не давала спокойно почитать. Но я не жалуюсь, не подумайте.

"Жизнь способ употребления" Жоржа Перека стоит в ряду книг, которыми п̶у̶г̶а̶ю̶т̶ д̶е̶т̶е̶й̶ ужасаются и боятся подступиться. В данном случае репутация одновременно и оправданна, и нет.

Жорж Перек – член УЛИПО, которому давно пора присвоить отдельный хештэг в этом блоге. На всякий случай вкратце напомню, что УЛИПО это творческие объединение литераторов и математиков, исследующих потенциальные возможности языка, путём применения к нему разных ограничений.

Тот же Перек, например, развлекался тем, что написал роман без единой буквы "е" (самой распространённой буквы во французском языке). Или вы возможно помните Раймона Кено с его ста тысячами миллиардов стихотворений.

В "Жизни" Перек превзошёл сам себя, Джойса и я не знаю кого ещё, потому что принципы, которыми он руководствовался при написании романа, обычному человеку даже понять сложно, не то что разглядеть всю эту красоту во время чтения.

А это красиво, да. Но очень сложно (ну для меня так точно). Взять хоть греко-латинский квадрат 🤪 Это такое судоку 80 лвл 🤣 А еще задачу шахматного коня, который должен пройти по всему полю, ни разу не наступив в одну и ту же клетку дважды. А еще пазлы.

Вот вы любите собирать пазлы? Даже если это то, чему вы посвящаете все свободные вечера, Перек выводит искусство пазла на совершенно новый уровень!

Итак, перед нами роман (романы, как сказано в подзаголовке) -пазл, роман-головоломка. В нём 99 глав и почти полторы тысячи персонажей. Все это упихано в довольно небольшой объем.

Не буду оригинальной, мне снова вспомнился "Иерусалим" – ведь Перек, как и Мур, разворачивает свои истории из мгновения, охватывая годы и континенты.

На самом деле, если говорить о сюжете, он будет крайне прост: перед нами один парижский дом в разрезе, 23 июня 1975 года, около восьми часов вечера. Для одного из жителей дома мгновение остановилось навсегда. Насколько оно прекрасно, мы сможем судить только прочитав книгу 🤷‍♀️

Следуя тщательно спланированному галопу шахматного коня, мы передвигаемся по дому и смотрим, чем заняты жильцы в этой застывшей смоле времени. О каждом мы узнаем больше, чем рассчитывали, но чтобы понять, как и почему все они оказались в одном месте в один час, придется распутывать этот клубок, с которым, похоже, от души поиграл какой-то Абсолютный Котенок 😁

Впрочем, можно читать роман и в другом порядке, собирая истории персонажей в более-менее линейном порядке. Говорят, так легче.

Вообще же, если не думать обо всех этих математических выкрутасах и безумных списках (это отдельная история, я даже не рискну её охватить в рамках поста), то читается книга легко и приятно, как сборник рассказов о... о жизни, конечно. О том, как из маленьких людей складывается огромный пазл, где каждый заполняет своё, строго определенное место в общей картине. Пазл, который будет неполным, а значит, несовершенным, не окажись кого-то на том самом месте. К счастью, выбора у нас нет, Мур нам рассказал 🤣
---------------------------
...познание законов целого не может исходить из познания составляющих его частей; это означает, что можно три дня подряд разглядывать отдельную деталь пазла и полагать, что знаешь все о ее конфигурации и цветовой гамме, но при этом не продвинуться ни на йоту: по-настоящему важной оказывается лишь возможность связывать эту деталь с другими деталями, и в этом смысле есть что-то общее между искусством пазла и искусством го; лишь собранные вместе детали могут явить отчетливое соединение линий, обрести какой-то смысл...
--------------------------
--------------------------
агрессивно уродливая в своем модернизме ультрафиолетовая лампа
--------------------------
--------------------------
Две-три удачно подобранные супруги дополняли застолье.
--------------------------
#почитать #книжныйотзыв #жоржперек #жизньспособупотребления #улипо #французскаялитература #экспериментальнаялитература

P. S. Многое ещё хочется сказать, но текст закончил себя сам, я не ожидала. Поэтому продолжу тут 😁

Один из важных мотивов романа – неудача. Практически все персонажи, включая главного героя, Бартлбута,в той или иной мере терпят крах своих надежд. Эпиграфом могла бы послужить фраза из гамлетовского монолога: "Так погибают замыслы с размахом..." Иногда эти неудачи забавны и нелепы, иногда по-настоящему heartbreaking 💔Многие из "замыслов с размахом" изначально абсурдны и бессмысленны с точки зрения практичного человека. Что ж, тем грандиознее крах.

И ещё один важный момент. Перек наполняет свой труд цитатами, отсылками, пестрит названиями и именами. Не стоит слепо верить всему, что он говорит, хотя он даже любезно приводит в приложении список цитируемых авторов.

Все (ну многие) эти отсылки оказываются обманками, болотными огоньками. Кажется, это часть игры в греко-латинские квадраты, но это не точно. 🤣 "Смысл этих действий, от которых у читателя кружится голова, — заставить отказаться от привычных догм восприятия, “перевернуть, развернуть, отстранить, обезличить, одним словом, обесформить”, – пишет Татьяна Бонч-Осмоловская на "Горьком".

Есть еще один важный (для Перека, не для нас, скудоумных) момент. По правилам УЛИПО в каждой системе должно быть некое несовершенство, даже специальное слово для этого есть, "клинамен". Как будто недостаточно мы запутались в этом Лабиринте, автор нарушает им самим же принятые правила игры.

Числа, конечно же, играют в романе какую-то роль. Понять бы ещё какую 🤣 Например, число "три" встречается 193 раза, не считаю всяких там "триста" "три тысячи" или "три четверти". Восьмиугольник - 16 раз. Додекаэдр, а также собачка по кличке Додека - 8 раз. Додекаэдр, между прочим, одно из "Платоновых тел", о котором сам Платон писал, что Бог определил его для Вселенной.

Математика – везде, но мы, гуманитарии, предпочитаем жить в мире магии 🤣🤣

Как-то так получается, что в Выборг я в последнее время езжу стабильно каждое лето. И, казалось бы, крохотный городок, все хожено-перехожено, но нет - каждый раз Выборг умудряется подкинуть что-то еще, удивить, усилить, восхитить.

В этот раз было много неба, прекрасных пожеланий и еды, воспетой мало что не в стихах.

Мой любимый гранитный дворец начали реставрировать, какая радость!

Времени нет, говорит нам Мур, это иллюзия. Иллюзия лета тем временем уже перевалила за середину, а это значит, что пришла пора нам с Юлей Евдокимовской обсудить вторую книгу "Иерусалима".

Начинаем в 19.00 мск. Ссылка будет перед эфиром.

Мы начинаем!
https://vk.ru/wall-230503986_141

Прошу прощения, но я опять не с книгами сегодня 🤷‍♀️ Просто не успеваю сесть и вдумчиво написать про "Мост на Дрине", например. Кто бы мог подумать, что отпускная жизнь не оставит времени на такие вещи 😁

А вот о походе в Мраморный дворец рассказать давно пора, потому что уже почти две недели прошло.

Давно я собиралась туда посмотреть коллекцию Людвига, и вовремя успела, потому что она вот снова уезжает, в этот раз на гастроли в Москву.

Петер и Ирене Людвиги - немецкие коллекционеры и меценаты, в 1990х подарили Русскому музею собрание картин, благодаря которому Русский музей теперь является единственной музейной институцией в России, где в постоянной экспозиции представлены классические произведения мирового искусства второй половины ХХ века, как сказано на сайте Русского музея.

Кого там только нет! Пикассо, Рой Лихтенштейн, Жан-Мишель Баския, Сай Твомбли, Ансельм Кифер...

Правда, по большей части каждый художник представлен одной-двумя картинами, но и то хлеб зрелище.

Из русских художников в коллекцию попали Эрик Булатов и Илья Кабаков.

Так что если вас интересует искусство 20го века, это хороший старт.

Помимо этого во дворце проходит большущая выставка Тропинина и милая выставка, посвящённая детству.

Подробности и загадка (целых две!) в комментариях, как обычно.

В кои-то веки полностью согласна с Чеховым: «Пьеса вышла скучная, тягучая, неудобная; говорю – неудобная, потому что в ней, например, четыре героини и настроение, как говорят, мрачней мрачного». 🤣 "Три сестры" мне катастрофически не нравятся, но я научилась отделять "материал" от воплощения, поэтому речь пойдет именно о постановке Александра Огарёва в "Театре на Литейном", которую мы вчера посмотрели.

Постановка мне понравилась на всех уровнях. Визуально это было решено красиво, понятно и элегантно. Декорации не отвлекали внимание, но и забыть о себе не давали. Серая стена, наводящая на мысли о "моем доме - моей крепости", постепенно обнаруживала бреши, мобильный дирижаблик, превращавшийся по необходимости то в кровать, то в корабль дураков, не позволял окончательно забыть о светлом будущем и напоминает о мечте человечества о полетах.

Костюмы, как всегда на Литейном, великолепны. Опять же понятные, сдержанные и умело балансирующие между классикой и современностью.

Любопытную художественную угадайку предлагает режиссер, остроумно использовав в оформлении то картину Мондриана, то косплей "Девочки на шаре", то ещё какие-то неопознанные (мной) отсылки. В какой-то момент мне даже почудились в трёх сёстрах три макбетовские ведьмы.

Может я уже, конечно, перечитала книжек и натягиваю сову на известный прибор, но мне в выборе референсов видится работа с историческим контекстом. Ведь как раз примерно в то время, когда Чехов писал "Трёх сестёр", и была написана "Девочка на шаре", а Кандинский, например, пережил потрясение открытием деления атома и начал размышлять о разрушении всего мира и фигуративной живописи в частности. Мондриан создает свои знаменитые полотна немного позже, но наверняка уже задумывается о новом искусстве.

В общем, ситуация слома эпох, переход к новым формам и формациям вполне нашла отражение в оформлении спектакля, за что, наверное, стоит поблагодарить художника-постановщика Елену Жукову.

Странно было бы говорить о спектакле и совсем не затронуть актёрскую игру. Вообще мне понравились все, но отдельное место в сердце отдано Ирине в исполнении Алисы Гориной.

Эти "Три сестры" не первые в моей "театральной копилке", и, пожалуй, пока Чехова мне хватит на ближайшие двести-триста лет 🙈
------------------------
#театральное #театрыспб #театрналитейном #трисестры #чехов #спектакль #посмотреть

Про красавицу и википедию

Такая книга, что не знаешь, за что взяться. Не в том смысле, что очень много всего, хотя.... Да, очень много всего, но все это как будто расползается в разные стороны и не хочет выстраиваться в какой-никакой цельный образ.

Иво Андрич был послом Югославии в Германии до 1941 года. Потом вы знаете что было. Андрич был арестован, но позже ему разрешили жить в Белграде, где он и написал три романа за время войны. Один из них, "Мост на Дрине", получил, наверное, самое широкое признание и стал визитной карточкой автора. В 1961 году Андрич получил Нобелевскую премию.

Хотелось бы сравнить "Мост на Дрине" с "Иерусалимом", конечно 😁 Ведь здесь действие тоже происходит на очень ограниченной территории – ещё меньше, чем Боро, всего лишь мост. Есть ли ещё какие-то сходства?

Пожалуй, по количеству персонажей "Мост" легко может побороться с муровским титаном. Но если про каждого из нортгемптонских жителей я и сейчас помню, то вышеградские обитатели совсем не осели в памяти.

Разве что красавица Фата, и то потому, что непонятно чего в её истории было больше - бессмысленности или беспощадности 🙈

И вот уже в Википедии я читаю наконец внятное: сербский мальчик становится турецким мальчиком Мехмедом, потом почтенным Мехмед-пашой Соколовичем, и великим визирем.

В память о покинутой родине он велит построить мост через реку Дрину, в том месте, где когда-то расстался с матерью. Собственно, строительство моста и последующие четыре века его существования и составляют сюжет романа.

Балканские писатели о чем бы ни писали, всегда пишут о своей стране/странах. Эти пришли, выгнали тех потом пришли другие и выгнали этих... круговорот людей в природе. Кому-то удаётся описывать бесконечный калейдоскоп поэтично, кому-то не очень.

У Андрича случаются увлекательные пассажи и внезапные всплески романтической поэтики, но в целом мне было очень трудно продираться через бесконечные перечисления имён, которые, мелькнув раз, больше никогда не встретятся, через бесконечные перемещения войск, которые наводят на меня смертельную тоску ещё с красных стрелочек в школьных учебниках 🥴

Вывод неутешительный - никакой мост не поможет людям "навести мосты". Никакой культурный слой не будет достаточно толстым, чтобы надежно упрятать человеческую первобытную дикость и косность.

А я рада, что книга закончилась.
-------------------------
Люди, которые сами не работают и ничего в жизни не предпринимают, быстро теряют терпение и ошибочно судят о деятельности других.
-------------------------
-------------------------
даже не имея привычки к чистоте и потребности в ней, люди с легкостью мирятся с чистотой; конечно, при условии, что не должны ее поддерживать.
------------------------
------------------------
Всякий раз, когда у предержащей власти возникает потребность посредством воззвания обещать своим подданным мир и благоденствие, следует быть начеку и приготовиться к обратному.
------------------------
------------------------
И как в истории не раз уже бывало, насилие, грабеж и даже убийство снова получили молчаливую поддержку, лишь бы они совершались во имя высших интересов, под флагом соответствующих лозунгов и применительно к немногочисленной группе людей определенного круга и убеждений.
-----------------------
#почитать #книжныйотзыв #балканскаялитература #мостнадрине #ивоандрич #нобелевскаяпремия

Дон К̶о̶р̶л̶е̶о̶н̶е̶ ДеЛилло, несмотря на итальянское происхождение, абсолютно американский писатель, и проблемы его волнуют сугубо американские, что даже, по мнению некоторых, делает его неудобным для "импорта".

Я долго собиралась к нему подступиться – почему-то казалось, что к нему надо именно "подступаться". Наверное, потому что его имя обычно идет в связке с Пинчоном и Уоллесом. Но получилось как в комедии, где герой собирает все силы, чтобы выломать дверь, а дверь оказывается незапертой.

Роман "Белый шум", вышедший в 1985 году, принёс ДеЛилло первую настоящую известность. Я думаю, что он оказался ужасно своевременным и попал, что называется "в нерв".

Главный герой, Джек Глэдни, преподаватель гитлероведения (Да-да, именно!) в захолустном колледже, счастливо женатый в пятый раз, переживает кризис: страх смерти, который подспудно живёт на задворках сознания у каждого человека, вырывается на первый план и мешает нормально жить.

Все, абсолютно все персонажи романа так или иначе помогают (или мешают) Джеку в проживании повседневного экзистенциального ужаса.

Понятие "белого шума" у ДеЛилло двояко. Это и отзвуки мира иного на границе сознания, голоса мёртвых, если угодно. "The power of the dead is that we think they see us all the time. The dead have a presence." Сила мёртвых в том, что мы думаем, что они видят нас постоянно. Мертвые присутствует.

Но белый шум это еще и то, чем человек пытается отгородиться от этого присутствия, оглушить себя, чтобы хоть на минутку забыть о вечно терзающем страхе смерти. Каждый делает это по-своему: бесконечный шопинг, телевидение, таблетки, религия, наука...

Джек пробует практически все.

ДеЛилло препарирует не только страх смерти, но и общество потребления, и ауру авторитета, проделывая то, что всего лишь несколькими годами позже Мэрилин Мэнсон возьмет за основу всего своего творчества – он "сталкивает" две фигуры, оказавших, наверное, сопоставимое по масштабам влияние на сознание масс, Гитлера и Элвиса.

Против ожиданий, ДеЛилло оказался увлекательным, вполне сюжетным и смешным. Поскольку я читала в оригинале, насыщенность текста death words не вызывала сомнений в магистральной теме. У тех, кто читал на русском, фокус, похоже, немного сместился в сторону белого шума, как способа заполнить пустоту жизни чем угодно. Это тоже, безусловно, важная тема романа, занимающая немало "эфирного времени".

Редкая книга вызывает столько обсуждений и диспутов, хочу сказать. У меня полкниги сохранено в цитатах. Мне хотелось говорить буквально о каждом абзаце, столько всего вспомнилось, пережилось заново, столько возникло ассоциаций и просто мыслей. Мне кажется, наш чат ещё не совсем затих и успокоился 😁

Тем более, что до кучи, что называется, мы взялись читать "Смерть Ивана Ильича", на которую ссылается и сам ДеЛилло.

Не уверена, что этого рассказа мне хватит на целый отзыв, поэтому скажу только, что некоторые переклички, конечно, имеются, но в отличие от Джека, у Ивана Ильича повод испытывать страх самый что ни на есть обоснованный. Что, на мой взгляд, не позволяет ставить их на одну доску.

Так что Дон ДеЛилло, товарищи, прекрасен, очень рекомендую познакомиться, если вы ещё не. Я собираюсь читать его и дальше. В особенности интригует роман Underworld, который так и не перевели почему-то на русский, но который считается прямо шедевром.
---------------------------
“I have trouble imagining death at that income level,” she said.
“Maybe there is no death as we know it. Just documents changing hands.”
---------------------------
---------------------------
“We’re not here to capture an image, we’re here to maintain one. Every photograph reinforces the aura.
---------------------------
---------------------------
Her friends had phone numbers only, a race of people with a seven-bit analog consciousness.
---------------------------
---------------------------
What is your place in the marketing scheme?
---------------------------
#почитать #книжныйотзыв #американскаялитература #донделилло #белыйшум #постмодернизм

Почти в последний день залетели на выставку Сергея "Африки" Бугаева в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI века.

Под это дело пересмотрела "Ассу" и прониклась до невозможности. Какая-то странная магия во всем этом определенно присутствует.

Как художник, Бугаев скорее близок к авангарду, где-то даже полемизируя с Эль Лисицким, например, и бесконечно возвращаясь к чёрному квадрату, что сразу вызывает мою исключительную приязнь.

На выставке довольно много фотографий из того самого периода, когда "Асса", Тимур Новиков, Курёхин, Цой... Так странно смотреть на них сейчас и думать, какие же они были все молодые, совсем мальчишки. Времени нет 🤷‍♀️

Выставка идет ещё два дня, успевайте, если вы в Питере!

#посмотреть #выставка #авангард #музеиспб #сергейбугаев #асса #сергейафрикабугаев