Хотела сегодня постить только про аниме (и писать статью), но сдержаться от фонтана лицемерия не получится.

"Мы очень креативные, а еще российская анимация по-настоящему добрая, в ней нет места насилию. Некоторые исследователи считают, что так произошло, поскольку многие авторы знаменитых отечественных мультфильмов прошли Великую Отечественную войну. Среди них, например, автор «Варежки», «Чебурашки», «Тайны третьей планеты» — Роман Качанов".

Ну да, ну да, Юлиана Юрьевна, а Ханна и Барбера какую-то другую войну проходили. Ничего, что половина диснеевской студии была призвана на военные действия, а французская анимация выросла из тех, кто участвовал в Сопротивлении. Вообще никто в войне не участвовал, одни русские.

Там вообще в интервью много всякого полно, но вот это прям цепануло-цепануло.

Изредка я пишу про аниме. Изредка - потому что я небольшой специалист по жанру, меня больше интересуют старые тайтлы, а новые... ну, раз от раза. Но про "Укрась прощальное утро цветами обещания" - одно из редких исключений.

«Укрась прощальное утро цветами обещания»

До своей первой полнометражной картины Мари Окада была сверхвостребованной сценаристкой («Ария», «Торадора», «Женщина по имени Фудзико Минэ», «Отныне Мао, король демонов!», «Тёмный дворецкий», «Василиск», «Девы Розена», «Сквозь слёзы я притворяюсь кошкой», «Красный сад», «Рыцарь-вампир» и ещё несколько триллиардов тайтлов), мангакой, отчасти аниматором и вообще не последним человеком в индустрии. Хороший вопрос – почему она взялась за постановку полнометражного фильма только сейчас, а не в ранние десятые – время её наибольшей продуктивности. Тем не менее, появление полнометражной анимации её качества было делом времени: Мари Окада всегда тяготела к этому формату и в последние годы всё реже работала с сериалами и всё чаще выполняла хоть какую-либо роль на производстве полнометражных аниме. У неё очень узнаваемый стиль: Окада склонна к сюжетам с центральными женскими персонажами (не редкость для мангак-женщин) и к ярко-выраженной драматичности повествования, так чтобы конфликт ярче неба, ярче звёзд, а кульминация была бы пронзительнее отчаянного крика.
Сценарно «Прощальное утро» идёт строго по западной модели Пути Героя, явно таргетируясь на зарубежного зрителя в первую очередь и на японского – во вторую. В нём настолько условное фэнтези, что события могут происходить вообще где угодно, только меняй сеттинг, но сама основа его сценария работает не совсем по анимешным сценарным канонам, предполагающими определённое количество актов и специфику смены между ними, основанную на эмоциональных (а не событийных) переходах. Хотя при этом середина фильма – почти традиционный слайс-оф-лайф, будни молодой мамы, которая живёт в деревне, учится вместе со своим сыном постигать маленькие человеческие радости, а потом ищет работу в городе и пытается обустроить свой быт. Однако всё, что обрамляет эту историю, делает её куда более жанрово чистой и традиционной: в стране вымирают пленённые драконы; эльфы (вообще они йольфы, но какая разница – технически всё равно эльфы) пытаются спасти правительницу и восстановить свой народ; истеричный король, заботящийся о генофонде своего рода, политические дрязги, война… Эпическая сторона разработана добротно и непротиворечиво: сразу видно руку телевизионного профессионала. На второй уже, правда, возникают проблемы, но это не столь важно: Мари Окада интересны не столько причинно-следственные связи, политика и экономика выдуманного ей, а сложная эмоциональная жизнь героев – и это главное достоинство «Прощального утра».
Мари Окада – мастерица красивых жестов и ярких межличностных конфликтов персонажей: и того и другого добра в «Прощальном утре» более чем достаточно. Главная героиня, йольфийка со слабым характером нежного застенчивого бутона, постепенно выковывается в стойкую, пускай и не очень героичную маму-одиночку, противостоящую всему миру не с мечом, но со вселенским терпением; её приёмный сын, вырастающий из капризного уродца в молодого отца, умеющего брать на себя ответственность; правительница эльфов, тщетно проживающая нанесённую ей травму… Персонажей много, и большинство из них хорошо разработанные – как минимум те, которые действительно влияют на сюжет. «Прощальное утро» тяготеет к бытовым сценам, в которых через необязательные разговоры проявляются характеры героев, но когда они подводятся к эффектным сценам с драматичным эмоциональным напряжением, то выглядят впечатляюще. Что поджог и попытка убийства отказавшей возлюбленной, что случайная встреча главной героини Макии и Эриала, её сына, в момент атаки на город, что эпический побег на последнем выжившем драконе; это очень красивые, напряженные сцены, разбавляющие своей эффектностью трогательную медлительную повседневность матери-одиночки и маленького мальчика.

В основном «Прощальное утро» больше сконцентрировалось на истории матери и сына, их нарастающего противоречия – но не отдало этой истории весь хронометраж полностью. Жаль, но, с другой стороны, это бы привело фильм к камерности и замкнутости – а вряд ли это именно то, чего хотела добиться Мари Окада.
Центральная для всего сюжета тема – материнство и связанные с ней тяготы. Все героини истории – матери, кроме тех, что ещё несовершеннолетние; а потом они вырастут и тоже станут матерями. Сейчас такой сюжет не в аниме малореален (хотя и тут порой встречаются женщины-воины в королевской страже, но у них нет даже реплик, так что они не считаются) – но он смотрится закономерно в фэнтезийном сеттинге условного средневековья, где у женщины не то чтобы большой выбор, кем стать. Ни одна из этих матерей не оказывается плохой; они все любят своих детей, и с удовольствием променяли бы вечность на жизнь вместе с ними… Но – дети вырастают, у них появляются собственные дети, а если ты бессмертная, вечно юная эльфийка, то тебе неизбежно придётся видеть старение своего приёмного сына. Мари Окада милосердно выдёргивает героиню из этой необходимости, но финал её последней встречи с Эриалом действительно душераздирающий – именно потому, что уместен и лишён наигранного диснеевского примирительства всех со всеми. Эльфы никогда не станут вновь процветающей расой, драконы вымерли, люди погрязли в войнах, сын состарился и умер, тогда как приёмной матери придётся с этим жить… но, по крайней мере, она может быть спокойно: он жил долго и счастливо, и состарился хорошим, достойным человеком.
«Укрась прощальное утро цветами обещания» – не беспроблемный фильм, но хорошо смотрящийся как дебют. Мари Окада показала свои сильные стороны как повествователя и режиссёра, и её яркий режиссёрский стиль проявляется не столько в яркой визуальности, но в типе историй, которые он рассказывает. А история в «Прощальном утре» – светлая, горькая и безысходная; редкие качества для мейнстримной анимации, которая в основном призывает верить в свои силы и надеяться на лучшее. Впрочем, в последние годы такого становится всё больше и больше, и, судя по популярности «Фрирен», хотелось бы верить, что это станет полноценной частью мейнстрима.

Я вообще думала как-нибудь подборку моих любимых опенингов сделать... но я поняла, что ужасно банальна. Ну комон, "Beastars"? "Ping-Pong"? "Панти и Стокинг"? "Руки прочь от киноклуба"? Может, ещё "Хакумей и Микоти" и "FLCL" вспомнишь, раз такое дело?
Но... вот эта штука сравнительно непопулярна. И зря - КАКАЯ ТАМ МУЗЫКА ГОСПОДИ БОЖЕ

Пока в День космонавтики одни вспоминают "Мы не можем жить без космоса", другие "Тайну третьей планеты", третьи "Вверх", Союзмультфильм "Крутиксов", а пятые "Контакт", у меня немного менее очевидный вариант.
Я очень люблю Гарри Партриджа именно за серию "Starbarians". Во-первых, она отсылает к анимации 80-х с её мрачностью, гипермаскулинностью и высмеивает это все токсичное дерьмо, во-вторых - ну, эстетика, эстетика-то какая!

Последний выпуск великолепен, но я лично обожаю вот этот. Медузы Горгоны, ну!

Пересматриваю "Приключения принца Ахмеда"