Ложка мёда
983 subscribers
940 photos
6 videos
9 files
150 links
Download Telegram
Forwarded from по краям
Открыли предзаказ на книгу «Здесь — место нашей встречи»! Это автобиографическая проза Джона Бёрджера о путешествиях, пространствах памяти и мысленных встречах с близкими людьми.

Сборник из восьми с «половиной» рассказов Джона Бёрджера, впервые выходящий на русском языке в год столетия автора, посвящен путешествиям по местам (от Мадрида, Лиссабона, Женевы и Кракова до польской провинции, лондонских задворок, палеотической пещеры Шове и телесной географии возлюбленной), которые не где-то там, но всегда здесь.

В этой книге реальная география и реальное прошлое бесшовно соединяются с вымышленным настоящим, которое становится действительностью только в нашем сердце. Воспоминания о дорогих ушедших людях — матери, учителях жизни, культурных героях, вроде Розы Люксембург и Борхеса, — оказываются неотделимы от локаций и времен. Место встречи для Бёрджера — это главное место в жизни, и оно простирается на тысячи километров и десятки лет.

→ Оформить предзаказ со скидкой можно на сайте Ad Marginem.

Перевод: Ольга Гаврикова
Редактура: Андрей Голышев
Дизайн: Степан Липатов
❤‍🔥15😍53
Дыня Берджера!
58😍15❤‍🔥5
🍓3323😍12🎉2
С коллегами в Британке готовимся к аттестации университета и готовим вопросы для теста. Этот вопрос — моя античная скульптура
19
Новая книжка Ольги Чернышевой «О рисунках»!
38🔥8🎉2
Тип юмора для корешка
42🍓16
Студенты программы «Графический дизайн» Британки завтра презентуют газету сделанную о Гагаринском районе в рамках проекта ММ «Москва без окраин»
🍓2
Forwarded from Музей Москвы
Зин-зин: переплет памяти 👀

Завтра встречаемся на дискуссию «Зин-зин: переплет памяти» — событие параллельной программы к выставке «Москва без окраин. Гагаринский».

Поговорим о зинах — самодельных изданиях, которые становятся частью современных выставочных практик. Участники обсудят, как через независимые публикации художники рассказывают истории города и его районов, а также затронут разные форматы художественной репрезентации.

Особое внимание — роли искусства в исследовании городской среды: как художественные проекты помогают по-новому увидеть район, заметить его детали и выстроить более глубокое взаимодействие с городом.

📣Модератор:
Полина Жураковская — старший научный сотрудник Музея Москвы, куратор проекта «Москва без окраин»

Участники:
Анна Демчикова — художница, редактор, городской исследователь
Анна Свинцова — руководитель проекта Студии «Спутник»
Степан Липатов — графический дизайнер, куратор BHSAD
Нина Жучкина — руководитель Детской библиотеки №177

27 марта — 19:00

Бесплатная регистрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8🤩2
Мой текст к газете студентов 3го курса о важности "брести туда, не знаю куда":

Дрейф и графический дизайн

«Дизайн — это решение проблем» — одна из самых популярных формул о графическом дизайне на просторах интернета. О каких именно проблемах обычно не уточняется. Современный графический дизайн намного больше и сложнее того дизайна, который существовал в момент формулирования этой фразы. Скорость и количество информации радикально изменились с появлением интернета. Возможно, именно незавершённость этой формулы позволяет ей оставаться актуальной. Если дизайн решает проблемы, то о каких проблемах идёт речь — и как современному графическому дизайнеру может помочь дрейф художников-ситуационистов?

Адам Грин — соучредитель и редактор журнала The Public Domain Review — пишет, что в современном бездонном интернете существуют особые изображения, в которых есть энергия, способная остановить скроллинг. Картинки, которые захватывают внимание. Вероятно, поиск и создание таких образов — одна из ключевых задач, с которыми сегодня работают дизайнеры. Модернистский инженерный подход, разговоры об удобочитаемости и нейтральности по-прежнему лежат в основе графического дизайна. Но инженерный подход и создание оригинального образа — это проблемы разных порядков.

Что такое ситуационистский дрейф и как он может помочь в разработке проекта? Дрейф — это спонтанная, интуитивная, бесцельная прогулка по городу. Это отказ от восприятия города как организованной системы, в рамках которой человек движется, преследуя исключительно рациональные цели, словно робот.

Дрейфующий художник или дизайнер находится в моменте, доверяет своим чувствам, движется нерационально и хаотично. Развитие проекта во многом похоже на движение по городу: источники и идеи становятся зданиями или развилками. В проекте появляется место спонтанности и интуиции — вместо движения по городу дизайнер играючи работает с источниками, идеями и материалами. Именно такие подходы работают, если мы хотим создавать оригинальные образы. Тогда как модернистский подход — это общественный транспорт: он следует маршруту, а новое лежит вне маршрутов.

Степан Липатов
Куратор программы «Графический дизайн» в Британке
31🐳1