Леопардовый рок-н-рольщик и новый альбом Оззи: пациент скорее жив, чем мертв

"Patient Number 9" является, как бы, второй частью "Ordinary Man" (2020), но он заметно более цельный и проработанный, чем предшественник. Прошлая пластинка могла похвастаться достойными треками, но грешила отсылками на грани самоповторов и оставляла впечатление скорее сборника би-сайдов, нежели полноформатного альбома.

Свежий релиз - напротив, увеличив хронометраж, предстает перед нами единым полотном, на котором хоть и не заметно очевидных радио-бэнгеров, зато все краски подобраны идеально. А палитра плавно перетекает из одного цвета в другой: песни аккуратно сменяют друг друга, последовательно выдавая то увесистые риффы в духе Black Sabbath (за них отвечает, естественно, Тони Айоми), то баллады и акустические интро, то ураганные соло "со вкусом Оззи начала нулевых" (тут, разумеется, старается Закк Вайлд).

Кстати, о гостевых участниках: согласно обложке, каждый трек альбома записан при участии именитых рокеров от Эрика Клептона до Тейлора Хокинса. Я очень скептически отношусь к подобным заявлениям, потому как еще в детстве "получил травму" от информации, что на альбомах KISS вместо Крисса и Фрейли записывались сессионники, хотя упаковки пластинок кричали только об оригинальных участниках. С тех пор я, как персонаж известного мема, "уже никому не верю и ничего не жду".

Но в случае с "Patient Number 9", это и не важно. Перед нами хороший олдскульный рок-альбом от одного из наших любимых музыкантов. Никто не ждал от него великолепия "Bark At The Moon" или "No More Tears". И Оззи оправдал наши ожидания, не упав лицом в грязь. Даже, если это будет его последняя работа.

Вердикт: 7 голов летучих мышей из 10

#рокнрольщик

Pearl Jam зависли на шезлонгах

Британские инди-девушки Wet Leg, о которых мы писали весной, получили неожиданную поддержку от американских рок-старожил Pearl Jam.

Рокеры кавернули их хит «Chaise Longue» во время концерта в легендарном Madison Square Garden, «упаковав» песню в собственную «Daughter». Получается, отцы считают юных коллег своими дочерями?

У Pearl Jam сейчас новый бум ремейков: недавно они также перепели The Beatles, Dead Boys, Mother Love Bone и Принца.

У You Me At Six и Enter Shikari нет будущего

Две большие британские рок-величины, You Me At Six и Enter Shikari, записали совместный бэнгер «No Future?».

Официально это песня You Me At Six, куда пришел в гости фронтмена Enter Shikari Рау Рейнольдс.

Подпевать и размахивать головой можно уже на первом прослушивании – трек получился ураганным.

В июле YATS сообщили, что в начале следующего года выпустят новую пластинку «Truth Decay».

#мз_новинка

Иностранные гастролеры в России: миф или реальность?

Зарубежных музыкантов в Россию сейчас и правда едет мало, но они все-таки есть. Например, мы с удивлением обнаружили, что в октябре до нас таки доедет британский хулиган Пит Доэрти. 13-го октября рокер выступит в питерском «Морзе», а 14-го – в московском «Главклубе».

25-го сентября в московских Лужниках пройдет масштабный хип-хоп фестиваль «Banger Fest», хедлайнер которого – американец 6ix9ine. Парень, мягко говоря, обласкан скандалами, поэтому его выступление в России едва ли возмутит кого-то за бугром. Фест должен вот-вот объявить еще одного американского гостя.

Но к нам едут не только профессиональные бунтари, которые плевать хотели на культуру отмены и прочие политические преграды.

Так 6-го октября на ВТБ Арене должен выступить вполне себе мейнстримный поп-певец Энрике Иглесиас, а 8-го числа латиноамериканский соловей доедет до Сочинского ДС «Большой». 12-го ноября в Государственном Кремлевском дворце споет другой заморский ловелас – итальянец Тото Кутуньо.

Понятно, что негусто, но точно не тишина и забвение.

Сестра Lorde запела

23-летняя Indy Yelich, сестра новозеландской инди-поп-звезды Lorde, готовится поддержать семейное дело и вот-вот выпустит дебютный сингл «Threads».

В распоряжении пока только акустическое превью, которое ну очень похоже на баллады Lorde. Но нам обещают, что конечный продукт будет «танцевальным гимном». Посмотрим.

Сама Lorde тоже дразнит фанатов. Напомним, что на прошлогодней пластинке «Solar Power» певица совсем отказалась от хитов и выдала фоновую пляжную психоделику о тяжбах славы. Но вот в августе она сказала прессе, что готова снова начать писать энергичные песни и уже вовсю работает над новым материалом.

Посмотрите Уитни

Вышел трейлер музыкального фильма «Хочу потанцевать с кем-нибудь», названного в честь хита Уитни Хьюстон «I Wanna Dance With Somebody».

Певицу сыграла 30-летняя британка Наоми Эки из сериала «Конец ***го мира», а режиссер – американка Кейси Леммонс («Гарриет»). Но самое важное тут, конечно, сценарий: его написал автор «Богемской рапсодии» Энтони МакКартен. И это вызывает больше всего опасений: биопик о Фредди Меркюри был, скажем так, не самым идеальным и весьма поверхностным (хотя и коммерчески очень успешным).

Судя по трейлеру, нас ждет феерия в честь одной из самых голосистых поп-певиц в истории, что совершенно заслуженно. Но пока что непонятно, насколько глубоко фильм погрузится в мрачные стороны Хьюстон, которые, к сожалению, в итоге сгубили легенду в возрасте 48 лет.

Все-таки толковый биопик – это не просто сборник лучших хитов, а трезвый взгляд на большого человека со всеми его успехами и поражениями. Так что пока ждем фильм с осторожностью. В США кино выйдет с 21-го декабря.

Займемся любовью и андеграундом

Волгоградская инди-рок-группа «в чем дело?» (которая зовет себя «амбассадорами андеграунда») заколлабилась с брянскими рокерами Wildways (пару лет назад из андеграунда торжественно ушли на мейджор-лейбл Warner Music Russia).

Совместный трек называется «Эта любовь» (продюсер – Денис Пятковский из Wildways). Это ожидаемо сладкая рок-баллада: 50% гитар, 50% лирики. В общем, идеальная песня, чтобы внимать ветрам на каком-нибудь осеннем фестивале под открытым свинцовым небом.

А если хочется чего-то пожестче, то в июле Wildways дропнули ураганные «Прятки», где есть все, что вы ждете: гроул, скрим и прочие прелести пост-хардкора.

#мз_новинка

Дед Эстет и основа основ

Наверно, у этой колонки есть какое-то количество постоянных читателей. Уверен, что эти люди давно поняли, что в выборе тем и исполнителей для публикации практически нет никакой логики. Они продиктованы лишь моим настроением и объединены под довольно дырявый зонтик современного джаза.

Вот и сегодня я ни с того ни с сего сделаю пост не про условного Иммануила Уилкинса или группу e.s.t, которые, конечно, скоро станут героями колонки, а расскажу про конкретное видео, без которого не может быть никакого представления о современном джазе/фьюжне. Это видео – основа основ, своего рода джазовый мем. Почему?

Ну, поехали. Snarky Puppy, возможно, самая известная джазовая группа последнего десятилетия и по-своему занимается популяризаторством этой музыки. У композиции Lingus больше 30 миллионов просмотров, что много не только для джаза, а вообще для любого жанра. В чем секрет успеха конкретно этой записи? Вот это как раз самый интересный вопрос.

Во-первых, хотя вы и видите живое выступление это, по сути, запись альбома. Snarky Puppy выбрали для себя именно такой формат камерных лайвов для европейской аудитории, чтобы записать пластинку We like it here.

Во-вторых, все композиции с этого альбома известны тем, что барабанщик Ларнелл Льюис ВООБЩЕ не репетировал их с группой. В записи должен был принимать участие другой музыкант, но что-то пошло не так (или так?). Часть партий Ларнелл придумал в самолете, остальное – импровизация. И это абсолютно блистательный перфоманс.

Ну, и в-третьих, все знают конкретно Lingus по невероятному соло Кори Генри, которое он, конечно, придумал на ходу. Мы уже писали про Кори вот здесь, повторим лишь, что он невероятный виртуоз. Смотрите на реакцию его коллег по группе, смотрите на детское счастье Кори в момент исполнения. Поверьте, игра такого уровня в жизни любого музыканта бывает 2–3 раза в жизни.

И напоследок отмечу уровень синергии между Ларнеллом и Кори. Это и есть квинтэссенция джаза – когда один плюс один гораздо больше, чем два.

Если понравится, то поищите на YouTube реакции на эту запись – их очень много, и у каждой куча просмотров. Потому что первоисточник по-настоящему феноменален.

#ДедЭстет

Алла Пугачева хочет стать иностранным агентом

Поп-звезда написала в запрещённой социальной сети открытое письмо с просьбой выдать ей статус иностранного агента.

В пятницу Минюст признал иноагентом ее супруга, Максима Галкина.

Благодаря Диане Арбениной мы узнали, что главное для артиста — навык «оперативно посещать туалетные зоны» на корпоративах.

Леопардовый рок-н-рольщик и БГ

Наш колумнист объясняет, почему свежий альбом Аквариума - новые песни о старом.

У меня сложные отношения с творчеством БГ. Я понимаю величие Бориса Борисовича как одного из отцов русскоязычного рока, а еще больше ценю, что он помог выйти Майку Науменко из тени и состояться. Но что до самих песен, то я очень выборочно слушаю Аквариум 80-х, а поздний период воспринимаю как фоновый саундтрек к политической и социальной позиции БГ (разделяю я ее или нет - вопрос другой).

Новая пластинка "Дом Всех Святых" не стала исключением. Группа начала работу над релизом еще в 2020-м и планировала выпустить его в 2021-м. При этом с первой же песни (не считая интро), мы понимаем, о чем в смысловом плане будет этот альбом. Да, альбом в большинстве случаев очень перекликается с известными событиями, начавшимися в феврале 2022-го. И даже треки, расположенные вне этого контекста (например, "Агатина Песня"), невозможно воспринимать как "песни о чем-то другом". Так что если вы ярый подписчик "Медузы" или "России Сегодня", готовьтесь к мощному потоку эмоций.

Музыкальная составляющая релиза выдержана в привычной стилистике группы, где нашлось место и фирменным гитарным переборам в духе старого Аквариума, и этническим мелодиям позднего БГ. Хотя пластинка "с порога" (в треке "Ворожба") удивила "трэп-хоповой" партией барабанов. Ей-богу, я бы хотел, чтобы релиз и дальше держался такого подхода, но увы.

Хорошо, что бренд "Аквариум" живет и процветает несмотря ни на что, но каждый следующий альбом - это подарок только для преданных фанатов коллектива. Для всех остальных - это не более, чем вино из песка.

Где послушать: Яндекс. Музыка

#рокнрольщик

За окном уже совсем точно осень. Поэтому греемся воспоминаниями о главных летних тусовках Плюс Дачи.

Все лето там была йога, кинопоказы, спектакли и музыкальные концерты. Больше всего нам запомнился триумфальный финал с группой «Звери»: мы тогда словно снова оказались на школьной дискотеке в 10-м классе, и это, знаете ли, совершенно чудесное дежа вю.

Не врите про пенис 50 cent

Рэпер 50 cent (о музыке которого мы, честно, очень давно не слышали) подал в суд на пластического хирурга из Флориды Анджелу Коган, которая заявила, что увеличила член артиста.

Коган сфоткалась с 50 cent, а позже опубликовала снимок в запрещенной в РФ соцсети как иллюстрацию к рассказу о своих услугах. И даже приложила фото 50 cent в больнице, предусмотрительно прикрыв его причинное место эмодзи с баклажаном.

Юристы рэпера заявляют, что все это – вранье, а пост наносит урон артисту (видимо, подрывает его репутацию как обладателя от природы внушительного достоинства).

Пост хирурга уже удален, впереди – суд. Для 50 cent это неплохой шаг: в 2015-м он подал на банкротство, альбомов он не выпускал с 2014-го, а сейчас в основном снимается в сомнительном кино и иногда его же продюсирует.

Теперь Spotify нужно не слушать, а смотреть

Просто какой-то оживший фанфик фанатов стриминга и пара мечты: Netflix снял шестисерийный игровой сериал «Плейлист» об истории становления Spotify.

В основе книга «Против гигантов», которая издавалась и у нас.

Драму будут выжимать с пристрастием: в трейлере кто-то в сердцах швыряет на землю ноутбук уже на 18-й секунде. Правда в конце лысых швед говорит в камеру: «Все, б….ь, было не так», поэтому мы уже запутались.

Но сериал дождемся. Премьера 13-го октября.

Музыка как помощь при деменции

Чикагский Институт Терапии При Помощи Искусств (Institute for Therapy through the Arts) провел исследование и выяснил, что музыка очень хорошо влияет на людей с деменцией. И на их опекунов (о которых в подобных исследованиях обычно незаслуженно забывают).

В рамках исследования «Музыкальные мосты к памяти» живой оркестр исполнял мелодии, которые пациенты точно слушали в своей молодости. А пациенты и их опекуны вместе пели и танцевали. Было выявлено, что музыка снижала и у тех, и у других уровень тревожности и они могли спокойно взаимодействовать, пускай и без слов (если не считать текстов песен).

Ученые также считают, что музыкальные воспоминания остаются у нас даже тогда, когда мы забываем родной язык и другие аспекты своей жизни. Все потому, что деменция не затрагивает тот отдел мозга, который отвечает за запоминание музыки.

Рина Саваяма: держите девчонку!

Британка с японской кровью Рина Саваяма выпустила второй альбом «Hold the Girl». И продолжила (успешно) сдавать экзамен на поп-универсальность.

Тут что ни трек – то новый жанр и новая эпоха. Тут и кантри («Send My Love to John»), и поп-рок в духе ранней Келли Кларксон («Hurricanes»), и электро-поп («Frankenstein»), и UK-гэридж («Imagining»), и поп-рейв как у Sonique в 2001-м («To Be Alive»). Еще и поет Рина ну чисто как Леди Гага образца саундтрека «Звезда родилась» и «Edge of Glory»: красиво, раскатисто, эмоционально.

Проблема тут вырисовывается очевидная: совершенно непонятно, что это за артист такой – Рина Саваяма. Да, талантливая, да, хамелеон, но в чем именно ее фишка – уже вторую пластинку подряд сказать очень трудно. Это не совсем претензия, а скорее комментарий к текущему состоянию поп-сцены: поп-певицам, особенно независимым, в наши дни и правда трудно громко выстрелить. Тем более многие из тех героинь прошлого, кого старательно копирует Рина (кроме Гаги, хотя и тут спорно), не сами выбирали свой путь, а следовали указаниям лейблом и продюсеров.

У Рины же руки в целом развязаны, энергии и харизмы хватает, иди не хочу. Но пока что это именно что блуждания без какой-то конкретной цели. Поэтому «Hold the Girl» вышел просто сборником хороших разнообразных песен, но точно не альбомом, от которого рождаются звезды первой величины.

Но за этой поп-дивой хотя бы действительно интересно смотреть: никогда не знаешь, куда она двинет дальше, да и в любой роли пока что выглядит органично. Иди-иди, Рина, ветер в спину.

#мз_новинка

Дэвид Гетта любит голубое и русское

Тренд, который никогда не умрет, – реанимация старинного европопа. Теперь вот Дэвид Гетта и Биби Рекса радостно цитируют «айм блю дабуди-дабу-дай» в свежей коллаборации «I’m Good (Blue)».

В клипе 54-летний француз зачем-то заставляет нас смотреть на свой пресс, а 33-летняя американская албанка скачет в платье, которые бы даже эскортницы обошли стороной.

Интересно здесь разве то, что трек спродюсирован Тимофеем Резниковым (или Timofey Reznikov), живущим в Европе выходцем из России, который активно участвует в жизни современной EDM-сцены.

Гетту давно обвиняют в том, что он на самом деле просто торгует лицом (а теперь еще и прессом), а треки ему пишут «призраки». Резникова он хотя бы указывает в кредитсах (но в название сингла все равно игнорирует). Но, кажется, все довольны. Вот такой вот дабуди-дабудай.

Лидер «Бордовой пятерки» секстит и не краснеет

Фронтмена Maroon 5 Адама Левайна уже несколько дней журят в интернете за многочисленные сальные сообщения, которые он рассылал различным девушкам.

Информацию и сообщения слила модель Самнер Стро, которая рассказала, что где-то год встречалась с певцом, и поделилась различными скриншотами. На одном певец, например, просит у Самнер разрешение назвать в ее честь своего ребенка. Левайн с 2014-го в браке с Бехати Принслу, и у пары два ребенка (в сентябре они сообщили, что ждут третьего).

Любовница Левайна прошлась по музыканту бульдозером. Например, сказала: «В наши дни Maroon 5 пишут фоновую музыку, которую ставят в лифтах, так что не уверена, что вы знаете, кто они». В своей рецензии на их последний альбом мы прошлым летом писали то же самое.

Больше всего интернет забавляет то, что в своих смсках (или секс-емесках) Левайн ведет себя как похотливый подросток. Пишет фразы в духе «Фак! Фак! Какое у тебя тело!» в ответ на нюдесы.

Вскоре всплыли и другие «абоненты» Левайна. Например, его старая инструктор по йоге, которой он написывал сальности еще в конце 2000-х. Позже нарисовались еще две девушки.

Теперь бренды пилят в соцсетях контент, обыгрывающий цитаты из сообщений артиста, а обычные пользователи радостно делают мемы.

Левайн же публично извинился за свое поведение, а потом улыбался папарацци в компании супруги. Видимо, ее не удивило то, что ее муж такой секс-маньяк.

Тяжелый Огуречный: «Чух-чух-чух, мы сели на поезд в Техно!»

Каждый релиз Electric Callboy - это событие для современной тяжёлой музыки, и "TEKKNO" не стал исключением.

Несмотря на то, что название пластинки явственно намекает на конкретный жанр, в этом релизе немецкая electronicore-группа расширяет свои горизонты, в каждом треке пробуя новый жанр - от поп-панка и хардстайла до хардбасса и шлягера.

Альбом слушается на одном дыхании и невольно заставляет пританцовывать и подпевать заедающим припевам - чего стоит один бридж в "We Got The Moves"!

Гостевой состав тоже не разочаровал - своими куплетами отметились группа Conquer Divide (между прочим, состоящая из одних девушек!) и рэпер FiNCH.
Кстати, лид-сингл "Pump It" был отправлен группой на «Евровидение-2022», но был отвергнут из-за невозможности крутить его на радиостанциях.

После прослушивания альбома создаётся очень чёткое впечатление, что Electric Callboy могли бы отправить буквально любую песню с этого альбома на конкурсный отбор - настолько качественным вышел релиз.

Вердикт: слушать вообще всем! Для меня это однозначно метал-релиз года, уступающий вне тяжёлой музыки только "ATTICA!" американского рэпера $atori Zoom.

Лучший трек, кстати, выбрать было очень непросто, но я остановился на "Pump It". Клип доступен без ВПН!

#тяжелыйогуречный

Не стали вас вчера дёргать в ночи, потому что и сама Рианна последние годы весьма лениво относится к своей музыкальной карьере.

Но между тем именно ей доверили честь выступать на Superbowl в 2023-м.

Где-то рыдает очень трудолюбивая Тейлор Свифт, которую опять прокатили.