Pro Tools VS Excel

Искусство звукорежиссёра — это не только про творчество, но и про навыки организации:

- как устанавливать сроки и выбирать оптимальный график, который устроит продюсера и позволит вам распределить ресурсы, чтобы не выгореть на первых порах;
- как найти баланс в расчёте бюджета: не назвать слишком мало, но и не лишиться проекта из-за завышенной суммы;
- как договариваться с исполнителями и организовывать работу;
- как звукорежиссёру взаимодействовать с продюсерами пост-продакшен, режиссёрами и композиторами, чтобы оставаться гибким в их глазах, но не наносить ущерб своим интересам;
- как обезопасить себя от возможных издержек.

Это малая часть вопросов, в которых можно завязнуть надолго, и в результате так и не приступить к творческому процессу.
18 марта мы проведём вебинар с руководителем Flysound и супервайзером по звуку — Андреем Бельчиковым. Он поделится опытом студии в вопросах организации проектов и на примере реальных фильмов и сериалов разберёт проблемы, упомянутые выше.

Встреча станет первой в серии вебинаров, которую мы разработали для того, чтобы помочь звукорежиссёрам и продюсерам найти ориентир на каждом этапе создания звука. Присоединяйтесь!

🔹Дата и время: 18 марта, 19:00
🔹Стоимость: 2.000 рублей*
🔹Регистрация: https://soundcluster.timepad.ru/event/2800317/
*за оформление билета взимается сервисный сбор

Как составить смету проекта?

Продолжаем делиться нашими наработками по организационным вопросам. В дополнение к шаблону договора мы подготовили смету пост-продакшена звука для фильма. Параметры выбрали средними для коммерческого проекта исходя из нашего опыта:

- Длительность — 100 минут;
- Не перенасыщен эффектами, но и не самый базовый с точки зрения работ по звуку;
- Для кинотеатров с последующим размещением на платформах;
- Оплата сотрудников и аренды студий — средние по рынку.

Смету можно оптимизировать и сокращать, но если вы это делаете, главное — осознавать, от чего вы отказываетесь: либо от достойной оплаты труда сотрудников, либо от работы в качественных студиях, либо от комфортных для вас сроков.

Во второй вкладке — автоматический расчёт стоимости в зависимости от продолжительности фильма, от качества записей с площадки и скорости работы специалистов в команде. Как и в случае с договором — это лишь ориентир для вас.
Вы можете скачать шаблон или скопировать его на Google диск, а дальше — изменять и адаптировать под каждую конкретную задачу.
Наверняка каждый из нас сталкивался с совершенно другими сметами и лимитами по бюджетам — поделитесь, нам всегда интересен опыт коллег.

Количество озвучания, пожелания продюсеров и режиссёра, масштабность проекта — ко всему нужен индивидуальный подход. С помощью каких приёмов его искать, как управлять бюджетом и по какому принципу составлять сметы — мы обсудим на вебинаре с Андреем Бельчиковым 18 марта. Ждём вас!

📌Регистрация на вебинар и подробности
📌Смета пост-продакшен звука

Небольшое путешествие к истокам анимации: делимся видео из 1940-го, где шумооформители из «The Walt Disney Company» озвучивают Кейси Младшего для мультфильма «Дамбо».

#кладоваязвукорежиссёра

В преддверии нашего вебинара делимся диаграммой Ганта — её используют во время производства полнометражного фильма. В таблице на первом листе — знакомая смета, а на втором — график работ по проекту. Разумеется, он может меняться: быть более подробным, плотным или менее последовательным. Но в любом случае на эту систему можно ориентироваться, а дальше — только вам решать, сколько людей будет работать параллельно, приглашать ли дополнительных монтажёров или рекордистов и брать ли несколько проектов одновременно.

На вебинаре 18 марта разберём подробнее, как самостоятельно разрабатывать такую диаграмму и затем адаптировать её под каждый конкретный случай.

Как научиться программировать синтезаторы и создавать на них звуки?

Вместо того чтобы изучать синтезаторы методом проб и ошибок и тратить много времени на просмотры пресетов, рекомендуем попробовать Syntorial. Это программа является одним из старшейших тренажёров для изучения синтеза звуков с нуля. Её выпустили 11 лет назад, и за это время она нисколько не потеряла актуальности.

В Syntorial — 199 уроков и 129 интерактивных заданий на встроенном синтезаторе «Primer». Преимущество программы — в последовательности шагов. Каждый урок начинается с видеолекции, которая посвящена определенной группе элементов управления. Затем пользователю нужно применить теорию на практике:

1. послушать патч*, но программа не показывает, как он запрограммирован;
2. запрограммировать патч так, чтобы он звучал похоже на исходник;
3. отправить патч в программу и посмотреть разбор: будет видно, какие элементы управления использованы правильно, а какие — нет;
4. исправить ошибки и повторить задание.

Только после этого программа разрешит перейти на следующий урок. С каждой новой темой пользователю открываются новые элементы управления синтезатором. Так постепенно происходит тренировка звукового анализа, чтобы научиться слышать тонкие отличия в тоне при настройке параметров.

Для скачивания доступна бесплатная демо-версия Syntorial, которая содержит первые 22 урока без ограничений по времени. Загрузить программу можно с официального сайта.

*патч — сохранённый в памяти синтезатора набор программируемых параметров звучания определённого звука.

#кладоваязвукорежиссёра

Реальность: несмотря на то, что звукорежиссёры иногда могут так поступить по эстетическим соображениям, это не универсальное правило: в мировом кинематографе часто выбирают концепцию максимально необработанного чистового звука с площадки.

Сегодня мы выпускаем самое объёмное и насыщенное темами интервью на нашем канале. Это даже больше, чем интервью — это настоящий портрет одного из самых ярких представителей российской индустрии звука — Павла Дореули. Он поделился с нами историей карьеры и опытом работы с легендарными режиссёрами, рассказал про жизненные принципы и отношение к работе, приоткрыл завесу создания проектов в «Атмосфере». Но главное — каждая рассказанная история в нашем диалоге пронизана тонкими размышлениями о звуке и о месте человека в этой профессии:

https://soundcluster.ru/interviewpaveldoreuli

#интервью

Что почитать и посмотреть в апреле?

Традиционная подборка интересных материалов для изучения в следующем месяце. Мартовский дайджест можно посмотреть здесь.

1. Весенний выпуск журнала от Cinema Audio Society.
Статьи, которые особенно привлекли наше внимание:

- Биография Джо Эрла — звукорежиссёра перезаписи, удостоенного наградой CAS (с. 15);

- рекомендации для работы во время экспедиций от звукорежиссёров на площадке (с. 36);

- «Уроки, полученные горьким опытом» — звукорежиссёры перезаписи поделились своими ошибками и промахами, на которые советуют обратить внимание начинающим (с. 46);

- советы по сохранению слуха: какую гимнастику делать, чтобы уберечь слуховой аппарат и улучшить его даже после возрастных изменений (с. 73).

А вообще, каждый выпуск CAS — кладезь уникального контента о звуке, поэтому ему точно стоит уделить время.

🔹Ссылка

2. Интервью с Ричардом Кингом о «Дюне 2».
Он подробно рассказал, как проходили полевые записи песка и ветра, как звуком создавалось реалистичное ощущение от выдуманного фантастического мира и какие необычные творческие решения нашла команда звукорежиссёров к таким сложным сценам, как сражение на арене Харконненов.

🔹Ссылка

3. Видеоинтервью с супервайзером по звуку Джеки Уиттакером, звукорежиссёрами перезаписи Дунканом Макрейем и Майклом Минклером — создателями звука сериала «Властелины воздуха» от Тома Хэнкса и Стивена Спилберга.

🔹Ссылка

4. Интервью с Дэйвом Нельсоном — звукорежиссёром с 30-летним опытом и первооткрывателем в области использования midi с Pro Tools. Разговор посвящен его карьере и тому, как он проектировал и строил свой масштабный студийный комплекс в Сан-Франциско.

🔹Ссылка

#кладоваязвукорежиссёра

Вики по звуковым эффектам

Если вы хоть раз ловили себя на мысли: «А не слышал ли я этот звук раньше?», — вы попали по адресу. Это интернет-энциклопедия, в которой собраны самые известные эффекты и библиотеки.

Здесь даже есть такие легендарные библиотеки, как «Sound Ideas», «Hollywood Edge» или «Hanna Barbera», которые используются в новых блокбастерах.

На вики — удобная навигация: поиск звука по фильмам, библиотекам или самим эффектам, к которым часто прилагаются иллюстрации, аудиопримеры, хештеги. На странице звука есть список проектов, где применялся эффект, и информация об истории создания (иногда вплоть до даты записи и имени автора).

Сайт регулярно пополняется участниками сообщества, но если какой-то звук вы так и не нашли — можно обратиться за помощью к участникам форума, который тоже работает на портале.

#кладоваязвукорежиссёра

О звуке в фильме «Зона интересов», который получил Оскар в этом году🌟

Решили сделать подборку статей и фактов о том, как команда по звуку работала над проектом:

⁃ Запись панельной дискуссии с режиссёром Джонатаном Глейзером, продюсером Джеймсом Уилсоном и супервайзером по звуку Джонни Бёрном. На ней создатели рассказали об идее звукового решения фильма и о процессе создания непрерывного многослойного звука, который постоянно напоминает, что действие происходит в концлагере.

🔹Ссылка

⁃ Интервью Джонни Бёрна, в котором он описывает, как проводил исследования, чтобы сделать достоверный звук к концлагерю. Изначально планировали разложить музыку на первых 40 минутах фильма, но отказались от этого, чтобы избежать эффекта драматизации. Вместо этого они стремились к эффекту «изображения».

🔹Ссылка

⁃ Интервью с Джонни Бёрном и звукорежиссёром на площадке Тарном Виллерсом, где они обсуждают экспедиции, полевые записи, работу на площадке. Например, на съёмках актёры могли свободно импровизировать и передвигаться по площадке — по дому и саду, где было установлено 10 камер. Интересно, что к каждой они установили направленный микрофон для перспективы + ещё 40 со статичными позициями. Помимо этого у каждого актёра была петля.

Поскольку режиссёр стремился к максимальной аутентичности — он хотел, чтобы всё, даже акустика помещений, реквизит и материал декораций, звучало по-настоящему. Обычно Виллерс старался убрать всё звучащее, кроме диалогов, но здесь это было необязательно.

🔹Ссылка

- Репортаж , в котором Бёрн рассказал несколько фан фактов о процессе. Например, для работы над фильмом ему пришлось установить дома звуконепроницаемую дверь, чтобы семья не слышала самый жестокий фильм, над которым он работал. По его словам: «Жестокость в нём вообще не показывается — только прослушивается».

🔹Ссылка

#кладоваязвукорежиссёра

А что если за деревьями — лес?
Часто новая перспектива меняет наше мироощущение — мы во всяком случае стараемся этим пользоваться. Кино — это постоянно развивающееся искусство. И в разных странах оно идёт по особому пути, каждый из которых имеет свои плюсы и минусы. Было бы здорово иметь возможность брать лучшие наработки из всех уголков мирового кинопроизводства.

18 апреля мы проведём встречу с Роландом Вайсом — звукорежиссёром, человеком мира и нашим другом. Роланд — обладатель трёх премий «Эмми», супервайзер и микс-инженер фильма «Манчестер у Моря», получившего «Оскар». Мы окунемся в четыре культуры кинопроизводства: погрузимся в классическую школу Лос-Анджелеса и школу Нью-Йорка, как альтернативного культурного центра США, послушаем, как в Португалии создаётся западное европейское кино, а также узнаем, как звучит авторское кино в Сербии. Роланд представит четыре свои картины, которые олицетворяют четыре уникальных пути работы над звуком. Каждый проект — история со своим бэкграундом и сценарием. Вместе мы сможем понять, как делают звук в разных уголках нашей планеты и на что обращают внимание саунд-дизайнеры Восточной Европы или шумооформители из Манхэттена. Что объединяет всех творцов вне зависимости от страны и цвета паспорта, а на что у каждого региона есть свой взгляд.

Мы не будем углубляться в то, какие плагины использовать или как создать сессию для качественного звука. Наша цель — исследовать неординарные подходы к работе и понять, какие из них могут подойти каждому из нас, а какие — нет. Если вы тоже хотите выйти за границы привычной звуковой картины и найти новые ракурсы в профессии — присоединяйтесь!

Стоимость:
🔹2700 — офлайн: встреча пройдет в студийном комплексе Flysound (количество мест ограничено);
🔹1500 — онлайн: трансляция.
За оформление билета взимается сервисный сбор.

📌Регистрация: https://soundcluster.timepad.ru/event/2841320/

Недавно в интервью Павел Дореули поделился с нами, насколько педантично, внимательно и с отдачей он относится к любому делу. Уже 3 год Павел возглавляет экспертный совет чемпионата компетенций «Art Masters». Мы относимся к этому с большим уважением и приглашаем всех на открытое соревнование в области саунд-дизайна.

Для участия нужно загрузить своё портфолио и пройти онлайн-тестирование, а в следующем конкурсном этапе — выполнить творческое задание. В результате будут отобраны финалисты, которые посоревнуются в нескольких модулях. Победители получат денежный приз, который можно потратить на образование, покупку оборудования или на реализацию своего проекта.

Подать заявку можно до 27 апреля здесь. Больше информации о чемпионате:

https://artmasters.ru/main/sound-designer

Продолжая тему работы над «Зоной интересов», делимся коротким видео, где Джонни Бёрн рассказывает, как необычно проходили съёмки и запись звука на площадке.

«Поехали!» — фраза, которую произнёс Юрий Гагарин 63 года назад. Она стала символом новой эры в истории человечества, стремления к открытиям и жажды нового. Мы пока на Земле, но тоже исследуем и открываем новые миры. И для этого уже меньше, чем через неделю, встретимся с Роландом Вайсом, который передаёт всем привет и так же, как и мы, ждёт встречи!❤️

Звуковой ретрофутуризм в фильме «Создатель»

Действие фильма «Создатель» режиссёра Гарета Эдвардса происходит в 2055 году и рассказывает историю войны между человечеством и искусственным интеллектом. Звуковой ландшафт настолько тонко раскрыл эту историю, что фильм был номинирован на «Оскар» 2024 за лучший звук.

Хотим поделиться материалами о работе над звуком картины:

1. В интервью Эрик Аадаль, супервайзер проекта, рассказывает, как они добивались ретрофутуризма с оттенком документального реализма, к которому стремился режиссёр. Во-первых, команда по звуку была вовлечена в работу за 6 лет до выхода проекта — ещё до написания сценария. Сначала они записывали естественные природные звуки в Камбодже, Лаосе, Таиланде и Вьетнаме. Во-вторых, Эдвардс стремился создать эффект ностальгии по классической научной фантастике, где использовали такие аналоговые технологии, как вокодеры (например в фильме «THX 1138»). Затем этот научно-фантастический стиль контрастировал со звучанием современных высокоточных технологий роботов, транспортных средств и оружия.

Интересный факт, что во время работы режиссёр часто издавал ртом звуки, которые нужны в кадре, а звукорежиссёры воссоздавали их.

Особые сложности были у супервайзера по диалогам Дэвида Баха: огромное количество речевого озвучания, обработки голосов, разные языки — в том числе и выдуманные. Режиссёр хотел, чтобы зрители услышали весь спектр диалогов: от научно-фантастических голосов в винтажном стиле с использованием вокодеров до звучания, созданного с помощью самых современных инструментов.

Некоторые звуки пришли к создателям спонтанно. Например, звукорежиссёры потратили месяцы, пытаясь придумать уникальный звук футуристичного танка. Эксперименты не удались. Однажды Аадаль возвращался домой, и его машина свернула на зубчатую середину шоссе, которая не даёт водителям задремать и съехать с дороги. Вся машина срезонировала и издала звук, который и сопровождал танк на экране.

Один из главных советов, который Эрик даёт по поводу инструментария — использовать много настоящих записей. В «Создателе» — максимум естественных звуков с площадки и с полевых записей. В крайнем случае — они их обработали. Так сделано почти всё: от атмосферы и природы до звучания современных технических средств, от ретро звуков до полностью футуристических.

2. Помимо интервью делимся небольшим видео о создании саунд-дизайна.

3. И для тех, кто хочет углубиться в тему — подкаст с режиссёром и командой звукорежиссёров.

#кладоваязвукорежиссёра

Уже завтра пройдёт особенное и долгожданное событие в нашей школе — мастер-класс с Роландом Вайсом. Пока мы знакомим Роланда с любимыми местами в Москве, составляем список вопросов и настраиваем звук — ждём всех, кто хочет успеть заскочить в последний вагон: регистрация ещё открыта.

И до встречи на мероприятии!❤️

🔥три, два, один…