Там, где раки ночуют -
На окраине маленького городка уже много лет живет одинокая красивая девушка, которую по литературной традиции женского романа не любят провинциальные соседи. Став готовой (по литературной традиции) к романтическим отношениям, она встречает Любовь, потом теряет, потом находит нового мужчину, потом убийство, потом суд и вот эти все флешбеки.
Интересный вопрос - можно ли обвинять в мизогинии создателей подобных фильмов? Проблема даже не в режиссуре- литературный первоисточник собирает все штампы типичного «женского романа», игнорирует логику, воспевает патетические монологи, приводит героиню к успеху, оставляя в стороне понятие таланта и трудолюбия.
И, если создающие подобное, считают, что описывают настоящий внутренний мир женщины - уважают ли они их?
Девушка, что с восьми лет живет на болоте одна, не умеет читать и писать и говорит только с продавцом в магазине раз в неделю, вдруг говорит на прекрасном литературном языке?
Чудесный коммерческий успех книги в специфическом жанре от безграмотной рисовальщицы ракушек?
Конечно, грамотный макияж, чистые лицо и руки и приятные фасоны одежды прилагаются к человеку, который не видел ни одного журнала в своей жизни.
Судебный фарс (половина времени фильма), который невозможен в реальности.
Камон, если есть гендерный рай фантазий, то почему надо описывать его так неуважительно?
Жаль только, что на 100 примеров Э.Л. Джеймс (50 оттенок серого) приходится одна достойная экранизация женского романа (Николас Спаркс - Дневник Памяти)

Лебединое озеро (Мэтью Борн) -
Юноша, который собирал автографы, смотрел все подряд, начал заниматься танцем в 22 года и поставил как хореограф интересного, но местечкового, Щелкунчика на высшем уровне получает лучшую площадку и полный карт-бланш. И сносит крышу всем поклонникам классического балета, заменив девушек в пачках на лебедей-мужчин.
Добавим сто просмотров традиционного Озера (с парой бокалов вина) Борном, приглашение второй скрипки в Ковен-гарден на главную партию , три минуты тишины после занавеса на премьере и оглушительных аплодисментов и очередей после. Без преувеличения- спектакль, который изменил жанр.
Если коротко, Борн - это Тарантино в балете.

Темные воды -
Скромный адвокат защищает фермера от мегакорпорации Дюпон и узнает, что тефлоновые сковородки убивают людей.
Марк Руффало играет в Эрин Брокович, но на столь скудном и поверхностном материале, что подвиг - досмотреть до конца. Ни вменяемых арок героев, не толком рассказанной истории по мотивам жизни (а ведь есть «Ломка» в качестве свежего примера).

Не говори никому -
Семья из Дании приезжает в гости к новым знакомым в Нидерландии. И люди, столь приятные при первом знакомстве в отпуске, пробуют на ощупь интеллигентность и воспитание наших героев.
Жуткая история про толерантность и воспитание, которой чуть не хватает качества сценария и картинки, но достает жути из-за истории в основе.
Насколько долго и близко можно принимать чужих людей, насколько твое воспитание сильнее чувства самосохранения?

Ночной портье -
Насколько дорогого стоит - будучи взрослой и внешне успешной, встретить в фойе гостиницы бледного портье, что 13 лет назад в концлагере сломал тебя полностью еще девочкой и слепил голема?
В свое время (1973г) очень вызывающий фильм, откровенные сцены которого рождали очереди в кинотеатры, а в Италии на правительственном уровне заставили постановить - искусство.
Теперь же смотрится как талантливый аналог Лолиты ( не той, что Эндрю Лайна - там сентиментальность сомнительно затмила смысл) - монстр насилует жертву в юности и подменяет смыслы внутри и вне, считывая дозволенное любовью.
А жертва до ногтя мизинца уже не принадлежит себе.
Очень страшное кино с безупречными работами Богарда (он настоял на правке сценария - убрали политику), Ремплинг (одна из самых красивый и талантливых женщин в кино) и Кавани (никогда больше это чутье у режиссера не повторится).
И, конечно, танец героини в подтяжках - одна из самых сильных сцен в истории кино- снята одним дублем с первого раза

Вышка -
Две подруги с тревожным прошлым (их близкий сорвался со скалы) и альпинистским настоящим забираются на самую высокую телевышку в Америке.
Предсказуемо - все идет не так.
Это мог быть отличный фильм категории Б из-за выигрышных съемок с коптера и простого, но эффектного сценария (две подруги, кризис потери, измена, преодоление себя). Но режиссёр настолько не вникал в ситуацию, что забил на важные мелочи и законы физики: два скалолаза никогда не привязываются друг к другу на отвесном препятствии без промежуточного крепления, человек не выдержит падения друга (буквально), удерживая его за трос рукой и т.д. Самое время вспомнить тот самый, привязанный к жизни, реализм (и талант), который показал в «127 часах» Денни Бойл

Последнее воскресение -
Льву Толстому заинтересованные лица подыскали нового секретаря в лице восторженного юноши. На календаре 1910 год. До смерти гения - несколько недель суеты, обязательных ссор с женой (48 лет в браке), закулисной борьбы за литературное наследие и достаточное количество толстовцев, которые лучше следуют учению, чем сам Толстой.
Тандем Миррен-Пламмер настолько искрит, что сглаживает недостатки сценария (много событий, мало качественных подводок) и слабую режиссуру (крупные планы, плохой свет, нарочитая эмоциональность в ущерб глубины персонажей).
А на экране еще Пол Джиамати, Джеймс Мак’Эвой.
В купе с хорошим монтажом - отличная пара для «Анны Карениной» Тома Стоппарда - бодро, весело, задорно, театрально.