Всех 53 подписчиков этого канала поздравляю с наступающим Новым годом! Итоги по 2022 подведу как обычно, в конце февраля, а пока…

Надеюсь, во всем множестве бесконечных мультивселенных есть та реальность, где этот год был иным.

Берегите друг друга, до встречи в 2023 ❤️

Так вышло, что подряд посмотрел «Меню» и «Треугольник печали», две оСтРоСоЦиАлЬнЫе сАтИрЫ про богачей и наше несправедливое неравное общество, плак-плак. На поверку оказалось, что оба фильма как сатира — говно полное (но «Меню» получше как триллер, об этом позже).

По «Треугольнику» сначала. Всё-таки, Эстлунд вообще не мой режиссёр и явно оверхайпнутая персона. Как он получил две пальмовые ветви за совершенно непримечательные комедии — загадка века, напоминающая старую шутку про то что можно в музей современного искусства насрать в зале и все будут думать что это авангардная работа. И вот так примитивно шутит Эстлунд, что в "Квадрате", что здесь.

Такое ощущение, что он придумал один шикарный эпизод (блевотный ужин) и решил вокруг него выстроить 2,5 часовое кино, которое получилось довольно скверным и скучным. Сатира вообще не работает, потому что банальная и примитивная (да-да-да, капитализм - это плохо, да-да-да). Даже первый сезон «Белого лотоса» куда более тонко насмехается над угнетёнными и угнетателями. Попахивает волной итальянского кинематографа 70-ых, когда было в моде ругать злую буржуазию. Сценарий написан будто мамкиным марксистом из твиттера — все эти рассуждения в духе «а вот на необитаемом острове кому нужны ваши деньги и ролексы» попахивают старческим маразмом или комми-популизмом (что обычно одно и тоже, кек).

Финальный твист с тем, что цивилизация была прямо под боком — будто вообще издевательство. Так где только не шутили, был целый даже ромком такой в нулевых. Из хорошего только вторая глава про корабль (смешно с милыми британскими пенсионерами, у которых семейный бизнес производить РУЧНЫЕ ГРАНАТЫ) и Златко Далич в образе жирного русского торговца говном.

«Меню» как сатира на элитное фуд-дрочево тоже не работает. Это, конечно, забавно как главные кулинарные мировые террористы американцы в итоге сводят весь итог фильма к тому что ваша высокая кухня, то ли дело наши старые добрые чизбургеры!

Но как психологические кошки-мышки кино смотрится куда лучше. Люблю, когда жертва побеждает маньяка не банальным «нож в печень никто не вечен» (или просто дав дёру), а на его поле, по его правилам. Главные реперные точки в сценарии сняты до дрожи круто, режиссёр мастерски держит саспенс. А Рейф Файнс в образе поехавшего шефа тут просто божит — хотя, ему не привыкать играть психопатов. Хороший майнд-гейм на вечерок под бутылочку красного или тарелку домашнего хрючева.

Я про голден глобусы не писал, т.к. там всё вышло довольно предсказуемо (кроме иностранки), да и глобус в последние годы скорее путает карты предсказателям перед оскаром, чем является ориентиром.

Из мелочей — очень приятно что наградили «Пиноккио Гильермо Дель Торо». Если не видели, обязательно посмотрите: гениальный кукольный мультфильм от главного голливудского сказочника.

Классическая история про деревянного мальчика перенесена в фашистскую Италию времён Муссолини. И это гениальное решение. Кукольный театр выступает элементом дучевской пропаганды, а самого Пиноккио вербуют в Балиллу (итальянский вариант гитлерюгенда) как потенциально идеального солдата. И всё это в перемешку с прямыми христианскими аллюзиями, кайф.

Это не первый подобный опыт Дель Торо — «Лабиринт Фавна» тоже был про франковскую Испанию. Диктатура, тоталитаризм, пропаганда, ксенофобия — вот что действительно страшно, а не какие-то там монстры. И будет моветоном, но я всё же напишу, что пока эти 10 лет Гильермо делал «Пиноккио», эпоха ощетинилась и мультфильм стал пугающе актуальным.

Взахлёб прочитал книжку Энди Грина про создание, жизнь, смерть и возрождение «Офиса». Отличный сборник милых радостей для фанатов. И хорошо, что многое и так уже всем известное не повторялось (вроде растиражированных фактов про то, что Красински настоял чтобы Джим не изменял Пэм). Открыл для себя много новых фактов про американское телепроизводство.

Например, что создатели знали что новая серия «Офиса» будет стоять сразу после Супербоула, так что перед ними стояла задача не растерять огромную аудиторию, которая смотрит главное спортивное событие страны. То есть, показать сразу же что-то смешное, яркое и понятное вообще всем (даже тем кто не смотрел ни одной серии «Офиса» до этого), Так родился гениальнейший cold open про проверку Дуайтом знаний правил противопожарной безопасности. Максимально смешной скетч абсолютно для всех. Так у сериала появилось еще больше новых фанатов.

После прочтения только убедился, что появление таких эталонных сериалов — череда случайностей и совпадений. Кто бы знал, что из ремейка британского странного мокьюментари получится таковая культовая штука и прекрасное зеркало нашей обыденной реальности. Спасибо Грег Дэниелс и причастные, вы гении. Но закончить стоило чуть раньше. That's what she said.

Вчера сходил на короткометражку «Комментатор», а перед ней показали почти три часа муры про синих человечков. Пришлось уйти, не дождавшись короткометражки.

Что сказать? Красиво, прям отвал жопы (а в аймаксе, наверное, отваливаются и другие гениталии). Кэмерон не зря 13 лет выдрачивал каждый кадр. Графика потрясающая, особенно вода и огонь на запредельном уровне. Идеально нарисованные На’Ви — масса, объем, движения максимально естественные. Нет чувства что перед тобой проекция, как, например, чебурашка.

Но как же сценарий жопой написан, аж раздражало. Когда героиня Уивер успела дочь родить? Причем ее малявка визуально выглядит младше старшенького из семейства Салли. Кстати, столько разговоров про семью, будто это какой-то «Форсаж» уже. Сюжетно масштаба будто меньше стало, ставки не выросли: злобный дед из первой части теперь злобный кошкадед, вау, вот это вы здорово придумали (нет).

В общем, как и первая часть: дороха, бохато. Как прокатиться на американских горках — сначала ждёшь несколько часов в очереди, скатываешься с радостным визгом пару минут, а на выходе думаешь: «Пфф, и это я столько ждал?». Но в этом и секрет, что скоро снова захочется на американские горки. Ждём триквел.

Прости если чебурахнул

Коротко про последнее просмотренное:

«Всевидящее око» — неплохой готический детектив от нетфликса с Дадли Дурслем в роли Эдгара Аллана По. Поразительно как пацан вырос из роли тупого жирдяя и стал куда более сильным актёром, чем любой из звездного состава ГП. Отличная холодная мистическая атмосфера, толковый сценарий и добротная режиссура Купера, который вот уже лет 20 снимает на одном хорошем уровне. Крепкий ремесленник.

«Аргентина 1985» — внезапный триумфатор «Золотого глобуса» в иностранке (а конкуренты у него были там ого-го). Очень хорошая судебная драма о справедливости и том как прокурорская букашка расправляет плечи и превращается в национального героя. И на хунту бывает проруха, а диктаторы уезжают в тюрьму. Ну, хоть где-то

«Жестокая ночь» — веселый концепт, загубленный дрянной постановкой. Смесь «Один дома» и «Крепкого орешка»: Санта Клаус оказывается в поместье с бандитами и вынужден дубасить их в кровь. Звучит очень круто, но стилизация под фильмы девяностых вылилась в позорную кринжотеку. Если проматывать жуткие диалоги и смотреть только экшн, будет весело. Харбор монуменательно пиздит негодяев, этого не отнять.

«Преступница Эмили» — вполне крепкий режиссёрский дебют. Короткий бытовой триллер про мошенницу. Местами чересчур инди, снималось явно за копейки — но из того что есть вытянут режиссёрский максимум. Обри Плаза клёвая, умеет захватить внимание своим убийственным взглядом. Годный триллер на вечерок, если не ждать от него ничего сверх.

«Амстердам» — новый фильм О. Расселла захуесосили, а мне понравился. Видимо, от такого каста все ожидали что-то великое, а получилось кое-что другое. Хроника ускользающего безумия, экранизация мыслей человека, который кубарем катится с горы. Чувствуется влияние «Врожденного Порока» от ПТА, такая же клёвая ансамблевая история про чувака с немного деформированным от препаратов сознанием. Кристиан Бэйл тут фантастический, канешн. На его фоне Робби и, тем более, младший Вашингтон (ох уж это голливудское кумовство) выглядят как ученики школьного драмкружка

Когда думал что посмотрел всё что хотел за 2022-ой год, а потом открыл свою заметку со списком и увидел там ещё 30 непросмотренных фильмов

Так-с, номинации на Оскар объявили.

Из хорошего: у «Всё везде и сразу» 11 номинаций, у «На западном фронте без перемен» — 9! Немцы просто трахнули всех, рэспэкт.

Из плохого: в иностранной не номинировали «Решение уйти» (мдауш-мда), а «Треугольник печали» номинировали аж в главной, режиссуре и сценарии. Шутка зашла слишком далеко. Ну и много номинаций «Элвису» — это позор и срань, там Хэнксу за его накладной подбородок надо Золотую малину давать. В остальном норм

PS. Ох как много у кого будет гореть жопа от «Навального»))))

Ещё не определился окончательно, какой фильм назову лучшим в этом году, но в топ-5 точно у меня попадёт «Решение уйти» от Пак Чхан-Ука («Олдбой», «Служанка» и миллион других великих корейских фильмов).

Сюжетно простенький неонуар со всеми его минусами и плюсами: депрессивный коп с бессонницей, закадровые монологи, фемме фаталь, дождь-туман-неон и классические сюжетные тропы — тут ничего разрывающего нет.

Но как всё обыграно мастерки — не оторваться. Монтаж, операторка, режиссура на каком-то высочайшем уровне. Игра с флэшбеками, зумами, графическими вклейками потрясающая. Вот в одной сцене герои поднимают руки, пытаясь повторить движение рукой подозревамой. Следующий кадр, главный герой в этой же позе нажимает кнопку дверного звонка. И таких мелочей сотни. Непередаваемо выпестованная картина, каждая секунда должна войти в учебники по режиссуре, здесь нужно всматриваться в каждый кадр, каждый переход.

И какие в киноакадемии сидят слепошары, потому что не номинировали «Решение уйти» в категории «Лучший иностранный фильм» (а в идеале еще в режиссуре и монтаже нужно было номинировать). Зато в шорт-лист попал польский фильм про ослика. Заебись, чё.

Меня веселит как иногда Долин (иноагент и порицаем) в своих эссе не брезгует юношеским максимализмом. Вот и сейчас под большим впечатлением он сказал что «Фабельманы» Спилберга — это событие года. Антон Владимирович, главное событие — это «Всё везде и сразу». Ну или накрайняк «Аватар», где опять были трахнуты все технические стандарты.

А «Фабельманы» — ну…

Да, Спилберг снял откровенную автобиографическую картину. Правильно говорят, что режиссёры не ходят к психологу, а прорабатывают свои травмы через творчество. Дедушка Спилберг на старости лет ударился в мемуары — и кто я такой чтобы его судить? Тем более, только недавно умерли его родители, и Стивену нужно было это кино чисто в терапевтических целях. Окунуться в прошлое, воссоздать свои студенческие работы, вспомнить первую любовь, поговорить с матерью и отцом, обратиться к самому себе (всё-таки полумифические фигуры деда Бориса и Джона Уэйна — это скорее ипостаси самого Спилберга).

Имеет право, что уж. Но мне местами было неловко. Такое ощущение что ты сел на пять минут поболтать с дедом, а его понесло и он вспомнил даже те моменты, про которые ты бы знать не хотел.

Структурно и сценарно тоже без особых восторгов, будто книжка из цикла ЖЗЛ. Да, красиво, но Спилберг даже с завязанными глазами сможет сделать смотрибельный краудплизер. Думаю, режиссёрский Оскар и стоячие овации ему дадут, но будем считать что это почётная награда за вклад в кинематограф, который никакими наградами не измерить.

PS. А если хочется нестандартной проработки своих детских травм в кино, в прошлом году вышел «Солнце моё» — вот там автобиографизм изобретательный. Лёгкое путешествие по волнам памяти и попытка обдумать последние каникулы вместе с отцом. Душераздирающее высказывание.

Ну, с фильмом года я тогда поспешил. Технически — невероятное K I N O. Музыка, операторская работа, монтаж, актёрский ансамль — всё на высшем уровне. Со сторителлингом проблем более чем достаточно.

Но даже неудачный фильм у Шазелла лучше почти всего что выходило в этом году. Я выберу такое признание в любви кино, нежели консервативные мемуары Спилберга. Но чувство меры Дэмьену отказало в этот раз: три часа безостановочного дроча на старый кинематограф сложно выдержать. Тут либо рука устанет, либо член отвалится.

При этом первый час так вообще эталонная синема: компактная насыщенная история о том, что кинобизнес — это ад, срачи, оргии, кокаин, говно слонов, сорванные съёмки, смерти на площадках и вот это вот всё. Не читал западных рецензий, но мне кажется там прогрессивная общественность будет негодовать, что якобы Шазелл романтизирует кинопроизводство того времени. Вольная интерпретация мифа о Вавилонской башне, только здесь в качестве божьего наказания — появление звука в кинематографе, из-за которого жизнь героев стремительным образом катится вниз. Потрясающий эпос о скоротечности голливудской жизни. Как мясорубка талантов перемалывает всех мечтателей, оставляя от них только кадры на плёнке.

Понятно, что такой темп сложно выдержать, поэтому на середине всё начинает буксовать и превращается в не самый внятный парафраз "Артиста", а в конце и вовсе растворяется в каких-то экзистенциальных материях. Немного рано Дэмьен замахнулся на свою версию "Однажды в Голливуде", глиняные ноги этого колосса трескаются от тяжести всего того, что хотел рассказать режиссёр. Но за всем этим нагромождением смыслов, отсылок к мифам, легендам, старым фильмам, аллюзий на рай и ад, Шазелл подводит к очень простой мысли.

Загробная жизнь существует. И это кино.

Ребята, мне поплохело от красоты. Это что-то нереальное

А я вам говорил! Говорил что это лучший фильм года! Британская киноакадемия читает мой телеграм-канал и поэтому сделала правильный выбор.

По независящим от канала причинам, вынужден был удалить и перезалить последний пост с новыми фотокарточками. Подсобите снова с лайками по-братски.

👇🏻👇🏻👇🏻