Наши друзья запустили приложение Брекфаст, чтобы люди и возможности встречались чаще. Благодаря Брекфасту можно познакомиться с новым человеком и увидеться с ним за завтраком в легком, ни к чему не обязывающем формате. Это не про дейтинг и нетворкинг, а про людей.

В приложение можно попасть только по приглашению. Чтобы получить свое, кликай на кнопку ниже. Знакомься и вдохновляйся.

​29 июня мы запускаем курс «Дизайн кафе, баров и ресторанов». Его ведет Йова Ягер, hospitality-дизайнер и творческий человек, который хочет сделать мир еще красивее.

Как у Йовы это получается, если в каждом проекте все идет сильно не так, рассказали в статье. Ю а велком.

​«С Ableton я подружился не с первого раза. Поначалу он показался мне каким-то сложным: неприветливый интерфейс, много тоненьких полосочек».

Это — цитата Коли Макеева. В обычной жизни он — композитор и диджей, был частью Green Gray и «Сальто Назад», сейчас работает с Alyona Alyona. А в Сквоте Коля — лектор курса Ableton Basis.

В интервью он честно рассказал об отношениях с музыкальным софтом, кредите на микшер и о том, как понять и принять Ableton. Детальнее о последнем — на нашем курсе с 25 июня. Больше мыслей Коли — в статье.

​Встречайте датаизм, новую глобальную идеологию

Машины обошли людей в обработке данных. Но мы все еще сильнее них в креативности. В работе с датой в том числе.

В новой статье мы рассказываем о 6 креативных способах визуализировать данные — и о datavis-проектах, которые упаковали цифры не только понятно, но и красиво.

По клику тебя ждет data в скетче, интерактивном приложении, 3D-объектах, видео, музыке и AR.

​Мощный личный бренд есть у того, кто долго боролся за собственный статус и упорно продолжал свое дело. Так что переплачивать за него — справедливо.

Сегодня мы запускаем курс «PR личного бренда». Лектор — Саша Вареница. Слова в заголовке принадлежат ему. Саша сотрудничал с ONUKA, ЛУНА, Alyona Alyona и делал пиар до того, как это стало мастхевом.

У Саши есть агентство «Много Воды», 3 премии «Лучший музыкальный журналист Украины», тг-канал и классное интервью в сквотмаге.

​Все прорывные приложения когда-то были идеями на салфетках. В чем секрет их успеха? Они решают, а не создают проблемы.

24 июня мы запускаем курс Mobile App Design ↓

для кого: дизайнеров мобильных интерфейсов, UX/UI-, веб- и продуктовых дизайнеров.

чему учим: создавать дизайн мобильных приложений, который поймут и полюбят пользователи, проектировать информационную архитектуру, работать с композицией, разрабатывать дизайн-концепты и экраны приложения, адаптировать дизайн под iOS и Android.

что в итоге: проходишь через все этапы проекта: от юзер-теста — до передачи дизайна в разработку. Разрабатываешь интерактивный прототип приложения.

Как квир повлиял на телесность в фильмах, где в советских картинах было место для нетрадиционной ориентации и откуда в конце-концов растут ноги queer-кино.

Ответы — в нашем новом видео, посвященному окончанию Pride Month.

Видео — смотреть, квир — саппортить.

​Тополиный пух, жара, курсы. Еще и целых 8. Выбирай:

КАК ПРИДУМАТЬ И СНЯТЬ РОЛИК 12/07

Поймешь, как находить живые инсайты, создавать сценарии и продакшн-брифы. Углубишься в съемочный процесс и научишься взаимодействовать с командой. В результате — разберешься, как создавать рекламные ролики, которые выполняют задачи бренда. Лекторы — команда BART & FINK.

РЕТУШЬ ФОТОГРАФИЙ 13/07

Цветокоррекция, собственный набор пресетов, студийный портрет и мобильная фотография. Все — под руководством Егора Шунто и Димы Роллинса, основателей студии Unpostproduction.

SMM: АКТУАЛЬНЫЕ НОВЫЕ МЕДИА 19/07

Разберешь возможности и инструменты восьми соцсетей: от телеграма — до тиктока. Научишься составлять медиаплан, проводить интеграции с блогерами и превращать бренд-контент в экосистему. Узнаешь, как работать с метриками и KPI, чтобы росло не только число подписчиков, но и продажи бизнеса. Все — на примере твоего проекта с фидбеком Евы Деменковой.

ILLUSTRATION 19/07

Изучишь визуальное мышление в иллюстрации. Будешь рисовать скетчи персонажей, делать коллажи-иллюстрации и создавать работы для реальных клиентов. Лектор — Антон Або, графический дизайнер, иллюстратор и креативный директор бренда M0D44.

CONTEMPORARY ART 27/07

Поймешь, кто такой современный художник и почему банан под скотчем это искусство, а фантастической красоты муралы — нет. Узнаешь, как создается выставка — от идеи до финансового отчета. Все — под менторством Маши Ланько и Лизаветы Герман, кураторок и основательниц галереи The Naked Room.

LEVEL UP В СОЗДАНИИ ТРЕКОВ 29/07

Разберешь главные музыкальные составляющие: ритм, форму, темп и гармонию. Освоишь базовые принципы построения аранжировок, работы с элементами саунд-дизайна, сведения и мастеринга треков. Поймешь, как найти свой подход в музыке и писать треки не по шаблону. По итогу — запишешь новый или доработаешь существующий трек. Лектор — Сура Томасян, гитарист и саунд-продюсер Dornabanda.

БРЕНД-СТРАТЕГИЯ 29/07

Определишь портреты аудитории, сообщения и голос твоего бренда. В результате — разработаешь платформу, коммуникационную стратегию и план, который поможет внедрить принципы бренда на каждом уровне компании. Все — вместе с Антоном Аверьяновым, основателем рекламного агентства FANATIC.

GRAPHIC DESIGN 29/07

В течение 14 занятий создашь единый визуальный язык для фестиваля. Проработаешь офлайн и диджитал носители, цвет, композицию и типографику. Сделаешь логотип, плакат, буклет и вижуалы для соцсетей. А главное — оформишь кейс в портфолио. Лекторки — основательницы студии holystick.

Сура Томасян — музыкант, композитор и саунд-продюсер. Сура работает с Дорном, Алиной Паш, Constantine и развивает свой проект MAMA13. А еще он лектор курса «Музыкальный продакшн».

На видео Сура делает музыку из всего подряд: звуков смятого листика A4, урны, кофемашины, бокалов и двери. Получается — трек для SKVOT.

Видео — смотреть, курс — записываться. Стартуем 29 июля.

Еще один ролик из рубрики Tutorials, где мы учимся делать сложные вещи просто.

Тут — вакуумируем лого SKVOT в Cinema 4D. Потому что почему нет?

В домашних условиях повторять, видео — смотреть.

Танцуем во вторник так, словно сегодня пятница — подражаем нашему логотипу.

О чем это мы? А о том, что на канале SKVOT вышел туториал по анимации в Adobe After Effects от нашей студентки Насти, которая прошла курсы «Режиссер монтажа» и «Motion Design».

Словом, нам — танцующий логотип, вам — приятный голос Насти и немножко новых скиллов.

«Designers should play a bigger role in advertising», — считает Крис Чепмен, Head of Design агентства Droga5, London.

В портфолио Чепмена — Cannes Lions, ANDY Awards, D&AD и Creative Circle. Еще — работы для Nike, Uniqlo, Puma и Volvo.
⠀
А сегодня в 19:00 — лекция про дизайн в рекламе в Сквот. Успеть записаться — тут.

Понедельник — идеальный день, чтобы учиться чему-то новому. Почему?

Потому что позади выходные, и (надеемся) сил еще ого-го. А еще — потому что новое вдохновляет. Даже если на часах начало начало недели, а силы уже все.

Приглашаем учиться новому вместе с нашей рубрикой Tutorials, где мы делаем сложные вещи просто.

В этот раз — анимируем текст в Adobe After Effects. За кадром — Настя Мовчан, студентка курсов «Режиссер монтажа» и «Motion Design».

Thijs Van De Wouw — человек с непроизносимым именем, а еще — лектор в Сквот.
⠀
Thijs — директор по стратегии в Wieden+Kennedy, Tokyo. Он создавал рекламные кампании для IKEA, Nike, Audi, Netflix и HBO.
⠀
6 августа Thijs проведет лекцию о том, как создать сильную бренд-стратегию. Он расскажет, почему не стоит ограничиваться рекламой, как вдохновлять команду креаторов и создавать выдающиеся бренды.
⠀
Запись на лекцию — вот тут.

Можно бесконечно смотреть туториалы по Figma, но какой в этом смысл, если вопросы останутся без ответов. Другое дело — вебинар с Сережей Семеновым.

Сережа — senior продакт-дизайнер в BEAT (главный конкурент Uber в Южной Америке), в прошлом — делал редизайн приложения и дизайн десктопа «Рокетбанка». А еще — перевел на Figma всю компанию (и дизайнеров, и разработчиков, и менеджеров).

9 августа Сережа объяснит, как устроена Figma, расскажет о базовом функционале программы, укажет на распространенные ошибки новичков и покажет, как их избежать.

Лекция — бесплатная. Новые скилы — бесценны.

Регистрация — здесь.

Еще одна работа нашей студентки Насти для ютуб-рубрики Tutorials, где мы учимся делать сложные вещи просто.

Здесь — анимируем абстрактные фигуры в Adobe After Effects. Получилось ярко и динамично. Теперь хотим так же.

Больше работ Насти — тут.

​Курсы, август и мы с тобою влюблены. Выбирай:

1/ PR ЛИЧНОГО БРЕНДА 12/08

Проведешь аудит личного бренда, подберешь каналы коммуникации и поймешь, какие PR-инструменты помогут превратить узнаваемость в продажи. По итогу курса — разработаешь личную PR-стратегию на год. Лектор — Саша Вареница, директор агентства «Много Воды».

2/ АЙДЕНТИКА 16/08

Разберешься, как создать визуальную коммуникацию бренда — от брифа до брендбука. Научишься собирать мудборы, рисовать логотипы, работать с композицией и шрифтами. В результате — разработаешь айдентику с нуля и пополнишь портфолио. Лекторка — Даша Зудина, арт-директорка и графическая дизайнерка в Shuka design bureau.

3/ ИЛЛЮСТРАЦИЯ 19/08

Научишься работать с инструментами Adobe Photoshop и получишь суперсилу превращать идеи в иллюстрации. Много экспериментов, скетчи и разноплановые работы: от telegram-стикеров — до постера и журнальной иллюстрации. Все — под менторством Русалии Або, иллюстраторки и дизайнерки в креативном агентстве NGN agency.

4/ FIGMA: SOFT & THINKING 24/08

Освоишь каждый клик в Figma, научишься проектировать интерфейсы, работать с сетками, стилями и компонентами. В рамках курса создашь кликабельный прототип приложения с анимацией и интерактивными кнопками. Каждое занятие — новая продуктовая задача, новый вызов, практика и фидбек от Сережи Семенова, senior продакт-дизайнера в BEAT.

5/ СОЗДАНИЕ ТЕКСТОВ 26/08

Разберешься как писать объемные статьи и микротексты — интервью, репортажи, рецензии и серии спецпроектов. За 12 занятий пройдешь все этапы создания текста — от заголовка до редактуры. Соберешь стартовое портфолио, а после — заявишь о себе в мире райтинга. Лекторка — Сима Питерская, креаторка в студии Faces&Laces.

6/ СОЗДАНИЕ FASHION-БРЕНДА 26/08

Вместе с Ксенией Шнайдер пройдешь полный цикл создания бренда: от изучения индустрии и разработки коллекции — до пиара, продаж и финансов. Создашь бизнес-план и стратегию продвижения. А еще поймешь, почему сильный менеджмент иногда важнее, чем креатив.

7/ КОПИРАЙТИНГ ДЛЯ БРЕНДОВ 30/08

Узнаешь как вести целостную коммуникацию от лица бренда. Будешь придумывать названия, слоганы, писать анонсы для соцсетей, email-рассылки и пресс-релизы. Поймешь, как создавать UX-, mobile- и web-копирайтинг, из чего состоит работа продуктового копирайтера и как делать классные вещи в in-house команде. Все это — вместе с креаторкой и копирайтеркой tech- и digital-продуктов Анастасией Боровик.

8/ ВЕБ-ДИЗАЙН 30/08

Будешь создавать информационную архитектуру, строить сетки и разрабатывать адаптивы так, чтобы мобайл не уступал вебу. Будешь работать над двумя проектами — лендингом и сайтом для своего или тестового кейса. В результате пройдешь все стадии создания веб-проектов и получишь скил, с которым хоть на фриланс, хоть в агентство. Лекторы — Настя Сокирко и Саша Гладких из Charmer Studio.

9/ ADOBE ILLUSTRATOR С НУЛЯ 30/08

Научишься работать с базовыми инструментами программы, слоями, цветами, сеткой, шрифтами и создавать сложные иллюстрации. Разберешь правила векторной и растровой графики, верстки, колористики и композиции. Все — вместе с Дашей Фартушняк, основательницей FAR STUDIO.

10/ КРЕАТИВНЫЙ ДИРЕКТОР 31/08

Узнаешь как на самом деле устроена индустрия и какова в ней роль креативного директора. Поймешь, как работать с командой, клиентами, продакшенами и фестивалями. Лектор — Дима Втулкин, КД Innovative Solutions и Mail.ru Group.

​Ансельмо Рамос, обладатель Cannes Lions 2021 Grand Prix и еще 195 «львов» — читает лекцию в Сквот.

Ансельмо — один из самых влиятельных креаторов мира. Работал с Burger King, Kraft Heinz, Сoca-Cola, Nestlé, Dove и Lufthansa.

2 сентября он расскажет о том, как придумывать идеи и валидировать их с помощью Data. Еще — как находить смелых клиентов, с которыми и в огонь, и в воду, и в Каннских львов. А напоследок — что делать, если идея не сработала. 

Думаем, такое нельзя пропустить.

Лекция — «Creativity: Intuition vs Data». Линк для записи — тут.

Чтобы сделать и выпустить свой трек, не нужна студия или большая команда. Все это можно сделать и в четыре руки.

Выпускники курса «Коммерческий аудиопродакшн» Влад Нейчев и Саша Воротный создали и официально зарелизили свой первый фит. И описали весь процесс в семи простых шагах:

1. Набрать идей

Влад: Ко мне идеи треков приходят по-разному. Например, в момент, когда я:

— пою/делаю битбокс в ду́ше
— ищу или синтезирую звуки
— слушаю музыку или смотрю фильм
— переживаю/рефлексирую опыт
— сплю и слышу мелодию во сне.

Важно идею не только уловить, но и зафиксировать. Для этого у меня в телефоне на первом экране с приложениями стоит диктофон.

2. Определиться с концептом

Саша: В случае с этим фитом мы сразу понимали, что будем делать. Влад услышал мою работу на презентации финальных проектов — и предложил ее усилить.

3. Выстроить процесс

Влад: Если говорить о проработке концепции, то это итеративный процесс, в котором участвуют оба.

Сведение и мастеринг правильнее отдать либо стороннему специалисту, либо лучшему из своей команды.

Как трек готов, нужно проработать его обложку. Работа идет по такому же принципу: думаем над концептом → отдаем на аутсорс или делаем сами (если среди нас есть тот, кто компетентен и справится).

Заливкой трека на платформу дистрибьютора занимается один человек — главный артист. В нашем случае это был не альбом или сингл одного из нас, а общий трек, и кто именно его зальет, было не принципиально.

4. Решить, как хранить и обмениваться файлами

Влад: Для хранения файлов я использую десктопную версию Google Drive — моя папка проектов синхронизируется с облаком.

Так как мы оба пишем в FL Studio, то использовали стандартный вариант экспорта проекта в zip-архиве — с включением всех использованных в проекте сэмплов. И всего пару раз нам пришлось бросаться записанными wav-дорожками.

В следующих проектах хотелось бы испытать такую замечательную штуку, как Satellite Sessions — для обмена аудио и миди между разными проектами в разных DAW.

5. Выстроить трек

Влад: Для композиции я выбрал стандартную структуру EDM-треков:

— интро
— первый дроп
— бридж
— второй дроп
— аутро.

Отдельное внимание нужно уделить склейкам. Так как у нас трек в стиле EDM Trap, пересолить снэйрами сложно — они в каждом разгоне. Тишина или разница в динамике звука играет важную роль в ощущении. 

6. Сделать сведение и мастеринг

Влад: Сведение — это глубокая и обширная тема, в которой надо нарабатывать много компетенций. Но если пройтись по главным аспектам, я бы выделил:

— гейн-стейджинг
— баланс громкостей
— фазовые искажения 
— компрессии всех видов
— эквализацию
— панораму
— сатурацию
— анимирование.

Главные правила в мастеринге:

— мастер не должен превышать 0dBFS по True Peaks
— показатель Correlation Meter в SPAN или Vectorscope в iZotope Ozone Imager должен колебаться между 0 и 1.

7. Подготовиться к релизу

Саша: Перед тем как зарелизить проект, нужно сделать обложку и лендинг со всеми ссылками на этот трек.

Для рекламы эффективнее, если обложка будет анимированной. Так что просто дай немного жизни статичным объектам картинки — и все готово.

Полную статью со всеми лайфхаками ребят — читай в Сквотмаге. А послушать, что у них получилось — можно тут.

Упарываться над красотой интерфейсов не обязательно. Но если все-таки заморочиться, это поможет продукту выделиться на фоне конкурентов, отвлечет от UX-факапов и принесет компании пару бонусных очков репутации.

Как формировать характер диджитал-продукта с помощью дизайна, рассказал на своей лекции Артем Иванов— основатель и дизайн-директор студии Other Land.

Мы законспектировали 5 главных мыслей Артема:

1/ Как угодить всем

Главный челлендж в работе дизайнера — сделать так, чтобы проект понравился и заказчику, и пользователям, и дизайн-сообществу.
Представь шкалу от нуля до бесконечности, где точка А — максимально базовый, стандартный дизайн, а точка Б — полная экспериментальщина.

Мы изучаем особенности рынка, целевую аудиторию, конкурентов — и определяем на шкале черту, за которой дизайн перестает быть понятным с точки зрения визуальной составляющей.

Расположение этой границы зависит от типа продукта. Для банковского сервиса она будет ближе к точке А, потому что там главное — чтобы интерфейс был простым и понятным. Для VR-выставки — ближе к точке Б, там можно не бояться экспериментов.

Лучшие решения находятся на краю «понятности», но не заходят за него.

2/ Лайфхаки в коммуникации с клиентом

Мы в Other Land отказались от брифов: как правило, клиенты заполняют их шаблонно, для галочки. Поэтому брифуемся только вживую.

Еще один наш принцип в общении с заказчиком: меньше концентрироваться на дизайне и больше — на самом продукте. С точки зрения бизнеса не важно, как выглядит сайт, главное — чтобы он приводил лидов.

В вопросы дизайна стараемся заказчика не вовлекать: сами анализируем рынок, брейнштормим и возвращаемся с готовым визуальным решением.

Такой подход помогает расположить клиента к себе. Обсуждая бизнес-задачи, мы показываем, что заинтересованы сделать рабочий продукт, а не просто красивую картинку.

3/ Разведка рисерчем и ловля референсов

Прежде чем браться за мудборды — мы проходимся по списку конкурентов и выясняем, какие стилистические приемы они используют.

Во-первых, это помогает не повторяться. Во-вторых — определить, где в этой сфере та самая «черта понятности»: какой дизайн приемлем, а какой аудитория посчитает странным.

В поиске вдохновения — не зацикливайся на одном сайте-любимчике, иначе рискуешь увлечься и скопировать его полностью. Смотри шире: чем больше библиотека референсов, тем лучше.

4/ Как выработать UI-характер

Стиль интерфейса формируют пять элементов:

1/ Типографика. Мы любим странненькие шрифты — они цепляют глаз и добавляют характера.

2/ Цвет. Как и в случае со шрифтами, цвета мы выбираем необычные. Вместо черного любим использовать темные оттенки других цветов, а в длинных заголовках часть слов делать черными, часть — цветными.

3/ Композиция. Обычно все элементы в блоке выравнивают либо по центру, либо по верхнему краю, а заголовок выносят вверх. Но можно поступить и по-другому.

4/ Сетка. В отличие от промосайтов, в интерфейсах с модульной сеткой особо не поэкспериментируешь, но всегда можно поиграться с шириной колонок.

5/ Графика. Вместо иллюстраций или стоковых фотографий лучше показать суть продукта схематически: с помощью метафоры или буквально (например, нарезать кусочки интерфейса). Получится более информативно.

5/ Главный совет, чтобы сделать сильно

Делать айдентику для продукта с характером — проще: выразительные элементы интерфейса уже задают визуальный стиль. При этом важно помнить об основах: ищи свежие приемы в оформлении, но не ломай логику.