Как пойти на выставку во Владивостоке, где нет рыб

В чате канала который месяц разводим плач Ярославны о том, что город Владивосток закидали говном под видом благоустройства. Сегодня пришёл тайфун в ответ на наши причитания, тот самый, из анекдота «ветер за окном ласково трепал арматуру». Перевернул фуру на мосту, прижал как минимум одну гражданку к земле, сорвал с крыши музея неведомые доски и так хочется верить, что гнев его не обойдёт пластиковые цветочные тумбы и пластиковые же топиарии.

Ещё бы пару опорных стенок тайфун закрасил.

Этим страшным вечером, пока тайфун ломает деревья, посматриваю одним глазом итоговую дискуссию о проекте Nemoskva. Очень хорошо выглядит и красиво говорит всегда симпатичная мне Алиса Прудникова (щас будет «но»)

Но! Я уже не первый раз слышу, что проект «Немосква» — это такое многогранное и не случайное название, а ещё что проект называется на английском языке More than Moscow и поэтому он больше, дальше, шире, чем Москва... почему? Почему нельзя было так и назвать его на русском? И почему вообще надо что-то переводить на английский, если в половине прессрелизов название Nemoskva пишется АНГЛИЙСКИМИ ЖЕ БУКВАМИ, ну просто от топота копыт буллшит по полю летит.

https://www.youtube.com/watch?v=AzWr_rXJSL8

Дорогие подписчики обратили внимание. Круглый стол «Немосквы» называется «Бегущий по лезвию». Не знаю, когда этот оборот вошёл в русский язык и обрёл переносный смысл типа «идущий на грани» или «идущий по тонкому льду», но вообще это калька с английского жаргонного термина «продавец медицинской контрабанды».

Вот с таким уровнем владения языком мы вступаем в дискуссию. Удивительное мероприятие, модератор держит уровень драмы, достойный русских ток-шоу середины нулевых, смотреть очень тяжело(

Теперь про Владивосток!

Что надо зарубить себе на носу в этом месяце? Это выставка Анатолия Кацука в Пушкинском театре. Мозаичные работы Кацука с детства помнят жители Чуркина и Тихой; кто ходил на кружки в ДДТ (Дом детского творчества, он же «дворец пионеров»), помнит вечно закрытый планетарий, покрытый мозаикой сверху донизу. Пушкинский театр поднял всех на уши и провернул большой исследовательский проект — здесь, кроме архивных фото мозаик, есть и шикотанский пленэр, и библиотечная коллекция, посвящённая промышленному освоению морей.
(Фото дернула с vladnews)

Целых 20 человек знают, что на фотографии — часть дренажной системы форта Поспелова, водосток со ступеньками. Приезжаю на форт и напеваю себе под нос на мотив Юрия Антонова: «Водосток, водосток — это вам не лестница».

Здесь больше десяти лет назад музей имени Арсеньева (который теперь на секундочку музей истории Дальнего Востока имени Арсеньева, «капитан Джек Воробей!») делал ленд-арт фестиваль «Лабиринты острова Русский», от которого остался, собственно, каменный лабиринт и следы выставок в разных сооружениях. Мне кажется, ни по какому досугу я так не скучала, как по музейным выходным на форте, и вот, начиная с прошлого года, форт оживает снова.

Если вы готовы полюбить форт Поспелова так, как люблю его я уже много лет, то освободите любые выходные сентября. Например, на этих выходных будут два дня совершенно разных детских спектаклей, экскурсии, крокет и городки, сбор гербариев и шествие с фонариками, и даже мороженое будут продавать. Страшный сон родителя.

Рекомендую взять с собой фонарик, чтобы обязательно найти пещерного сверчка.

«Шлёп от Шаморы до Шкота
Шибался на шикарном швертботе
Штормило шхуну,
Шептала шугань, но...
Шлёп шёл, как Штыль,
Шутя, как в штиль».

«Где город — горист,
Где главный герой —
Горнист,
Гребешки глотает
На гальке Горностая
Городний-галерист».

Это я не сошла с ума, а на этой неделе в Артэтаже прошла презентация «Азбуки Владивостока» с иллюстрациями Натальи Плотниковой, где отдельные статьи посвящены таким панкам, как Леонид Штительман (Шлёп) и Александр Городний.

Ой, а ещё сегодня во Владивостоке прошёл городской праздник

Спросите меня, спросите — как прошёл детский праздник на форте Поспелова? Скандально!

В холодный ветреный день (сентябрь в этом году не греет) люди поехали на форт, где им проводили экскурсии по форту и радовали всеми возможными способами. В том числе маленькие дети могли изобразить инженеров, создателей Владивостокской крепости, дорисовав чёрно-белые портреты. Дети рисовали, расспрашивали про героев, а мы им рассказывали и давали тексты с собой. Все портреты были собраны в большую выставку, а когда пролился дождь, мы её перевезли на первый этаж музея и выставили с сопроводительными текстами.

В то же время уважаемые люди и компетентные исследователи Владивостокской крепости увидели в этой ситуации издевательство над памятью. Будет справедливо, если мы сможем прочитать их мнение здесь и здесь, хотя градус агрессии в комментариях мне кажется несоответствующим разумной дискуссии.

Откуда растут ноги у детского желания рисовать в учебниках? Можно ли разрезать изображения исторических персонажей и является ли коллаж в таком случае формой угнетения? Какие цвета и приёмы доминируют у детей в интерпретации образа военного инженера (особенно если они только что узнали, что он собирал гербарии или коллекцию камней)? Понимают ли дети то, что изобразили другие дети, и понимают ли это взрослые? Столько всего можно обсудить здесь!
Но пока мы не говорим об этом всерьёз, могу ответить только на аргумент «как бы этим музейщикам понравилось, если бы их так нарисовали». Для меня и многих других людей, работающих с детьми — великая радость и честь, когда дети нас рисуют.

Буду признательна, если подписчики расскажут мне или в чате канала о своих чувствах по этому поводу, но по возможности без пожеланий сгореть

Представляю себе, как гусеничкой люди сегодня пойдут с выставки на выставку под знаком художественного музея ДВФУ. Сначала Арка в 16:30, потом Артэтаж в 18:00, а на закате будет музыка на крыше старого океанариума (диджеит Кирилл Крючков, прикладывает примочки к саксофону Александр Сереченко).
Про что выставки? Про сотрудничество между искусством и наукой. Участвуют все — от международных див типа Гали Морелл, которая танцует на льдинах, или Ольги Киселёвой, которая нас всех запутала на владивостокской биеннале, до знакомых нам художников из магистратуры цифрового искусства (например, Анастасия Лукута или Катя Пряничникова).

Открыто в Арке и Артэтаже до 8 октября.