Далее главный спойлер по финалу «Civil War».
После той самой сцены (когда Ли спасает Джесси и попадает под пули), мы видим завершение всей истории, а именно - переход Джесси "по ту сторону".
Мы видим, как она смиренно уходит вперед, оглядывается (ни то на Ли, ни то на зрителя) и края кадра начинают размываться, а ткань ее реальности - расслаиваться (третья картинка).
На самом деле - это почти невидимый прием, потому я добавил еще один последующий кадр для сравнения, когда эффект уходит (пятая картинка). Обожаю Гарленда за такую простейшую деталь, которая еще и достигается очень просто, это буквально несколько кнопок для постпродакшна. Однако, это работает замечательно. Вот, что такое крепкая режиссура и видение целостной картины.
Сам же эффект называется “хроматическая аберрация”, которая часто встречается у низкого качества линз (например, у мыльниц). Добиться такого эффекта можно в любом фото- и видео-редкаторе (ищите туториалы на тему "lens distortion").
Вынося за скобки все политические и культурные подтексты, антивоенный посыл и жанровые элементы, Гарленд снял историю про путь персонажа, сознательно получившего не излечиваемую травму.
Это кино - про путешествие Джесси в Ад, которое изменило ее навсегда, оставив на ней метку войны, которая будет преследовать ее всю оставшуюся жизнь. Как и Джоэла. И весь абсурд в том, что они сделали ВСЁ для того, чтобы оказаться "по ту сторону", несмотря на все предупреждения.
Встречал мнение, что Гарленд снял кино про цинизм профессии. Мне кажется, это в корне неправильное прочтение фильма. Не зря режиссер в одном из интервью сказал, что посвящает это кино в первую очередь военным репортерам.
«Civil War» - про сознательную жертву, на которую идут эти люди, потому что оставаться отстраненным (считай, нетронутыми) не получится ни при каких обстоятельствах.
5/6
После той самой сцены (когда Ли спасает Джесси и попадает под пули), мы видим завершение всей истории, а именно - переход Джесси "по ту сторону".
Мы видим, как она смиренно уходит вперед, оглядывается (ни то на Ли, ни то на зрителя) и края кадра начинают размываться, а ткань ее реальности - расслаиваться (третья картинка).
На самом деле - это почти невидимый прием, потому я добавил еще один последующий кадр для сравнения, когда эффект уходит (пятая картинка). Обожаю Гарленда за такую простейшую деталь, которая еще и достигается очень просто, это буквально несколько кнопок для постпродакшна. Однако, это работает замечательно. Вот, что такое крепкая режиссура и видение целостной картины.
Сам же эффект называется “хроматическая аберрация”, которая часто встречается у низкого качества линз (например, у мыльниц). Добиться такого эффекта можно в любом фото- и видео-редкаторе (ищите туториалы на тему "lens distortion").
Вынося за скобки все политические и культурные подтексты, антивоенный посыл и жанровые элементы, Гарленд снял историю про путь персонажа, сознательно получившего не излечиваемую травму.
Это кино - про путешествие Джесси в Ад, которое изменило ее навсегда, оставив на ней метку войны, которая будет преследовать ее всю оставшуюся жизнь. Как и Джоэла. И весь абсурд в том, что они сделали ВСЁ для того, чтобы оказаться "по ту сторону", несмотря на все предупреждения.
Встречал мнение, что Гарленд снял кино про цинизм профессии. Мне кажется, это в корне неправильное прочтение фильма. Не зря режиссер в одном из интервью сказал, что посвящает это кино в первую очередь военным репортерам.
«Civil War» - про сознательную жертву, на которую идут эти люди, потому что оставаться отстраненным (считай, нетронутыми) не получится ни при каких обстоятельствах.
5/6
Заканчивая разговор про «Civil War» скажу о главном фильме-референсе и источнике вдохновении режиссера.
Во время подготовки к съемкам, Алекс Гарленд сказал всем актерам фильма посмотреть «Иди и Смотри» (1985) Элема Климова, потому что это лучший антивоенный фильм по его мнению.
Если вы не смотрели советскую картину, то проговорю, что главным визуальным приемом и повторяющимся мотивом - было изменение главного героя (Алексей Кравченко) под гнетом увиденного/пережитого и демонстрация того, как из юноши он превращается в старика в финале. На протяжении всего фильма (в моменты изменения) герой постоянно смотрит прямо на зрителя.
Так же, обратите внимание на международный постер фильма, который является каноничным для всего англоязычного мира. Видите это цветовое расслоение по краям? Интересное "совпадение".
6/6
Остальные мои посты по «Civil War» (2024) можно почитать тут.
Во время подготовки к съемкам, Алекс Гарленд сказал всем актерам фильма посмотреть «Иди и Смотри» (1985) Элема Климова, потому что это лучший антивоенный фильм по его мнению.
Если вы не смотрели советскую картину, то проговорю, что главным визуальным приемом и повторяющимся мотивом - было изменение главного героя (Алексей Кравченко) под гнетом увиденного/пережитого и демонстрация того, как из юноши он превращается в старика в финале. На протяжении всего фильма (в моменты изменения) герой постоянно смотрит прямо на зрителя.
Так же, обратите внимание на международный постер фильма, который является каноничным для всего англоязычного мира. Видите это цветовое расслоение по краям? Интересное "совпадение".
6/6
Остальные мои посты по «Civil War» (2024) можно почитать тут.
Ровно год назад я написал первый драфт «Последнего Ронина»
А сегодня уже и тизер в кинотеатрах можно посмотреть. Наш мальчик очень быстро вырос, мы даже опомниться не успели.
Фильм еще не готов, но сценарий - вопрос решеный. Потому в честь годовщины такого ВАЖНЕЙШЕГО для меня достижения, я бы хотел выразить благодарность людям, без которых этот сценарий, вероятно, никогда бы не был начат и тем более закончен:
• Эльза Серова. За то, что была на каждом этапе каждой буквы, была моим самым главным критиком, всегда делилась своими идеями и мыслями о прочитанном и взяла на чуткий и внимательный контроль главную героиню (все-таки 33 летний пацан - не самый подходящий кандидат в создании характера 15-летнего девочки-подростка);
• Дмитрий Колодин. За то, что повлиял на развязку фильма своим взглядом на героиню на правах отца девочки-подростка и помог нащупать ту самую мрачность, которую я искал в третьем акте;
• Владимир Зинкевич. За два дня шикарных брейнштормов, в результате которых он придумал невероятно сумасшедшие идеи, которыми я в наглую воспользовался и забрал себе.
• Татьяна Салахиева-Талал. За консультацию в психологическом анализе персонажей, благодаря чему у сценария появилось больше живых деталей, особенно в финале;
• Владимир Маслов. За то, что благодаря ему эти строчки вообще были написаны, распечатаны, услышаны и прочитаны теми, кто помог и до сих пор помогает этому всему случиться.
#ПоследнийРонин
А сегодня уже и тизер в кинотеатрах можно посмотреть. Наш мальчик очень быстро вырос, мы даже опомниться не успели.
Фильм еще не готов, но сценарий - вопрос решеный. Потому в честь годовщины такого ВАЖНЕЙШЕГО для меня достижения, я бы хотел выразить благодарность людям, без которых этот сценарий, вероятно, никогда бы не был начат и тем более закончен:
• Эльза Серова. За то, что была на каждом этапе каждой буквы, была моим самым главным критиком, всегда делилась своими идеями и мыслями о прочитанном и взяла на чуткий и внимательный контроль главную героиню (все-таки 33 летний пацан - не самый подходящий кандидат в создании характера 15-летнего девочки-подростка);
• Дмитрий Колодин. За то, что повлиял на развязку фильма своим взглядом на героиню на правах отца девочки-подростка и помог нащупать ту самую мрачность, которую я искал в третьем акте;
• Владимир Зинкевич. За два дня шикарных брейнштормов, в результате которых он придумал невероятно сумасшедшие идеи, которыми я в наглую воспользовался и забрал себе.
• Татьяна Салахиева-Талал. За консультацию в психологическом анализе персонажей, благодаря чему у сценария появилось больше живых деталей, особенно в финале;
• Владимир Маслов. За то, что благодаря ему эти строчки вообще были написаны, распечатаны, услышаны и прочитаны теми, кто помог и до сих пор помогает этому всему случиться.
#ПоследнийРонин
Вы знаете что делать, колхознички. Покажите этим детям, что такое истинная сила душнил
Forwarded from VODоворOTT
Абсолютно волшебная статья про Criterion - наверное, важнейшую компанию для киноманов.
Вообще про все - про историю создания, про основные имена, про изменившие индустрию идеи, про культурный след и текущее положение дел.
Узнал из прочтенного, что именно благодаря инициативе критерионцев появились аудио-дорожки с комментариями и блуперсы в дополнениях к дискам.
Выделю отдельный абзац, с которого я дико угорел: «Одним из нишевых релизов стал релиз на DVD полной версии «Страстей Жанны д’Арк». Оригинальный монтаж немого фильма Карла Теодора Дрейера считался утраченным более 50 лет, пока в 1981 году бобина с пленкой не была найдена в кладовке психиатрической клиники Осло. Criterion выпустила фильм с уймой дополнительных материалов, в том числе документалкой о невероятном обнаружении пленки.»
В целом, ни один из классических фильмов, которые мы сейчас будем смотреть в отреставрированной версии - не обойдется без логотипа Criterion Collection в самом начале. Это уже обязательный маркер в сознании любого киномана.
Рад, что в статье уделили внимание постерам дисков, а так же культовому Criterion Closet, где знаменитые кинематографисты сметают сметают с полок редкие экземпляры любимых фильмов (сделал подборку фото по такому случаю).
Букв много, но это лучший текст, что я читал об индустрии за долгое время:
https://www.kinopoisk.ru/news/4009480/
Вообще про все - про историю создания, про основные имена, про изменившие индустрию идеи, про культурный след и текущее положение дел.
Узнал из прочтенного, что именно благодаря инициативе критерионцев появились аудио-дорожки с комментариями и блуперсы в дополнениях к дискам.
Выделю отдельный абзац, с которого я дико угорел: «Одним из нишевых релизов стал релиз на DVD полной версии «Страстей Жанны д’Арк». Оригинальный монтаж немого фильма Карла Теодора Дрейера считался утраченным более 50 лет, пока в 1981 году бобина с пленкой не была найдена в кладовке психиатрической клиники Осло. Criterion выпустила фильм с уймой дополнительных материалов, в том числе документалкой о невероятном обнаружении пленки.»
В целом, ни один из классических фильмов, которые мы сейчас будем смотреть в отреставрированной версии - не обойдется без логотипа Criterion Collection в самом начале. Это уже обязательный маркер в сознании любого киномана.
Рад, что в статье уделили внимание постерам дисков, а так же культовому Criterion Closet, где знаменитые кинематографисты сметают сметают с полок редкие экземпляры любимых фильмов (сделал подборку фото по такому случаю).
Букв много, но это лучший текст, что я читал об индустрии за долгое время:
https://www.kinopoisk.ru/news/4009480/