Во вторник я посетила Первое Международное Биеннале Экологического искусства в Нижнем Новгороде. Событие масштабное, оно включает в себя 13 выставок, 100 художников и 6 городских площадок. Чтобы успеть спокойно ознакомиться со всеми локациями, нужно было приехать на неделю. Но у меня был только один день, поэтому я сразу отправилась в гостиницу Ермолаевых и на Мытный рынок, где были расположены две экспозиции главного проекта Биеннале — «Кожа Земли».

Организаторы и куратор проекта «Кожа Земли» взяли за основу «тонкую оболочку Земли» — почву. Они призывают нас переосмыслить своё отношение, вспомнить об ответственности, чтобы избежать глобальный экологический кризис. Тема экологии не является новой в искусстве, но я заметила интересный момент. Многие произведения, которые были включены в экспозицию, наводят на мысли не только о самой проблеме, но и о её причинах на более глубоком, личном уровне. То есть зритель может ощутить себя не просто наблюдателем, а частью глобального процесса.

Особенно сильно это чувствовалось на экспозиции в гостинице Ермолаевых. Думаю, само место сыграло ключевую роль: дореволюционное здание, внутри оно почти не сохранилось, экспозиция расположена на четырёх этажах, людей вокруг почти нет, из разных уголков доносятся звуки видео-перформансов, где-то свет приглушен или вовсе погашен. Создаётся впечатление таинственности, будто ты попадаешь в мир, где произведения живут своей жизнью и позволяют тебе тихонько вторгнуться в их пространство.

Мне кажется, событие такого масштаба и уровня, проводится в России впервые. Большое количество интересных по замыслам и техникам исполнения произведений не только наших художников, но и зарубежных коллег. Большое количество текстиля — что сильно радует, позже расскажу про него отдельно.

Биеннале продолжается до 20 ноября (смотрите на сайте, все площадки заканчивают свою работу в разные даты).

Приношение пашне, 2024
Сергей Сонин и Елена Самородова

Хочу рассказать про один из проектов Биеннале, который был представлен в экспозиции «Кожа Земли» (гостиница Ермолаевых).
Когда я только подошла к проекту «Приношение пашне», в душе возникло тревожное чувство. В первую очередь насторожили фигуры в человеческий рост, напоминающие что-то оккультное. Рядом с ними «Пирамида сердец» (2023), на стенах офорт-календари, малое количество света, звуки.
Всё новое кажется нам непонятным и поэтому пугает. Так произошло и со мной, но интерес к происходящему победил чувство настороженности.

Сергей Сонин и Елена Самородова определяют «Приношение пашне» как «хореографическую молитву».

«Время, история, круг жизни, сакральная география, мистериальные тайны архаических мифов, работа с образами коллективного бессознательного – это темы, к которым Сонин и Самородова обращаются практически в каждом своём проекте»

Язык тела намного старше речи, танец символизирует общение человека с Богом. Художники не пытались создать реконструкцию древнего обрядового действия. На мой взгляд, «Приношение пашне» — это напоминание о первооснове, о той глубинной памяти, которая есть в каждом из нас.
Помимо хореографии и дендро-скульптур (костюмов), важную роль в балете-мистерии играют 12 графических листов с календарным и молитвенным значением. Сами художники определяют их как «псалмы».

«Псалмы – это окошки-иллюминаторы, через которые можно увидеть мироустройство секретной России»