Shagor Music - продвижение музыки
262 subscribers
111 photos
4 videos
104 links
* Советы по продвижению музыки
* Живые примеры эффективной раскрутки песен, клипов и мероприятий
* Всё по делу, без воды и пафоса!

По вопросам сотрудничества
@Shagorpromo
Звоните Шагору
Download Telegram
У вас бывало такое, что вы упоминаете какую-то тему в разговоре, а потом буквально на следующий день видите рекламу, связанную с этим?

Ко мне на консультацию недавно записался человек, и ему не был интересен музыкальный маркетинг! Так зачем же он ко мне обратился? Его интересовал вопрос, как так получилось, что он увидел мою рекламу сразу после того, как в разговоре с кем-то упомянул продвижение музыки. Он считал, что это связано с тем, что телефоны нас «подслушивают».

На самом деле это самая обычная ошибка мышления, связанная с желанием человеческого мозга упрощать факты. Я не знаю, прослушивают наши телефоны или нет, но я точно знаю, что подобные явления — это всего лишь когнитивное искажение. На самом деле этот человек видел мою рекламу уже несколько раз до этого, но не обратил на неё сознательного внимания. Его подсознание запомнило её, а когда тема продвижения музыки стала актуальной, он связал свой прошлый опыт с новым интересом. Именно так и работает реклама — не с первого, а с последующих касаний.
👍16
Принцип семи касаний гласит: для того чтобы потенциальный клиент (или слушатель, если мы говорим о музыке) начал воспринимать продукт (или артиста) всерьёз, он должен встретиться с ним как минимум семь раз. Эти касания могут быть разными: человек увидел ваше имя в соцсетях, услышал вашу песню на радио, увидел пост от друга, который делится вашим треком, или столкнулся с вашим видео на YouTube (даже если не смог посмотреть, потому что его замедлили).

Почему это работает?
Человеческое подсознание способно запоминать мельчайшие детали даже тогда, когда сознание их игнорирует. Например, человек мог мельком увидеть ваш пост в ленте и пролистать его, но мозг всё равно запомнил картинку, цвет и название. Если он видит это снова, срабатывает эффект узнавания, и с каждым повторением ваше имя закрепляется у него в памяти. Когда таких касаний становится достаточно много, происходит любопытный феномен: человеку начинает казаться, что ваш бренд или имя уже знакомо, а значит — заслуживает доверия. В музыкальной индустрии это особенно важно. А в случае с человеком, который обратился ко мне за консультацией, важно понимать одно - он бы не разговаривал ни с кем о продвижении музыки, если бы не увидел мою рекламу ранее!

Когда слушатель видит или слышит имя артиста семь раз, он начинает считать его известным, даже если этот артист еле собирает 100 человек на своих концертах. Как это выглядит на практике:
1. Реклама в соцсетях. Регулярные публикации, таргетированная реклама и активность на площадках позволяют слушателям часто встречать имя артиста.
2. Коллаборации. Совместные треки или выступления с другими артистами кратно увеличивают количество касаний.
3. Плейлисты. Попадание в популярные плейлисты VK Music или Яндекс.Музыки создаёт ещё одно касание с аудиторией.
4. Пресс-материалы. Любая статья или интервью в СМИ, блогах или подкастах также фиксируются в памяти аудитории.
5. Контент. Видеоролики, сторис, посты, мемы и даже комментарии в обсуждениях на форумах — всё это создаёт дополнительные касания.

Важно помнить, что каждое касание работает как часть общего пазла. Сначала слушатель может не обратить внимания на ваш контент, но с каждым новым появлением вы становитесь ему всё более знакомым. Одним из самых удивительных аспектов маркетинга является то, как работает подсознание. Аудитория, которая громче всех заявляет о своей осознанности и одухотворённости, по статистике оказывается наболее внушаемой и поддатливой маркетинговым инструментам. Дело в том, что мы, люди, инстинктивно доверяем тому, что кажется нам знакомым. А человеческий мозг будет всеми силами искать доказательства и подтверждения тому, во что он верит, игнорируя всё, что этому противоречит.

Подытожим, ловите практические шаги для музыкантов:
1. Создайте контент-стратегию. Чётко спланируйте, где и как вы будете «касаться» своей аудитории.
2. Охватите разные площадки. Используйте соцсети, стриминговые платформы, блоги, подкасты, даже внешнюю рекламу, если это оправдано.
3. Следите за последовательностью. Ваше имя и стиль должны быть узнаваемыми. Логотип, обложки альбомов, даже цветовая гамма — всё должно быть связано в единую цепь.
4. Инвестируйте в рекламу. Правильный таргетинг и ремаркетинг позволяют возвращать аудиторию, которая уже встречалась с вашим контентом.

Маркетинг в музыкальной индустрии — это игра на долгосрочную перспективу. Одного касания недостаточно, чтобы вас запомнили и полюбили. Правило семи касаний работает, потому что оно апеллирует к основам человеческого восприятия. И если вы хотите, чтобы о вашем имени или группе начали говорить, убедитесь, что ваше присутствие в информационном пространстве нельзя проигнорировать.

Хочешь узнать больше об этой теме? Читай статью как управлять общественным мнением

P.S. Сажусь писать следующую статью. Скорее всего успею её доделать уже сегодня
👍19
В музыкальном бизнесе позиционирование артиста – это не просто выбор имиджа, это обязательство, которое требует постоянства. Артисту важно не только создать образ, но и всегда следовать ему, чтобы закрепить свою идентичность в глазах аудитории.

Первое, с чего начинается успешная карьера артиста, — это выбор роли, которую он сможет играть. Хороший пример — Ольга Бузова. Её образ наивной и глупой девушки абсолютно органичен. Она осознанно выбрала то, с чем ей легко справиться, и поэтому её образ выглядит естественным.

Когда артист выходит из образа, это может привести к серьёзным последствиям. Например, Элджей и Face на раннем этапе своей карьеры завоевали внимание яркими и вызывающими образами. Но как только они отказались от своей прежней модели поведения и имиджа, интерес к ним быстро угас.

С другой стороны, Big Russian Boss. Вы никогда не видели его вне образа. Даже когда он даёт интервью или участвует в мероприятиях, он остаётся верен своему персонажу. Это укрепляет его узнаваемость и доверие аудитории.
👍17
Почему так происходит?
Это связано с фундаментальной ошибкой атрибуции. Люди склонны делать выводы о личности, основываясь на её поступках. Мы считаем, что человек ведёт себя определённым образом из-за своих личных качеств, а не из-за обстоятельств. Грубо говоря, если вы видите, как кто-то кричит на улице, вы можете решить, что этот человек агрессивен, не зная, что он 10 минут назад пережил ужасную трагедию в семье. В контексте артиста любое противоречие с его образом вызывает у аудитории когнитивный диссонанс. Они начинают сомневаться в искренности артиста, что может стоить ему доверия и популярности.

Как не потерять аудиторию?
1. Создайте правдоподобный образ. Выберите такую модель поведения, которая близка вашему характеру и мировоззрению. Это позволит избежать напряжения и ошибок.
2. Оставайтесь в роли. Даже в сложных или неловких ситуациях придерживайтесь выбранного образа. Ваши поступки должны соответствовать тому, как вас воспринимает аудитория.
3. Планируйте стратегию. Важно заранее проработать, как вы будете реагировать на критику, провокации или неожиданные вопросы, чтобы не выйти за рамки.
4. Не размывайте позиционирование. Если вы решили сменить образ, делайте это постепенно, с заранее подготовленным переходом.

Музыкальная индустрия — это не только искусство, но и бизнес. Артист — это бренд, который должен быть последовательным, чтобы закрепиться в памяти слушателей. Когда вы выбираете модель поведения, она должна быть продуманной, удобной для вас и достаточно интересной для аудитории. Ошибки в позиционировании стоят дорого. Поэтому важно помнить: даже одно неосторожное действие может оттолкнуть слушателей. Но если вы выберете образ, которому сможете оставаться верным, это станет залогом вашей долгосрочной популярности.

Хотите знать больше о продвижении музыки? Читайте ТОП-5 советов артисту на пути к успеху
👍19
Как зарабатывают на музыке?

Музыкальная индустрия предоставляет множество возможностей для заработка, но путь к успеху у каждого артиста свой. Кто-то выстреливает громким хитом, мгновенно становясь звездой, а кто-то строит свою карьеру постепенно, со временем набирая аудиторию слушателей и превращая музыку в стабильный источник дохода. Второй вариант больше напоминает классическое развитие малого бизнеса: медленно, но верно артист достигает сначала точки безубыточности, затем окупаемости, а со временем — и прибыли.

Разберём основные и неочевидные способы заработка для различных артистов.
👍18
Для артистов с аудиторией:

Если у артиста уже есть своя фан-база, он использует следующие источники дохода:

1. Стриминг
Доходы от стриминга зависят от количества прослушиваний. Платформы вроде VK Music и Яндекс.Музыка платят за каждое воспроизведение. Чем больше у вас лояльных слушателей, тем выше ваш доход. Однако стоит помнить, что стриминг — это не моментальная прибыль, а результат долгосрочной работы. Чтобы зарабатывать на стриминге ваши песни должны быть в музыкальных топ-чартах.

2. Выступления и концерты
Концерты — это не только заработок на билетах или гонорарах, но и возможность продавать мерч. Если артист может регулярно собирать залы, это становится его основным источником дохода.

3. Продакт-плейсмент
Если у артиста есть аудитория, бренды могут заинтересоваться в интеграции своей продукции в его клипы, соцсети или на концертах. Например, размещение напитка в клипе или использование одежды определённого бренда.

4. Реклама
Соцсети с большой аудиторией можно монетизировать через рекламные посты. Это самый простой способ заработка на раскрученных соцсетях.

5. Контракты на участие
Это тоже форма рекламы. Артист может участвовать в телешоу, рекламе или совместных проектах с брендами. Это не только деньги, но и дополнительное внимание к творчеству и артисту.
👍19
Для артистов без аудитории

Если артист только начинает свой путь, доходы конечно будут сильно меньше, но важно использовать все перечисленные выше возможности:

1. Стриминг
Доходы от стриминга на раннем этапе не окупят затраты на производство и продвижение музыки. Однако важно продвигать свои треки на стриминг-сервисах, чтобы с ростом популярности вы могли начать получать хоть какой-то доход, затем масштабировать его.

2. Выступления
Артисту, чьи песни не известны широкой публике, проще выступать с кавер-программой, чем с авторской. Не всем это подходит, но песни неизвестных артистов редко нужны публике и заказчикам. Каверы проще продавать на корпоративных и клубных шоу. Это стабильный источник дохода неизвестных артистов, особенно если включать авторские песни в сет. Также можно предлагать свои услуги на разогреве у более известных артистов, чтобы одновременно зарабатывать и привлекать новую аудиторию.

3. Реклама
На начальном этапе монетизация через рекламу возможна на минимальном уровне. Используйте рекламные биржи, чтобы получать первые предложения, пусть даже небольшие. С ростом аудитории ваши рекламные возможности будут увеличиваться.

4. Продакт-плейсмент
Если вы можете объяснить брендам, каким образом ваша аудитория (пусть даже небольшая) принесёт им пользу, это может сработать. Высокий рекламный охват видео точно может заинтересовать менеджеров по рекламе различных компаний.
👍23
Работа над музыкальной карьерой напоминает классический бизнес-процесс. Вы начинаете с инвестиций: времени, денег, усилий. Доходы на первых этапах минимальны, но с ростом аудитории и вашего профессионализма они увеличиваются. Постепенное развитие — это путь к стабильности, который может обеспечить вам долгосрочный заработок.

Используйте эти шаги как базовый план, и со временем ваш доход будет расти вместе с вашей популярностью. Помните, что в музыке важно не только творчество, но и грамотный подход к монетизации.

Хотите больше? Читайте как музыканту найти инвестиции
👍20
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
С 1 марта стоимость консультации составит 500$

До конца февраля есть возможность записаться по старой цене — 300$. Если вы давно хотели сделать продвижение своего музыкального проекта эффективным и задать важные вопросы, то сейчас самое время!

Буду рад помочь вам разобраться в музыкальном маркетинге и выстроить стратегию раскрутки музыкального проекта.

Пишите в личку @ShagorPromo и бронируйте время!
👍20👎1
Shagor Music - продвижение музыки
Написал топовую статью на актуальную тему Читать полностью
Господа, как вам статья про искусственный интеллект в музыкальном бизнесе?
Если тема зашла, у меня есть ещё несколько идей для более подробных материалов про продакшн, маркетинг и монетизацию музыки с помощью нейросетей.
Накидайте реакций, чтобы я понял, стоит ли развивать эту тему дальше
👍13
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4
Уважаемые артисты, внимание!

Редакторы и паблики уже начали собирать новогодние плейлисты, и времени, чтобы туда попасть, остаётся совсем мало.
К середине декабря все хорошие места будут заняты, это каждый год происходит одинаково.
Если хотите залететь в главный сезон прослушиваний, не тяните.
Новогодние плейлисты - это новые слушатели и рост треков в тот период, когда музыка слушается больше всего.
Хочешь попасть в подборки, пиши в личку, помогу занять место, пока они ещё есть.

@shagorpromo
👍6
Декабрьские скидки на консультацию!

Какие темы можно разобрать:
• авторское право, дистрибуция и лицензирование музыки

• инструменты распространения материала, продвижение песен и клипов

• инструменты привлечения аудитории

• работа со СМИ, раскрутка инфоповодов, стратегия позиционирования и имиджевое продвижение

• источники монетизации артистов, продвижение концертов, продажа рекламы

Закажите до 25 декабря
За 300$ вместо 500$
👍6
VK Музыка опубликовали итоги артистов за год. Хорошая идея - поделиться своими!
Вы же следите за своими прослушивания в VK Studio?
👍5
Пошёл первый день размещений песен в новогодних плейлистах Яндекс.Музыки. В обычное время для таких результатов пришлось бы вложить в 5-7 раз больше средств. Не упускайте классные возможности, коллеги
👍7
Shagor Music - продвижение музыки
Какую тему раскрыть подробнее в ближайших постах?
В опросе победила тема продвижения музыки, с неё и начнём. А именно с темы питчинга музыки в редакторские плейлисты.

Сегодня питчинг - это возможность показать релиз редакторам стриминга до выхода трека. Если материал им откликается, он может попасть в редакторские плейлисты и получить бесплатные прослушивания на старте. Это не гарантия, а шанс, но шанс, которым точно стоит пользоваться. И даже если вам не одобрили размещение 10 раз до этого, продолжайте это делать для каждого релиза. Об этом я писал в статье на сайте На сколько эффективен посев музыки.

Питчингом музыки артистов занимается выпускающий лейбл или дистрибьютор, обращайтесь к нему. Конец!

Шучу, конечно.
Чтобы самостоятельно подать трек на питчинг, релиз нужно отправить в дистрибуцию минимум за 3 недели до даты выхода. После прохождения модерации он появляется в кабинетах артиста (Spotify for Artists, Apple Music for Artists, VK Studio, BandLink и др.) со статусом «будущий релиз». Для питчинга в Яндекс Музыке обязательно нужен верифицированный аккаунт артиста в BandLink, ибо без него никакого питчинга не будет. Как только релиз появился в статусе «будущий релиз», в BandLink можно нажать кнопку «Питчинг» и заполнить форму. Здесь важно не отмахиваться, ибо редакторы должны быстро понять, что это за трек и где ему место. В описании стоит указать, на каких артистов по звучанию похож релиз, какое у него настроение и контекст прослушивания, кратко рассказать об артисте и, что особенно важно, описать план продвижения. Даже небольшой рекламный охват и простая стратегия работают лучше, чем полное отсутствие плана.

Питчинг - это не волшебная таблетка, а часть системы. Он лучше всего работает, когда релиз подготовлен заранее и у него есть хотя бы минимальная маркетинговая поддержка.
Уже на этой неделе выйдет пост о питчинге в VK Музыке, так что подписывайтесь на мой паблик ВК, где продолжим разбирать инструменты продвижения дальше.
👍7
Сезонность релизов — это не миф и не «ощущение», а вполне предсказуемая динамика поведения аудитории.

📉 Январь после праздников
После новогодних люди выпадают из привычного ритма: меньше слушают музыку, меньше залипают в новинки. Прослушивания у всех артистов проседают. Даже если в этот период выходит релиз, его продвижение работает слабее, просто потому что общее внимание к музыке ниже.

📈 С конца января до середины июня — рабочий сезон
Аудитория возвращается в режим. Плюс в этот период есть точки усиления:
- 14 февраля
- 8 марта
- майские праздники

Это стабильный и прогнозируемый отрезок, где можно выстраивать стратегию без экстремальных просадок.

🌴 С конца июня до середины сентября происходит летний спад.
Каникулы, отпуска, меньше времени в наушниках, особенно в городах. Показатели снова падают. Не катастрофа, но ожидать зимних или весенних цифр точно не стоит.

🔥 С конца сентября до Нового года - это пик и максимальная конкуренция.
Самый сильный сезон по потреблению музыки. Люди возвращаются в рабочий ритм, начинается активная медиажизнь, растёт вовлечённость.
Да, конкуренция выше.
Но и эффективность релизов и продвижения максимальная.

Вывод простой: дата выхода трека - это часть маркетинговой стратегии, а не случайный день в календаре.

Подробно о том, как выстраивать эффективный график релизов и под какой сезон что лучше планировать, я разобрал в статье на сайте Как планировать эффективный график релизов.
👍7