Memorigami by Полина Грекова

Культовая старушечка, образцовый студенческий фильм, прямо срез студенческой анимации нулевых. Помню, как в совершенно ублюдском качестве мы пересохраняли подобные работы в ВК и вообще где угодно, включая Мэйл и Одноклассники...
Я не уверена, что стиль проходит проверку временем: он талантливый, неплохой, но в нём слишком чувствуются нулевые - когда каждый первый российский художник делал сказки с атмосферой белоэмигрантской прозы (хотя действующие лица, казалось бы, японцы). А вот история прикольная и вполне могла бы выстрелить в условном Pixar; ну серьёзно, представьте "Бумажную любовь" не про влюблённого парня, а про престарелую пару, чьи воспоминания-фотографии рассыпаются, превращаясь в клочки бумаги! Это же прям их материал!
Ну и очень красиво и поэтично. На мой вкус, немного слишком много хруста французской булки - это абсолютные Пульхерия Ивановна и Афанасий Иванович, только не из века XIX-го, а из начала ХХ-го. И в таком случае понятно, почему время для них рассыпается; да даже будь они японцы - будущего не существует, оно страшное. Давай лучше туда, где ты на гору забирался.

Иногда у меня в голове появляются действительно дурацкие мысли поступить в аспирантуру, как я планировала... почти пятнадцать лет назад, и в качестве темы своих исследований всегда рассматривала вопросы сексуальности в анимации и взаимоотношения анимации с сексуальностью реципиента.
Это слишком большая тема, понимаю, и есть непреодолимо большая разница между Таданори Ёкоо, преломлении образов из анимационной поп-культуры в игровом и рисованном порно, начиная с тихуанских библий, и гендерными отношениями в женской анимации 2015-2025 гг., но - это действительно малоохваченная тема, на которой в основном спекулируют на уровне желтушных заметок 90-х. За счёт этого её легко монетизировать выступать экспертом по поиску запрещённых тем в западной пропаганде, но при этом она касается действительно важных тем, которая, на самом деле, пронизывает анимацию как минимум с Флейшеров, а вообще и раньше.

Но для этого надо готовиться много, а я не хочу...

SOLO NA UGORZE by Jerzy Kalina

Меня уже давно не отпускает идея мультфильма, где не было бы ни штриховки, ни заливки, все объекты состояли бы только из линий, и герой взаимодействовал с этими линиями, игнорируя саму концепцию глубины, всё пересекалось бы со всем, но теперь я не очень понимаю, зачем это, потому что уже есть "Solo na Ugorze" Ежи Калины, и типа... это одновременно отсутствие границ у пространства и эффект зупраскископа, когда анимация фиксирует каждую стадию движения, не превращая его в плавное и незаметное для взгляда зрителя. Это ещё и техника повторной проекции, и мне физически больно думать, как надо над этим заморочиться; но искусство создают люди, которые умеют заморочиться.

Предполагается, что это история о деградации человека и отупляющем физическом труде, но, каюсь, не могу не видеть в этом метафору Второй Мировой. Ну вот идёт человек, пашет поле - оп, кость, оп, ещё. И под землёй люди невысказанно кричат. Это почти как в "Самом ценном грузе", только сильнее.

Я не писала пост на сегодня, потому что... работала.
Ну и ещё потому что ждала, когда же What About Comics выпустит статью про один из худших мультсериалов, что я видела в своей недлинной, но продуктивной жизни.

Вообще получилось скорее про комиксы, но про "Невского", упаси боже, там тоже есть!

Human Resources - Animation by T.P.Caussade, T.Tillier & I.Wenzek

Один из самых шокирующих и крутых фильмов для меня в этом месяце.

Отчасти потому что я ищу работу, и это самый репрезентативный опыт любого устраивающегося... куда-либо. Да, хорошо, когда случается мэтч с работой, но - киньте в меня камнем те, кто не воспринимал "Human Resources" буквально в какой-то момент своей жизни.
Стоп-моушен всё ещё идеальная техника для хорроров; валяный - чуть реже, чем с другими, но при этом успешный кейс "Этого дома", думаю, вернул зловещее дыхание приятным валяным пухляшам.

К тому же... что прикольное именно в этот хорроре - его ужас бытовой. У людей в нём вполне ровное настроение, они выполняют свою работу. Это всё ещё милые валяные пухляши; думаю, в столовой с ними зависать отлично и душевно.
И при этом - очень, очень страшно.

Как ни странно, при том, что фильм в первую очередь экспериментирует с камерой, именно камера мне кажется слабым местом: она добавляет субъектности оператору, а, мне кажется, ужас работал бы лучше, если бы не было свидетеля со своим мнением по этому поводу. Хотя я всегда рада, когда авторы гордятся своим микро-реквизитом, в каждый элемент которого вложена душа: это всегда чувствуется.

Фига, "Феникс" под крыло "Абдукцию" взял! Молодцы, камнеежки!

Вообще смешно: я помню, когда "Абдукция" только питчилась, и там было сказано, что история какая-то невнятная и несфокусированная, и никто это ставить не будет.

...ни один другой проект с того питча грин-лайт не увидел.

The Spring - Animation by Jérôme Boulbès

Эта работа мне страшно напоминает "Snackle" Эйнсли (?) Хендерсон; но там история творчества через духов-фаэ, тут - история ритуального жертвоприношения. "Плетёный человек", но не жуткий, а жизнерадостный.

...ну, благодаря этому и жуткий.

Мне дико нравится решение показать духов из всякого подсобного и мусорного материала не через мозголомный стоп-моушен, а через 3D. Во-первых, они так выглядят более инаковыми; во-вторых, меньше мозголомки; в-третьих - я не специалистка, но я слабо представляю, как такую историю можно подать через стоп-моушен, сохраняя их левитирующими. Нет, ну можно, в анимации нет ничего невозможного... только ужасно сложное и дорогостоящее.

В восторге от того, как тут всё супердёшево. Нет, это правда очень круто.

Где-то раз в год я проверяю, что там за музыку пишет небезызвестный Юркисс (сейчас уже назвавшийся Юрием Киселёвым; впрочем, переименование, судя по его комментариям, репутацию не обелило). Сейчас уже не настолько плохо, как на заре карьеры, сейчас просто скучно, но одна строчка в его сингле "Бомбей" заставила меня подвиснуть:

Свободней Джанго
В полёте Дамбо

Сонграйтеры Юрия, вы УВЕРЕНЫ, что это хорошая рифма, и это уместный образ в r'n'b о страсти к особенной девчонке? Потому что Дамбо самый антисексуальный персонаж Disney даже по меркам NSFW-артистов - а, поверьте, они ребята безбашенные...

Early Bird - by Scott Wenner

К вопросу о том, нужна ли жёсткая наполненность событиями, поворот за поворотом, лихорадочный темп для анимации, чтобы показать, какой у вас сильный сценарий: нет.
Достаточно мужчины, пришедшего на берег, чайки и отрубленного пальца.
И всё так медленно-медленно, вдумчиво-вдумчиво, но не растянуто.

Понятия не имею, как тут сделана вода в луже, но это просто потрясающий эффект. Сложно сделать выразительную воду не прозрачного цвета или не морскую хотя бы.
Море тоже есть, но это просто блёстки на фоне, а не вода. Выразительно, но даже рядом не стоит с лужей; лужа просто суперкрутая.

Чаще всего шумы на изображении выглядят пошло: "смотрите, как мы делаем ретро!". Но тут не ретро, тут раннее утро, а оно всегда нечётко и непрозрачное. Да и история про непрекращающиеся шумы в сердце.
И чаечку.

Ребят, 23 просмотра у ТАКОГО фильма просто преступно.

Я до сих пор нахожусь в восторге от того, насколько же анимационное сообщество крепкое - даже несмотря на порой возникающие скандалы и неприятности. Да, бывает всякое... но я не припомню в кино настолько глубокой взаимопомощи и доброты.

Это мой пост благодарности Алексею Сгибневу и каналу ре-анимация. Весь 2025 год не лучший период в моей жизни, но коллеги страшно помогли и... блин, просто слов нет.
Спасибо.

Шкаф - Элина Сибгатуллина

Вышка? Вышка. Вышку ни с чем не перепутаешь.
Всё ещё моя любимая анимационная школа в России; но тут ещё кайф в том, что есть диалоги - не все студенты их используют. Искусство вышкинцев очень визуально и в словах не нуждается, а тут слова растут из картинки. Я бы местами переписала, но фильм это ни разу не портит - да и не надо слушать человека без внятной фильмографии. Всё тут нормально.
Мне особенно нравятся эти руки, заполняющие весь дом. Как из сцены с большой Алисой из "Страны Чудес" построить психоаналитический фильм про внутреннюю неустроенность, приводящей к неустроенности внешней.
Причем, прикольно: тут не человек становится гигантским, а разные части его тела. Это всегда хорошо чувствуется в проблемных отношениях: когда вот этого слишком много. Или этого. Или на кровати одни сплошные ноги лежат, которые не перешагнуть. Или гигантский глаз с печальным взглядом всю комнату заполняет.

Гусары, не шутить про выход из шкафа! Тут не про это. Максимально.

Фильм противопоказан скопидомам.
Ну, или наоборот.

Сейчас идёт фильмы "Кроссы"; кто не знает, это очередная комедия про очередной оживший предмет быта - на сей раз грустное разлучение брата и сестры кроссовочек.
Выглядит так, как и звучит, но, мне кажется, мы стали забывать классику ужасных мультфильмов с живой обувью.

(да, эту штуку никто и не знает; "Хаммермен", мультфильм про MC Хаммера, который, благодаря говорящим ботинкам, превращается в рэп-супергероя, рифмами бьющего супостатов. тоже ужасно, но хотя бы интересно!)

metamorphosis - by Полина Невожай

Когда-нибудь на Мультанима закончится парад вышкинцев, и я посмотрю всю-всю-всю классику российской анимации... но пока я только на четвёртой странице сайта (это меньше сотни фильмов из четырёх тысяч), так что эта развлекуха ждёт меня на ближайшие ГОДЫ.

Крутая трава! Ретеллинг, кмк, в 2025 году уже пошлятина неимоверная (хотя сама этим развлекаюсь), но здесь это выглядит круто, концептуально... и ещё раз круто. Я обожаю, как вышкинцы адаптируют под свои нужды 3D, которое бы многие назвали плохим; оно плохое, но оно концептуальное. Эти ёлочки, состоящие из трёх полигонов, эти огромные расстояния между ними, этот размашисто шагающий Иван-царевич, больше похожий на персонажа игры первой плойки... В общем-то для сказки изысканность Томма Мура не нужна: нужна идея, визуальность и авторский заряд. Тем более это не того рода сказка, что рассказывает Cartoon Saloon: это лиминальное пространство, в котором тридешная гопница-жабка организует бунт против фабриканта-капиталиста Кощея - и всё это смотрится на абсолютной серьёзке. Более серьёзно, чем бесконечные питчи с милыми зверушками "про экологию".

Мне ДИКО нравится работа с дымом. В том числе то, что это вообще не дым. Надо бы получше разобраться в технике, чтобы понять, что это вообще такое и какими средствами делается, но - это не дым. Это номинальное обозначение дыма - и этого хватает с лихвой.

В какой-то момент я устраивала месяц фэндомов, и я затронула то, как именно возникает фэндом.

Мне в этом отношении очень нравится кейс "Лоракса" от Illumination.
Они очевидно не планировали популярность Уанцлера и не поддерживали её на всём существовании фэндома, хотя года два от этого мальчишки в шляпе некуда было деваться. Те, кто считает, что для фэндома нужны яркие взаимоотношения... в принципе, да, но не всегда - достаточно одного яркого привлекательного типажа.
Собственно, именно Уанцлер породил прикольную тенденцию, когда одного персонажа шипперят с собой же, но в другом облике. Oncest стал распространённой практикой; из последнего, что я знаю, такое было с Камило из "Энканто" - когда ты берёшь персонажа, берёшь его альтернативную версию (чаще всего выдуманную тобой или в фэндоме до тебя), и строишь между этими ребятами отношения.

Так вот, Illumination никак не реагировали на эту неожиданную аудиторию - ну она и померла вскоре.
Вероятно, они были правы в том плане, что они не рассчитывают на подростков, их ЦА - родители с детьми, и у них тупо нет людей, которые могли бы с подростками работать. И желания. И ещё это ОЧЕНЬ непредсказуемая аудитория, Disney не даст соврать. Она может приносить стабильный доход - а может не появиться вовсе. С мамками в этом отношении попроще.

Красивая грустная история.

Evil Mickey attacks Japan - не имею ни малейшего представления

Спасибо каналу ре-анимация за этот подгон! Я ОБОЖАЮ расистские, пропагандистские, ксенофобные, ужасные фильмы! Нет, серьёзно, обожаю! Если бы я была на Суздале в этом году, я была бы главным зрителем "Танчика"! Я обожаю кэнселенных "Черноснежку" и "Дактаторс", я большая поклонница каноничных "Детей против волшебников" и считаю, что фильм извратил его человеконенавистническое послание! Пропаганда на деле безумно интересная, даже тогда, когда она очевидно коммерческая и не вдохновлена зарядом искренней ненависти создателей.

А в "Злых Микки" это очевидно не так!

Да, тут есть персонажи национальной мифологии и истории (и даже, по-моему, каппа раз появляется, хотя при таком качестве рисунка не уверена), но очевидно, что в первую очередь создатели вдохновлялись именно ЗАПАДНЫМ стилем. Где-то между Флейшерами и Диснеем. Да блин, у них вместе с Кэнтаро за защиту суверенности Японии от западной агрессии Кот Феликс восстаёт! Странно, что где-нибудь на фоне Бэтти Буп не развращает маленьких японских мальчиков!

Вот я писала статью о ненависти советских киноведов к диснеизации советской анимации (как раз 1934-й, ровнёхонько) - так ведь у японцев то же самое. Только с национальным колоритом БОРЬБЫ с Америкой. Была бы хорошая метафора насчёт всеобъемлещести стиля Диснея, но она ломается об сам фильм к сожалению.

И мне нравится, как мыши-истребители просто разом решили умереть. Подбили одного, а падают все пять. В знак солидарности.

Недавно я делала перепост статьи What About Comics про "Невского" и его запутанную историю производства; но ребята подбирались к тему "русского-народного аниме" уже почти десятилетие!

Morevna Project выглядит ровно так, как выглядит аниме любого начинающего аниматора. За тем исключением, что это коммерческий проект. С финансированием.
Но популярности "русское-народное" (почему через дефис?..) аниме не снискало; видимо, Марья Моревна с катаной, танцующая с ОЯШем в постапоке, пока вертолётик разбрасывает над ними лепестки розочек, коммерчески менее привлекательно, чем "Невский".

Вообще хочется уже законодательно запретить обращение к псевдославянской образности, но, к сожалению, сейчас это государственная политика. Нельзя.

Симпатичный анимационный крауд. Традиционно - на помощь больной скотине... в смысле ребёнку. Шутка не циничная, главный герой котёнок.
Идея крайне милая; и стиль очаровательный. Но, к сожалению, они дают ссылку на прошлый успешный фильм серии - и уй, мать, как всё плохо-то в анимации...

Я, честно говоря, именно тут ругать не хочу: ребята делают на голом энтузиазме не самые страшные (а, честно говоря, даже трогательные) мультики про то, как общаться с детьми с инвалидностью. Сюжет немного занудный, но не отвратительный. Специалист бы всё подтянул, конечно - но специалист дорого и долго, а детей надо лечить сейчас.

Нихрена ребята на крауде не соберут. Им бы у благотворителей финансирования просить: много им не надо, а посетители Планеты не очень стремятся поддерживать немедийные проекты. Скобеев регулярно говорит о необходимости создавать страницы проектов на краудах - но, блин, Соколов собирал почти год, Бардин последние несколько лет до 100 процентов не добирает, а тут ноунеймы. Для анимации это в основном безрезультатная история.

РЕБЯТА!!!
Мой первый мультфильм в сборник ща5сек прошёл!!!! ААААААААА!!!!
ТЕПЕРЬ У МЕНЯ НАКОНЕЦ-ТО ЕСТЬ ФИЛЬМОГРАФИЯ!!!

(вообще мультфильм прекрасного Саши Максимова, анимационного режиссёра, я придумала концепцию и сценарий, но, блин!)