​Доктор наук одной из лучших бизнес-школ в мире Columbia Business School Адам Мастроиани опубликовал интересное исследование о примитивизации современного кинематографа и поп-культуры в целом.

До 2000 года в Топ 20 самых кассовых фильмов по итогам года только 25% картин были сиквелами, приквелами, спин-оффами, ремейками или частью кинематографических вселенных. После 2010 года эта цифра выросла до 50%. Сегодня этот показатель близок к 100%.

Невостребованность оригинальных фильмов лучше всего демонстрирует сегодняшний бокс-офис. Прямо сейчас 59-летний Том Круз переписывает рекорды и разрывает американский прокат с «Топ Ганом 2», который вышел спустя 36 (!) лет после первой части.

Смерть оригинальных фильмов связана не только с упадком сценарного ремесла и недоверием со стороны студийных боссов, но и переменами в паттернах потребительского поведения зрителя. Когда ты выбираешь между 3-4 картинами, которые стоят в телепрограмме каналов или идут в кино, то за неимением выбора разочароваться в просмотренной ленте довольно легко. Но когда у тебя есть выбор из миллиона фильмов, доступных в интернете, выбор знакомого варианта кажется более разумным, чем риск драгоценным временем ради чего-то нового.

Что все это означает в долгосрочной перспективе? Приготовьтесь к гигантскому количеству экранизаций компьютерных игр, так как индустрия гейминга является самым большим невспаханным полем в плане реализации интеллектуальной собственности. Долгое время ярлык «экранизация видеоигры» являлся фактором не интереса, а отторжения, но с учетом количества новых проектов рано или поздно мы в любом случае получим game-changer'а подобно «Темному рыцарю» (миллиард в прокате, восторженные критики, «Оскары»), который изменит отношение к жанру.

В феврале Netflix купили права на BioShock, на прошлой неделе завершился первый сезон Halo, три дня назад глава Sony подтвердил работу над сериалом по God of War, а в следующем году на HBO выйдет экранизация Last of Us.

После 6 изнурительных недель драматических показаний и комедийного реалити-шоу в прямом эфире, судебный процесс между Джонни Депом и Эмбер Херд, наконец, завершен.

4 тейка по итогам разбирательства, которое Моника Левински охарактеризовала «судебным порно»:

1. На YouTube появилась новая когорта контент-мейкеров — лоутуберы (LawTubers). Дело Джонни Деппа и Эмбер Херд стало источником заработка для прокуроров, адвокатов и юристов, которые, используя социальные сети, объясняли происходящее для разгоряченной и заинтересованной публике понятным языком. Люди, присутствовавшие в зале суда, в одночасье проснулись знаменитыми, а интервью с ними собирают миллионы просмотров.

2. Культура отмены — это даже не концепт, а просто флюгер настроений. Warner Bros. уже давно поняли, куда дует ветер. 17 мая Эмбер Херд заявила, что она была в шаге от того, чтобы быть отстраненной от сиквела «Аквамена», где у нее главная женская роль. До рекаста дело не дошло, но ее роль заметно сократили.

Как извлечь выгоду НЕ поддаваясь массовой истерии — лучше всего показали Christian Dior. В прошлом году они проявили смелось и выпустили рекламу парфюма с закэнселенным насильником Джонни Деппом, карьера которого продолжала катиться в пропасть. Сейчас у этого ролика 90 миллионов просмотров, а в компании наверняка открывают шампанское.

3. Кто будет выплачивать репарации за нанесенный имиджевый ущерб Джонни Деппу? Из-за Эмбер Херд актера уволили из «Пиратов Карибского моря» и приквела «Гарри Поттера» — одних из крупнейших киносерий 21 века. Удар от этих студийных решений исчисляется даже не десятками миллионами долларов. Роли в подобных фильмах и их показатели в бокс-офисе формируют такую вещь, как star power, от которой зависит карьера актера. Звездная сила Джонни Деппа была полностью уничтожена.

4. Контент будущего — это не «Чужой против Хищника» или «Годзилла против Конга», а легальный (после открытого тендера на права) стриминг судебного процесса «Депп против Херд» с интерактивным переключением камер.

Ошеломительный успех «Топ Гана 2» заставил журналистов пересмотреть историческое наследие Тома Круза и его место в зале славы Голливуда. Материалы об этом написали New York Times и Los Angeles Times.

Две недели назад Том Круз стал единственным актером в истории кино, который имеет фильмы, собравшие в прокате свыше $100 млн., в пяти разных десятилетиях. Подобной выносливостью не могут похвастаться ни Харрисон Форд, ни Том Хэнкс.

Кто из сегодняшних актеров, находящихся на радаре не первое десятилетие, может составить конкуренцию Крузу за звание главной кинозвезды на планете?

Брэд Питт? Мировую славу и «Оскар» ему принесли роли второго плана в картинах, где он не является фронтменом («Интервью с вампиром», «Бойцовский клуб», «Друзья Оушена», «Однажды в Голливуде»).

Леонардо ДиКаприо не устоял перед деньгами стриминговых сервисов (последний фильм — Netflix, следующий — Apple) и большую часть карьеры гнался за наградами, работая на академиков, а не на зрителей.

Уилл Смит брал ненужный 4-летний перерыв на пике карьеры, после возвращения уже не был прежним, а в этом году приобрел статус одержимого психопата.

Том Круз не снимается в сериалах. Том Круз не сотрудничает с бездушными стримингами, которые убивают кинотеатры. Тому Крузу не интересна светская жизнь и социальные сети. Все, что движет им — желание создавать качественное развлекательное кино для большого экрана, ради которого люди и ходят в кино. Для этого он готов рисковать жизнью, выполняя абсолютно дикие трюки.

Именно Том Круз войдет в будущие учебники по кино как причина, которая по-настоящему вернула людей в кинотеатры после пандемии, а не Кристофер Нолан с его снотворным «Доводом» или азбучные комиксы Marvel. Воздвигнуть актеру памятник, кстати, должны не только кинематографисты, но и Пентагон. После выхода первой части «Топ Гана» в 1986 году набор в ВМС США увеличился на 500%. Для сегодняшних неспокойных времен, «Топ Ган 2» с его добрым лицом и голливудской улыбкой Тома Круза — идеальный милитаристский подарок для американской армии.

Что дальше? Только космос. Два года назад Том Круз подписался на участие в космическом кино, в производстве которого примут участие NASA, SpaceX и Илон Маск.

​Ни для кого не секрет, что Apple является главной компанией на планете, потому что умеет феноменально развивать проекты на стороне от флагманского продукта. Сервисы Apple зарабатывают больше, чем Tesla. Mac зарабатывает больше, чем Netflix. iPad зарабатывает больше, чем Spotify. AirPods зарабатывают больше, чем Nvidia. Получив в марте «Оскар» за лучший фильм года, Apple с уверенностью смотрит в будущее своего контентного подразделения.

На прошлой неделе Apple объявили, что после 5 долгих месяцев переговоров и всех согласований они официально получили права на фильм про «Формулу-1». И это — самый горячий проект прямо сейчас.

— Режиссер «Топ Гана 2» Джозеф Косински
— Продюсер Джерри Брукхаймер
— Консультант Льюис Хэмилтон, семикратный чемпион Ф1
— Бюджет $140 млн.
— В главной роли Брэд Питт

Несмотря на громкие имена, главной составляющей картины является именно тема. По всем ключевым метрикам и критериям популярности на текущий момент «Формула-1» является самым быстрорастущим и sexy спортом в мире.

Почему?

В мире есть тысячи профессиональных футболистов, сотни теннисистов и лишь 20 человек, которые участвуют в королевских гонках. Это очень эксклюзивный клуб и благодаря документалке Drive to Survive от Netflix широкой публике стало интересно, на что похожа жизнь этих привилегированных людей.

Феномен «Топ Гана 2» во многом основан на том, что Том Круз сидел в кабине настоящего истребителя F-18. Эффектно снятые съемки воздушных полетов захватывают дух, потому что зрители устали от спецэффектов. Теперь Джозеф Косински посадит в болид Брэда Питта, прокатит его на скорости 300 км/ч и снимет эти кадры без использования хромакея.

За последние 2-3 года появилось столько стриминговых платформ, что в них можно было легко запутаться. Теперь контентные стратегии лидеров рынка идентифицируются вполне отчетливо. Disney — IP монополист (Marvel, Star Wars, «Аватар»), HBO — дом культовых сериалов, DC Comics и «Гарри Поттера», а Netflix поддерживает локальные рынки и авторских режиссеров, испытывающих проблемы с финансированием. На что делает ставку Apple? Являясь люксовым брендом — естественно, на имена. В следующие 2 года на Apple TV выйдут проекты со следующими именами: Мартин Скорсезе, Ридли Скотт, Леонардо ДиКаприо, Хоакин Феникс, Брэд Питт.

​После ужасных финансовых показателей, в результате которых в Netflix уволили уже 650 человек, боссы стримингового гиганта поставили под сомнение модель выхода сериалов и задались сакральным вопросом: что лучше — все серии сразу или выпуск по одной в неделю?

Что происходит после выхода новой серии очередного хита от HBO? В течение недели зрители живут фанатскими мемами, обсуждают конспирологические теории и строят догадки о том, что произойдет в следующей серии.

Как происходит выход нового сезона на Netflix, где все серии выходят одновременно? Все посмеялись над вирусными шутками, СМИ отчитались о рейтингах, а еще не посмотревшие сериал люди боятся зайти в интернет, чтобы не наткнуться на спойлеры от сериальных аддиктов.

Сериалы HBO и Disney+ живут месяцами — от выхода трейлера до финального эпизода. Сериалы Netflix живут недели. Удивительно, что Netflix понадобилось впасть в серьезный кризис, чтобы понять простую истину: цикл жизни их сериалов гораздо короче, чем у конкурентов.

Новую — компромиссную — стратегию боссы Netflix решили опробовать на четвертом сезоне «Очень странных дел», одного из главных хитов платформы. Первые семь эпизодов вышли 27 мая, а два финальных покажут 1 июля. В результате «Очень странные дела 4» стали самым просматриваемым англоязычным сериалом в истории Netflix, а перед финалом сезона стоит ажиотаж, сопоставимый с ожиданием развязки «Игры престолов».

Если эксперимент будет признан успешным, то приготовьтесь к тому, что второй сезон «Игры в кальмара» будут обсуждать не целиком, а по молекулам, досконально разбирая каждую минуту из новой серии целую неделю. И если для зрителя польза от подобного пользовательского опыта является дискуссионным моментом, то для Netflix это win-win situation.

В журнале Atlantic вышел отличный текст о деградации Google, которой мы не замечаем, потому что слепо от него зависимы.

Верхние результаты поиска Google дают все меньше нужных ответов. Что мы видим, пытаясь найти ответ на интересующий нас вопрос? Карусель платных товаров, частные объявления, контекстную рекламу и виджет «Карты», показывающий магазины неподалеку, продающие нужную нам вещь. Первая страница поисковой выдачи Google превратилась в аналог пользовательского соглашения, которое никто не читает до конца. Из-за ожесточенной конкуренции на рекламном рынке с Amazon и Facebook, с каждым днем Google имеет все меньше отношения к социальной миссии.

Самой яркой иллюстрацией упадка Google является тот факт, что лучшие гуглеры больше не доверяют самой платформе. К поисковому запросу они добавляют названия конкретных СМИ или главный источник нишевой информации — reddit. Этот чит-код помогает обойти море корпоративных результатов.

Было бы наивно думать, что деградирует один лишь Google. Деградирует весь интернет. Он становится все более коммерческим, бюрократическим и зарегулированным, а Google — лишь вершина айсберга.

На что похоже типичное посещение сайта в 2022 году?

1. Выяснить, как отказаться от использвоания cookie-файлов.
2. Закрыть виджет с вопросом, нужна ли мне помощь.
3. Остановить автоматическое воспроизведение видео.
4. Закрыть окно «Подписаться на нашу рассылку».
5. Постараться вспомнить, зачем ты вообще пришел на этот сайт.

В New York Times вышел текст о том, почему дети иммигрантов успешнее, чем дети американцев.

По данным экономистов из Стэнфорда и Принстона Рана Абрамицки и Леи Бустан, вероятность того, что сын американца станет богатым, составляет 9%, в то время как ребенок иммигрантов имеет 15% шансов. Причины ни для кого не являются секретом: возможности и инвестиционный климат, а также голод и жажда преуспеть после бегства от войны или нищеты.

Если примеры иммигрантов во втором поколении, построивших современный американский капитализм, всем давно известны (Стив Джобс, Уолт Дисней, Генри Форд, Рэй Крок), то куда интереснее посмотреть на сегодняшних героев, родившихся за пределами США.

Американские технологические компании последних 30 лет, основанные не американцами:

Tesla — Илон Маск* 🇿🇦
Google — Сергей Брин 🇷🇺
YouTube — Стив Чен 🇹🇼
Instagram — Майк Кригер 🇧🇷
PayPal — Питер Тиль 🇩🇪
eBay — Пьер Омидьяр 🇫🇷
Nvidia — Дженсен Хуанг 🇹🇼
Yahoo! — Джерри Янг 🇹🇼

Мария Шарапова переехала в США в 7 лет. Спустя 10 лет она выиграла Уимблдон, обыграв в финале лучшую теннисистку планеты. Какова вероятность того, что это бы произошло, если бы Шарапова осталась в Сочи, а не тренировалась в академии Ника Боллетьери?

Сегодня, во времена цветущей ксенофобии, войн паспортов и коллективной ответственности, в соцсетях можно часто увидеть следующие комментарии от американцев:

Закройте для русских все двери, исключите из всех организаций и разорвите с ними все соглашения!!1

Как должен звучать правильный демократ, живущий в стране, построенной иммигрантами?

Впустите в страну всех образованных русских. США выиграет, а авторитарные режимы проиграют.

​О чем говорит суд Илона Маска с Твиттером и последние новости с участием главы Tesla и SpaceX в целом? О том, что такое богатство.

В январе 2021 года Илон Маск обошел Джеффа Безоса и стал самым богатым человеком на планете. Спустя полтора года мы стали свидетелями крупнейшей девальвации личного бренда в карьере Маска.

1. Журналисты обнаружили у Маска двойню и теперь задаются вопросом: чего у него больше — компаний или детей?
2. Папарацци подняли Маска на смех, сфотографировав его на отдыхе в Миконосе с кожей бледнее, чем у утопленника.
3. Business Insider узнал о том, как в 2018 году Маск откупился за $250,000 от стюардессы, обвинившей его в домогательстве, чтобы урегулировать вопрос в досудебном порядке.
4. Маск пытался купить Твиттер с позиции силы и альфа-самца (пришел-увидел-купил), но вышел из сделки... потому что там слишком много ботов.
5. В марте Маск говорил, что не будет продавать свои биткоины, но на этой неделе сделал обратное.

Когда ты находишься на первой строчке Forbes — к тебе приковано внимание всего мира. Тебе нужно готовиться к антимонопольным искам, дорогим разводам, журналистским расследованиям и обвинениям в лицемерии. Все хотят твоих денег и лишить тебя влияния, сбросив с трона. Маск был к этому не готов.

Джефф Безос урок усвоил. Что он сделал? Начал жить в свое удовольствие: ушел с поста генерального директора Amazon, слетал в космос, подкачался, нашел себе горячую спутницу и теперь выглядит как Вин Дизель. А еще не имеет никакого отношения к скандалам, связанным с кабальными условиями труда на складах своего детища.

Пагубное влияние статуса самого богатого человека понял в свое время и Билл Гейтс, который поставил перед собой цель стать главным благотворителем на планете.

Еще несколько лет назад Илона Маска называли благородными словами «инженер» и «изобретатель». Сегодня он «миллиардер», «предприниматель», «король мемов» и интернет-звезда, стоящая в одном ряду с Дональдом Трампом и Ким Кардашьян. Словом, Тони Старка в Маске становится все меньше и меньше.

А подлинное богатство заключается в том, когда имея состояние окружающие люди не знают тебя в лицо и размер твоих карманов. Может ли Илон Маск сходить без охраны в магазин, кино или спокойно прогуляться по Таймс-скверу?

​У Инстаграма большие проблемы. Машинальное эпигонство Марка Цукерберга достигло апогея.

Как все знают, ТикТок — это глобальный конкурс популярности. Чтобы принять в нем участие, тебе просто нужно снять качественное видео, а алгоритмы абсолютно бесплатно доставят видео до нужного адресата. Инстаграм на пике своей популярности — приложение для отслеживания лайфстайла своих друзей и знакомых. Но с каждым новым обновлением он все больше отдаляется от своих корней (приоретизируя видео, а не фото), пытаясь угнаться за ТикТоком.

Что из себя представляет Инстаграм сегодня? Контент людей, которых ты не знаешь, мемы, загруженные из ТикТока, и тонны навязчивой рекламы, в то время как посты твоих близких пессимизируются из-за низкой вовлеченности.

На прошлой неделе 21-летний фотограф Татьяна Бренинг написала в Инстаграме манифест с призывом перестать гнаться за ТикТоком и позволить просто оценивать фотографии друзей. Вирусный пост публично поддержали в своих аккаунтах Кайли Дженнер (358 млн подписчиков) и Ким Кардашьян (324 млн подписчиков). В офисе Инстаграма начался большой переполох, а директор Адам Моссери был вынужден оперативно сделать официальное заявление с виноватой улыбочкой.

Почему компания не может это просто проигнорировать? В 2018 году Кайли Дженнер сказала, что больше не заходит в Snapchat из-за редизайна, после чего компания подешевела на $1,3 млрд.

Самая большая ирония заключается в том, что Кардашьянам плевать на Инстаграм, его будущее и комфорт аудитории. Они беспокоятся исключительно за свое благосостояние.

Когда-то социальные сети похоронили журналы. И если глянец продолжает существовать из-за своей институциональности и авторитета брендов, то еженедельники о звездах вроде People больше не нужны никому, кроме домохозяек. Сейчас произошла новая смена парадигм: алгоритмы убивают социальный капитал, который семейство Кардашьян накапливало последнее десятилетие.

Почивать на лаврах больше не получится. Алгоритмы поощряют и доставляют до адресата только самый горячий, актуальный и персонализированный контент. В этой системе координат главными конкурентами Кардашьян являются не Криштиану Роналду и Лионель Месси, а молодые и активные трендсеттеры, находящиеся на заре карьеры. На сегодняшний день в Топ 10 ТикТока по количеству подписчиков есть только один человек старше 35 лет. Ким Кардашьян — 41.

​В 2012 году в New York Times вышла мультимедийная статья под названием Snow Fall: The Avalanche at Tunnel Creek, рассказывающая о сходе лавины в Каскадных горах, под которой погибли три профессиональных лыжника. Материал из 6 частей, над визуальной частью которого полгода работала группа из 11 человек, содержал интерактивную графику, анимацию и интегрированное видео. В итоге статью назвали инновационной, автор текста Джон Бранч получил Пулитцеровскую премию, а слово «сноуфолл» стало именем нарицательным.

Мне слово «сноуфолл» не нравится, потому что за 10 лет оно так и не стало частью журналистского дискурса. Лонгрид — да, сноуфолл — нет.

Недавно в том же New York Times вышел сноуфолл текст Аманды Хесс, который восхищает инновациями визуального повествования и напоминает, почему статья Джона Бранча с эффектом параллакса совершила такой фурор в 2012 году.

Материал Аманды Хесс посвящен 21-кратной (абсолютный рекорд) номинантке на «Оскар» Мэрил Стрип и тому, как актриса сделала взаимодействие с очками главной визитной карточкой своей карьеры. Хесс проделала невероятную работу по сбору фактуры, а редакторы NYT помогли ей упаковать весь материал в эффектную обертку. Текст выходит за рамки ролей Стрип и рассказывает о роли аксессуара в современной поп-культуре и невербальной психологии в целом.

Очки на лице Стрип — как чеховское ружье: вы знаете, что в какой-то момент они спадут, и это будет потрясающе.

Отправьте этот текст Антону Долину и расскажите, как должен выглядеть высший пилотаж кинопублицистики в 2022 году.

​Худший год в истории Pixar.

В этом году компания с прыгающей лампой на логотипе четвертый раз в своей истории выпустила два мультфильма за год. Первый вышел прямиком на платформе Disney+ минуя кинотеатры, а второй провалился с треском и показал худший старт в бокс-офисе в истории Pixar (без учета фильмов, прокат которых затронула пандемия). Но дело даже не в финансовых показателях, а в полярных рецензиях и содержании мультфильмов.

«Я краснею» — метафора на месячные и пубертатный период, а в спин-оффе «Истории игрушек» об одноименном герое «Базз Лайтер» есть сцена поцелуя двух астронавток (разного цвета кожи, естественно). При этом, казалось бы, важная тема «Я краснею» показана через узкую призму тягот китайских иммигрантов в Северной Америке (здесь Pixar сыграли на поле хештега #StopAsianHate), а Базз Лайтер потерял всю магию «Истории игрушек», потому что озвучивающего его Тима Аллена заменили из-за консервативных взглядов на Криса Эванса.

Когда мультипликационная студия берет на себя вопросы секс-просвета — она начинает обслуживать не детство детей, а интересы Твиттера и Залины Маршенкуловой.

В оскароносной «Головоломке» есть сцена, в которой отец Райли пытается кормить дочь брокколи, а та брезгливо отказывается. В японском релизе мультфильма брокколи заменили на зеленый перец, потому что японцы обожают брокколи, и с художественной точки зрения эта сцена не имела бы никакого смысла. Раньше режиссеры Pixar делали все для того, чтобы преодолеть кросс-культурные барьеры, а сейчас они топорно транслируют повестку внутреннего американского мейнстрима.

Вспомним «Вверх» — хрестоматийная лента Pixar для всех возрастов, полов и религий. Детям досталась говорящая собака и незамысловатые гэги, в то время как взрослые сидели в кинотеатре с мокрыми глазами уже на первых минутах мультфильма. При этом кино не соответствует абсолютно никаким понятиям репрезентативности и diversity. Лирический фильм про белого цисгендерного ворчливого старика. Что может быть скучнее?

Стив Джобс купил у Джорджа Лукаса Pixar, чтобы делать лучшие мультипликационные фильмы на планете. А не самые инклюзивные. «В поисках Немо» и «История игрушек» — классика мирового кинематографа. «Я краснею» и «Базз Лайтер» — это кринж, о котором никто не вспомнит уже в следующем году.

​Последние месяцы в кругах профессиональных дизайнеров и иллюстраторов наблюдаются тревожные настроения. В апреле этого года вышла новая версия приложения на базе искусственного интеллекта DALL-E (WALL-E + Сальвадор Дали), способная генерировать высококачественные изображения по одному клику на основе абсолютно любых текстовых команд. Позже у программы появился конкурент Midjourney, а свои прототипы уже анонсировали Google (Imagen) и Facebook (Make-A-Scene).

Как это работает? Если вы введете в Midjourney слова «космос», «война» и «Айвазовский», то вы получите готовый арт для новых «Звездных войн». Впечатлившись результатами бета-тестирования программ, интернет-обозреватели начали сеять алармизм и огульно кричать о «смерти дизайнеров».

Почему это ленивые и очень поверхностные выводы?

1. Люди, которые говорят о «смерти дизайнеров», ни разу в жизни не имели дело с заказчиками и их прихотливыми просьбами. Выслушивать специфические требования, необходимые для передачи голоса бренда, алгоритмы не смогут.

2. С юридической точки зрения до сих пор неясно, может ли контент, созданный ИИ, охраняться авторским правом или товарным знаком.

3. Контекст имеет значение. Люди любят Канье Уэста не потому что это Моцарт нашего времени, а потому что это Канье Уэст. Джексон Поллок получил признание, потому что был личностью, а не потому что беспорядочное разливание краски по холсту — это великое искусство. Есть огромная разница между фразой «сделано архитектурным бюро Zaha Hadid» и фразой «сделано нейросетью».

Фотоаппарат не убил живопись, а электронные переводчики не убили переводчиков. Дизайнеры никуда не исчезнут, но бездушная и безжизненная алгоритмизация всего подряд в любом случае не может не настораживать.

​В середине июля жители одного из районов Лос-Анджелеса заметили забавную картину. На одной улице с разницей в какие-то десятки метров два представителя Big Tech вывесили рекламные щиты с диаметрально противоположным месседжем.

Apple:

Приватность. Это iPhone.

Facebook:

Персонализированная реклама помогает в поиске.

Недавно Wall Street Journal выпустил большой текст о том, как зарождалась война между Apple и Facebook. Отчетной точкой зарождения конфликта можно назвать 2016 год, когда iPhone впервые показал снижение квартальных доходов, а Тим Кук приказал уделять больше внимания извлечению выгоды из цифровых сервисов. В следующие годы начала стремительно расти выручка App Store, а в рамках тайной сделки Google начал платить Apple миллиарды долларов за то, чтобы их сайт был поисковиком по умолчанию в Safari.

Гром прогремел в 2021 году, когда Apple выпустила iOS 14.5, в которой пользователям iPhone и iPad стало проще чем когда-либо запрещать детищу Цукерберга отслеживать их действия на устройствах. Так технологические гиганты заняли конкурирующие позиции: Apple сосредоточилась на конфиденциальности пользователей, а Facebook стал подчеркивать преимущества персонализированной онлайн-рекламы.

О чем говорит эта история? О том, в насколько разных весовых категориях находятся PR-департаменты Apple и Facebook. В данной истории Apple выступает на страже абсолютно всех своих пользователей в независимости от статуса и достатка, в то время как Facebook представляет интересы назойливых маркетологов и выпрашивает твои личные данные с темпераментом пучеглазого бухгалтера из ЖЭК.

​Издание Variety опубликовало список самых обсуждаемых сериалов в Твиттере за последние 7 дней. По состоянию на конец лета лист выглядит так:

1. House of the Dragon, HBO
2. The Last of Us, HBO
3. Game of Thrones, HBO
4. Sandman, Netflix
5. Better Call Saul, AMC
6. Gutsy, Apple TV+
7. She-Hulk, Disney+
8. Euphoria, HBO
9. Sesame Street, HBO
10. Bee and PuppyCat, Netflix

Внимание, вопрос: где самый дорогой сериал в истории, премьера которого состоится завтра?

«Властелин колец» должен был стать витриной Amazon Prime и привлечь десятки миллионов платных подписчиков. Вместо этого мы видим абсолютно нулевой интерес в интернете и, видимо, становимся свидетелями самого громкого провала в истории кино.

По данным Business Insider, бюджет «Колец власти» составляет $715 млн. Для сравнения: финальный сезон «Игры престолов» обошелся HBO в $100 млн., а «Дом Дракона» — в $200 млн.

Сказать, что трейлеры «Колец власти» ужасны — не сказать ничего. Чтобы их досмотреть, приходится буквально заставлять себя проявить к происходящему хоть капельку энтузиазма. Самое забавное, что людей, утопивших ролики в дизлайках, тут же заклеймили расистами (включая толкинистов), которые не оценили diversity версию Средиземья.

Люди полюбили Леголаса Питера Джексона не потому что он белый, а потому что Орландо Блум выглядел рожденным для этой роли. Это находка режиссера и великолепная работа гримеров. В «Кольцах власти» сыгранный пуэрториканцем Исмаэлем Кордовой эльф выглядит так, словно он вышел из барбершопа, где попросил парикмахера сделать ему прическу как у Дрейка.

Премьера «Властелина колец» от Amazon ожидаемо обернулась фарсом.

Пользователи главной кинобиблиотеки интернета IMDb жалуются, что сайт не пропускает негативные рецензии или просто банит отзывы с оценкой ниже 6. Вы ни за что не угадаете, кому принадлежит IMDb.

Amazon

На главном агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes после первых двух серий воцарился неприлично полярный контраст между отзывами профессиональных кинокритиков и простых смертных: 84% против 39%.

На самой платформе Amazon Prime Video в рамках «борьбы с троллями» (странно, что не с урук-хаями) ввели 72-часовое окно ожиданий перед публикацией новых рецензий.

Илон Маск раскритиковал мужских персонажей сериала и заявил, что Толкин «переворачивается в гробу».

Апофеоз клоунады произошел вчера. Актеры полнометражного «Властелина колец» Элайджа Вуд, Доминик Монаган, Билли Бойд и Шон Остин нарядились в мерч, символизирующий, что они выступают против расизма, а персонажи Средиземья могут быть любого оттенка кожи. Еще раз: актеры фильмов, в которых нет ни одного чернокожего актера (за что в свое время досталось Питеру Джексону), называют расистами тех, кому не понравился «Властелин колец» Джеффа Безоса.

Главным событием недели в технологическом секторе стала весть о том, что Adobe покупает Figma за $20 млрд. Для понимания того, на сколько это колоссальная сумма: интеллектуальные права на Marvel и «Звездные войны» обошлись Disney в $8 млрд.

Figma — классическая история успеха. Ее основатель Дилан Филд бросил учебу и в 2012 году выиграл грант на $100,000 от экс-главы PayPal Питера Тиля. На эти деньги Филд создал Figma и за следующие 10 лет построил графический онлайн-редактор с человеческим лицом, который создал вокруг себя дружелюбное коммьюнити и объединил дизайнеров всего мира. Figma стала идеальной антитезой заточенной на прибыль корпоративной машине Adobe, известной своей жадной моделью подписок и интерфейсом, похожим на кабину Boeing 747.

Новость о том, что после объявления о поглощении Figma акции Adobe упали на 17% — идеально иллюстрирует безжалостную и губительную природу монополизма, а также объясняет, почему конкуренция является одной из величайших добродетелей.

В 90-х музыкальный продюсер Лу Перлман создал группу Backstreet Boys, после которой популярность бойз-бендов вышла на запредельный уровень. Перлман не хотел почивать на лаврах одного успешного проекта и понимал, что рано или поздно у него появится оппонент. Там, где есть McDonald's, есть и Burger King. Там, где есть Coca-Cola, есть и Pepsi. Там, где есть Nike, есть и Adidas. Так Перлман решил сам создать конкурента своему же проекту, в результате чего появилась группа N'Sync, подарившая миру Джастина Тимберлейка.

На этой неделе объявил о завершении карьеры Роджер Федерер. Швейцарец не стал бы таким великим, если бы не Рафаэль Надаль.

Конкуренция — залог прогресса. В Adobe этого не понимают и вместо того, чтобы сосредоточиться на своем продукте и соперничать в честной борьбе, компания предпочитает поглощение конкурента с потрохами.

Недавно появилась интересная новость о том, что Брюс Уиллис стал первым актером в мире, который продал права на цифровое использование своего лица дипфейковой компании. Спустя несколько дней агент звезды опроверг эту новость.

В марте этого года звезда «Крепкого решка» объявил о завершении кинокарьеры из-за афазии (дисфункции речевого аппарата), поэтому стремление Уиллиа заработать легкие деньги на пенсии понять можно. Опровержение от агента не должно удивлять, так как новость о продаже прав получила большое освещение в СМИ, а в самом тексте все обозреватели упоминали первое официальное соприкосновение актера с технологией deepfake — рекламу «МегаФона» с Азаматом Мусагалиевым, которая вышла в августе прошлого года, когда все мы жили в несколько ином мире. Сегодня от любых деловых связей с Россией принято дистанцироваться максимально далеко.

Заключит ли Брюс Уиллис сделку или нет, но мы находимся на стадии зарождения новой индустрии авторских прав. Добро пожаловать в мир дипфейковых камео звезд, где вы можете купить права на лица знаменитостей, но не их личное время или физическое присутствие. Строгое регулирование технологии с административной (как минимум) ответственностью также не за горами.

В этом месяце исполнилось 5 лет с выхода совместного расследования New York Times и New Yorker о домогательствах Харви Вайнштейна. Какие выводы о нем можно сделать сегодня?

Во-первых, с точки зрения актуальности, движение MeToo оказалась куда более выносливым, нежели, например, BLM. Причина кроется в том, что MeToo подпитывается культурой отмены, а культура отмены и не думает сбавлять обороты. На прошлой неделе под каток репрессий за обвинения 30-летней давности попал звезда «Дня сурка» и «Охотников за приведениями» Билл Мюрей. Лучшая шутка на тему — «Билла Мюррея отменили, а он об этом даже не узнает, потому что не сидит в социальных сетях».

Во-вторых, на движение MeToo бросает тень излишняя коммерциализированность. На тему MeToo снимаются фильмы, пишутся песни, выпускаются книги. В Твиттере хештег #MeToo сопровождается специальным эмодзи, будто речь идет о каком-то фестивале вроде Burning Man, а не худшем опыте в жизни человека. Образцовой неловкостью является трейлер основанного на реальных событиях фильма «Скандал» о домогательствах в редакции Fox News, в котором неиронично играет песня Билли Айлиш Bad Guy.

В-третьих, дело Харви Вайнштейна — история об истинной природе Голливуда, настоящее лицо которого обнажила эпоха социальных сетей и запрос на расследования. Когда количество жалоб на Вайнштейна перевалило за сотню — история начала превращаться в черную сатиру. В 2012 году одна из величайших актрис в истории кино Мэрил Стрип назвала Харви Вайнштенейна «Богом» после получения очередной награды, но после выхода расследования она заявила, что ничего не знала. Словно речь идет о примерном семьянине, а не свинообразном продюсере, похожем на Джаббу Хатта. Являться ветераном Голливуда, жить в этом пузыре десятилетиями и не услышать ни одного слуха о кулуарных деяниях главного продюсера Америки — все равно, что быть профессиональным футболистом и ни разу за всю карьеру не услышать в раздевалке мат.

На YouTube даже нашлись энтузиасты, которые собрали подборку из 34 благодарностей Харви Вайнштейну со сцены «Оскара». И эти люди с позиции моральной правоты ежегодно учат весь мир нравственности и справедливости.

На «Золотом глобусе» 2020 года Рики Джервейс невероятно точно описал всю суть Голливуда в одной шутке:

Если ИГИЛ запустит свой стриминговый сервис, вы будете первыми, кто скажем своим агентам связаться с ними.

Илон Маск стал самым богатым человеком на планете еще в январе 2021 года, но работу мечты получил только сейчас — CEO of Twitter.

Самые дорогие приобретения социальных платформ в истории:

Twitter: $44 млрд → Илон Маск
Slack: $28 млрд → Salesforce
LinkedIn: $26,2 млрд → Microsoft
WhatsApp: $19 млрд → Facebook
Skype: $8,5 млрд → Microsoft
YouTube: $1,65 млрд → Google
Tumblr: $1,1 млрд. → Yahoo
Instagram: $1 млрд → Facebook
Twitch: $970 млн → Amazon

Твиттер обошелся в 44 раза дороже, чем Инстаграм, что еще раз отвечает на вопрос, почему это самая недооцененная социальная сесть из всех существующих на сегодняшний день. Твиттер — это место, где живет поп-культура, рождается повестка, отменяются люди, а МИДы стран воюют друг против друга мемами. Также это самый гибко настраиваемый и просто лучший агрегатор новостей в мире. Но главный актив Твиттера — это аудитория самых образованных и остроумных людей, объединенных одним важным свойством — умением лаконично укладывать свои мысли в 280 знаков.

Интересно, что в сравнении с весной этого года, когда Маск только начинал попытки по приобретению компании, сейчас в интернет-среде стоит гораздо меньше споров о модерации контента. Очевидно, что рассуждать об этом бесмысленно, когда модерация была далека от идеала и под руководством предыдущих собственников.

Твиттер не станет хуже по одной простой причине. Илон Маск сидит в нем днями напролет (фактически он и приобрел компанию из-за своей зависимости), читает комментарии и может ответить любому человеку в мире. Если какое-то нововведение не устроит абсолютное большинство пользователей — он не станет закрывать на это глаза, так как является тщеславным человеком, которому не безразлична его репутация.

Вчера Netflix официально запустил на сервисе рекламу. Теперь просмотр кино будет прерываться на рекламные ролики длинной в 15-30 секунд. Среди крупных брендов коммерческие слоты уже выкупили L'Oréal и Budweiser. Удивительно, как быстро стриминговые сервисы превратились в то, с чем должны были бороться — телевидение.

В какой-то момент своего исторического развития Netflix заменил многим людям торренты, потому что обладал гигантской базой фильмов и сериалов, собранных в одном месте. С началом стриминговых войн киностудии занялись юридической дележкой рынка, а рядовой обыватель почему-то стал должен забивать голову вопросом о том, какая интеллектуальная собственность кому принадлежит. В результате для того, чтобы иметь возможность спонтанно включить любой фильм после окончания рабочего дня, сегодня ты должен иметь 49 подписок, потому что контент разбросан по разным площадкам. В одном месте «Друзья», в другом «Игра в кальмара», в третьем — «Мандалорец». Реинкарнация телеканалов в чистом виде.

Вся суть стримингового вещания теперь сведена к типу подписки. Смотреть кино полностью без рекламы отныне смогут только обладатели премиальных подписок.

В России же деградация стриминговых сервисов началась еще в прошлом году, когда госдума обязала онлайн-кинотеатры поместить на витрину федеральные телеканалы. Пусть на примере YouTube, а не стриминговых платформ, но всю суть потокового вещания еще в 2017 году точно прокомментировал Владимир Познер.

​Об отмене Канье Уэста написано много. Не сказано только главное — насколько этот дискурс ленив, скучен и высосан из пальца.

Кто еще не понял — последние годы Канье Уэст выступает в жанре кликбейтного акционизма, с каждым разом поднимая планку эпатажа и вульгарности все выше и выше. В 2018 году рэпер сказал, что смотрит порно с белыми актерами. Следом он заявил, что рабство было «выбором». Потом поддержал Трампа. В прошлом месяце он совершил смертельный номер и появился на Неделе моды в Париже в толстовке с надписью White Lives Matter.

Однажды Канье Уэст пришел на шоу Джимми Киммела и сравнил себя со Стивом Джобсом, Уолтом Диснеем, Говардом Хьюзом, Микеланджело и Иисусом. Ему интересно заниматься разными вещами и он хочет войти в историю полиматом, а не просто музыкантом. Сейчас ему по нраву троллить медиа и бороться с институциональными СМИ.

Почему попытки отменить Канье Уэста бессмысленны?

Нельзя отменить человека, у которого нет начальника. Нельзя отменить человека, успех которого не зависит от социальных сетей. Нельзя отменить человека, который укоренен в массовую культуру, потому что для его отмены вы должны отменить всю культуру целиком.

Глава Spotify Даниэль Эк не добился бы столь много, если бы не был талантливым менеджером. Когда его спросили, не собирается ли Spotify удалять каталог Канье Уэста за антисемитские комментарии, он ответил отрицательно, потому что слова Йе нарушают политику платформы, но этого не делает его музыка.