Ровно четыре года назад в этом канале был первый пост. Не рассчитывал, что это так долго продлится даже с перерывами. Поэтому розыгрыш.
Если хотите поучаствовать, напишите в комментариях, какая книга вам нужна и почему вы до сих пор не отписались от этого канала.
upd: победители такие получились
Искусство импровизации @DISKA_92
Как делать хитовые подкасты @kostya_zakharin
Михаил Задорнов @Karmapolin
Если хотите поучаствовать, напишите в комментариях, какая книга вам нужна и почему вы до сих пор не отписались от этого канала.
upd: победители такие получились
Искусство импровизации @DISKA_92
Как делать хитовые подкасты @kostya_zakharin
Михаил Задорнов @Karmapolin
🔥13❤2👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В прошлом году Александр Киселев написал концерт за 48 часов. В 2017-м он поставил рекорд, выступая 101 день подряд. А летом 2014-го, сам того не зная, придумал почти идеальное выступление для «Очень слабого микрофона».
❤10😁4
В 2015 году Кайл Казанджан-Эймори переехал в Лос-Анджелес. На тот момент он уже закончил универ, немного занимался стендапом и где-то работал. Скоро он понял, что один из способов найти себе место среди огромной комедийной сцены ЛА – это делать свои мероприятия.
Следующие пару лет Кайл учился тому, как быть хорошим организатором. Не только проводил шоу во всяких барах, но и регулярно бывал в местных комедийных клубах как зритель. По ходу дела он более-менее разобрался, что нужно и не нужно для хорошего мероприятия. Как организатор он понял, что очень важно создать такие условия и атмосферу, чтобы публика все внимание отдавала стендапу. А как зритель клубных шоу он на себе прочувствовал, что это совсем не дешевая штука: надо заплатить за парковку, за билет и еще обязательно купить минимум два напитка в баре.
«Я стал чаще встречать комиков, которые делали шоу где угодно, например, у себя на заднем дворе. Атмосфера была как на домашней вечеринке. Все было непринужденно, люди приносили алкоголь с собой, знакомились друг с другом. Это совсем не было похоже на клуб, где подход к людям более деловой и менее личный», – рассказывал Кайл. Примерно тогда же он захотел сделать что-то похожее – более доступные и приятные шоу как для зрителей, так и для комиков. Ему очень понравилась схема музыкальной компании Sofar Sounds, которая построила огромный бизнес на секретных pop-up концертах: то есть когда люди покупают билеты, но место проведения и лайнап узнают только в день мероприятия. Кайл подумал, почему бы не сделать такую штуку со стендапом и в начале 2017 года основал Don't Tell Comedy.
Самое первое шоу Кайл вместе с еще одним комиком провели на заднем дворе своего друга. Прийти посмотреть они позвали родственников и друзей, а выступали там комики, которые были совсем не против подобных экспериментов и просто возможности выступить. Поначалу вход был бесплатный, но когда на мероприятия стало регистрироваться много народа, пришлось их количество как-то ограничить. За первый год у Don't Tell Comedy набралось 35 шоу в Лос-Анджелесе. В январе 2018-го Кайл решил попробовать сделать то же самое в Сан-Франциско, а потом в Портленде и Сиэтле. Он вспоминал, как ездил из города в город, ночевал у друзей, а багажник его «Приуса» всегда был забит стульями и аппаратурой. Однако дело с секретными стендап-шоу пошло, и очень хорошо.
Кайл больше не возит стулья в машине. Теперь у него есть команда из 11 человек. Правда, они тоже не возят стулья, потому что весь их бизнес полагается на местных организаторов, многие из которых сами комики. Для того чтобы регулярно делать у себя шоу под брендом Don't Tell Comedy, им нужно собирать интересный лайнап и обязательно проводить это все в какой-то нестандартной для стендапа локации. Необычные места это одна из главных особенностей Don't Tell. За прошедшие годы их шоу проходили не только на задних дворах, но и в художественных галереях, комиссионных магазинах, спортзалах, историческом особняке и тому подобное (только не в комедийных клубах).
По словам Кайла, в Don't Tell постоянно стремятся сделать жизнь организаторов как можно проще, поэтому даже разработали общие рекомендации по поиску подходящих мест, по рассадке, звуку, свету и так далее. Всю остальную работу по рекламе, продвижению и продаже билетов берет на себя непосредственно Don't Tell Comedy. Местные этому только рады, ведь им не приходится самим собирать людей на стендап на каком-нибудь складе, особенно в небольшом городе.
Комики и организаторы говорят, что с Don't Tell у тебя почти наверняка будет солдаут и ты сможешь заплатить тем, кто выступал. А зрителей очевидно привлекает ощущение, что ты не знаешь, где пройдет шоу и кто будет выступать, а также непривычные для стендапа локации, приятная атмосфера, и конечно возможность приносить с собой алкоголь. В одном подкасте Кайл говорил, что одна из главных их целей в том, чтобы создавать крутой опыт для зрителей и комиков.
Следующие пару лет Кайл учился тому, как быть хорошим организатором. Не только проводил шоу во всяких барах, но и регулярно бывал в местных комедийных клубах как зритель. По ходу дела он более-менее разобрался, что нужно и не нужно для хорошего мероприятия. Как организатор он понял, что очень важно создать такие условия и атмосферу, чтобы публика все внимание отдавала стендапу. А как зритель клубных шоу он на себе прочувствовал, что это совсем не дешевая штука: надо заплатить за парковку, за билет и еще обязательно купить минимум два напитка в баре.
«Я стал чаще встречать комиков, которые делали шоу где угодно, например, у себя на заднем дворе. Атмосфера была как на домашней вечеринке. Все было непринужденно, люди приносили алкоголь с собой, знакомились друг с другом. Это совсем не было похоже на клуб, где подход к людям более деловой и менее личный», – рассказывал Кайл. Примерно тогда же он захотел сделать что-то похожее – более доступные и приятные шоу как для зрителей, так и для комиков. Ему очень понравилась схема музыкальной компании Sofar Sounds, которая построила огромный бизнес на секретных pop-up концертах: то есть когда люди покупают билеты, но место проведения и лайнап узнают только в день мероприятия. Кайл подумал, почему бы не сделать такую штуку со стендапом и в начале 2017 года основал Don't Tell Comedy.
Самое первое шоу Кайл вместе с еще одним комиком провели на заднем дворе своего друга. Прийти посмотреть они позвали родственников и друзей, а выступали там комики, которые были совсем не против подобных экспериментов и просто возможности выступить. Поначалу вход был бесплатный, но когда на мероприятия стало регистрироваться много народа, пришлось их количество как-то ограничить. За первый год у Don't Tell Comedy набралось 35 шоу в Лос-Анджелесе. В январе 2018-го Кайл решил попробовать сделать то же самое в Сан-Франциско, а потом в Портленде и Сиэтле. Он вспоминал, как ездил из города в город, ночевал у друзей, а багажник его «Приуса» всегда был забит стульями и аппаратурой. Однако дело с секретными стендап-шоу пошло, и очень хорошо.
Кайл больше не возит стулья в машине. Теперь у него есть команда из 11 человек. Правда, они тоже не возят стулья, потому что весь их бизнес полагается на местных организаторов, многие из которых сами комики. Для того чтобы регулярно делать у себя шоу под брендом Don't Tell Comedy, им нужно собирать интересный лайнап и обязательно проводить это все в какой-то нестандартной для стендапа локации. Необычные места это одна из главных особенностей Don't Tell. За прошедшие годы их шоу проходили не только на задних дворах, но и в художественных галереях, комиссионных магазинах, спортзалах, историческом особняке и тому подобное (только не в комедийных клубах).
По словам Кайла, в Don't Tell постоянно стремятся сделать жизнь организаторов как можно проще, поэтому даже разработали общие рекомендации по поиску подходящих мест, по рассадке, звуку, свету и так далее. Всю остальную работу по рекламе, продвижению и продаже билетов берет на себя непосредственно Don't Tell Comedy. Местные этому только рады, ведь им не приходится самим собирать людей на стендап на каком-нибудь складе, особенно в небольшом городе.
Комики и организаторы говорят, что с Don't Tell у тебя почти наверняка будет солдаут и ты сможешь заплатить тем, кто выступал. А зрителей очевидно привлекает ощущение, что ты не знаешь, где пройдет шоу и кто будет выступать, а также непривычные для стендапа локации, приятная атмосфера, и конечно возможность приносить с собой алкоголь. В одном подкасте Кайл говорил, что одна из главных их целей в том, чтобы создавать крутой опыт для зрителей и комиков.
👍4❤3
Пандемия заставила Don't Tell несколько поменять стратегию развития. Когда стало нельзя проводить живые шоу, им пришлось как-то существовать в онлайне: устраивать стримы с комиками, интерактивы со зрителями, а потом и мероприятия для разных компаний, озабоченных тимбилдингом. Так в Don't Tell открыли для себя целое новое направление.
После снятия ограничений они решили пойти дальше и вложились в развитие канала на ютубе. Очень скоро выяснилось, что снимать и выкладывать много коротких монологов вместо длинных сольников это рабочая схема. «Было сложно предположить, как это повлияет на наши шоу и продажи, но для комиков эффект был моментальный», – вспоминал Кайл. Don't Tell Comedy быстро стал популярен на ютубе, а количество примеров, когда один монолог на их канале поменял чью-то карьеру, только растет.
Кэтрин Блэнфорд жила в Атланте и подрабатывала няней. Ее монолог вышел в апреле 2022-го, а уже через четыре месяца она выступила на The Tonight Show Джимми Киммела.
Алек Флинн из Денвера работал на скалодроме и был учителем литературы на замену, а после появления на Don't Tell в мае 2023 года стал выступать в разных клубах страны как хедлайнер.
Лиа Сэмпсон была близка к тому, чтобы после 6 лет стараний бросить стендап, пока в августе 2023-го не вышел ее монолог. В конце того же года она оказалась на разогреве у Билла Берра в Мэдисон-сквер-гарден.
«В 1980-е выступление на лейтнайте у Карсона запустило много карьер. Don't Tell делает что-то похожее», – делилась 72-летняя Сьюзан Райс, которая попала на Don't Tell Comedy в этом году, а стендапом занимается уже больше 40 лет.
Самый же яркий пример успеха это конечно Ральф Барбоса. Ему было 25, он работал барбером в Далласе. В июне 2022-го вышел его монолог на Don't Tell (сейчас там 6 миллионов просмотров) и с тех пор все круто поменялось. В течение полутора лет он появился в одном стендап-шоу на HBO, выступил на шоу Джимми Фэллона, снялся для Comedy Central и записал сольник для Netflix.
Don't Tell Comedy это прежде всего площадка для новых талантов, поэтому они постоянно ищут комиков, а комики ищут способ туда попасть (и заработать 1500 долларов + 500 на дорогу). На самом деле есть всего два пути. «Я была хорошо знакома с их каналом на ютубе, но я точно не знала, как это работает, как они выбирают комиков», – рассказывала Лесли Ляо. К счастью для нее, Кайл был на одном из шоу Don't Tell, где она выступала. Другой вариант – это рекомендации местных организаторов. Так было в случае с Барбосой. Его посоветовала Кайлу комик Лора Согар, которая делала Don't Tell в Нью-Йорке. «Нас не волнует количество подписчиков. Есть много классных комиков отовсюду. Нам просто важно, кто смешной, и я думаю это в итоге приводит к появлению разнообразной группы людей», – говорил Кайл.
По его мнению, канал Don't Tell Comedy так быстро взлетел по нескольким причинам: их видео визуально привлекательнее за счет нестандартных мест и хорошего монтажа; у них нет никакой редактуры (комики сами могут что-то убрать после съемок или вообще перезаписать монолог в другой раз); у них всегда теплый зал; а еще Кайл верит, что им помогают алгоритмы ютуба. Конечно, далеко не каждый комик получает большие просмотры, но хорошую репутацию Don't Tell уже никуда не денешь. Кайл понимает, что теперь они в особом положении, когда действительно могут влиять на карьеры людей.
Сейчас на канале Don't Tell Comedy около двух миллионов подписчиков, монологи там выходят два раза в неделю, а скоро они собираются снимать получасовые и часовые концерты. Однако сновной доход Don't Tell по-прежнему приносят живые шоу. За семь лет они так сильно выросли, что их мероприятия (по несколько сотен в месяц) проходят примерно в 200 городах по всему миру. «Это организация, которой в основном управляют комики. Обычно организаторы мероприятий сильно в стороне от комедийного сообщества. Мы же везде. Мы находимся в центре событий».
Если у Кайла когда-нибудь спросят «Что ты сделал для стендапа в свои годы?», у него точно найдется, что ответить.
После снятия ограничений они решили пойти дальше и вложились в развитие канала на ютубе. Очень скоро выяснилось, что снимать и выкладывать много коротких монологов вместо длинных сольников это рабочая схема. «Было сложно предположить, как это повлияет на наши шоу и продажи, но для комиков эффект был моментальный», – вспоминал Кайл. Don't Tell Comedy быстро стал популярен на ютубе, а количество примеров, когда один монолог на их канале поменял чью-то карьеру, только растет.
Кэтрин Блэнфорд жила в Атланте и подрабатывала няней. Ее монолог вышел в апреле 2022-го, а уже через четыре месяца она выступила на The Tonight Show Джимми Киммела.
Алек Флинн из Денвера работал на скалодроме и был учителем литературы на замену, а после появления на Don't Tell в мае 2023 года стал выступать в разных клубах страны как хедлайнер.
Лиа Сэмпсон была близка к тому, чтобы после 6 лет стараний бросить стендап, пока в августе 2023-го не вышел ее монолог. В конце того же года она оказалась на разогреве у Билла Берра в Мэдисон-сквер-гарден.
«В 1980-е выступление на лейтнайте у Карсона запустило много карьер. Don't Tell делает что-то похожее», – делилась 72-летняя Сьюзан Райс, которая попала на Don't Tell Comedy в этом году, а стендапом занимается уже больше 40 лет.
Самый же яркий пример успеха это конечно Ральф Барбоса. Ему было 25, он работал барбером в Далласе. В июне 2022-го вышел его монолог на Don't Tell (сейчас там 6 миллионов просмотров) и с тех пор все круто поменялось. В течение полутора лет он появился в одном стендап-шоу на HBO, выступил на шоу Джимми Фэллона, снялся для Comedy Central и записал сольник для Netflix.
Don't Tell Comedy это прежде всего площадка для новых талантов, поэтому они постоянно ищут комиков, а комики ищут способ туда попасть (и заработать 1500 долларов + 500 на дорогу). На самом деле есть всего два пути. «Я была хорошо знакома с их каналом на ютубе, но я точно не знала, как это работает, как они выбирают комиков», – рассказывала Лесли Ляо. К счастью для нее, Кайл был на одном из шоу Don't Tell, где она выступала. Другой вариант – это рекомендации местных организаторов. Так было в случае с Барбосой. Его посоветовала Кайлу комик Лора Согар, которая делала Don't Tell в Нью-Йорке. «Нас не волнует количество подписчиков. Есть много классных комиков отовсюду. Нам просто важно, кто смешной, и я думаю это в итоге приводит к появлению разнообразной группы людей», – говорил Кайл.
По его мнению, канал Don't Tell Comedy так быстро взлетел по нескольким причинам: их видео визуально привлекательнее за счет нестандартных мест и хорошего монтажа; у них нет никакой редактуры (комики сами могут что-то убрать после съемок или вообще перезаписать монолог в другой раз); у них всегда теплый зал; а еще Кайл верит, что им помогают алгоритмы ютуба. Конечно, далеко не каждый комик получает большие просмотры, но хорошую репутацию Don't Tell уже никуда не денешь. Кайл понимает, что теперь они в особом положении, когда действительно могут влиять на карьеры людей.
Сейчас на канале Don't Tell Comedy около двух миллионов подписчиков, монологи там выходят два раза в неделю, а скоро они собираются снимать получасовые и часовые концерты. Однако сновной доход Don't Tell по-прежнему приносят живые шоу. За семь лет они так сильно выросли, что их мероприятия (по несколько сотен в месяц) проходят примерно в 200 городах по всему миру. «Это организация, которой в основном управляют комики. Обычно организаторы мероприятий сильно в стороне от комедийного сообщества. Мы же везде. Мы находимся в центре событий».
Если у Кайла когда-нибудь спросят «Что ты сделал для стендапа в свои годы?», у него точно найдется, что ответить.
🔥8👍2
Переводы некоторых монологов есть на отдельном канале AllStandUp'a и на канале AAASUBS (скрины сверху рандомные для красоты).
🔥5❤3👍1
Помню как-то раз в конце 2022-го был на открытом микрофоне в Харатсе, где выступали в основном начинающие в стендапе люди. Потом шел к метро и подумал, что это всё-таки прикольное ощущение, когда выступаешь первые разы и ни с кем еще не знаком. Даже снова захотелось походить по открытым микрофонам за взнос, вспомнить славную зиму 2020/21, посмотреть настоящий стендап.
Реализовать эту мысль получилось только сейчас. Узнал у специалистов, где в наше непростое время можно выступить за деньги и стал пробовать записываться. Не везде получилось (московская конкуренция), поэтому сходил в три места. Всё понравилось.
• Бард & Укулеле (500 рублей)
Перед началом очень громко играла несовременная попсовая музыка. Как будто плейлист составлял пацан из 8-го «Г» 1996-го года рождения. Больше всего запомнилась пара 40-летних людей с района, которые до начала майка очень уверенно целовались. По ходу интерактива с ведущим выяснилось, что он Алексей, а она Диана – Алексей почему-то представил ее как «принцесса Диана», хотя она выглядела вполне живой, особенно когда пиздела во время выступлений. Ведущих кстати было двое. Единственный раз видел такое в Стендап Патриках 2,5 года назад (та еще залупа), но ребятам нравилось. Последним выступал парень, для которого это был первый раз в жизни.
• Smith's Pub (300 рублей)
Английский паб, где все деревянное. На стенах чёрно-белые фотографии тех, кто когда-то начинал в этом пабе карьеру, когда взнос был еще 100 рублей (Стинг, Роллинг Стоунз). Зал был почти полный, но половина зрителей – это гости комиков. Одна женщина вообще привела шестерых людей. Сначала все шло как обычный открытый микрофон, но потом вышел Артем Уткин и направил вечер в более комедийное русло, начав с фразы: «А у меня всё про говно!». К сожалению, я недосмотрел весь майк до конца, потому что надо было идти жёстко проёбывать на шоу «21 комик» в Стендап Бразерс. А так в целом Смитс ничего, но мне больше нравится Кьюр (там солист круче).
• Perepel (500 рублей)
Прямо в вывеске над входом написано «New Russian Bar», а внутри играет Red Hot Chili Peppers. Очень просторное место, километровая барная стойка, диваны со столами у окон и никакой сцены. Но какие-то люди все же собрались. Правда, никто из них не хлопал, когда ведущий спрашивал, кто пришел на стендап. Пока выступал, увидел одну из самых неприятных ситуаций для начинающего комика: за единственный стол перед «сценой» посадили парня и двух его друзей, которых он привёл, чтобы выступить (бедняга). В общем-то с самого начала почти никто не смеялся, поэтому вся реакция шла от одной разогретой пары из Омска – по их словам, стендапа у них в городе нет (а как же Рамис Ахметов?), а если кто-то где-то говорит, что Омск хуйня, то «они сами хуйня».
Как можно понять, с каждым годом начинать заниматься стендапом в Москве все сложнее и дороже (этот пост стоил 1300 рублей). Так что не советую.
Реализовать эту мысль получилось только сейчас. Узнал у специалистов, где в наше непростое время можно выступить за деньги и стал пробовать записываться. Не везде получилось (московская конкуренция), поэтому сходил в три места. Всё понравилось.
• Бард & Укулеле (500 рублей)
Перед началом очень громко играла несовременная попсовая музыка. Как будто плейлист составлял пацан из 8-го «Г» 1996-го года рождения. Больше всего запомнилась пара 40-летних людей с района, которые до начала майка очень уверенно целовались. По ходу интерактива с ведущим выяснилось, что он Алексей, а она Диана – Алексей почему-то представил ее как «принцесса Диана», хотя она выглядела вполне живой, особенно когда пиздела во время выступлений. Ведущих кстати было двое. Единственный раз видел такое в Стендап Патриках 2,5 года назад (та еще залупа), но ребятам нравилось. Последним выступал парень, для которого это был первый раз в жизни.
• Smith's Pub (300 рублей)
Английский паб, где все деревянное. На стенах чёрно-белые фотографии тех, кто когда-то начинал в этом пабе карьеру, когда взнос был еще 100 рублей (Стинг, Роллинг Стоунз). Зал был почти полный, но половина зрителей – это гости комиков. Одна женщина вообще привела шестерых людей. Сначала все шло как обычный открытый микрофон, но потом вышел Артем Уткин и направил вечер в более комедийное русло, начав с фразы: «А у меня всё про говно!». К сожалению, я недосмотрел весь майк до конца, потому что надо было идти жёстко проёбывать на шоу «21 комик» в Стендап Бразерс. А так в целом Смитс ничего, но мне больше нравится Кьюр (там солист круче).
• Perepel (500 рублей)
Прямо в вывеске над входом написано «New Russian Bar», а внутри играет Red Hot Chili Peppers. Очень просторное место, километровая барная стойка, диваны со столами у окон и никакой сцены. Но какие-то люди все же собрались. Правда, никто из них не хлопал, когда ведущий спрашивал, кто пришел на стендап. Пока выступал, увидел одну из самых неприятных ситуаций для начинающего комика: за единственный стол перед «сценой» посадили парня и двух его друзей, которых он привёл, чтобы выступить (бедняга). В общем-то с самого начала почти никто не смеялся, поэтому вся реакция шла от одной разогретой пары из Омска – по их словам, стендапа у них в городе нет (а как же Рамис Ахметов?), а если кто-то где-то говорит, что Омск хуйня, то «они сами хуйня».
Как можно понять, с каждым годом начинать заниматься стендапом в Москве все сложнее и дороже (этот пост стоил 1300 рублей). Так что не советую.
😁21🔥9👍4❤3🤝2🥰1🐳1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как вы все знаете, сегодня важный день. Семь лет назад появились легендарные хроники дня рождения Артура Чапаряна.
😁14💩3
Не так давно в российском стендапе были довольно популярны шутки и отсылки на Гарри Поттера (их даже хотели запретить). Возможно, когда-нибудь выйдет целая монография «Гарри Поттер в контексте российского стендапа». А пока издательство АСТ зачем-то решило перевести и напечатать (с кучей опечаток) «Большую книгу волшебных шуток из мира Гарри Поттера». Если верить информации внутри, ее автор Джереми К. Браун, который «уже двадцать лет пишет о популярной культуре и индустрии развлечений для различных веб-сайтов и печатных изданий». Одна из прошлых его работ называется «Официальная большая книга отцовских шуток Джона Уэйна».
Книга про мир Гарри Поттера делится на несколько тем типа «Ведьмы и колдуны», «Заклинания и зелья» и так далее. Между ними Джереми К. Браун еще добавил разделы с интересными и смешными фактами. Сами шутки в основном трех видов: каламбуры, анекдоты и классическое «тук-тук – кто там?». Все это длится 187 страниц.
Ниже выбрал несколько штук, чтобы вы могли вдоволь повеселиться с друзьями и соседями или рассказать их на открытых микрофонах:
• Почему Волан-де-Морт пристрастился к твиттеру? Ему нужно больше фолловеров.
• Вы слышали о директоре Хогвартса, которого никто не понимает? Его называют Мямблдор.
• Какой волшебный звук слышит Альбус Дамблдор, когда ему звонят в дверь? «50 баллов Гриффиндору!».
• Как узнать, что ваш собеседник чистокровный волшебник? Подождите пять минут, и он вам обязательно об этом скажет.
• Какой любимый напиток у профессора Стебль? Чайный гриб.
• Какое заклинание поможет волшебнику, у которого погас огонь под котлом? «Экспекто Газпромум».
• Что случилось с Гермионой после того, как она стёрла воспоминания своих родителей? Она стала одиноким грейнджером.
• Зачем мандрагора покупает дом в деревне? Чтобы вернуться к корням.
• Вы слышали, что в совятне планируется вечеринка? Угу!
• Когда профессор Люпин путешествует самолетом, где он сидит? В багажном отсеке.
• Какое заклинание лучше всего подходит для приготовления гуакамоле? «Авокада Кедавра».
• Какой фастфуд больше всего любят Пожиратели смерти? «Авада Кебабра».
• Заботится ли Волан-де-Морт об образовании Гарри Поттера? Да, ведь он всегда дожидается конца учебного года, чтобы попытаться его убить.
• Почему нигде нет портретов Волан-де-Морта? Потому что он Тот-кого-нельзя-рисовать.
• Если бы Салазар Слизерин жил в наши дни, чем бы он выделялся среди других людей? Возрастом.
Книга про мир Гарри Поттера делится на несколько тем типа «Ведьмы и колдуны», «Заклинания и зелья» и так далее. Между ними Джереми К. Браун еще добавил разделы с интересными и смешными фактами. Сами шутки в основном трех видов: каламбуры, анекдоты и классическое «тук-тук – кто там?». Все это длится 187 страниц.
Ниже выбрал несколько штук, чтобы вы могли вдоволь повеселиться с друзьями и соседями или рассказать их на открытых микрофонах:
• Почему Волан-де-Морт пристрастился к твиттеру? Ему нужно больше фолловеров.
• Вы слышали о директоре Хогвартса, которого никто не понимает? Его называют Мямблдор.
• Какой волшебный звук слышит Альбус Дамблдор, когда ему звонят в дверь? «50 баллов Гриффиндору!».
• Как узнать, что ваш собеседник чистокровный волшебник? Подождите пять минут, и он вам обязательно об этом скажет.
• Какой любимый напиток у профессора Стебль? Чайный гриб.
• Какое заклинание поможет волшебнику, у которого погас огонь под котлом? «Экспекто Газпромум».
• Что случилось с Гермионой после того, как она стёрла воспоминания своих родителей? Она стала одиноким грейнджером.
• Зачем мандрагора покупает дом в деревне? Чтобы вернуться к корням.
• Вы слышали, что в совятне планируется вечеринка? Угу!
• Когда профессор Люпин путешествует самолетом, где он сидит? В багажном отсеке.
• Какое заклинание лучше всего подходит для приготовления гуакамоле? «Авокада Кедавра».
• Какой фастфуд больше всего любят Пожиратели смерти? «Авада Кебабра».
• Заботится ли Волан-де-Морт об образовании Гарри Поттера? Да, ведь он всегда дожидается конца учебного года, чтобы попытаться его убить.
• Почему нигде нет портретов Волан-де-Морта? Потому что он Тот-кого-нельзя-рисовать.
• Если бы Салазар Слизерин жил в наши дни, чем бы он выделялся среди других людей? Возрастом.
👍5❤4👏1🤔1🤩1
С апреля 2017 по апрель 2019 в паблике МХС существовала рубрика «термины российского стендапа». Сейчас бы такая штука тоже не помешала, потому что в российском стендапе по-прежнему возникают явления, которые требуют описания и осмысления. Например такой:
Спасибозамайкинг – непреодолимое желание начинающих и некоторых продолжающих комиков после выступления написать в чате организатора открытого микрофона «спасибо за майк» (и добавить какую-нибудь реакцию типа «огонь» или «сердце»). Особенно распространено в московском стендапе. Спасибозамайкинг набрал популярность в последние 2-3 года, когда все больше столичных и приезжих комиков стало понимать, что самое важное в комедии это быть хорошим человеком.
Спасибозамайкинг – непреодолимое желание начинающих и некоторых продолжающих комиков после выступления написать в чате организатора открытого микрофона «спасибо за майк» (и добавить какую-нибудь реакцию типа «огонь» или «сердце»). Особенно распространено в московском стендапе. Спасибозамайкинг набрал популярность в последние 2-3 года, когда все больше столичных и приезжих комиков стало понимать, что самое важное в комедии это быть хорошим человеком.
😁31❤11😐3
Первый раз выступить я хотел еще весной 2017-го. Тогда же начал записывать какие-то заходы и уже следил за группой красноярского стендап-клуба, который делал майки в Харатсе примерно раз в две недели. Сначала думал просто прийти посмотреть, но после отличной безработной зимы пришлось устроиться грузчиком в фирму «Сауны, бассейны, камины». Приезжал я домой только в девять вечера, поэтому стендап пришлось отложить до лета, когда снова искал работу (не смог закрепиться в «Саунах, бассейнах, каминах»).
В пятницу 28 июля очередной майк должен был пройти в баре «Товарищ». Где-то две недели я уже работал комплектовщиком на книжном складе с восьми до пяти, так что решился съездить посмотреть. До этого в заведениях я почти не бывал и толком не знал, что делать. Потом увидел как Алексей Юрьянов с другом заказали пшеничное пиво за 100 рублей и сделал так же. Сам я с 1993 года не бухаю, поэтому для вида отпил немного и больше не трогал. Стендап вживую мне тогда очень понравился. Там же я впервые увидел настоящего хеклера, который перебивал комиков, смеялся между шуток и под овации своих друзей ушел в туалет, где его вроде зарезали.
Когда ехал домой, твёрдо решил, что на следующей неделе точно выступлю. К тому моменту у меня уже были какие-то типа шутки, которые я постоянно редактировал и репетировал – снимал на телефон и потом смотрел, не слишком ли по-долбоебски выгляжу, что-то рассказывая в свернутую тетрадь. Так получилось, что после того открытого микрофона мероприятий не было больше месяца и мой запал стал затухать. Хотя желание оставалось и даже родились первые амбиции: я думал, что если всё-таки начну выступать, то где-то за 2-3 месяца стану на этом зарабатывать и смогу бросить работу (потом оказалось, что красноярский стендап 2017 года не был готов меня обеспечивать).
В понедельник 27 ноября на работе меня попросили помочь экспедитору и водителю развезти заказы по магазинам. В тот же день в Харатсе намечался майк. Обычно водитель с экспедитором заканчивали работу на час раньше, чем люди на складе. Тогда я понял, что больше откладывать нельзя. Когда приехал домой, сразу написал ведущему. В этот же момент моя любимая тревожность решила как никогда жестко меня изнасиловать – сначала на диване, а потом еще час в автобусе. Поспокойнее стало только когда приехал в Харатс. Вел тогда Самер Самара, который поставил меня последним, так что я успел как следует погрузиться в красноярский стендап. Выступил кажется неплохо. Помню были шутки о районе, в котором вырос, о девчонках на остановках, которые зачем-то стоят, скрестив ноги, и конечно про копро – типа это недостаточно популярная штука, поэтому надо сделать копрофотобудки, копроквесты и проводить открытый копрофон.
Выступать мне в целом понравилось, но потом еще понадобилось время, чтобы найти причины продолжать этим заниматься: до этого я никогда не был частью каких-то творческих тусовок; мне было интересно, получится ли еще раз как-то рассмешить незнакомых людей; ну и я понял, что если не попробую как следует, то потом буду жалеть. За следующие семь лет выступлений набралось немного, около 500 – по московским меркам это где-то неделя активного занятия стендапом.
Помню как года четыре назад Самер назвал меня опенмайкером и тогда я особо не думал над этим. Но за последний год действительно понял, что моя самая любимая вещь в стендапе – это просто проверять шутки, а потом медленно придумывать новые. Все, что идет выше этого, как оказалось, я точно ни в каком виде не потяну. Так что думаю на этом уровне и продолжу. Слишком уж это клевая штука, чтобы от нее отказываться.
В пятницу 28 июля очередной майк должен был пройти в баре «Товарищ». Где-то две недели я уже работал комплектовщиком на книжном складе с восьми до пяти, так что решился съездить посмотреть. До этого в заведениях я почти не бывал и толком не знал, что делать. Потом увидел как Алексей Юрьянов с другом заказали пшеничное пиво за 100 рублей и сделал так же. Сам я с 1993 года не бухаю, поэтому для вида отпил немного и больше не трогал. Стендап вживую мне тогда очень понравился. Там же я впервые увидел настоящего хеклера, который перебивал комиков, смеялся между шуток и под овации своих друзей ушел в туалет, где его вроде зарезали.
Когда ехал домой, твёрдо решил, что на следующей неделе точно выступлю. К тому моменту у меня уже были какие-то типа шутки, которые я постоянно редактировал и репетировал – снимал на телефон и потом смотрел, не слишком ли по-долбоебски выгляжу, что-то рассказывая в свернутую тетрадь. Так получилось, что после того открытого микрофона мероприятий не было больше месяца и мой запал стал затухать. Хотя желание оставалось и даже родились первые амбиции: я думал, что если всё-таки начну выступать, то где-то за 2-3 месяца стану на этом зарабатывать и смогу бросить работу (потом оказалось, что красноярский стендап 2017 года не был готов меня обеспечивать).
В понедельник 27 ноября на работе меня попросили помочь экспедитору и водителю развезти заказы по магазинам. В тот же день в Харатсе намечался майк. Обычно водитель с экспедитором заканчивали работу на час раньше, чем люди на складе. Тогда я понял, что больше откладывать нельзя. Когда приехал домой, сразу написал ведущему. В этот же момент моя любимая тревожность решила как никогда жестко меня изнасиловать – сначала на диване, а потом еще час в автобусе. Поспокойнее стало только когда приехал в Харатс. Вел тогда Самер Самара, который поставил меня последним, так что я успел как следует погрузиться в красноярский стендап. Выступил кажется неплохо. Помню были шутки о районе, в котором вырос, о девчонках на остановках, которые зачем-то стоят, скрестив ноги, и конечно про копро – типа это недостаточно популярная штука, поэтому надо сделать копрофотобудки, копроквесты и проводить открытый копрофон.
Выступать мне в целом понравилось, но потом еще понадобилось время, чтобы найти причины продолжать этим заниматься: до этого я никогда не был частью каких-то творческих тусовок; мне было интересно, получится ли еще раз как-то рассмешить незнакомых людей; ну и я понял, что если не попробую как следует, то потом буду жалеть. За следующие семь лет выступлений набралось немного, около 500 – по московским меркам это где-то неделя активного занятия стендапом.
Помню как года четыре назад Самер назвал меня опенмайкером и тогда я особо не думал над этим. Но за последний год действительно понял, что моя самая любимая вещь в стендапе – это просто проверять шутки, а потом медленно придумывать новые. Все, что идет выше этого, как оказалось, я точно ни в каком виде не потяну. Так что думаю на этом уровне и продолжу. Слишком уж это клевая штука, чтобы от нее отказываться.
❤25👏4😁3
В этом году что-то мало всего посмотрел, поэтому вот что понравилось:
Российский стендап
длинный
Кирилл Селегей: АААААА 2/2
Это было сильно круто.
Лев Еременко: Прямо сейчас
По-моему, у Еременко был один из лучших монологов в старых «Комиках». Теперь вот концерт такой же.
Еще бы отметил пару человек, у которых много понравилось, но не все. Это Артем Винокур: давно так не смеялся как с битов про работу, кладбище и воспитание. И Саша Долгополов: осенью я как следует познакомился с невероятно свободной воронежской версией Саши (2013-15) и как будто снова увидел эту версию, но уже очень опытную и профессиональную.
короткий
Алексей Полубояров: Про метро, семью и жизнь с телефоном
Так мало комиков в России, которым идет экспрессия.
Иван Федоров: «Танцуй так, будто никто не видит»
Редкая способность оставаться смешным в разных стендап-проектах.
Западный стендап
длинный
Нил Бреннан: Безумно хороший
Многие переведенные сольники этого года не досмотрел, пока наконец не добрался до Бреннана. Оказалось, что мне просто нужны были 52 минуты комедии наблюдений.
Еще могу добавить три концерта, которые понравились, но с оговорками: Рори Сковел (первые полчаса), Дэн Содер (отыгрыши смешные) и Эмили Каталано (до того как начала интерактив).
короткий
Али Макофски: Мой самый большой страх
Одна из любимых комиков. Уже третий монолог, и опять смешной.
Иан Эдвардс: Темная сторона реинкарнации
А про этого мужчину узнал только осенью (даже в инстаграме подписался).
Российский фильм
Фрау
В этом году сходил в кино на целых три российских фильма и все оказались хорошие. Этот вот тоже. Первая половина больше веселая, а вторая больше грустная.
Старый фильм
Амели
Меня годами отпугивал этот взгляд Одри Тоту с постера фильма, но все-таки пришло время посмотреть. Не пожалел.
Российский стендап
длинный
Кирилл Селегей: АААААА 2/2
Это было сильно круто.
Лев Еременко: Прямо сейчас
По-моему, у Еременко был один из лучших монологов в старых «Комиках». Теперь вот концерт такой же.
Еще бы отметил пару человек, у которых много понравилось, но не все. Это Артем Винокур: давно так не смеялся как с битов про работу, кладбище и воспитание. И Саша Долгополов: осенью я как следует познакомился с невероятно свободной воронежской версией Саши (2013-15) и как будто снова увидел эту версию, но уже очень опытную и профессиональную.
короткий
Алексей Полубояров: Про метро, семью и жизнь с телефоном
Так мало комиков в России, которым идет экспрессия.
Иван Федоров: «Танцуй так, будто никто не видит»
Редкая способность оставаться смешным в разных стендап-проектах.
Западный стендап
длинный
Нил Бреннан: Безумно хороший
Многие переведенные сольники этого года не досмотрел, пока наконец не добрался до Бреннана. Оказалось, что мне просто нужны были 52 минуты комедии наблюдений.
Еще могу добавить три концерта, которые понравились, но с оговорками: Рори Сковел (первые полчаса), Дэн Содер (отыгрыши смешные) и Эмили Каталано (до того как начала интерактив).
короткий
Али Макофски: Мой самый большой страх
Одна из любимых комиков. Уже третий монолог, и опять смешной.
Иан Эдвардс: Темная сторона реинкарнации
А про этого мужчину узнал только осенью (даже в инстаграме подписался).
Российский фильм
Фрау
В этом году сходил в кино на целых три российских фильма и все оказались хорошие. Этот вот тоже. Первая половина больше веселая, а вторая больше грустная.
Старый фильм
Амели
Меня годами отпугивал этот взгляд Одри Тоту с постера фильма, но все-таки пришло время посмотреть. Не пожалел.
❤🔥14👍3💩2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
На тот случай если вы забыли, какими в 2016 году были Идрак, Усович и Стахович
❤9🔥4👍3💩3🤣1