2. Паранорман, или Как приручить зомби (2012)

Режиссер: Крис Батлер

Сюжет: В этом фильме рассказывается о странном мальчике по имени Норман, обладающем способностью видеть и общаться с призраками. Он становится единственным, кто может остановить восстание зомби, угрожающее его родному городу. С помощью своих друзей и необычной семьи Норман должен проявить храбрость и принять свою уникальность, чтобы спасти всех.

Интересные факты: "Паранорман" содержит множество отсылок к жанру ужасов и культовым фильмам, что делает его привлекательным как для детей, так и для взрослых. Этот фильм выделяется своим юмором и эмоциональной глубиной.

3. Семейка монстров (2014)

Режиссер: Грэм Эннабл, Энтони Стакки

Сюжет: История о коробочных троллях переносит в Викторианский Сырбург, где жители боятся мифических существ, считающих их похитителями детей. Эггс — мальчик, который считает себя троллем, рискует ради спасения друга Шпрота. Мультфильм сочетает комедию и драму, поднимая темы дружбы, предрассудков и поисков своего места в мире. Сырбург обретает мир, а Эггс воссоединяется с отцом.

Не пропустите сцену после титров, которая добавляет интересный поворот к сюжету.

Интересные факты: Мультфильм получил положительные отзывы за свою оригинальную анимацию и глубокие моральные уроки о дружбе и семейных узах. Он был номинирован на несколько анимационных премий и стал любимым у зрителей благодаря своему юмору и трогательным моментам.

4. Кубо и легенда о самурае (2016)

Режиссер: Трэвис Найт

Сюжет: Кубо — это молодой мальчик, живущий в Японии, который обладает талантом к созданию магических оригами. Когда его мир сталкивается с угрозой со стороны своего злого дяди и других сверхъестественных существ, Кубо отправляется в эпическое путешествие с двумя неожиданными спутниками- своим защитником-обезьяной и дружелюбным жуком-самураем. Он должен найти доспехи своего отца, чтобы победить врагов и раскрыть тайны своей семьи.

Интересные факты: Фильм был номинирован на премию Оскар в нескольких категориях, включая лучший анимационный фильм, и признан одним из наиболее визуально впечатляющих проектов Laika, благодаря использованию сложной технологии стоп-моушн и 3D-печати

5. Потерянное звено (2019)

Режиссер: Крис Батлер

Сюжет: Фильм рассказывает об ученом по имени Лайонел Фрост, который стремится доказать существование мифологического снежного человека. Фрост отправляется в приключение, в котором он находит это создание и названное «Потерянное звено» невидимо в этом мире. Вместе они должны преодолеть преграды, встретив множество интересных персонажей вдоль пути, чтобы вернуть справедливость и дружбу.

Интересные факты: Этот фильм был назван одним из самых удачных в карьере Laika. Он сочетает в себе комедийные элементы с глубокими личными темами, такими как дружба и принятие себя.

А теперь пора познакомиться с интересными фактами о студии Laika, которая стоит за этими замечательными фильмами.


Мастерство стоп-моушн:
Студия Laika применяет технику стоп-моушн, которая базируется на перемещении физических кукол и их последовательной фотографии. Этот метод требует колоссального терпения, высокой точности и мастерства, ведь аниматорам нужно вручную настраивать каждую деталь для создания плавного движения. Несмотря на использование современных технологий, включая компьютеры и программное обеспечение, Laika сохраняет элементы ручного труда, что придает их анимации уникальность и аутентичность. Этот подход позволяет создавать завораживающие и эмоционально насыщенные истории, которые становятся настоящими произведениями искусства.

Хочу вернуться к интересным фактам про мою любимую студию.

Использование 3D-печати:
Laika была одной из первых анимационных студий, которые внедрили 3D-печать для создания лиц своих персонажей. Это дает значительные преимущества, позволяя создавать множество выразительных лиц — до 100 вариантов для каждого персонажа. Кроме того, для создания персонажей используется специальная технология, которая позволяет изменять отдельные части тела, обеспечивая аниматорам гибкость в передаче динамики движений и чувств, что делает анимацию еще более реалистичной и живой.

Трудоемкость процесса:
Создание всего одной секунды анимации занимает команде Laika от 24 до 48 часов, что включает в себя установку фигур, освещение сцены и саму съемку. Цель аниматоров — получить 4,3 секунды утвержденного материала за неделю, но на практике это число обычно колеблется от 2,5 до 3,5 секунд. Такой процесс требует не только времени, но и колоссальной концентрации, так как каждая мелочь может повлиять на конечный результат. Именно поэтому Laika известна своим вниманием к деталям и стремлением к совершенству в каждой сцене.

Итак, еще один интересный факт про студию Laika.

Мгновенное редактирование:
Примерно через час после начала съемки кадры попадают в редакцию для монтажа в реальном времени. Это позволяет команде сразу видеть, как будут выглядеть сцены в финальной версии, а затем эти отредактированные материалы просматриваются в кинотеатре в формате 3D. Такой профессиональный подход позволяет команде мгновенно вносить изменения и улучшения, что является ключевым элементом в создании успешных кинопроектов.

Еще студия Laika использует...

Реальные спецэффекты:
В некоторых работах, таких как «Кубо. Легенда о самурае», используются традиционные эффекты, что создает углубленное погружение в изображаемую реальность. Дым, вода и другие атмосферные элементы создаются без помощи компьютерной графики, что усиливает визуальный эффект и позволяет зрителям ощутить себя частью истории. Этот подход возвышает анимацию, делая её более живой и правдоподобной.

А еще, по случаю сегодняшнего праздника, я решила снять небольшую эстетически симпатичную анимацию. Так что еще и с праздником!

Один из шикарных рекламных роликов от студии Fallon для Sony Bravia.

На рынке отсутствовали явные различия между брендами и Sony, чтобы подтвердить свою индивидуальность, запустили слоган «Цвет, как никакой другой».

Написав сценарий: «Мы отправляемся в Сан-Франциско и выпускаем миллион ярких цветных шариков на крутые склоны города», отправились туда.

Для съемки закупили 250 тысяч мячей, закрыли целый квартал и создали специальные пушки, которые запускали шары в небо, чтобы они красиво прыгали с горы. Каждый кадр был снят на камеру, без использования компьютерной графики!

В первый день съёмок мгновенно запустилась волна интереса- местные жители снимали и загружали видео на YouTube. Благодаря этому ролик стал известен еще до своего эфирного выхода.

Единственным ущербом стали несколько разбитых стекл в машинах. Все водостоки закрыли, а гигантские сетки собирали мячики. Кстати, прохожие и дети помогали в этом процессе.

Таким образом вместо того, что бы следовать за толпой Sony, выбирает свой путь!

В продолжение захватывающей оригинальной рекламы Sony, Джонатан Глейзер взялся за создание второго впечатляющего ролика, который поразил зрителей своей уникальной концепцией.

На этот раз действие развернулось в Ториглене, Глазго, Шотландия, где снесенная высотка превратилась в холст для удивительного эксперимента.

Съемка проходила командой из 200 человек в течение 10 дней в июле 2006 года.
В процессе съемок это здание было покрыто 70 тысячами литров экологически чистой краски, с помощью более 1400 разделенных взрывов, имитировавших фейерверки.

Кстати в 2007 году этот дом снесли.

Почему Sony не воспользовалась 3D графикой (хотя это было очень популярно) и зачем нужно было снимать все в живую? Да потому что, таким образом, чувствуется насколько цветопередача их телевизоров реальная и натуральная.

А вообще, такая креативность может сделать даже процесс сноса высотки незабываемым и красочным событием.

Как вы думаете, смогут ли рекламодатели вновь удивить нас столь же уникальными идеями в будущем?

Новый рекламный шедевр от Sony Bravia.

Третий рекламный ролик компании стал настоящим ориентиром в мире стоп-моушен анимации! Созданный агентством Fallon, он вышел очень амбициозным и интересным.

За три недели в Нью-Йорке 40 аниматоров работали в полную силу, используя 2.5 тонны пластилина! В результате было создано около ста тысяч кадров для минутного ролика. "Технически, это самая сложная задача, которую мне когда-либо приходилось выполнять", - признается режиссер Фрэнк Баджен.

Ролик впервые появился в эфире ABC во время шоу Ugly Betty, продюсером которого является актриса Сальма Хайек. А в качестве музыкального сопровождения выбрали классический хит Rolling Stones "She's a rainbow".