Наконец дочитала "Мабиногион" (я очень медленно читаю, к своему сожалению; зато внимательно!), и - это профдеформация, везде видеть анимацию, потому что "Битва деревьев" это чисто наступление Дуврского леса в "Макбете"... но я буду проклята, если этот же архетип не лёг в основу прекрасного "Танцующее дерево" Уолта Диснея.

Hа битву первыми шли деревья, старшие в роде
А юные ива с рябиной процессию замыкали;
От запаха крови пьян, шагал терновник колючий;
Ольха устремлялась в бой, подняв могучие ветви;
И розы свои шипы к врагу простирали в гневе;
Кусты малины пришли, покинув лесную чащу;
И жимолость ради битвы презрела свою ограду,
И плющ вместе с ней, и вишня, что шла на битву со смехом;
Последней береза шла, мудрейшее из деревьев,
Отстав не трусости ради, а гордость свою сберегая;
Их строй по бокам ограждал золотарник цветущий,
Ель шла впереди, полководцем средь них величаясь;
А королем был тис, что первым в Британии правил;
Мохом обросший вяз не в силах был сдвинуть корни
И плелся в хвосте, пугая врагов кряхтеньем и скрипом;
Орешник оружье острил в преддверии грозной битвы,
И бирючина, как бык, стремилась за стройной елью.

Этот фильм ещё очевидно стал прототипом для огромнейшей сцены в "Тролле в Центральном Парке" Дона Блута... но в этом доме не говорят про "Тролля в Центральном Парке".

10 серия "Чемпионов" вернула интерес к проекту, и так же хороша и восхитительна, как первые три. Главный минус, ставший лично для меня невыносимым, Юлианна Караулова, но, слава богу, серию можно смотреть и без звука, чего и вам советую.

(полагаю, единственная причина призывать тридцатилетнюю Юлианну Караулову в озвучку, это то, что она просто очень дешёвая, иначе я не вижу смысла использовать артиста, не находящегося в интересах ЦА и не имеющего ни одного хита)
(ладно Мэйби Бэйби политически сомнительная, но есть Женяша Ларионова, есть Милана Стар, Валя Карнавал на крайняк, их песни хотя бы +- известные)

Вообще это первый раз, когда Союзмультфильм показывает просто офигенную работу с фэндомом. Серии с 4 по 6 провисали именно за счёт, мне кажется, несовпадения с интересами аудитории (хотя тут надо статистику посмотреть, какая движуха под каждой серией происходит), но сейчас сочетание собственно детскости, прекрасных выразительных отношений крайне характерных персонажей и меметичности соблюдён идеально. Девчонкам бы больше персональности, конечно, но, надеюсь, впоследствии раскроют.

Чистый кайф, а не серия

(ещё немного жалко, что местному трикстеру без зуба девчонки не выдали. вот этого парня я, блин, ждала!)

Я не смогла посмотреть "Гатиакуту", стыд мне и позор (ситуация и правда вышла крайне дурацкая, и я расстроена); зато в качестве компенсации я посмотрела "Розу Версаля" 2025 года

- и поняла, что нет ровно ни одной причины смотреть "Розу Версаля" 2025 года. Будь вы во франшизе сериала или нет.

Я понимаю, что мои читатели, скорее всего, слабо разбираются в старом аниме, так что в двух словах.
"Роза Версаля" - это хит, это бомба, это переход от сёдзе 70-х к сёдзе 80-х. "Роза Версаля" была стильным эпиком, вовсю эксплуатирующим культурные представления о Ancien Régime (Мария-Антуанетта, Людовик XVI, вот это всё) и переходе к Французской революции и Первой Республике. Речь идёт о женщине, возглавляющей французскую гвардию, её специфическим отношениям к гендерным нормам, собственным мужчинам (и Марией-Антуанеттой), и её плавному переходу к революционерам. Чтоб вы понимали, это классика классик, из него куча разных других исторических проектов растёт. И не только исторических: леди Оскар вполне прототип Утены. "Роза Версаля" отлично сочетается с другими квирными сёдзе 70-х, вроде "Уважаемого старшего брата", но тот получит экранизацию только в 90-х. А "Роза Версаля" поражала эстетикой и образом потрясающей женщины с мужской социализацией уже в 1979-ом.

В 2025 состоялся ремейк, очевидно вдохновлённый успехом (?) новой "Сейлормун".
Ну, да, абсолютно вещь в жанре. Всю провокационность убрали, добавили песен и сделали мюзикл (музыка даже близко не песни из "Сарадзанмай"), и сухонько поскакали по сюжету огромнейшей манги. Не то чтобы плохо, но бессмысленно: "Роза Версаля", при всей её значимости, не имеет масштаба "Сейлормун" и вряд ли привлечёт зрителей на экспорт. Передача эпохи? Ну, клюквенное: не хуже остальных, но и не лучше. И сейчас не 1979-й, когда военнизированные романтические женщины в мужских костюмах были редкостью; а передача ламповой эпохи 70-х тоже уходит в минуса - это просто глянцевая слащавая картинка.

Не худшая. Но и не лучшая.
Зачем на это тратить два часа времени, будь вы хоть фанатом оригинального произведения, хоть нет, неясно. Музыку послушать? Дык плохая.

Но мне нравится сохранение бесчисленного количества блёсток в глазах героев; специфический стиль именно Риёко Икэды. Здорово.

С другой стороны, "Розу Версаля" я хоть целиком выдержала. Ревью по "Бэтмену-ниндзя против якудза", я, каюсь, не дам, хотя люблю и Бэтмена, и палповую эксплуатацию японщины: ну просто невыносимое 3D. Мне казалось, мы забыли такое ублюдское использование сел-шейдинга ещё в "Ронье, дочери разбойника", но нет - мейнстримный мультфильм Warner Brothers, пожалуйста.

Анимешная комедийная экспрессия очень странно смотрится на плохих 3D-болванчиках. Пафос и постная мимика ещё куда ни шло, но нового "Драконьего Жемчуга" или "Стального алхимика" с их мультяшной чрезмерной выразительностью не получается.

Смотрите, какое прикольное исследование!

Вообще интересно. Выделяемые суммы только кажутся большими: в сравнении с игровым кино - уже значительно скромнее. (Хотя, коллеги, поправьте меня: док как, дешевле? догоняет? больше?). Сельянов стопроцентно прав, когда говорит, что инфляция просто сожрёт эти бюджеты - объективно.

Но при этом немного расстраивает, что ощущение, будто поддерживаются только мэйджоры. Это разумно: кино строится на мэйнстримных проектах крупных динозавров, хочет вернуть свои вложения, и никто, кроме крупных динозавров, эти вложения не вернёт.

...ну, в России.
В Америке всё сложнее, и малобюджетные картины в последние два года резко стреляют, окупаясь просто невероятно. Все вспоминают "Кей-поперш", но вообще они-то как раз нормально стоят; а вот "Поток" - другой вопрос.

И понятно, что прокат "Непокоя" "Лунтика" не обойдёт; но я даже не о нём, а о более коммерчески привлекательных работах. Но - ну не выстрелит "Невельской", увы, не выстрелит. Хотя мы бы все хотели, конечно.

В общем, у нас какой-то взаимный плен: родители ходят на отработанное, продюсеры дают отработанное, и те и другие не очень смотрят на пределы конвенциональных 6+ (вспомните кейс "Формулы воды", где нормальный подростковый лавбургер впихнули в прокрустово ложе детского малышарикового проекта).

Ну, надеемся на интернет-анимацию, чего. Не полный метр, так сериалы.

(но при этом да, квотирование правда решает. без дураков. просто квотировать надо не только тех, кто сам, своими силами окупится)

И ещё отличная новость.
Когда у нас в последний раз по телеку короткометражки авторские крутили?

(жаль, что никто не посмотрит)
(но программа шикарная; ну понятно, 2х2)

Знаете, что я реально ненавижу?
"Мотивационные" цитаты из мультфильмов. Которые даже часто не звучали в мультфильмах.

Так вот, цитата Качанова:

Живой актёр, живой человек делает массу «лишних» движений, совершенно не задумываясь над этим. Вы садитесь на стул и инстинктивно поправляете одежду. Вы встаёте со стула и не задумываясь, непроизвольно, стряхиваете крошки, приставшие к одежде. Вы ставите на грифельной доске мелом точку и автоматически поворачиваете мел, чтобы точка была жирнее. Но когда мультипликатор оживляет рисунок или куклу, то забывает об этом. Забывает, потому что сам он в это время двигает только персонаж. И персонаж становится похожим на движущегося робота, которому не присущи ни лишние движения, ни живые детали, а зритель безотчётно чувствует, что в сцене нет жизни. Если живой актёр делает эти движения непроизвольно, то так же непроизвольно, безотчётно воспринимает их зритель.
Однажды курсанты, будущие мультипликаторы, сняли задание: девочка играет в классики. У одних девочка прыгала лучше, у других – хуже, но она просто прыгала. И вдруг в одной из сцен мы увидели живую девочку.
А дело было в том, что, когда ведомая мультипликатором девочка допрыгала до края «классиков» и повернулась, чтобы прыгать обратно, она перекинула через плечо косичку. Чтобы не мешала прыгать. Я называю такие живые детали и штрихи «запланированными неудобствами». Они должны быть в каждой сцене. Если фильм насыщен ими, то время адаптации будет минимальным. Очень важно, чтобы режиссёр и мультипликаторы вместе с точной разработкой мизансцены думали о «запланированных неудобствах.

Гады - прекрасное мероприятие для художников, и я в восторге от фильма, что победил у них в прошлом году.

Попробуйте поучаствовать!

Rabbid - Animation by Pedot & Nieto

А-а-а, какая дичь!!! Я немного слишком люблю глазами, и сложность и эстетизм формы для меня часто важнее смысла - иногда форма и есть смысл.
Но тут не, тут форма подчинена содержанию. Это такая "Алиса в Стране Чудес", только вместо Алисы - кролик (ну, или, наверное, точнее "кволик").
Вообще это, мне кажется, в целом про анимацию. У тебя как бы есть своя субъектность, своя жизнь - хоп, какая-то лапа противная, женская, с крашеными когтями, берёт и произвольно перетасовывает твой мир, каким он быть не должен. А потом ещё с тобой невесть что делает. А ты и так-то не очень тут...

Сложно управлять своей жизнью, когда ты кролик на кроватоньке.

Тут со Шванкмайером сравнивают; ребят, не всё, что мясо с глазками, то Шванкмайер. Это и поляки могут быть, вообще запросто. И даже британцы: щас рука из "Монти Пайтона" прилетит и посмотрим, кто тут аниматор-бог в этом изуродованном внешним произволом мире.

Я очень мало смотрела Тосию Хирату: из режиссёрских... хм... "Магазинчик ужасов"? Это было неплохое аниме, всяко лучше манги, но этого маловато, чтобы говорить о режиссёре.

...чертовски непопулярная короткометражка тоже не то чтобы прям говорящая, но, по крайней мере, можно уже хрупенько складывать представление о художнике.

"Девушка Бобби" впечатляет именно своей бессюжетностью. Понятно, почему она не зашла посетителям Шикимори, этим фанатам попаданцев и "Стального Алхимика", но - это анимешный аналог "Беспечного ездока", вы на что ругаетесь вообще? В смысле, это буквально "Беспечный ездок": неприкаянный мальчишка сбегает из дома, катается на мотоцикле и живёт жизнь, переписываясь с неизвестной девочкой. А потом бесславно умирает по роковой случайности, даже не от него зависевшей, потому что - ну, мотоцикл это в принципе про опасность. Никто не снимает истории про жирных нормативных "Ночных волков", этого просто нет в культурном геноме. В реальности байкеры - аккуратные пузатенькие люди, в культуре они всё ещё битники и бунтари без причины, хотя вся эта категория людей уже давно умерла от старости. Ну или от байков, что тоже логично.

Лично для меня эту странную историю застывшего времени вечных семнадцати лет очень портит монтаж. Фильм КРАЙНЕ малобюджетный; да, там малое использование анимации обыграно стилистически, но - этот монтаж...
Местами он выглядит уместно и создаёт образ очень конкретной юности: кто не ассоциирует с восьмидесятыми эту череду обложек журналов, логотипов и манекенов с "модной" одеждой, тот просто не смотрел кино восьмидесятых. Артефакты эпохи выглядят ужасно мило, хотя и старомодно, но фильм местами в упор не понимает длительность монтажной фразы и как работать с секвенцией. В итоге ты сидишь, смотришь на застывшие кадры под лоу-фай и думаешь, уместно ли сейчас выпрыгнуть в окно.

"Девушка Бобби" потенциально очень мощная. Но, мне кажется, в формате 30-минутного фильма она бы била под дых в разы сильнее. У героев жизнь короткая, и фильм короткий - красиво же рифмуется, ну.

(узнала, что есть квир-драма с тем же названием. это нам надо, это мы смотрим)

The Hangman - Les Goldman, 1964

Я, к своему сожалению, довольно мало смотрела классики короткометражного кино вообще, и в особенности американской. Советская - да (и то с большими пробелами, сейчас наверстываем), чешская, венгерская... а вот Америка вне мейнстрима вне поля зрения вообще.
Ну, зато сколько нам открытий чудных.

"Висельник" очень напоминает "Стеклянную гармонику"; только там эстетизм, огромный пласт мировой живописи и изящество даже в изображении уродов, тут - резкие, контрастные цвета, контрастные же образы реалистичных людей и сверхутрированного Висельника с его чётким силуэтом, и большая часть кадров строится на пустом фоне, на котором изображение гигантской башни-виселицы или казнённых людей смотрится особенно выразительно. Хржановский использует похожий приём, но он больше склонен к детализированию, его рисунок чуть сложнее, не выглядит как концепт-арт - и это не критика "Висельника", это именно то, что делает его легендарным. Я вот выше "Девушку Бобби" ругала за статичность - так вот, здесь это не баг, а фича. "Висельник" потенциально может работать как диафильм, но тут очень важен монтаж: я ранее писала, что ОЧЕНЬ сложно адаптировать стихи в анимацию - ну, "Висельник" кристальный образец того, как это должно выглядеть. Как мне кажется, статичность кадров тут очень помогает и переносит внимание зрителя на текст, на интонирование.

Мне очень нравится момент, когда герой даёт Висельнику пощёчину, и это редкий момент анимации - чёрные и белые пятна превращаются почти в апофению, но за ними всё равно угадывается уродливое, деформированное лицо. Маска смерти.

Кстати, кто считает, хороший исходник для дизайна Судьи Рока из "Кто подставил Кролика Роджера"?

А сюжет... посмотрите. Правда, посмотрите.
В 2025 году это крайне полезный мультфильм.

Привет!
Сейчас буду вынуждена взять временный перерыв на неделю, чтобы адаптироваться к новой работе и понять, в какой точке пространства я вообще нахожусь.

Не теряйте меня!

Обещала не писать, тем не менее: смотрите, какая прикольная статья на CartoonBrew!

В двух словах: Калифорния приняла очень нужный законопроект о дополнительных льготах для студий штата, в том числе маленьких и независимых. Причём такая, нормальная льгота в 35 процентов. Это реально много, очень хорошая мера.
Но есть приколы с аутсорсом, поскольку далеко не все (а, скорее, исчезающее меньшинство) проводит весь производственный цикл в рамках штата. Плюс есть сложности с системой кредитования конкретно в Калифорнии, где все полученные деньги уйдут... не на производство, скажем так.

Тем не менее, это классное предприятие, которое прям реально поможет всякой кинематографической независимой мелочи. Хотелось бы, чтобы и в России обещанное доп.финансирование в анимации раздавалось не двум-трём гигантам, а начинающим проектам...

...а, ну да. Конечно.

А люди нашего подъезда - высокой культуры!

Вообще китайский мерч по инди-сериалам - богатая и крутейшая тема. Особенно "Цифровой цирк" в этом отношении уникален; у нас реально Джекс и Рагата часто попадаются в сомнительных магазинах, а большинство родителей тупо вне контекста. Как и с Хагги-Вагги, собственно.

Жаль, "Газлайт Дистрикт" такой империей мерча не станет