🇧🇷 Bloody Violence – Host (2019)
#technicaldeathmetal
А теперь металл, дорогие мои. В ушедшем году уж очень многие нахваливали альбом американцев Blood Incantation, признавая его лучшим в жанре death metal. Заодно послушайте и его... Я ничего не скажу против, но на меня большее впечатление произвел альбом с коротким названием "Host" от трио Bloody Violence.
Эти ребята нагрузили каждый из восьми треков до предела 💣. Скоростная гитара, умело справляющаяся с навороченными музыкальными фигурами, плотный бас и, как всегда, взрывные барабаны. В завершение картины - загробный вокал, не оставляющий шансов: великие и ужасные бразильцы захватывают галактику.
Я бы выделил на альбоме вторую композицию, "Visceral Memories". На пластинке техничен каждый трек, а этот особенно. От нее цепная реакция где-то в спинном мозгу, сплошные мурашки!
Слушать альбом: youtube | deezer | apple | yandex | google.play
Смореть: gbumps.blog | клип
#technicaldeathmetal
А теперь металл, дорогие мои. В ушедшем году уж очень многие нахваливали альбом американцев Blood Incantation, признавая его лучшим в жанре death metal. Заодно послушайте и его... Я ничего не скажу против, но на меня большее впечатление произвел альбом с коротким названием "Host" от трио Bloody Violence.
Эти ребята нагрузили каждый из восьми треков до предела 💣. Скоростная гитара, умело справляющаяся с навороченными музыкальными фигурами, плотный бас и, как всегда, взрывные барабаны. В завершение картины - загробный вокал, не оставляющий шансов: великие и ужасные бразильцы захватывают галактику.
Я бы выделил на альбоме вторую композицию, "Visceral Memories". На пластинке техничен каждый трек, а этот особенно. От нее цепная реакция где-то в спинном мозгу, сплошные мурашки!
Слушать альбом: youtube | deezer | apple | yandex | google.play
Смореть: gbumps.blog | клип
🇺🇸 75 Dollar Bill – I Was Real (2019)
#experimentalrock #psychedelicrock
Итак, вперед, друзья!
Начнем с коллектива, о котором не могу не рассказать. Под псевдонимом 75 Dollar Bill скрывается творческое объединение, созданное мультиинструменталистами Che Chen и Rick Brown.
Этот дуэт периодически разрастается до большого ансамбля: они выступают то впетяром, то октетом; хотя и в камерных концертах-на-двоих Че и Рик прекрасны.
Первый импровизирует на микротональной гитаре, имея в арсенале с десяток других инструментов. Рик почти всегда - за ударными, либо верхом на деревянном ящике (подобном кахону, но явно специально сделанным чуть ли не из подручных средств). Причем перкуссия чрезвычайно разнообразна, поскольку Рик задействует и руки, и ноги. И вот, музыканты откладывают все в сторону и принимаются за разнообразные дудки, саксофоны, трещотки и колокольчики. А потом появляется скрипка, контрабас,..
Перейду теперь к своим ощущениям от увиденного и услышанного. Это... очень необычно. Как будто оказываешься одновременно на кантри-фестивале, возле костра туарегов и в буддийской ступе.
Музыка 75 Dollar Bill медитативная, атмосферная и резонансная. Особенно впечатлила заглавная тема этого альбома, "I Was Real". Она заняла добрых 16 минут времени и бесконечное одухотворенное пространство. Чудесное погружение, возвращение за возвращением. Сложно подобрать слова, да это и лишнее.
Просто отправляю вас в путешествие. Тем, кто ждет чего-то поритмичее, советую начать с "Tetuzi Akiyama". Если хочется порефлексировать - тогда включайте "I Was Real".
А можете слушать с начала, и это лучше всего.
Слушать: bandcamp | deezer | apple.music | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#experimentalrock #psychedelicrock
Итак, вперед, друзья!
Начнем с коллектива, о котором не могу не рассказать. Под псевдонимом 75 Dollar Bill скрывается творческое объединение, созданное мультиинструменталистами Che Chen и Rick Brown.
Этот дуэт периодически разрастается до большого ансамбля: они выступают то впетяром, то октетом; хотя и в камерных концертах-на-двоих Че и Рик прекрасны.
Первый импровизирует на микротональной гитаре, имея в арсенале с десяток других инструментов. Рик почти всегда - за ударными, либо верхом на деревянном ящике (подобном кахону, но явно специально сделанным чуть ли не из подручных средств). Причем перкуссия чрезвычайно разнообразна, поскольку Рик задействует и руки, и ноги. И вот, музыканты откладывают все в сторону и принимаются за разнообразные дудки, саксофоны, трещотки и колокольчики. А потом появляется скрипка, контрабас,..
Перейду теперь к своим ощущениям от увиденного и услышанного. Это... очень необычно. Как будто оказываешься одновременно на кантри-фестивале, возле костра туарегов и в буддийской ступе.
Музыка 75 Dollar Bill медитативная, атмосферная и резонансная. Особенно впечатлила заглавная тема этого альбома, "I Was Real". Она заняла добрых 16 минут времени и бесконечное одухотворенное пространство. Чудесное погружение, возвращение за возвращением. Сложно подобрать слова, да это и лишнее.
Просто отправляю вас в путешествие. Тем, кто ждет чего-то поритмичее, советую начать с "Tetuzi Akiyama". Если хочется порефлексировать - тогда включайте "I Was Real".
А можете слушать с начала, и это лучше всего.
Слушать: bandcamp | deezer | apple.music | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇨🇦 Matador – They Were Here Before Us (2019)
#postrock #postmetal
Наша американская неделя продолжается. И мы с вами перебираемся на противоположную сторону континента, в ветреный канадский Ванкувер.
Здесь обитает трио Matador, исполняющее экспериментальную музыку на стыке пост-рока и пост-металла.
В ушедшем году парни усердно потрудились над дебютным инструментальным материалом, получившим название "They Were Here Before Us". Композиции альбома умело сбалансированы: слушателю достанется и меланхолия, и тихая радость, и восторженная бодрость. На пластинке всего поровну.
Не скажу, что канадцы открыли Америку 🤓, но и точно не закрыли жанр. Гитары нагружены, барабаны приятно встроены в звукоряд, и альбом грамотно сведен. А записан он, если верить авторам, в гараже. Что совсем не чувствуется!
Про эту группу вы вряд ли что-то найдете. Будем считать, что это эксклюзив. PS. Альбом доступен на bandcamp забесплатно (name your price).
Слушать: bandcamp | deezer | google.play | apple.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#postrock #postmetal
Наша американская неделя продолжается. И мы с вами перебираемся на противоположную сторону континента, в ветреный канадский Ванкувер.
Здесь обитает трио Matador, исполняющее экспериментальную музыку на стыке пост-рока и пост-металла.
В ушедшем году парни усердно потрудились над дебютным инструментальным материалом, получившим название "They Were Here Before Us". Композиции альбома умело сбалансированы: слушателю достанется и меланхолия, и тихая радость, и восторженная бодрость. На пластинке всего поровну.
Не скажу, что канадцы открыли Америку 🤓, но и точно не закрыли жанр. Гитары нагружены, барабаны приятно встроены в звукоряд, и альбом грамотно сведен. А записан он, если верить авторам, в гараже. Что совсем не чувствуется!
Про эту группу вы вряд ли что-то найдете. Будем считать, что это эксклюзив. PS. Альбом доступен на bandcamp забесплатно (name your price).
Слушать: bandcamp | deezer | google.play | apple.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇺🇸 Pound - •• (2019)
#mathmetal #extrememetal
Под конец трудовой недели - потяжелее.
Мы перебираемся из Ванкувера в близлежащий Сиэтл, где нас ждет бронебойный дуэт Pound, и пост про них для канала @okopmusic.
А вас, как всегда, спрошу: что скажете?
#mathmetal #extrememetal
Под конец трудовой недели - потяжелее.
Мы перебираемся из Ванкувера в близлежащий Сиэтл, где нас ждет бронебойный дуэт Pound, и пост про них для канала @okopmusic.
А вас, как всегда, спрошу: что скажете?
Forwarded from OKOP!
Pound - •• (2019)
Дуэт из Сиэтла под названием Pound врывается в ваши колонки и наушники, чтобы взорвать их первым же прикосновением к струнам и педалям. Их альбом, выпущенный в 2019 году, получил непроизносимое название "••", видимо, означающее второй порядковый номер.
#альбом составляют композиции с не менее затейливыми заголовками. В них - остро отточенные ритмические рисунки и бронебойные барабанные партии, многократно повторяющиеся и вызывающие волны мурашек.
Кто же входит в этот дуэт? За двойной барабанной установкой - Дэвид Стикни (и да, он стучит за двоих). Компанию ему составляет Райан Шутте (только поглядите на его чумовую бороду!). У Райана в руках 9-струнная баритон-гитара, перекрывающая возможности этак пары гитар и баса.
Непросто описать то, что вытворяет эта пара смельчаков, бросивших вызов и скорости, и тяжести. Похоже, баланс и гармония - это то, что их не касается. Вы услышите и grindcore, и math metal, и чуть ли не sludge. Или ничего из этого. То, что получается, явно на грани музыки и изумления. Жестко, крепко и напролом. Осталось только включить - и держите нас семеро!
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
#Рейтинг OKOP! - 4.0/5
Стриминг Яндекс.Музыка | Bandcamp | Tidal | Видео YouTube
#usa #впервыйразслышу #pound
Дуэт из Сиэтла под названием Pound врывается в ваши колонки и наушники, чтобы взорвать их первым же прикосновением к струнам и педалям. Их альбом, выпущенный в 2019 году, получил непроизносимое название "••", видимо, означающее второй порядковый номер.
#альбом составляют композиции с не менее затейливыми заголовками. В них - остро отточенные ритмические рисунки и бронебойные барабанные партии, многократно повторяющиеся и вызывающие волны мурашек.
Кто же входит в этот дуэт? За двойной барабанной установкой - Дэвид Стикни (и да, он стучит за двоих). Компанию ему составляет Райан Шутте (только поглядите на его чумовую бороду!). У Райана в руках 9-струнная баритон-гитара, перекрывающая возможности этак пары гитар и баса.
Непросто описать то, что вытворяет эта пара смельчаков, бросивших вызов и скорости, и тяжести. Похоже, баланс и гармония - это то, что их не касается. Вы услышите и grindcore, и math metal, и чуть ли не sludge. Или ничего из этого. То, что получается, явно на грани музыки и изумления. Жестко, крепко и напролом. Осталось только включить - и держите нас семеро!
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
#Рейтинг OKOP! - 4.0/5
Стриминг Яндекс.Музыка | Bandcamp | Tidal | Видео YouTube
#usa #впервыйразслышу #pound
🇲🇽 Lum – Homo Infinitus (2019)
#worldmusic #ethereal #ethnic
Мы с вами в Мексике, в замечательной местности Tulum, славящейся своими живописными ландшафтами и наследием индейцев Майя 🏞
Здесь обитает и музицирует артист со сценическим именем LUM, или Sebastian Gandine. Он утверждает, что это имя пришло к нему само. На языке Майя означает оно "Земля", а еще созвучно "свету" (ср. "luminous").
Музыка у LUM, действительно, светлая, мистическая и многогранная. Себастьян применяет как акустические инструменты, так и электронные. Результат получается органичным, навевающим загадочность джунглей и таинственность древних мудрых культур.
Альбом называется соответствующе: "Человек бесконечный". Музыка насвщена глубокими вибрациями: слышен то пульс крови в сосудах, то пульс нашей планеты. Хочется остановить все мысли и просто слушать.
Особенно меня впечатлила композиция "Mojada". Она постепенно раскрывает свою текстуру и буквально обволакивает.
Приятного путешествия в бесконечность!
Слушать: bandcamp | apple.music | deezer | google.play | яндекс.музыка
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#worldmusic #ethereal #ethnic
Мы с вами в Мексике, в замечательной местности Tulum, славящейся своими живописными ландшафтами и наследием индейцев Майя 🏞
Здесь обитает и музицирует артист со сценическим именем LUM, или Sebastian Gandine. Он утверждает, что это имя пришло к нему само. На языке Майя означает оно "Земля", а еще созвучно "свету" (ср. "luminous").
Музыка у LUM, действительно, светлая, мистическая и многогранная. Себастьян применяет как акустические инструменты, так и электронные. Результат получается органичным, навевающим загадочность джунглей и таинственность древних мудрых культур.
Альбом называется соответствующе: "Человек бесконечный". Музыка насвщена глубокими вибрациями: слышен то пульс крови в сосудах, то пульс нашей планеты. Хочется остановить все мысли и просто слушать.
Особенно меня впечатлила композиция "Mojada". Она постепенно раскрывает свою текстуру и буквально обволакивает.
Приятного путешествия в бесконечность!
Слушать: bandcamp | apple.music | deezer | google.play | яндекс.музыка
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇧🇷 Spiral Guru – Void (2019)
#psychedelicrock #krautrock
Путешествие бразильской группы Spiral Guru началось в 2014 году, и тогдашний молодой и робкий коллектив сегодня звучит самовито и внушительно.
Квартету удается естественно сочетать в звуковой палитре традиционный рок с экстравантными искусными приемами, смещающие стилистику в экспериментальную сферу.
И, конечно, голос девушки по имени Andrea Ruocco - визитная карточка группы в нынешнем ее составе. Красиво, колоритно и женственно.
Отсмечу, что мне больше понравилась первая часть альбома. И разнообразием, и послевкусием. Есть моменты, надолго остающиеся "во внутреннем эфире".
Приглянулось и то, что лирика Spiral Guru глубокомысленная, заставляющая задуматься. Если не ошибаюсь, это как раз Андреа придумывает слова. Тут почти все - о творческом поиске, внутреннем состоянии и взаимодействии со вселенной. Вечные темы! ☺️
Приятного вам пути, дорогие слушатели-путешественники!
Слушать: bandcamp | deezer | yandex.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#psychedelicrock #krautrock
Путешествие бразильской группы Spiral Guru началось в 2014 году, и тогдашний молодой и робкий коллектив сегодня звучит самовито и внушительно.
Квартету удается естественно сочетать в звуковой палитре традиционный рок с экстравантными искусными приемами, смещающие стилистику в экспериментальную сферу.
И, конечно, голос девушки по имени Andrea Ruocco - визитная карточка группы в нынешнем ее составе. Красиво, колоритно и женственно.
Отсмечу, что мне больше понравилась первая часть альбома. И разнообразием, и послевкусием. Есть моменты, надолго остающиеся "во внутреннем эфире".
Приглянулось и то, что лирика Spiral Guru глубокомысленная, заставляющая задуматься. Если не ошибаюсь, это как раз Андреа придумывает слова. Тут почти все - о творческом поиске, внутреннем состоянии и взаимодействии со вселенной. Вечные темы! ☺️
Приятного вам пути, дорогие слушатели-путешественники!
Слушать: bandcamp | deezer | yandex.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
Forwarded from OKOP!
Vula Viel - What's Not Enough About That? (2020)
Vula Viel - любопытный проект из Лондона. Что в этой музыке? Мне кажется, что светлая надежда. А еще, композиции насыщенны безграничным чувством, свободным от предрассудков и агрессии. Смею предположить, что оно живет в каждом из нас.
Музыка Vula Viel построена вокруг диковинного инструмента - gyil (как это по-русски?). Это разновидность балафона, появившаяся когда-то в стародавние времена у народов, населявших Гану. В верхней части балафона - горизонтальный ряд дощечек, изготовленных из плотных пород дерева. в нижней части - прикрепленные сосуды (глиняные, а бывает и тыквенные), отвечающие за тональность и глубину звуков.
Балафон стал родным инструментом для лидера и вдохновителя коллектива - Ребекки Бёрч (Bex Burch). Компанию ей составили девушка по имени Рус Голлер (бас-гитара) и Джим Харт (барабаны). К коллективу также присоединяются вокалисты и разнообразные музыканты, особенно на гастролях.
Кстати, бас звучит ярко и сочно, но удивительно гармонично по отношению к балафону. Это для меня оказалось сюрпризом. Барабанные партии и перкуссия подобраны аккуратно, без переборов. В некоторых композициях им предоставлено видное место; в других они звучат вполне умеренно.
На альбоме вы встретите даже заведомо хитовые песни, написанные так, что сложно их не напевать и не похлопывать в такт. На "живых" выступлениях это особенно заметно. Эти треки прилипчивые, а лаконичная лирика - осмысленная, что здорово.
В остальном - это поле экспериментов, уводящих Ребекку и сотоварищей в область смелых фантазий и свободных музыкальных планировок. Прочь от традиций и привычек, неординарно и экзотично. С другой стороны, под настроение, но и это тоже замечательно, не так ли?
#рейтинг OKOP! - 3.8/5
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
Прикреплённую к посту альтернативную обложку альбома рисовали художники @okopmusic
Стриминг: Bandcamp | Apple Music | Spotify
#vulaviel #sgbumps #greatbritain #впервыйразслышу
Vula Viel - любопытный проект из Лондона. Что в этой музыке? Мне кажется, что светлая надежда. А еще, композиции насыщенны безграничным чувством, свободным от предрассудков и агрессии. Смею предположить, что оно живет в каждом из нас.
Музыка Vula Viel построена вокруг диковинного инструмента - gyil (как это по-русски?). Это разновидность балафона, появившаяся когда-то в стародавние времена у народов, населявших Гану. В верхней части балафона - горизонтальный ряд дощечек, изготовленных из плотных пород дерева. в нижней части - прикрепленные сосуды (глиняные, а бывает и тыквенные), отвечающие за тональность и глубину звуков.
Балафон стал родным инструментом для лидера и вдохновителя коллектива - Ребекки Бёрч (Bex Burch). Компанию ей составили девушка по имени Рус Голлер (бас-гитара) и Джим Харт (барабаны). К коллективу также присоединяются вокалисты и разнообразные музыканты, особенно на гастролях.
Кстати, бас звучит ярко и сочно, но удивительно гармонично по отношению к балафону. Это для меня оказалось сюрпризом. Барабанные партии и перкуссия подобраны аккуратно, без переборов. В некоторых композициях им предоставлено видное место; в других они звучат вполне умеренно.
На альбоме вы встретите даже заведомо хитовые песни, написанные так, что сложно их не напевать и не похлопывать в такт. На "живых" выступлениях это особенно заметно. Эти треки прилипчивые, а лаконичная лирика - осмысленная, что здорово.
В остальном - это поле экспериментов, уводящих Ребекку и сотоварищей в область смелых фантазий и свободных музыкальных планировок. Прочь от традиций и привычек, неординарно и экзотично. С другой стороны, под настроение, но и это тоже замечательно, не так ли?
#рейтинг OKOP! - 3.8/5
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
Прикреплённую к посту альтернативную обложку альбома рисовали художники @okopmusic
Стриминг: Bandcamp | Apple Music | Spotify
#vulaviel #sgbumps #greatbritain #впервыйразслышу
🏴 Vula Viel - What's Not Enough About That? (2020)
#experimental #ethnic
А вам понравилась работа Бекс Бёрч сотоварищи?
#experimental #ethnic
А вам понравилась работа Бекс Бёрч сотоварищи?
🇳🇴 Sâver – They Came With Sunlight (2019)
#postmetal
Все никак не кончатся хорошие альбомы ушедшего года 🙂
Добрался я до норвежцев SÂVER. Завораживающий, массивный, тяжелый экспериментал. Звук одновременно сухой и сочный: отборные, в основном медленные, композиции, выстроенные вокруг лаконичных и емких фигур.
Долгий путь вдаль ("Distant path" - первая и одна из лучших песен альбома), на котором нам повстречаются гиганты и титаны, рассыпающиеся в пыль и пепел.
Вокала не так много, что скорее свойственно жанру в целом. Зато гитары хоть отбавляй. Барабаны занимают приличный объем, отражаясь от ледяных звуковых стен.
Кто соскучился по неординарной тяжелой музыке - эта работа для вас.
Слушать: bandcamp | deezer | apple.music | google.play | yandex.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#postmetal
Все никак не кончатся хорошие альбомы ушедшего года 🙂
Добрался я до норвежцев SÂVER. Завораживающий, массивный, тяжелый экспериментал. Звук одновременно сухой и сочный: отборные, в основном медленные, композиции, выстроенные вокруг лаконичных и емких фигур.
Долгий путь вдаль ("Distant path" - первая и одна из лучших песен альбома), на котором нам повстречаются гиганты и титаны, рассыпающиеся в пыль и пепел.
Вокала не так много, что скорее свойственно жанру в целом. Зато гитары хоть отбавляй. Барабаны занимают приличный объем, отражаясь от ледяных звуковых стен.
Кто соскучился по неординарной тяжелой музыке - эта работа для вас.
Слушать: bandcamp | deezer | apple.music | google.play | yandex.music
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇸🇪 Automatism – Into the Sea (2019)
#experimentalrock #krautrock #psychedelicrock
Многим из вас понравился альбом Kungens Män, о котором я уже рассказывал ранее. Теперь пришло время поделиться (теми же) шведами ☺️.
Под неочевидным именем Automatism скрывается коллектив ярких и скромных сочинителей из числа тех же "королевских" музыкантов. Одно отличие: за барабанами расположился некто Jonas Yrlid, а троица остальных участников , будем считать, нам уже знакома.
"Морской" альбом, хоть и стилистически близок ко всем предыдущим работам шведов, но звучит как-то особенно. Мягко, вдохновляюще, так, чтобы дыхание в резонансе с музыкой то ускорялось, то задерживалось. Шведы это умеют! Наверное, перед нами новая грань того же кристалла. Или, новая иголочка в капле янтаря.
Еще одно ощущение: я будто в коконе, не имеющим границ. Он окружает со всех сторон и оберегает от суетного и тщетного. И каждый из четырех опусов альбома располагает к этому мистическому состоянию, вызывающему гармонию (между умиротворенной улыбкой и пушистыми мурашками).
Приятного вам заплыва! 🚣♂
Слушать: bandcamp | deezer | apple | yandex | google
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#experimentalrock #krautrock #psychedelicrock
Многим из вас понравился альбом Kungens Män, о котором я уже рассказывал ранее. Теперь пришло время поделиться (теми же) шведами ☺️.
Под неочевидным именем Automatism скрывается коллектив ярких и скромных сочинителей из числа тех же "королевских" музыкантов. Одно отличие: за барабанами расположился некто Jonas Yrlid, а троица остальных участников , будем считать, нам уже знакома.
"Морской" альбом, хоть и стилистически близок ко всем предыдущим работам шведов, но звучит как-то особенно. Мягко, вдохновляюще, так, чтобы дыхание в резонансе с музыкой то ускорялось, то задерживалось. Шведы это умеют! Наверное, перед нами новая грань того же кристалла. Или, новая иголочка в капле янтаря.
Еще одно ощущение: я будто в коконе, не имеющим границ. Он окружает со всех сторон и оберегает от суетного и тщетного. И каждый из четырех опусов альбома располагает к этому мистическому состоянию, вызывающему гармонию (между умиротворенной улыбкой и пушистыми мурашками).
Приятного вам заплыва! 🚣♂
Слушать: bandcamp | deezer | apple | yandex | google
Смотреть: gbumps.blog | youtube
Forwarded from OKOP!
Run With The Wolves - Whispers (2020)
Сегодня - еще один проект, про который вы вряд ли найдете что-то в сети. Хотя звучит он достойно и необычно.
Франко-британское трио Run With The Wolves творит на стыке жанров, и односложно охарктеризовать их музыку как-то не получается. Их композиции звучат то минималистично, то насыщенно, скользя между чем-то близким к эмбиенту, сотканному из легкой электроники, и значительно более насыщенным прогрессивом.
Наверное, кто-то бы отправил "бегунов с волками" в раздел трип-хоп. Но довольно о стилях, лучше о музыкантах.
Продюсирует этот проект Эрик Цервера, в то время как почти всю музыку пишет его единомышленник Лопарт. Голос коллектива - девушка по имени Миранда. На мой взгляд, именно она придает проекту шарм и какую-то "многомерную нежность". Альбом в целом создает расслабляюще-мечтательное настроение. Но время от времени то отдельные ноты, то пост-роковые аранжировки-завесы и вокал, вторящий им, прерывают прострацию и словно переключают канал.
Миранда поет (иногда провозглашает или шепчет) на чистом английском, что также сказывается на звучании, становящимся более строгим и холодным. Наверное, на французском это было бы чем-то витиеватым и более эфемерным. Но тогда, видимо, проект перестал бы быть тем, чем является.
#альбом представляет собой коллекцию, собранную группой за время существования с 2017 года, тщательно причесанную и записанную в январе 2020-го.
Горячо рекомендую последние два трека. Особенно - "Blood Rivers", на мой взгляд, самая красивая песня на пластинке. Тут и гитара, и электроника, и вокал прямо в живом резонансе.
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
#рейтинг OKOP! - 3.8/5
Прикрепленную к посту альтернативную обложку альбома нарисовали художники @okopmusic
Стриминг: Яндекс.Музыка | Apple Music | Bandcamp
#france #greatbritain #runwiththewolves #впервыйразслышу
Сегодня - еще один проект, про который вы вряд ли найдете что-то в сети. Хотя звучит он достойно и необычно.
Франко-британское трио Run With The Wolves творит на стыке жанров, и односложно охарктеризовать их музыку как-то не получается. Их композиции звучат то минималистично, то насыщенно, скользя между чем-то близким к эмбиенту, сотканному из легкой электроники, и значительно более насыщенным прогрессивом.
Наверное, кто-то бы отправил "бегунов с волками" в раздел трип-хоп. Но довольно о стилях, лучше о музыкантах.
Продюсирует этот проект Эрик Цервера, в то время как почти всю музыку пишет его единомышленник Лопарт. Голос коллектива - девушка по имени Миранда. На мой взгляд, именно она придает проекту шарм и какую-то "многомерную нежность". Альбом в целом создает расслабляюще-мечтательное настроение. Но время от времени то отдельные ноты, то пост-роковые аранжировки-завесы и вокал, вторящий им, прерывают прострацию и словно переключают канал.
Миранда поет (иногда провозглашает или шепчет) на чистом английском, что также сказывается на звучании, становящимся более строгим и холодным. Наверное, на французском это было бы чем-то витиеватым и более эфемерным. Но тогда, видимо, проект перестал бы быть тем, чем является.
#альбом представляет собой коллекцию, собранную группой за время существования с 2017 года, тщательно причесанную и записанную в январе 2020-го.
Горячо рекомендую последние два трека. Особенно - "Blood Rivers", на мой взгляд, самая красивая песня на пластинке. Тут и гитара, и электроника, и вокал прямо в живом резонансе.
Автор обзора: Дмитрий @sgbumps
#рейтинг OKOP! - 3.8/5
Прикрепленную к посту альтернативную обложку альбома нарисовали художники @okopmusic
Стриминг: Яндекс.Музыка | Apple Music | Bandcamp
#france #greatbritain #runwiththewolves #впервыйразслышу
🇫🇷🏴 Run With The Wolves - Whispers (2020)
#experimental #ambient #triphop
А вот нетипичный для моей фонотеки проект. Очень даже и под настроение, и под погоду.
#experimental #ambient #triphop
А вот нетипичный для моей фонотеки проект. Очень даже и под настроение, и под погоду.
🇨🇭 Sonar – Live at Moods (2018)
#progressiverock #instrumental
Про сольную работу гитариста-новатора Stephan Thelen я вам как-то рассказывал. Теперь черед за альбомом его основной группы - Sonar. Да не простой это альбом, а живой. Концертный.
Прежде всего, впечатляет качество записи (и исполнения, разумеется). Здесь все выверено как в швейчарских часах. Каждой ноте и каждому отзвуку свое место.
Альбом начинается с увесистой басовой партии из "Twofold Covering". Композиция построенна на унисоне риффов основной гитары и баса 🎸. Точнее, это один и тот же рифф, только смещенный "по спектру". Звучит это действо необыкновенно объемно и мурашечно.
Далее Sonar исполняют свои самые значимые произведения, оставляя также место для импровизаций. Вы попадете в затейливый мир, построенный из сложных структур, полиритмических конструкций и звуковых лабиринтов.
Обращу ваше внимание на композицию "Tromsø". Мне она уж больно понравилась. Если не ошибаюсь, это самое первое сочинение коллектива 🤓.
Концертные альбомы - это еще и зарядка для ума. Невольно слушатель определяет знакомые пассажи со студийых записей, ищет различия, проникается атмосферой происходившего на сцене и в зале. В случае с Live At Moods - это еще и полноценное приключение, от первой ноты до последней.
Слушать: bandcamp | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#progressiverock #instrumental
Про сольную работу гитариста-новатора Stephan Thelen я вам как-то рассказывал. Теперь черед за альбомом его основной группы - Sonar. Да не простой это альбом, а живой. Концертный.
Прежде всего, впечатляет качество записи (и исполнения, разумеется). Здесь все выверено как в швейчарских часах. Каждой ноте и каждому отзвуку свое место.
Альбом начинается с увесистой басовой партии из "Twofold Covering". Композиция построенна на унисоне риффов основной гитары и баса 🎸. Точнее, это один и тот же рифф, только смещенный "по спектру". Звучит это действо необыкновенно объемно и мурашечно.
Далее Sonar исполняют свои самые значимые произведения, оставляя также место для импровизаций. Вы попадете в затейливый мир, построенный из сложных структур, полиритмических конструкций и звуковых лабиринтов.
Обращу ваше внимание на композицию "Tromsø". Мне она уж больно понравилась. Если не ошибаюсь, это самое первое сочинение коллектива 🤓.
Концертные альбомы - это еще и зарядка для ума. Невольно слушатель определяет знакомые пассажи со студийых записей, ищет различия, проникается атмосферой происходившего на сцене и в зале. В случае с Live At Moods - это еще и полноценное приключение, от первой ноты до последней.
Слушать: bandcamp | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇳🇱 🇮🇹 🇹🇷 AVA Trio – Digging the Sand (2019)
#worldmusic #ethnojazz #ethnic
Начиная рассказ об этом диковинном самоцвете, сразу отмечу, что чудесное сочетание флагов - не ошибка: перед вами коллектив, собравшийся в Нидерландах из двух итальянцев и турка по происхождению. А играют они, как сами говорят, средиземноморскую музыку.
Творчество AVA Trio произрастает из наследия народов, населявших Средиземноморье на протяжении эпох. Вы сможете заметить отголоски и персидской, и турецкой, и европейской культур, мерцающих на полотне экспериментальной музыки.
С другой стороны, композиции звучит вполне себе джазово или даже камерно, что, конечно же, нисколько не смущает талантливых музыкантов.
AVA Trio - это Giuseppe Doronzo - саксофон, Esat Ekincioglu - контрабас и Pino Basile – перкуссия. У каждого из них за спиной - классическое музыкальное образование и вольное изобретательство, приумножающее этот опыт.
Альбом звучит волшебно. Каждому инструменту отведена своя роль. Успеваешь насладиться и игрой соло, и внезапным многоголосьем. Так, на смену протяжной мелодии приходит звонкий ритм, а после него вы слышите и то, и другое хором.
Первая композиция - "Cala Dei Turchi" - пожалуй, самая цепляющая (и мой новый рингтон с недавнего времени 😉). К середине пластинки компания явно расходится по полной, словно забывая про каноны и принципы. Одноименный трек - "Digging The Sand" - получился, пожалуй, самым экспериментальным (не забудьте посмотреть видео, раскрывающее секрет, как же рождались эти подземные звуки). Впрочем, к концу альбома мы вновь выбираемся из недр и оказываемся на турецком базаре, а финальная композиция - просто отличный его финал.
Слушать: bandcamp | yandex.music | apple.music | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#worldmusic #ethnojazz #ethnic
Начиная рассказ об этом диковинном самоцвете, сразу отмечу, что чудесное сочетание флагов - не ошибка: перед вами коллектив, собравшийся в Нидерландах из двух итальянцев и турка по происхождению. А играют они, как сами говорят, средиземноморскую музыку.
Творчество AVA Trio произрастает из наследия народов, населявших Средиземноморье на протяжении эпох. Вы сможете заметить отголоски и персидской, и турецкой, и европейской культур, мерцающих на полотне экспериментальной музыки.
С другой стороны, композиции звучит вполне себе джазово или даже камерно, что, конечно же, нисколько не смущает талантливых музыкантов.
AVA Trio - это Giuseppe Doronzo - саксофон, Esat Ekincioglu - контрабас и Pino Basile – перкуссия. У каждого из них за спиной - классическое музыкальное образование и вольное изобретательство, приумножающее этот опыт.
Альбом звучит волшебно. Каждому инструменту отведена своя роль. Успеваешь насладиться и игрой соло, и внезапным многоголосьем. Так, на смену протяжной мелодии приходит звонкий ритм, а после него вы слышите и то, и другое хором.
Первая композиция - "Cala Dei Turchi" - пожалуй, самая цепляющая (и мой новый рингтон с недавнего времени 😉). К середине пластинки компания явно расходится по полной, словно забывая про каноны и принципы. Одноименный трек - "Digging The Sand" - получился, пожалуй, самым экспериментальным (не забудьте посмотреть видео, раскрывающее секрет, как же рождались эти подземные звуки). Впрочем, к концу альбома мы вновь выбираемся из недр и оказываемся на турецком базаре, а финальная композиция - просто отличный его финал.
Слушать: bandcamp | yandex.music | apple.music | google.play
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇨🇦 xeaoxa – Harmonic Series Diverges (2020)
#experimentalrock #instrumental
Переносимся в Канаду, друзья. В провинцию Манитоба, которая славится тем, что там живут белые медведи (на севере) и... группа с труднопроизносимым названием - xeaoxa (в славном городе Виннипег).
О группе вы сможете найти немногим больше, чем ничего. Вот бывает, что музыканты совсем не публичны и только слегка делятся своим творчеством. Мы не знаем, сколько их, как их зовут.
Знаем только, что им удается выпускать приятно звучащие и исполненные возвышенной энергией альбомы. Свежая работа группы получила название "Harmonic Series Diverges", или "гармонический ряд расходится".
Добавлю к этому математическому утверждению, что ряд композиций xeaxoa, действительно, гармоничен. Тут звонкая гитара, порядочно электроники, мягкий бас и странновато звучащие барабаны.
Альбом недурен собой прежде всего потому, что навевает оптимистическое настроение. А это в наши дни ой как полезное свойство.
Приятного прослушивания!
Альбом: bandcamp | gbumps.blog
Youtube-канал | fb-страница
#experimentalrock #instrumental
Переносимся в Канаду, друзья. В провинцию Манитоба, которая славится тем, что там живут белые медведи (на севере) и... группа с труднопроизносимым названием - xeaoxa (в славном городе Виннипег).
О группе вы сможете найти немногим больше, чем ничего. Вот бывает, что музыканты совсем не публичны и только слегка делятся своим творчеством. Мы не знаем, сколько их, как их зовут.
Знаем только, что им удается выпускать приятно звучащие и исполненные возвышенной энергией альбомы. Свежая работа группы получила название "Harmonic Series Diverges", или "гармонический ряд расходится".
Добавлю к этому математическому утверждению, что ряд композиций xeaxoa, действительно, гармоничен. Тут звонкая гитара, порядочно электроники, мягкий бас и странновато звучащие барабаны.
Альбом недурен собой прежде всего потому, что навевает оптимистическое настроение. А это в наши дни ой как полезное свойство.
Приятного прослушивания!
Альбом: bandcamp | gbumps.blog
Youtube-канал | fb-страница
🇨🇭 Herod – Sombre Dessein (2019)
#postmetal #progressivemetal #djent
Только недавно мне попался этот проглогодний альбом швейцарцев Herod. Тут есть чему подивиться любителям тяжелой сцены. Остро отточенные гитары, глубокий бас и увесистые, но несколько затененные барабаны не должны оставить вас равнодушными.
Herod - это четверо парней: Pierre Carroz - основатель группы (гитара, бас), Mike Pilat (гитара и голос), Bertrand Pot (гитара) и Fabien Vodoz (барабаны). У Майка за плечами весомый опыт участия в коллективе The Ocean, с которым он записал несколько альбомов.
Но Herod звучат совсем по-другому.
Наполовину протяжно, наполовину - концентрировано до предела. Вы попадаете в лабиринт из риффов с низкими потолками.
За мастеринг альбома отвечал Magnus Lindberg, рука которого отчетливо ощущается почти всюду. Но "каконической" стилистикой Cult Of Luna этот альбом явно не ограничивается. Я бы сказал, что Sombre Dessein звучит прогрессивно и эклектично. Здесь в меру медленных сладжевых партий и быстрых частей.
Тяжело, гулко, атсосферно. Несмотря на неоднозначные реакции критиков, альбом точно с мурашками 🐜, поэтому вам его советую.
Слушать: bandcamp | deezer | apple | google | yandex
Смотреть: gbumps.blog | youtube
#postmetal #progressivemetal #djent
Только недавно мне попался этот проглогодний альбом швейцарцев Herod. Тут есть чему подивиться любителям тяжелой сцены. Остро отточенные гитары, глубокий бас и увесистые, но несколько затененные барабаны не должны оставить вас равнодушными.
Herod - это четверо парней: Pierre Carroz - основатель группы (гитара, бас), Mike Pilat (гитара и голос), Bertrand Pot (гитара) и Fabien Vodoz (барабаны). У Майка за плечами весомый опыт участия в коллективе The Ocean, с которым он записал несколько альбомов.
Но Herod звучат совсем по-другому.
Наполовину протяжно, наполовину - концентрировано до предела. Вы попадаете в лабиринт из риффов с низкими потолками.
За мастеринг альбома отвечал Magnus Lindberg, рука которого отчетливо ощущается почти всюду. Но "каконической" стилистикой Cult Of Luna этот альбом явно не ограничивается. Я бы сказал, что Sombre Dessein звучит прогрессивно и эклектично. Здесь в меру медленных сладжевых партий и быстрых частей.
Тяжело, гулко, атсосферно. Несмотря на неоднозначные реакции критиков, альбом точно с мурашками 🐜, поэтому вам его советую.
Слушать: bandcamp | deezer | apple | google | yandex
Смотреть: gbumps.blog | youtube
🇮🇸 Gabríel Ólafs – Absent Minded (2019)
#contemporaryclassical #chambermusic
Сегодня - прямая противоположность предыдущему посту. С альпийских гор мы отправляемся в Исландию 🌋. И вместо тяжелой музыки - нечто удивительно легкое, очаровательное и завораживающее.
Молодой исландский композитор Gabríel Ólafs не так давно выпустил свой дебютный альбом. Заглавную композицию для него он придумал в 14 лет, и с тех пор собрал целый ансамбль, чтобы исполнить свою мечту. Кпжется, она удалась... Но он не останавливается.
Gabríel создает аудиопортреты. То, что привлекает его взор, может быть какой-то фигурой, или местом, или состоянием. Все остальное рождается само, чтобы передать чувство автора.
Например, одно из произведений посвящено птичке, а другое называется Floral Hymn.
Самого композитора вы увидите за клавишными. Это и фортепиано, и рояль, и синтезатор. Вместе с ним разнообразные струнные, электрогитара и бас, перкуссия и целый ряд необычных инструментров.
Обратите внимание на то, что остается за этой музыкой, особенно - в финалах композиций. Советую устроиться поудобнее и посмотреть выступление на KEXP (ссылочку также дублирую ниже).
Слушать: bandcamp | deezer | yandex | apple | google
Смотреть: gbumps.blog | kexp
У вас захватывает дух?
#contemporaryclassical #chambermusic
Сегодня - прямая противоположность предыдущему посту. С альпийских гор мы отправляемся в Исландию 🌋. И вместо тяжелой музыки - нечто удивительно легкое, очаровательное и завораживающее.
Молодой исландский композитор Gabríel Ólafs не так давно выпустил свой дебютный альбом. Заглавную композицию для него он придумал в 14 лет, и с тех пор собрал целый ансамбль, чтобы исполнить свою мечту. Кпжется, она удалась... Но он не останавливается.
Gabríel создает аудиопортреты. То, что привлекает его взор, может быть какой-то фигурой, или местом, или состоянием. Все остальное рождается само, чтобы передать чувство автора.
Например, одно из произведений посвящено птичке, а другое называется Floral Hymn.
Самого композитора вы увидите за клавишными. Это и фортепиано, и рояль, и синтезатор. Вместе с ним разнообразные струнные, электрогитара и бас, перкуссия и целый ряд необычных инструментров.
Обратите внимание на то, что остается за этой музыкой, особенно - в финалах композиций. Советую устроиться поудобнее и посмотреть выступление на KEXP (ссылочку также дублирую ниже).
Слушать: bandcamp | deezer | yandex | apple | google
Смотреть: gbumps.blog | kexp
У вас захватывает дух?
Forwarded from OKOP! (okop team)
Sound Architects - Regenesis (2020)
И вновь редкий экспонат прямиком в нашу коллекцию! Мы добрались до Филиппин, где дружный коллектив с бодрым и гордым именем Sound Architects выпустил свежий #альбом, названный ими "Regenesis".
Группу составляет четверка участников: Johann Mendoza (гитара), Patrick Roxas (гитара), Felix Cordova (барабаны) и Rjay Concepcion (бас-гитара).
Альбом у парней - второй по счету и, с одной стороны, продолжает стилистику, выбранную группой, а с другой, существенно отличается от того, что можно было услышать от них в 2017 году. Прежде всего, за счет бо́льшей (я бы даже сказал - фанатичной) концентрации на деталях и погружения в атмосферу звука. Отчетливость в звучании инструментов стирается, местами настолько, что пропадает желание что-то идентифицировать. Перед нами просто пелена звука, многосоставная и безграничная.
Ключевые темы, на которые размышляют авторы - современное общество с его технологиями, обманами и иллюзиями, заблуждениями и страхами. И с надеждой, свободой и чувственностью в то же время...
Самый яркий трек - "Ignition Sequence". Он буквально настраивает на бодрый лад, а еще меня изумила ритм-секция. Барабаны прямо по месту, сочно и здорово. Увы, далее на пластинке мы такого не услышим. В середине альбома - пространство, исполненное мыслями, ощущениями и колебаниями. То напряженными, то, наоборот, расслабляющими, иногда - дремотными. (Ну, все как и должно быть, это ж пост-рок). Финал альбома вновь поднимает планку, но все-таки, лучшим треком для меня остается первый - "Ignition Sequence".
Выбирайте и вы свою любимую композицию.
Автор обзора - Дмитрий @sgbumps
#рейтинг OKOP! - 4.0/5
Прикреплённую к посту альтернативную обложку альбома нарисовала Настя.
Стриминг: Bandcamp | Apple Music | Google Play
#soundarchitects #philippines #впервыйразслышу
И вновь редкий экспонат прямиком в нашу коллекцию! Мы добрались до Филиппин, где дружный коллектив с бодрым и гордым именем Sound Architects выпустил свежий #альбом, названный ими "Regenesis".
Группу составляет четверка участников: Johann Mendoza (гитара), Patrick Roxas (гитара), Felix Cordova (барабаны) и Rjay Concepcion (бас-гитара).
Альбом у парней - второй по счету и, с одной стороны, продолжает стилистику, выбранную группой, а с другой, существенно отличается от того, что можно было услышать от них в 2017 году. Прежде всего, за счет бо́льшей (я бы даже сказал - фанатичной) концентрации на деталях и погружения в атмосферу звука. Отчетливость в звучании инструментов стирается, местами настолько, что пропадает желание что-то идентифицировать. Перед нами просто пелена звука, многосоставная и безграничная.
Ключевые темы, на которые размышляют авторы - современное общество с его технологиями, обманами и иллюзиями, заблуждениями и страхами. И с надеждой, свободой и чувственностью в то же время...
Самый яркий трек - "Ignition Sequence". Он буквально настраивает на бодрый лад, а еще меня изумила ритм-секция. Барабаны прямо по месту, сочно и здорово. Увы, далее на пластинке мы такого не услышим. В середине альбома - пространство, исполненное мыслями, ощущениями и колебаниями. То напряженными, то, наоборот, расслабляющими, иногда - дремотными. (Ну, все как и должно быть, это ж пост-рок). Финал альбома вновь поднимает планку, но все-таки, лучшим треком для меня остается первый - "Ignition Sequence".
Выбирайте и вы свою любимую композицию.
Автор обзора - Дмитрий @sgbumps
#рейтинг OKOP! - 4.0/5
Прикреплённую к посту альтернативную обложку альбома нарисовала Настя.
Стриминг: Bandcamp | Apple Music | Google Play
#soundarchitects #philippines #впервыйразслышу
🇵🇭 Sound Architects - Regenesis (2020)
#postrock #experimentalrock
Сегодня - мой пост для друзей из @okopmusic. Картинка, кстати, - восторг, особенно пёс!
Так уж повелось, что в этом канале рисуют авторские альтернативные обложки. Я вот по-другому представлял образы, когда слушал... но на то он и авторский рисунок! 😌
А что скажете о самой пластинке филиппинцев?
#postrock #experimentalrock
Сегодня - мой пост для друзей из @okopmusic. Картинка, кстати, - восторг, особенно пёс!
Так уж повелось, что в этом канале рисуют авторские альтернативные обложки. Я вот по-другому представлял образы, когда слушал... но на то он и авторский рисунок! 😌
А что скажете о самой пластинке филиппинцев?
🇲🇰 Shock Troopers – Глуво Доба (2019)
#hardcore #crust
Эй, любители хардкора! - Эта пластинка для вас, прямо из сердца Балкан.
Группа Shock Troopers была создана в 2007 году в столице Македонии - Скопье. С тех пор государство успело поменять официальное название, став Северной Македонией. А эти пятеро отчаянных парней - записать, наконец, свой альбом 🤓
Это вторая полноформатная работа коллектива. И тут все выполнено в одной стилистике. Треки начинаются в медленном темпе, обстоятельно готовя нас к кульминации. Но -ловкая пауза - и все несется в тартарары. Слэм, жесткий рифф, полминуты угара. Кто из вас "по красту", не нужно объяснять 😉
Глухой вокал, мощный бас и ревущие гитары. По мне, если хардкор, то именно такой.
Экзотикой для нас можно считать то, что слова песен написаны кириллицей, но не все с ходу поймешь. Темы вполне традиционные: противостояние всех и вся, ярость и отчаяние, ощущения потерянной души в огромном жестоком мире. Как-то так.
Слушать: похоже, только bandcamp
Смотреть: gbumps.blog | youtube | facebook
#hardcore #crust
Эй, любители хардкора! - Эта пластинка для вас, прямо из сердца Балкан.
Группа Shock Troopers была создана в 2007 году в столице Македонии - Скопье. С тех пор государство успело поменять официальное название, став Северной Македонией. А эти пятеро отчаянных парней - записать, наконец, свой альбом 🤓
Это вторая полноформатная работа коллектива. И тут все выполнено в одной стилистике. Треки начинаются в медленном темпе, обстоятельно готовя нас к кульминации. Но -ловкая пауза - и все несется в тартарары. Слэм, жесткий рифф, полминуты угара. Кто из вас "по красту", не нужно объяснять 😉
Глухой вокал, мощный бас и ревущие гитары. По мне, если хардкор, то именно такой.
Экзотикой для нас можно считать то, что слова песен написаны кириллицей, но не все с ходу поймешь. Темы вполне традиционные: противостояние всех и вся, ярость и отчаяние, ощущения потерянной души в огромном жестоком мире. Как-то так.
Слушать: похоже, только bandcamp
Смотреть: gbumps.blog | youtube | facebook
Shock Troopers
ГЛУВО ДОБА, by Shock Troopers
10 track album