К этому лоту написано замечательное сопроводительное эссе, а сами торги привлекли внимание сразу после анонса в январе -- "Шедевры из коллекции Вейль-Пикар" действительно шедевры. В начале XX века успешный коммерсант Артюр Вейль-Пикар собрал первоклассную коллекцию французского искусства XVIII века, которая до сих пор в основном оставалась у его потомков. Масштаб и уникальность лотов действительно потрясающие: тут и графика (более скабрезная версия Качелей Моро-старшего, пастели Перронно, жизнь двора глазами Моро-младшего, Ватто, наконец), и женщины-академики не нуждающаяся в представлении Виже-Лебрен и выдающаяся пастелистка Мари-Сюзан Жиру, жена Рослина, и живопись Фрагонара.

Юбер Робер. Художник преподносит портрет мадам Жоффрен; Обед у мадам Жоффрен, ок. 1771. Частая коллекция.

📚Давно не было книг -- пусть будут те, которые я подарила себе на 8 марта

1. Алоиз Ригль «Возникновение искусства барокко в Риме»

Вряд ли прочитаю в ближайшее время, но раз уж занесла нелёгкая на презентацию этой новинки Ad Marginem с И.Д. Чечотом, надо было куда-то поставить автограф (не самого Ригля конечно, но автора предисловия). А ещё мне понравился кислотно-розовый дизайн, простите...

2. «И время и место: Историко-филологический сборник к шестидесятилетию Александра Львовича Осповата»

Спонтанно увидела в Порядке слов за 260 рублей, первая статья оказалась про панегирик Феофана Прокоповича Петру II -- а дальше думать я не стала. Кто бы знал, что такой интерес во мне будут вызывать церковные проповеди и официозная словесность...

3. «Фейерверки
и иллюминации в графике XVIII века»

Каталог выставки 1978 года, составленный М. А. Алексеевой, главным исследователем конклюзий и петровской гравюры.

4. Мария Андреевна Алексеева «Гравюра петровского времени»

Тоже для диссертационных нужд. Люблю гравюру!

⬆️ На первом мемориальном Татьянинском семинаре в ноябре 2021 я смотрела на фотографию Татьяны Валериановны на кафедре и не могла не думать о том, что разминулась с ней. И что для исследователя важно иметь какую-то школу внутри своей специализации, с которой можно себя ассоциировать. Я не застала Т. В. Ильину, но благодаря Екатерине Александровне видела, насколько трепетно её ученики относятся к памяти учителя и как тепло о ней отзываются. Мне могут быть не близки слова о Степаниде, но именно они привели меня к Е. А. Скворцовой (на истфаке я занималась не очень долго, но по сей день не теряю связь), ну а the rest is history.

Так что когда месяц назад увидела у авито-букиниста ту самую книгу про Вишнякова с автографом автора, не могла её упустить. Вот такое пятилетие моего научного самоопределения🥹💖

P. S. вот я на втором Татьянинском семинаре в 2022 году разглядываю гравюру Зубова в отделе эстампов РНБ и ещё не подозреваю, что три года спустя буду писать о другой его работе магистерскую...

Эта завораживающая по экспресии штука висит в постоянной экспозиции музея Академии художеств, к слову. Можно приобщиться, как только вернут обратно❤️‍🩹

В журнале DN вышел второй материал из трёх к видео-обзору манежной выставки «Все Бенуа — Всё Бенуа» (темы и авторов текстов неизменно подбирает ваша покорная слуга). Магическим образом автор этой статьи нашлась сама — с превосходным попаданием в мое видение — уже после того, как я отчаялась найти того, кто смог бы осветить литературное наследие Бенуа. Впереди последний текст о том, как Александра Бенуа вдохновляла Елизавета Петровна — как нетрудно догадаться, напишу её я😳
#doctrinaetsorrows

Художник, критик, искусствовед и идеолог «Мира искусства» Александр Николаевич Бенуа оставил после себя значительное литературное наследие. Через письма, воспоминания и критические статьи Бенуа выстраивает особый диалог с читателем.

Эти тексты, по-разному значимые, не теряющие силу своего высказывания и всегда написанные живым языком, разбираем в новом материале на сайте вместе с экс-хранителем фонда «Архив Музея семьи Бенуа» в ГМЗ «Петергоф» Мариной Крышталевой.

Тем временем в Метрополитане до конца выходных работает выставка Хелен Шефбек, которой в этом канале я без устали пою дифирамбы. Выставка очень успешная, как с точки зрения откликов прессы, так и с точки зрения музейной общественности -- директорка музея отмечает, что уже поступают запросы на новые гастроли.

Мне же пока остаётся только мечтать об их шикарном каталоге...🥹❤️‍🩹
#женщинывискусстве #выставочныеsorrows

Сегодняшние эрмитажные открытия🔮

Нет, это не начало эсхатологического предсказания. Это вступление подносного сочинения, написанного кенигсбергским адвокатом Иоганном Людвигом Лестоком по случаю коронации Елизаветы Петровны в 1742 году. О виньетке (очень красивой) к этому прелюбопытному тексту и ещё о двух аналогичных книжных украшениях в изданиях академической типографии буду рассказывать завтра на конференции «Искусство рукописной и печатной книги: телесность и ее визуальные коды в эпоху средневековья и Нового времени» в библиотеке Академии наук🧚
Программу прикрепляю ниже! а если интересна онлайн-трансляция, пишите в бот или комментарии
#поляdoingscience

Сегодня последний день Бенуа-вакханалии в Манеже -- а я превозмогла сложную неделю и записала, пусть и слегка хаотично, свои мысли по поводу Елизаветы Петровны и её почитателя. Кажется, даже смогла атрибутировать елизаветинский портрет, который в общих чертах изобразил на втором плане портрета Бенуа Бакст!!
#doctrinaetsorrows

В размышлениях об искусстве XVIII века Александр Бенуа обращался не столько к фигуре Петра I — со временем всё большее значение для него приобретала эпоха Елизаветы Петровны как источник особой эстетики, к которой он регулярно возвращался в своих работах и текстах.

Почему именно елизаветинское время оказалось так важно для Бенуа и как через него он объяснял современникам искусство прошлого, разбираемся в новом материале с редактором DN Полиной Гуккиной.