Сергей Кольцов, "Парад победителей-инвалидов в Париже 11 ноября 1928 года"

Найдите, где спрятался Оппенгеймер

Вообще натюрморты - самый нелюбимый жанр в живописи, но этот впечатлил; вообще это огромный вызов - пмсать чёрным на чёрном, а уж тем более, чтобы было искусством.

Надо рабочие кадры с моего мультфильма покидать, что ли

Коровка!

"Я устл бже кгда выходные"

А вот потерянный Оппенгеймер

Ну и напоследок совершенно неожиданное - авторская анимация!

Элина Большенкова - человек множества талантов (как Артур Мейснер, но не стрёмная): она художница, она дизайнерка, она музыкантка, она - специалистка по 3D. Проект с совершенно непродаваемым названием "3д мультфильм по мотивам "обломова" лежит на behance - и, по сути, оказывается именно тем, что от него и ждёшь: студенческим экспериментом с 3D.
Очень крутым экспериментом с 3D, прошу отметить!
До того мы говорили о фильмах, которые, ну... скажем прямо, несмотрибельны. Про работу Большенковой такого сказать нельзя: она офигенно обыгрывает ограничения 3D-анимации без текстур в условном ключе символизма, где у персонажей нет лиц, а всё вокруг - это условности и просто символы, которые определяют личности персонажей. Им необязательно быть реалистичными, им необязательно даже быть фактурными: это просто образы в метафорическом пространстве человеческих отношений.

Ну и пока это самое точное определение Кати из "Обломова": девушки, которая пытается вытащить своего возлюбленного из раковины, куда он сам себя загнал. Это не раковина мещанства или лени, это что-то более глубокое и глобальное, буквально аквариум, вне которого он не живёт (хотя мог бы).

Коротко и красиво. Ещё бы претенциозного текста не было - было бы совсем здорово.

Смотрите! Смотрите! Лучший мультфильм на осеннюю октябрьскую осень!
(и я это специально сказала!)
https://www.youtube.com/watch?v=G4Ne1ie2sow

Тем временем БФМ анонсировали программу фестиваля!
Я традиционно буду смотреть фем-кино и анимадок, но принимаю пожелания к картошечным рецензиям!

(картошечным - в смысле крошечным. крошка-картошка, ну вы все поняли)

Итак!

А. В этом году не будет ни анимадока, ни фем-кино. Скотоб... нехорошо.
Ну хоть Дина Великовская будет, и то хлеб.

*"Лекарство ДЛЯ послушания", стыд и позор*
*почему нельзя править опросы)

Сейчас у меня параллельно проходят три челленджа просмотра:
диснеевские полнометры (причём не все, а те, что входят в перечень собственно мультфильмов "Disney")
советская анимация
и полнометражные мультфильмы 80-х.

Писать я буду обо всех, но начну, собственно, с Disney. Это не то чтобы рецензии, просто вещи, которые, как я считаю, лучше не забывать - какие-то размышления на тему фильмов и т.д.

"Белоснежка и семь гномов" ощущаются удивительно растянутыми, и это немудрено - это проклятие всех первых полнометражных мультфильмов (даже Лотте Рейнигер этого не избежала, а уж казалось бы, богиня). Но у него есть одна исключительная особенность, выделяющая его на фоне других фильмов, и это...

Лайн.
Ну, собственно, линии, контуры.

Они полурасплывчатые. Они нечёткие. Дальнейшие фильмы (кроме "Золушки") будут куда более конкретными в очертаниях, в современности даже походя на набор стикеров. Но не "Белоснежка". Попытка создать из неё раскраску всегда возможна, но она провальна по своей сущности: суть визуальности "Белоснежки" именно в её полурасплывчатости, её нечётких контурах, ощущаемых как блюр. Когда в конце они с Принцем идут буквально в Рай (золотой дворец на фоне рассветного неба и облаков - ага, говорите мне, что это княжество Принца), это создаёт особенно ощущение, которое сравнимо с открытками позднего XIX века - много золота, много розового, всё нечёткое, неконкретное и оттого - волшебное.

Гномы большие персонажи, чем Королева, Королева - чем Белоснежка, а Белоснежка - чем Принц. Белоснежка, кстати, очаровательна, не могу согласиться с тем, кто её осуждает как плоского персонажа: ну да, она такая и есть, но она не раздражающая, не глупая. Она - очень хорошая девушка, сказочно архетипная. Это в ней основное, а не яркая личность; тем более - посмотрите на остальную историю: ей ТОЧНО нужна героиня со сложным характером лидерки?

Королева задала тенденцию всем прочим диснеевским злодеям. Вскоре фиолетовый вытеснит чёрный, а сочетание чёрного и фиолетового - классика для таких упырей, как Урсула и Фасилье.

Мои же любимые моменты - внезапные элементы хоррора, абсолютно сказочные, абсолютно естественные в той истории, в рамках которой находятся: это пинок Королевы-мачехи по скелету, это побег Белоснежки, это смерть Королевы в пучинах бури и два одиноко вьющихся стервятника. Впечатления как в детстве, просто невероятные.

#sovanimation_disney

Идея для двух сценариев:
игровой - про женщину и мужчину, которые влюблены не могут поздороваться друг с другом, потому что у него руки в крови, а у неё - в собачьем говне;

трёхминутка с наручной куклой шайтан-курицы
необязательно именно с ней, просто с игрушкой, которой можно создавать лицевую анимацию за счёт складок ткани

Простите, я просто только с прогулки вернулась

А теперь, собственно, перейдём к советской. Тут у меня есть небольшая помощь: о некоторых я писала на совсем не взлетевшем Дзен-канале. Но мы-то этой ошибки не допустим! Правда? Правда?..

«Приключения барона Мюнхгаузена. Павлин» – это одна из серий короткого (даже по меркам советского кино) мультсериала про хитрого барона и записного враля. В отличие от остальных мультфильмов серии, «Павлин» отличается тем, что у него у одного использована оригинальная история, которой не было в литературном первоисточнике. Это вообще интересная тема – как барон Мюнхгаузен стал основой для фанатского творчества советских кинодеятелей. Нечто подобное происходило и с другими литературными произведениями («Волшебник Изумрудного города», к примеру), но они всё равно формально становились как бы другими произведениями. У Мюнхгаузена же это совсем не так: у нас есть книга и его легендарные приключения, и есть отдельно мультсериал, фильм «Тот самый Мюнхгаузен», которые как бы добавляют к уже существующему произведению дополнительные истории и переосмысление образа.

(Он даже появлялся в российских комиксах! Прекрасный тайтл «Экслибриум» от BUBBLE, том третий «Меж трёх огней»)

Анимационные «Приключения барона Мюнхгаузена», выпущенные с 1972-го по 1974-й гг., написал Роман Сеф. Это очень важно проговорить, поскольку к пятой части, выпущенной в 1995-ом году, он не имеет ни малейшего отношения – и это заметно. Фактически это была его первая работа как сценариста для советской анимации: так-то Роман Семёнович известен как хороший детский поэт и сказочник (ещё драматург и переводчик, но это сейчас не имеет отношения к вопросу). «Приключения» выполнены в традиционной форме для советской комедийной анимации: это музыкальный слэпстик. Несмотря на то, что многие люди любят поругать анимацию бездуховного Запада именно за счёт использование физического контактного юмора, он вполне свободно был распространён и в советской анимации. Не настолько фактурно, как в «Looney Tunes» или «Томе и Джерри», но шуток про то, как какой-нибудь злодей хочет расправиться с героем и комично с этим не справляется, у нас предостаточно =)

Вообще визуальная свобода «Павлина» очень сильно его отличает от предыдущих мультфильмов – ну, например, того же «Между крокодилом и львом». За режиссуру сериала отвечало двое человек: Анатолий Солин (которого вы можете знать по мультфильмам «Великолепный Гоша», «Приключения поросёнка Фунтика» и по прекрасным «Запискам Пирата») и Натан Лернер – также режиссёр «Мук-скороход», «Аффенди, осёл и воры»… да, арабскую ориентированность его творчества не заметить невозможно. Но он ещё снимал «Краденое солнце», «Чертёнка №13» и «Кота, который умел петь».

Так вот, возвращаясь к визуальной раскрепощённости «Павлина»: Лернер в значительной степени полагается на визуальное повествование, чем Солин – адепт детского «разговорного» кино. Это не то чтобы делает его лучше или хуже, искусство такими категориями мыслит очень ограниченно – просто это неплохо позволяет отличить работы одного от другого – при визуальном единообразии сериала. В «Павлине» поразительно много классных визуальных шуток: как вам ковёр-самолёт, который буквально самолёт? А поедающий цыплят Джинн, копирующий знаменитую гоголевскую сцену с Патюком? А превращающий битву с Джинном в цирковое представление Мюнхгаузен? «Павлин» невероятно насыщен юмористическим разнообразным юмористическим контентом, не полагаясь только на карикатуру или только на визуальные метафоры.

#sovanimation_soviet