Чем анимационный блогер отличается от анимационного критика?
Дискурсом.

Мне, честно говоря, не очень нравится, насколько разведены эти миры, но - они работают на разную ЦА и находятся в разных областях. И друг друга считают крайне некомпетентными, что, конечно, очень смешно, поскольку одни не в курсе истории культуры глобально и не владеют киноведческой терминологией, а другие полностью оторваны от того, что анимацию питает (то есть публики, реципиентов) и часто неспособны в полной степени адекватно оценить массовую продукцию.

Это абсолютно разные форматы журналистики, которые, в свою очередь, имеют сильную градацию внутри себя. Киноведческие статьи "Сеанса" нифига не то же самое, что продуктовая журналистика условного кино-говно, а подпивасный обзор отличается и по уровню погружения, и по подаче от подробного погружения в историю производства и контекст. И всё это можно сделать плохо! Миллионами разных способов!
Я ненавижу особый язык как бы "высокой" кинокритики, которая в качестве предмета анализа берёт не собственно фильм, а свою начитанность и переносит анализ в сферу еле уловимого продуцирования дополнительных смыслов; я ненавижу бессмысленность продуктовой журналистики, работающей часто под конъюнктуру и пользующейся ничего не значащими штампами; ненавижу те подпивасные обзоры, которые сводятся к "ЛОООООЛ АВТОРЫ ВЫ ЧЁ КУРИЛИ"; и я ненавижу эти поверхностные наборы легко гуглиемых тейков, которые выдаются за аналитику, а, на самом деле, просто занимают экранное время и не дают никакого представления о том, что ты, чёрт побери, только что посмотрел.
Всё плохо. И, в то же время, всё хорошо.

Критика необходима потому, что это одновременно и ключик к пониманию произведения, и его анализ, и способность зрителю открыть что-то прикольное и неочевидное. Это и философия, когда ты через анализ постигаешь что-то об искусстве, о мире и о себе, и информативное погружение в контекст, и способность клёво поделиться своим мнением, которое так же становится объектом искусства. С ним можно корреспондироваться, можно нет, можно считать это всё ерундой и пойти картошку копать. Тоже, в общем, решение.

Есть ещё отдельно киноведение, не кинокритика, но это вообще нечто невероятное, это не люди создают, а боги. Наука намного интереснее журналистики, но журналистика более коммуникативная.

Есть профессии и полезнее, но есть и бес-. Чем там вообще продукт-менеджеры МАХа занимаются?

На той неделе впервые посмотрела полнокупольный фильм в Планетарии; честно говоря, это был мой первый поход в Планетарий вообще. Меня страшно интересует космос (кстати, тут недавно открыли схлопнувшуюся звезду без взрыва, которая потенциально может стать чёрной дырой, и она недалеко от нас, прикол), но мне как-то не были интересны именно такие аттракционы. Побывать в невесомости, поползать в ракете - это всё да, но Планетарий...
С другой стороны, там есть музей, а музеи я люблю.

В любом случае, "Эпоха звёзд" - симпатичный детский фильм, не подразумевавшийся детским, но это не то чтобы плохо: людям нужно напоминать школьную программу, тем более от компетентных людей. Если вы хоть что-то помните базовое про звёзды и биологию из учебников за 6-8 классы, то, считайте, вы знаете содержание "Эпохи звёзд".
Но это классный науч-поп, тем более классный, чем больше смотришь на... экран?

Строго говоря, это не экран. Это внеэкранный кинематограф. Но тут как в театроведении - вопрос, что такое "внесценическое пространство": любое ли место, где устраивается паратеатральное зрелище, это сцена? А ведь кинематограф ещё более конкретен: театр-то не всегда понятно что такое, а кино - это конкретно зрелище, проецируемое на поверхность через свет. Она может быть сколь угодно неровная, но это всё равно поверхность. Значит ли, что это экран?
Ну, купол, по крайней мере, выставлен как экран. Собственно, вы даже не смотрите на ВЕСЬ купол: кресла направлены по одну сторону, и по-настоящему действие разворачивается только по направлению глаз, тогда как задняя часть купола фактически только декоративна (и то, я нашла, нашла сегмент, в котором не было действия вообще!!! только звёздочки). Я задумалась, насколько вообще человеку нужно полнокупольное кино, если мы, в отличие от условного IMAX, физически неспособны охватить его взглядом...

Нужен, конечно. Это так круто выглядит!
"Эпоха звёзд" гордится, что это чуть ли не первый пример в полнокупольной мультипликации, где была бы персонажная анимация. Не знаю, судить не могу, но если так, то сделано достойно. Вообще это не совсем тот вид кино, которые ты оцениваешь на том же уровне, что классическую анимацию (человечки хорошие, а вот эублефар такой себе); не потому что он младший брат и к нему надо относиться снисходительно - просто там задачи принципиально другие. Там эффектность за счёт другого достигается - и эти задачи выполняются вполне достойно.
Нейросетей мало, но они есть и заметные. Ай.
Ну, слава богу, что мало. В основном всё сделано ручками - и эти ручки достойно целования.

Очень здорово!

Я с не очень большим уважением, но зато с глубокой горечью отношусь к "Путешествию на Луну" 2020-го года; Глен Кин прожил долгую, потрясающую жизнь, построил фантастическую карьеру, чтобы... вышел так себе фильм, с зайчатками (вы поймёте каламбур, если посмотрите) прекрасного совершенно материала.

Но, что ТОЧНО ему можно поставить в заслугу, это образ злодейки (? антагонистки) Чанъи в исполнении божественной Филиппы Су... а ещё то, что этот фильм неосознанно предсказал "Кей-поп охотниц на демонов".

Да, он захайповал сильнее, и есть причины, но - кто первый ввёл сверхъестественную антагонистку - поп-певицу в азиатском стиле? То-то же!

Думала добавить "Ultraluminary" в свой список любимых злодейских песен; но, во-первых, она не очень, ну, злодейская. Она представляет антагонистку, но, по факту, это главная песня фильма - и вообще ни о каком зле.

А, во-вторых, "Hey Boy" выполняет эту функцию намного эффективнее - и она такая крутая!

(кто-нибудь ещё согласен, что из парнишки получился бы лучший главный герой? да, девочка очень милая, у неё классный образ, но у неё совсем другая история, не очень подходящая сеттингу; а парень - отличный герой своего собственного плутовского романа, где он обыгрывает лунную принцессу в пинг-понг и пукает в процессе)

(господи, какая же потрясающая режиссура в "Hey Boy", почему реальный спорт так не выглядит)

Я нашла идеальный фильм для своего сообщества.

"Super Progressive Movie" определённо... интересная вещь.

Итак, снова 19 февраля, мне... нифига не 19 лет, но это неважно, потому что возраст зависит от внутреннего ощущения, а меня колбасит от семи до восьмидесяти четырёх. И девятнадцать как раз находится где-то между ними!

В позапрошлом году у меня была подборка мультфильмов, которые меня сформировали, теперь подумала сделать подборку любимых сериалов. Ну, чтобы пост совсем бессодержательным не был.

Поехали!

1. Юная революционерка Утена
2. По ту сторону изгороди
3. Спаун
4. Хеллсинг
5. Кибервиток
6. Уважаемый старший брат
7. Джем и голограммы
8. Punch Punch Forever
9. Шесть с половиной
10. Кэнди-Кэнди
11. Сейлормун
12. Мартовский лев
13. Чудеса на виражах
14. Суперкрошки (1998)
15. Незнайка на Луне
16. Полночные откровения
17. Книга привидений Франкельды
18. Чёрный плащ
19. Бэтмен
20. Гравити Фолз
21. Путешествие за квестом
22. Удивительный цифровой цирк
23. Дарья
24. Чемпионы
25. Непобедимая принцесса Ши-Ра
26. Аватар: Легенда об Аанге
27. Кастлвания
28. Первородный грех Такопи
29. Кайба
30. Скала Фреглов
31. Пантеон
32. Покемон (классический, 90-х)
33. Серебряные кони
34. Рыцари Гвиневры (да, вышел только пилот, но я УЖЕ глубоко инвестирована)
35. Уличные акулы

Я нашла самую лучшую песню мира из мультфильма, о котором прежде не слышала, но теперь ТОЧНО посмотрю.

Я несколько дней смотрела "Космическую принцессу Кагую!", потому что я ненавижу фильмы больше двух часов, зачем вам хронометраж 2:22, вы не "Сатанинское танго" и не "Out 1: не прикасайся ко мне", есть единичное количество историй, которым нужен хронометраж больше двух часов...

...и это НЕ "Космическая принцесса Кагуя!".

Честно говоря, я в восторге от просмотра, но в том смысле, в котором это может делать только аниме и Вивзипоп. Западная анимация всё ещё опасается фансервиса: она как бы вводит, но при этом вечно нужно оправдание "серьёзным" сюжетом и эпическим масштабом. Тут всё просто: миленькие влюблённые девочки делают миленькие вещи в миленьких костюмчиках, у них приятные характеры и очаровательная динамика. К сожалению, финал повторяет проблему "Green Green" и многих других подобных эксплуатационных штук: 2/3 времени вас байтят на чистый фансервис, а потом вводят чудовищный переусложнённый твист про вечную любовь и прочие специфические японские религиозные концепции а-ля цикл перерождений во имя любви, что делает историю не глубокой, а полностью бессмысленной. Бонусом - спойлер: очень, очень плохая идея делать одну из героинь впоследствии взрослой, чтобы та вернула свою возлюбленную в возрасте 17 лет, это неправильно, неправильно, аниме, што ты делаешь
Тем не менее сравнение с "Green Green" вполне уместно: это мир вечного лета, вечной молодости. Там девчонки знойные трясут грудями перед неокрепшими юнцами, царство тестостерона и любви, тут - полный Анимус, девичье царство, перенесённое в пространство гачи-игры, лишь отчасти пересекающейся с реальностью. Я обожаю любовные романы, и даже снобы их любят: просто они откажутся считать "Дафниса и Хлою" литературой для согревания сердца, а не рацио (берите в переводе Кондратьева, а не Мережковского, у него куда меньше лицемерного стыда). Очень приятно видеть историю, анимированную преимущественно в 2D: 3D-элементы есть, но ненавязчивые, и точно не в персонажах. Стиль типичный для сёдзе 2020-х, но очаровательный - и приятно, что не безликий (хотя хотелось бы большего разнообразия фигур; ну, ладно, это сёдзе, это особенность жанра).

Про хронометраж я не шутила: ощущение твёрдое, что это должен был быть сериал, но его зачем-то слепили в полный метр. Структура рыхлая, кульминационных моментов два, и оба - про совсем разные истории, мужской персонаж нужен по квоте, и его отношения с героиней лучше бы смотрелись в формате сериала, где у них постепенно бы выстраивались отношения, а не в рамках фильма, где, собственно, не о нём речь вообще; мы мужчин в нашем сёдзе-ай не приветствуем, знаете ли. Разумеется, в гачи-игре должны быть и мужские персонажи, просто сама атмосфера "Космической принцессы Кагуя" не про них: она про специфическое вдохновение одной неформальной девочки другой, она про manic pixie girl, социализированной строго в женском сообществе, оно про странные перипетии женской дружбы.

Собственно, насколько я знаю, в манге ещё сложнее, и там есть дополнительная линия с другой персонажкой, которую ввели... ну, и она есть. Зачем всё-таки было делать полный метр?..

Не знаю, я довольна.
(жаль, что для мюзикла очень скучная унылая музыка; впрочем, я с "Ину-О" хороших анимешных мюзиклов не помню)

"Super Progressive Movie" - это... определённо кино. У него есть кадры, у него есть монтаж, внутрикадровое движение, связанная с ними история. Это не просто слайд-шоу. Это, не побоюсь этого слова, киноискусство.

Более того, это искусство непредсказуемое, кажущееся не тем, что оно есть.
Вот смотришь этот фильм, думаешь: "Ага, ну это что-то типа "Нового Норма" и "Мистера Бёрчема" (на самом деле оно, скорее, ближе к игре "Chad vs Gay Nazis"; не размещаю скриншоты, потому что там одновременно И радужные флаги, И свастоны, так что, даже несмотря на защиту традиционных ценностей, это противоправный материал со всех сторон). Но нет.
То есть да, тут есть критика "левых" взглядов. Она захватывает чуть шире, чем левацкий дискурс: оно не только про квир-сообщество в широком смысле, эмигрантскую политику, феминизм и поддержку инвалидов, оно ещё высмеивает безработных студентов и людей, не смогших устроиться куда-либо. То есть это глубокая социальная критика любых меньшинств, кто поднимает голос о помощи. Критика эта парадоксально американизированная: в этом австралийском мультфильме почти не поднимаются проблемы собственно Австралии: то, как фильм видит своих оппонентов, отдаёт глубоким знанием американского мультсериала "Команда Квир", но никак не болью за свою страну и родину. Самое национальное, что там есть, это название "Мельбурн" и взрыв горы Улуру, но это лишь визуальные маркеры, легко заменимые на экспорт буквально чем угодно.

Однако есть слой глубже, чем просто попытки в сатиру а-ля "Саус Парк".
В конечном итоге вся эта шобла гендерно-неконформных идиотов неоднозначно расового происхождения становится частью "правильной" стороны, сохраняя свою самость. Транс-женщина не признаёт свою мужественность; более того, она рожает детей от интерсекс-персонажа и ведёт себя характерно для худших стереотипов о женщинах. Протагонист (ну, вернее, один из, фильм не может определиться, про кого он вообще рассказывает) не только частично маори, но ещё в процессе лишается ног - и, тем не менее, проявляет героизм. Можно жить всем вместе, даже если вы идиоты и уроды; главное, поддерживать политику традиционализма - а там уже найдётся, как вас вписать, хоть бы и на птичьих правах, с соблюдением хоть каких-то гендерных норм.

Но и это не то, о чём фильм.
Следующий его слой - буквально "Команда Квир", но в сторону правой политики, а не крайней левизны; команда ярких, причудливых, нестандартных персонажей спасает мир и является карикатурной репрезентацией разных меньшинств. В процессе своего исследования "внешнего мира", они понимают, что он сложнее, чем есть, и в нём тоже возможна поддержка инвалидов и цветных. Правда, инвалиды, при соблюдении равных прав, сбивают людей на дорогах, а цветные дети легко превращаются в хулиганов из гетто, но это не суть важно: идиотом и сволочью можно быть и не в радужном пузыре левого тоталитаризма.

Но есть самый глубинный слой. Сверхплотное ядро звезды.

(продолжение =>)

Взгляните на рыжую женщину, появляющуюся в середине фильма и дальше играющую роль мудрого ментора. Она - правительница внешнего мира. Она - та, кто поддерживает общество, даёт ему развиваться и устраивает цветных персонажей на работу (не выше, чем на вакансию садовника). Кто она?
Она - Полин Хэнсон, лидерка партии One Nation Australia. Создательница и вдохновительница интернет флэш-сериала "Pauline Hanson's Please Explain". Острой сатиры о проблемах австралийского общества: там есть такие серии как "Как переложить ответственность на других", "Воины клавиатуры", "Экономия в туалете", "Вирус пробуждённого сознания", "Что такое женщина?". Её партия выступает против поддержки маори, которые, конечно же, каннибалы и едят младенцев, борется против климатологии и за выход Австралии из ООН и ВОЗ. Её соратник написал книгу, в которой был намного более прикольный сюжет, чем в "Суперпрогрессивном фильме": что в 2050 году в Австралии станет президент лесбиянка-киборг китайско-индийского происхождения по имени Пуна Ли Хунг (увы, киборгов в мультфильме нет; неожиданно и китайцев тоже - видимо, потому, что можно как-то объединиться с людоедами маори, но вот протянуть руку азиатам - это уже чересчур).

Во время просмотра вы будете задаваться вопросом, а кто, собственно, протагонист и антагонист истории? Примерно 2/3 фильма кажется, что это блондинистый голубоглазый белый цисгетеросексуальный мужчина, соответствующий архетипу и воина, и мессии, и гласа разума в искривлённом обществе разноцветных уродов. Потом он ВДРУГ становится злодеем, и его место занимает прежний антагонист - потомок маори. Потом появляется новый злодей - король-гей Прогрессивграда, который отказывается менять статус-кво.
Но всё это сложные сценарные ходы, отвлекающие от истинной звезды.
Главный герой фильма - это она. Мудрая женщина, которая привнесла мир и прогресс в Австралию, готовая изменить Прогрессивград, спасти его от ужасов радужного тоталитаризма и порока гендерной неопределённости. И тот факт, что она находится как бы за спинами таких разных мужчин, лишь подчёркивает её несомненную героическую, даже страдательную роль в этой истории.
Этот фильм - продвижение её партии, "We The People" четы Обама, та серия "Кукол" про выборы в России. Это лебединая песнь исстрадавшейся австралийской нации, в которой опрокидывают статуи колонизаторов, чтобы на их месте поставить памятники несправедливо присвоивших себе добродетели других людей аборигенов.
Славься, славься, One Nation!

...главный макгаффин фильма - накидка жертвенности. В какой-то момент она достаётся одному из главных героев - тому самому блондину. Оказывается, что она даёт сверхсилу за счёт того, что её обладатель чувствует себя жертвой несправедливости и притеснения.
И в этот момент фильм показывает проблеск неоднозначности. Да, мы знаем, что все эти цветные ублюдки на самом деле ни от чего не страдают и всё выдумали, но - не повторяют ли белые цисгетеросексуальные мужчины их ошибки? Не становятся ли обиженками? Не считают ли себя угнетёнными вместо того, чтобы благодарить рыжую богиню за равные права?

...нет, нет. Главное зло всё равно геи и маори. А это так, временное умопомрачение хорошего человека, ни к чему не ведущее.
Хорошо, что рыжая львица-царица нашла способ разобраться с этой могущественной оккультной проблемой.

Вообще после похода в музей Востока, я начала чуть больше ценить "Ину-О". Это не мой любимый фильм Масааки Юаса, он всё же слишком противоречивый в своих посланиях, и в основном это двухчасовая запись концерта... но, Господи Боже мой, КАКОГО концерта.
Типа если вы не готовы часами смотреть на танцы Ину-О, то на что вы вообще смотрите? На сюжет? Да ну вас, дураки, эта энергия почти шаманская: если она не переносит в мир духов вас, то точно самого Ину-О, и это просто ЗАВОРАЖИВАЮЩЕ.