«На первый взгляд может показаться, что Art Basel - не совсем уместное событие для показа для графики, но только на первый. Чем больше масштабных многометровых живописных работ и скульптур смотришь, тем быстрее привлекают [я бы даже сказала приковывают взгляд] камерные и более тонкие произведения.

Как озвучила одна галерея в своем пресс-релизе «we are not about attraction, but attention / наш стенд не про эффект, а про внимание (близкий контакт)».

Не так много в этом году я заметила фотографии, но могу отметить один отличный стенд японской галереи YOD с работами японских авангардистов. На Фото 3 известная фотография авторства Eikoh Hosoe.

Особое место в моем изучении ярмарок всегда занимают галереи Pace Prints и Christea Roberts Gallery, большой фокус которых сосредоточен на тиражных работах в разных техниках. Я сама коллекционирую и предлагаю к покупке подобный формат и для старта, и для потенциального вклада в коллекцию. В прошлом году впечатлила стоимость Yoshitomo Nara в 150к за лист, и в этом году один из его принтов предлагается за ту же сумму при тираже 25, см. Фото 9.

В моем личном вишлисте работы на бумаге Richard Serra, вариации его масштабных скульптур в более камерной форме, см. Фото 7.

Из больших имен в категории графики также можно отметить эскизы Сy Twombly на стенде Bastion (Фото 1): (еще один Сай на стенде GAGOSIAN). Также графика Alexander Calder на стенде PACE Gallery в пару к небольшому мобилю, который на открытии сразу ушел в одну из институциональных коллекций. К выходным более привычную абстракцию сменил фигуративный лист его авторства, см. Фото 5.

Галерея Annely Juda Fine Arts представили моно-стенд Christo с обернутой в ткань тележкой и эскизами его проектов как на Фото 9. А Axel Vervoordt Gallery показали соло-презентацию камерных, трогательных работ на бумаге авторства Zoran Music в секции Kabinett, см. Фото 6.

На ярмарке довольно много зрелых и молодых художников, которые расширяют границы традиционного азиатского искусства. Сохраняя похожую эстетику, тем не менее, они привносят что-то новое.

Например,

Shafei Xia, A moon boat rests on my back, 2026 (акварель) на стенде P420 (Фото 5)

Zhu Xinjian, Brushstrokes for Movie Sketches, 2004-2007 (тушь) на стенде Lucie Chang Fine Arts (Фото 10)

И еще одна работа в подборке как дань моей личной любви к портретам:

Lin Ke, Eyeglasses Advertisment, 2021 (гуашь) на стенде Mangrove Gallery (Фото 3).»

В проекте художница исследует традицию северного плача невесты - обряда инициации, который символизирует момент умирания в одной ипостаси и рождения в следующей. В работе соединяется краеведческий подход, включающий в себя погружение в локальный контекст, изучение исторических артефактов, текстов и лирическая часть - поэзия образов северного магического леса, девичьих гаданий и снов. Проект был воплощён во время пребывания в резиденции Марьин дом - в деревне Чакола Архангельской области.

Девушка прощается со своей косой, со своей белоснежной девичьей красотой, оплакивает молодость.
Капля по капле слёзы катятся из глаз - внутри бушует море.