Для статьи когда-нибудь, в далёком-далёком дальнейшем далеке, смотрю все-все-все не азиатские (по крайней мере, не анимешные) мультфильмы 80-х. Уже дошла до 1982 года - и вы должны оценить, насколько масштабную работу я провела, поскольку теперь я буду публиковать краткие выжимки-рецензии на них.
"Animalympics", он же на русском "Зоолимпиада", это, по сути, набор скетчей про животных на Олимпиаде. Есть разные звери, и они забавно бегают/прыгают/занимаются полной ахинеей, на самом деле, но никакого когерентного сюжета в этой истории нет. Есть только любовная линия между горячей львицей и симпатичным козлом, но она не то чтобы развиваются: они соревнуются, бегут-бегут-бегут, а потом любовь до гроба. Это сугубо тематическая штука, равно как наша "Баба-Яга против!", но никакой вражды с древней отсталостью и косностью нет, а есть... ну... фурри. Фурри и точка.
Про анимацию говорить бесполезно: она дешёвая, она пресная, хорошо удалась только львица - но даже она не стала топливом для rule 34. Некоторые фантазийные решения интересные, но не более того.
Пофиг на фильм, он скучный; а теперь то, что мы любим - политические скандалы!
Это вообще-то фильм, который, подобно "Хроникам бутербродной войны", должен был примирить враждующие стороны Холодной войны. Но СССР вторглись в Афганистан, Джимми Картер отменил Летние Олимпийские игры, и фильм было некуда девать. Но, ттт, как-то реализовали, причём аж со звуком Dolby, аж с номинацией на премию "Оскар" за лучший короткий метр (поначалу эта штука была разбита на две части, как бы на Летнюю и Зимнюю Олимпиады; собственно, из-за этой разделённости и возникли проблемы - Летнюю часть не удавалось реализовать, поскольку всё, Афганистан, зверей из Раши в эфир NBC не пускаем, приходится монтировать в полный метр, но и он не взлетает, так что потом его показывают... на том же самом телевидении, воспитывая первое поколение фурри. Б - логика). Его режиссёр - не хрен с горы, а Стивен Лисбергер, папа "Трона" (и, чего не очень любят вспоминать, постапока "Поток"), над работой принимали участие такие мастодонты анимации, как БРЕД МАТЬ ЕГО БЁРД (тогда ещё юный неоперившийся почти студентик), ГЕНРИ СЕЛИК (другой неоперившийся студент из CalArts), Билл Кройер, Роджер Аллис, господи, это только те, кто на самом-самом слуху, так-то их там до идола;
саундтрек писал ГРЭГ ГОУЛДМАН (кто не знает - я фанатка группы 10cc, и это, ну, её основатель) и, блин, ПОЛ БЁРДЖЕСС;
это первый фильм самой первой фурри-вечеринки 1985 года;
и это всё просто, блин, штука, где зверики пародируют известных (в основном американских) спортсменок/в и комментаторок/в, а львица влюбляется в козла и символизирует объединение стран-идеологических противников. Символично, что этот мультфильм выходит перед эскалацией конфликта и началом правления Рональда Рейгана...
#sovanimation_1980s
"Animalympics", он же на русском "Зоолимпиада", это, по сути, набор скетчей про животных на Олимпиаде. Есть разные звери, и они забавно бегают/прыгают/занимаются полной ахинеей, на самом деле, но никакого когерентного сюжета в этой истории нет. Есть только любовная линия между горячей львицей и симпатичным козлом, но она не то чтобы развиваются: они соревнуются, бегут-бегут-бегут, а потом любовь до гроба. Это сугубо тематическая штука, равно как наша "Баба-Яга против!", но никакой вражды с древней отсталостью и косностью нет, а есть... ну... фурри. Фурри и точка.
Про анимацию говорить бесполезно: она дешёвая, она пресная, хорошо удалась только львица - но даже она не стала топливом для rule 34. Некоторые фантазийные решения интересные, но не более того.
Пофиг на фильм, он скучный; а теперь то, что мы любим - политические скандалы!
Это вообще-то фильм, который, подобно "Хроникам бутербродной войны", должен был примирить враждующие стороны Холодной войны. Но СССР вторглись в Афганистан, Джимми Картер отменил Летние Олимпийские игры, и фильм было некуда девать. Но, ттт, как-то реализовали, причём аж со звуком Dolby, аж с номинацией на премию "Оскар" за лучший короткий метр (поначалу эта штука была разбита на две части, как бы на Летнюю и Зимнюю Олимпиады; собственно, из-за этой разделённости и возникли проблемы - Летнюю часть не удавалось реализовать, поскольку всё, Афганистан, зверей из Раши в эфир NBC не пускаем, приходится монтировать в полный метр, но и он не взлетает, так что потом его показывают... на том же самом телевидении, воспитывая первое поколение фурри. Б - логика). Его режиссёр - не хрен с горы, а Стивен Лисбергер, папа "Трона" (и, чего не очень любят вспоминать, постапока "Поток"), над работой принимали участие такие мастодонты анимации, как БРЕД МАТЬ ЕГО БЁРД (тогда ещё юный неоперившийся почти студентик), ГЕНРИ СЕЛИК (другой неоперившийся студент из CalArts), Билл Кройер, Роджер Аллис, господи, это только те, кто на самом-самом слуху, так-то их там до идола;
саундтрек писал ГРЭГ ГОУЛДМАН (кто не знает - я фанатка группы 10cc, и это, ну, её основатель) и, блин, ПОЛ БЁРДЖЕСС;
это первый фильм самой первой фурри-вечеринки 1985 года;
и это всё просто, блин, штука, где зверики пародируют известных (в основном американских) спортсменок/в и комментаторок/в, а львица влюбляется в козла и символизирует объединение стран-идеологических противников. Символично, что этот мультфильм выходит перед эскалацией конфликта и началом правления Рональда Рейгана...
#sovanimation_1980s
😱3
Кстати-кстати-кстати! Скоро же Оскар! Ну, месяцев через пять...
А мы ещё даже не осветили ни одной премьеры 2023 года! Непорядок! Надо исправляться!
Первой по списку идёт "Нимона" (вообще "Ину-О", и я о нём напишу, но формально это прошлогодний фильм; он просто до России еле-еле докатился), и как удачно, что я писала о ней рецензию!
"Герои не несут ответственности за серьёзные, непростые решения, которые они принимают, — потому что они их вообще не принимают. Все в итоге хорошие; а кто не хороший, тот наказан. Это всё сопровождается смешными шутками, классными драками и неимоверной харизмой самой Нимоны, но в общем и целом работает слабее, чем могло бы".
#sovanimation_2023
А мы ещё даже не осветили ни одной премьеры 2023 года! Непорядок! Надо исправляться!
Первой по списку идёт "Нимона" (вообще "Ину-О", и я о нём напишу, но формально это прошлогодний фильм; он просто до России еле-еле докатился), и как удачно, что я писала о ней рецензию!
"Герои не несут ответственности за серьёзные, непростые решения, которые они принимают, — потому что они их вообще не принимают. Все в итоге хорошие; а кто не хороший, тот наказан. Это всё сопровождается смешными шутками, классными драками и неимоверной харизмой самой Нимоны, но в общем и целом работает слабее, чем могло бы".
#sovanimation_2023
О, совсем же не поделилась своей статьёй про Бабу-Ягу в анимации!
"Бабу-ягу нельзя назвать «феминистской иконой» даже в том ограниченном смысле, в котором это определение применимо, например, к «Василисе Микулишне», Маленькой Разбойнице из «Снежной королевы» или даже сказочной Бабе-яге, но этот потенциал у нее определенно есть. Вряд ли его будут использовать шире, чем это сделано в фильмах последних двух десятилетий, тем более государственная политика ведет скорее к искоренению этих тенденций. Однако Баба-яга может стать таким оплотом: даже если ей добавят когда-либо любовную линию (а это неизбежно произойдет), даже если она станет семейной женщиной, а ее ключевой конфликт будет связан с традиционными семейными ценностями (замужеством или спасением ребенка), языческое могущество канонического образа столь велико, что он не исчезнет даже с превращением Бабы-яги в хорошего персонажа семейных детских мультфильмов."
"Бабу-ягу нельзя назвать «феминистской иконой» даже в том ограниченном смысле, в котором это определение применимо, например, к «Василисе Микулишне», Маленькой Разбойнице из «Снежной королевы» или даже сказочной Бабе-яге, но этот потенциал у нее определенно есть. Вряд ли его будут использовать шире, чем это сделано в фильмах последних двух десятилетий, тем более государственная политика ведет скорее к искоренению этих тенденций. Однако Баба-яга может стать таким оплотом: даже если ей добавят когда-либо любовную линию (а это неизбежно произойдет), даже если она станет семейной женщиной, а ее ключевой конфликт будет связан с традиционными семейными ценностями (замужеством или спасением ребенка), языческое могущество канонического образа столь велико, что он не исчезнет даже с превращением Бабы-яги в хорошего персонажа семейных детских мультфильмов."
Нож
К лесу передом, ко мне задом: 85 лет эволюции Бабы-яги в российской анимации
«Ивашко и Баба-Яга», «Гуси-лебеди», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Ореховый прутик», «Жихарка», «Сказка сказывается», «Баба-Яга против!», «Ивашка из Дворца пионеров», «Морозко», «Секретный патруль», «Яга и книга заклинаний», «Бука. Мое любимое чудовище»…
❤4
Выбираю, что почитать и отрецензировать: помогите принять правильное решение!
#sovanimation_литература
#sovanimation_литература
Работая над "Объяснялкинами", я задумалась о том, почему каждые пять-семь лет у нас порываются создать собственных "Симпсонов"; казалось бы, прошло три десятилетия, а этот нерв пульсирует всё ещё - и словно "Объяснялкины" будут единственными коммерчески успешными среди всех подобных проектов (я имею в виду "Дятлоws", "Обломовы", "Семейный полюс" - окей, этот под "Гриффинов" косил, некорректное сравнение).
А зачем это всё нужно?
Полагаю, это примерно та же самая попытка импортозамещения, что с любым другим популярным шоу начала нулевых: "Объяснялкины" в этом отношении особенные, поскольку они формально пародируют "Семью почемучек" и "Рика и Морти" (последнее, правда, вообще никак не связано с шоу, но да ладно) - и в принципе создавались под то, чтобы переворачивать каноны жанра. Остальные же создавались с целью догнать и перегнать; ну и выразить национальную специфику, офк. Иногда получалось: "Дятлоws" на самом деле не копировали, они пытались сделать что-то своё, странное и местами кринжовое, но имеющее собственное лицо, не клонированное с более успешного образца. Но эта удача сродни находкам отдельных интересных стилистических или постановочных решений в штуке, которая в основном паразитирует на сходстве до степени смешения, как говорят в юриспруденции; это интересно, это требует своего исследования, но, по факту, творческая переработка оригинального материала - это если и самоцель, то редкая и не продвигаемая СМИ.
В основном это, конечно, вопрос пиара: и если в начале нулевых, когда цвели "Дятлоws", на мультсериал для самой не-смотрящей телик аудитории денег дать ещё могли, это вообще было дикое время экспериментов, то вот со второй половины нулевых и тем более до сегодня вылупить финансирование на чёрную семейную комедию для мужчин 18-30 лет - это, блин, та ещё задачка, а уж тем более заставить их припасть к экрану. А "русские Симпсоны" звучат солидно, апеллируют к заведомо успешному продукту, и там можно хоть что-то своё наворотить, хоть честно разворовать, как с "Обломовыми". Иногда даже выпустить что-то интересное, не требующее дорогостоящего продакшена. Класс же.
А зачем это всё нужно?
Полагаю, это примерно та же самая попытка импортозамещения, что с любым другим популярным шоу начала нулевых: "Объяснялкины" в этом отношении особенные, поскольку они формально пародируют "Семью почемучек" и "Рика и Морти" (последнее, правда, вообще никак не связано с шоу, но да ладно) - и в принципе создавались под то, чтобы переворачивать каноны жанра. Остальные же создавались с целью догнать и перегнать; ну и выразить национальную специфику, офк. Иногда получалось: "Дятлоws" на самом деле не копировали, они пытались сделать что-то своё, странное и местами кринжовое, но имеющее собственное лицо, не клонированное с более успешного образца. Но эта удача сродни находкам отдельных интересных стилистических или постановочных решений в штуке, которая в основном паразитирует на сходстве до степени смешения, как говорят в юриспруденции; это интересно, это требует своего исследования, но, по факту, творческая переработка оригинального материала - это если и самоцель, то редкая и не продвигаемая СМИ.
В основном это, конечно, вопрос пиара: и если в начале нулевых, когда цвели "Дятлоws", на мультсериал для самой не-смотрящей телик аудитории денег дать ещё могли, это вообще было дикое время экспериментов, то вот со второй половины нулевых и тем более до сегодня вылупить финансирование на чёрную семейную комедию для мужчин 18-30 лет - это, блин, та ещё задачка, а уж тем более заставить их припасть к экрану. А "русские Симпсоны" звучат солидно, апеллируют к заведомо успешному продукту, и там можно хоть что-то своё наворотить, хоть честно разворовать, как с "Обломовыми". Иногда даже выпустить что-то интересное, не требующее дорогостоящего продакшена. Класс же.
Одно из моих любимых занятий - ходить по краудфандинговым платформам, спонсировать хорошую анимацию и хохотать от души над плохой. Плохое занятие, маркирующее меня как сноба - но, простите, вы знали, к кому шли.
И я непременно предложу вам присоединиться к злорадным подхихикиваниям над людьми, создающими "патриотические" проекты "в традициях доброй советской анимации" (ЛОЛ как по одной фразе понять, что человек не имеет отношение к анимации вообще), но сейчас мне хотелось бы обратить внимание на действительно стоящую штуку.
Я не смотрела мультфильм Марии Астаховой "В ничто", полагаю, коллеги меня просветят относительно него - в доступе его нет, что и понятно, так работают фестивали. Но даже не зная контекста - легко отличить вдохновенную, волнующую вещь от миллиарда поделок на коленке: не по качеству даже, а по тому, насколько серьёзно и насколько живо люди говорят о своей работе, и что готовы показывать в качестве рекламного материала.
И визуал "Мбиро" ФАНТАСТИЧЕСКИЙ.
Во многих аспектах, но ещё потому, что это пиксель-арт! основанный на юго-восточной и НЕ японской эстетике! это очень свежо и интересно! Пиксель-арт в принципе очень красочный, но такого тропического буйства в анимации - именно в анимации, не в видеоигровом сегменте - я не видела уже очень давно!
Я понимаю, размещать призывы к финансированию к группе на 25 человек, да ещё и незнакомых людей, это, ну, странное предприятие во многих отношениях, но, блин, вы посмотрите на это! ПОСМОТРИТЕ НА ЭТО!
В общем, я свои пятьсот рублей честно внесла, и хочу распространять дальше.
И я непременно предложу вам присоединиться к злорадным подхихикиваниям над людьми, создающими "патриотические" проекты "в традициях доброй советской анимации" (ЛОЛ как по одной фразе понять, что человек не имеет отношение к анимации вообще), но сейчас мне хотелось бы обратить внимание на действительно стоящую штуку.
Я не смотрела мультфильм Марии Астаховой "В ничто", полагаю, коллеги меня просветят относительно него - в доступе его нет, что и понятно, так работают фестивали. Но даже не зная контекста - легко отличить вдохновенную, волнующую вещь от миллиарда поделок на коленке: не по качеству даже, а по тому, насколько серьёзно и насколько живо люди говорят о своей работе, и что готовы показывать в качестве рекламного материала.
И визуал "Мбиро" ФАНТАСТИЧЕСКИЙ.
Во многих аспектах, но ещё потому, что это пиксель-арт! основанный на юго-восточной и НЕ японской эстетике! это очень свежо и интересно! Пиксель-арт в принципе очень красочный, но такого тропического буйства в анимации - именно в анимации, не в видеоигровом сегменте - я не видела уже очень давно!
Я понимаю, размещать призывы к финансированию к группе на 25 человек, да ещё и незнакомых людей, это, ну, странное предприятие во многих отношениях, но, блин, вы посмотрите на это! ПОСМОТРИТЕ НА ЭТО!
В общем, я свои пятьсот рублей честно внесла, и хочу распространять дальше.
❤🔥2
Анимацию делают для разных вещей, в том числе она нередко становится отличным визуальным воплощением для музыки.
И в своей подборке клипов я честно сжульничаю и поставлю просто кусок из анимационного фильма.
Несмотря на то, что "Frozen" - это достижение для репрезентации женщин-режиссёрок в анимации (которое Disney потом не повторят... да), мне не слишком нравится этот фильм, и музыка тому отчасти причина. Но "Frozen Heart" ШИКАРНАЯ! В музыкальном плане. В сюжетном... это нормально, что они оставляют позади повозки маленького мальчика - возможно, чьего-то сына?.. Почему куски льда такие идеально ровные?..
А, пофиг. Ритм-то классный! Как под неё шагается, ух!
https://www.youtube.com/watch?v=1TXc2JbCjmw
#sovanimation_music
И в своей подборке клипов я честно сжульничаю и поставлю просто кусок из анимационного фильма.
Несмотря на то, что "Frozen" - это достижение для репрезентации женщин-режиссёрок в анимации (которое Disney потом не повторят... да), мне не слишком нравится этот фильм, и музыка тому отчасти причина. Но "Frozen Heart" ШИКАРНАЯ! В музыкальном плане. В сюжетном... это нормально, что они оставляют позади повозки маленького мальчика - возможно, чьего-то сына?.. Почему куски льда такие идеально ровные?..
А, пофиг. Ритм-то классный! Как под неё шагается, ух!
https://www.youtube.com/watch?v=1TXc2JbCjmw
#sovanimation_music
YouTube
Frozen - Frozen Heart HD
Ice Harvesters:
Born of cold and winter air
And mountain rain combining...
This icy force both foul and fair
Has a frozen heart worth mining
So cut through the heart, cold and clear
Strike for love and strike for fear
See the beauty, sharp and sheer
Split…
Born of cold and winter air
And mountain rain combining...
This icy force both foul and fair
Has a frozen heart worth mining
So cut through the heart, cold and clear
Strike for love and strike for fear
See the beauty, sharp and sheer
Split…
Нет, всё-таки напишу сейчас.
"Волшебное приключение Да Винчи" (громоздкий переводческий уродец, не доверяющий детям и считающий, что на "Изобретателя" мамки не пойдут) странный предмет: он безумно красивый, искренний, горящий, талантливый... но такой несфокусированный и рассыпающийся в посланиях и сюжетных линиях!
Это беда многих проектов, снятых искренними, болеющими за своё детище людьми; они нередко отличные сторителлеры, но в бедное создание пытаются нафаршировать так много всего, пресного и интересного, что несчастный рушится под собственным весом - и только ножки в виде потрясающего стоп-моушена и хорошей рисованной анимации делают его стоящим и стоящим.
(до последнего была уверена, что это просто очень талантливая цифра, передающая невероятную текстуру деревянных человечков Imaginarium; надо было напрячься в тот момент, когда появились дешёвенькие уродливые эффекты природных явлений)
Есть подозрение, что материал, как его понимает Джим Капобьянко (режиссёр и сценарист), сопротивляется детскому рейтингу - во Франции он традиционно ниже, чем в России (ну потому что вы хрен заставите нашу бдительную к безобразиям цензуру поставить мультфильму с воровством трупов возрастную пометку меньше 12+). То есть можно рассказать детскую историю про Да Винчи, пусть даже с элементами политики и гротеска; но в это сложно уместить концепцию поиска души в условиях жёсткого дедлайна по не интересующим тебя как творца вопросам, которые просто дают благосклонность своих гарантов и возможную защиту от судебных преследований. И тот факт, что потрясающие по уму, визуальности и несдержанному креативу сцены поиска души, проведения анатомических опытов и экзистенциальных вопросов сочетаются с пресной дидактикой, линейными и морально однозначными персонажами, и где-то миллионом сюжетных линий, уходящими в ничто...
Но красиво; Господи боже мой, как же красиво!
#БФМ2023
"Волшебное приключение Да Винчи" (громоздкий переводческий уродец, не доверяющий детям и считающий, что на "Изобретателя" мамки не пойдут) странный предмет: он безумно красивый, искренний, горящий, талантливый... но такой несфокусированный и рассыпающийся в посланиях и сюжетных линиях!
Это беда многих проектов, снятых искренними, болеющими за своё детище людьми; они нередко отличные сторителлеры, но в бедное создание пытаются нафаршировать так много всего, пресного и интересного, что несчастный рушится под собственным весом - и только ножки в виде потрясающего стоп-моушена и хорошей рисованной анимации делают его стоящим и стоящим.
(до последнего была уверена, что это просто очень талантливая цифра, передающая невероятную текстуру деревянных человечков Imaginarium; надо было напрячься в тот момент, когда появились дешёвенькие уродливые эффекты природных явлений)
Есть подозрение, что материал, как его понимает Джим Капобьянко (режиссёр и сценарист), сопротивляется детскому рейтингу - во Франции он традиционно ниже, чем в России (ну потому что вы хрен заставите нашу бдительную к безобразиям цензуру поставить мультфильму с воровством трупов возрастную пометку меньше 12+). То есть можно рассказать детскую историю про Да Винчи, пусть даже с элементами политики и гротеска; но в это сложно уместить концепцию поиска души в условиях жёсткого дедлайна по не интересующим тебя как творца вопросам, которые просто дают благосклонность своих гарантов и возможную защиту от судебных преследований. И тот факт, что потрясающие по уму, визуальности и несдержанному креативу сцены поиска души, проведения анатомических опытов и экзистенциальных вопросов сочетаются с пресной дидактикой, линейными и морально однозначными персонажами, и где-то миллионом сюжетных линий, уходящими в ничто...
Но красиво; Господи боже мой, как же красиво!
#БФМ2023
👍2