Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Привезли мерч, подснял красивый рилз (но кошка не продается!!)
На всякий случай берите нал, а то как мы поняли с интернетом в Мск плоховато, хотя в районе 1905 года вроде говорят все ок
На всякий случай берите нал, а то как мы поняли с интернетом в Мск плоховато, хотя в районе 1905 года вроде говорят все ок
❤10❤🔥3🔥1
Тайминг на сегодня:
19:00 двери
20:00 Серцелев
(начинаем в 20:30 без саппорта)
Через полчаса выдвигаемся в клуб на интервью и чек
Билеты
До встречи!
19:00 двери
20:00 Серцелев
(начинаем в 20:30 без саппорта)
Через полчаса выдвигаемся в клуб на интервью и чек
Билеты
До встречи!
Клуб «16 Тонн»
Серцелев. Презентация альбома в клубе «16 Тонн»
Серцелев. Презентация альбома в клубе «16 Тонн» 16 марта, 20:00
❤17❤🔥5🍾1
Forwarded from 16 Тонн
Каким образом можно сыграть рейв-альбом в стилистике постпанка?
Отвечает Серцелев!
Пророк коллапс-вэйва в прошлом году выпустил «Рейв одиноких сердец» — экспериментальный танцевальный лонгплей про одиночество и усталость. Звук на нём нарулил Dubsane, электронный продюсер и легенда «Сломанного чата».
Благодаря этому тандему новый русский постпанк встретил немецкий фьючапоп, а дух джем-сейшена в Ленинградском рок-клуба — группу The Cure. Впрочем, представить себе монстров рока из культурной столицы в отрыве от Роберта Смита абсолютно невозможно, поэтому получается, что Серцелев в своём альбоме произвел историческое музыкальное воссоединение.
На сегодняшнем концерте прозвучат не только новые песни, но и все гимны сокровенному в эпоху распада и перемен.
Обратите внимание, что стартер-пак Серцельва включает в себя немыслимое количество CD, в том числе изданных им самим для других артистов: мы заботливо поставили диски на полки стеллажа.
Отвечает Серцелев!
Пророк коллапс-вэйва в прошлом году выпустил «Рейв одиноких сердец» — экспериментальный танцевальный лонгплей про одиночество и усталость. Звук на нём нарулил Dubsane, электронный продюсер и легенда «Сломанного чата».
Благодаря этому тандему новый русский постпанк встретил немецкий фьючапоп, а дух джем-сейшена в Ленинградском рок-клуба — группу The Cure. Впрочем, представить себе монстров рока из культурной столицы в отрыве от Роберта Смита абсолютно невозможно, поэтому получается, что Серцелев в своём альбоме произвел историческое музыкальное воссоединение.
На сегодняшнем концерте прозвучат не только новые песни, но и все гимны сокровенному в эпоху распада и перемен.
Обратите внимание, что стартер-пак Серцельва включает в себя немыслимое количество CD, в том числе изданных им самим для других артистов: мы заботливо поставили диски на полки стеллажа.
❤16⚡8🔥3
Forwarded from архив темных двадцатых (danya)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⚡11🔥9❤1
Еду сейчас в поезде из Мск в СПб и читаю Марка Фишера «К-панк» с красно-черной обложкой. И вдруг бабушка, сидящая параллельно мне через проход просит показать обложку.
- А я думала у вас Эдуард Лимонов!
- Не волнуйтесь, книжка Эдуарда также лежит в рюкзаке, этого автора я читаю всю жизнь!
🌚
UPD
Подписчик напомнил, что вчера была годовщина смерти Деда
- А я думала у вас Эдуард Лимонов!
- Не волнуйтесь, книжка Эдуарда также лежит в рюкзаке, этого автора я читаю всю жизнь!
🌚
UPD
Подписчик напомнил, что вчера была годовщина смерти Деда
❤26🔥8🍌6🌚4
Вчера в поезде дочитал «К-Punk. Избранное» Марка Фишера.
Сначала подумал, что немного грустно, что Ад Маргинем собрали лишь 1/4 от оригинального труда, что включает в себя около 800 страниц из блога философа за много лет. Но потом изменил точку зрения - для меня выжимка все же лучше.
В конце концов я сам не имею привычки читать именно философскую литературу и эссенция основных идей из подобных книг мне всегда видится полезнее, чем трата времени на почти всегда нудное многословие, от которого в конечном счете в голове останется столько же как от конспекта мыслей.
Фишер меня заинтересовал тем, что рефлексируя реальность (левый дискурс, образы будущего, капитализм, ностальгию, феномен депрессии и др) часто обращается к постпанку и сформировался как мыслитель под влиянием Саймона Рейнольдса. Сам я сейчас пишу книгу о постпанке и пройти мимо него нельзя было.
Интересные мысли для себя я конечно нашел. Но в «К-панке» все же было не так много эссе, где Фишер рассуждает непосредственно, анализируя поп-культуру
⬇️
Сначала подумал, что немного грустно, что Ад Маргинем собрали лишь 1/4 от оригинального труда, что включает в себя около 800 страниц из блога философа за много лет. Но потом изменил точку зрения - для меня выжимка все же лучше.
В конце концов я сам не имею привычки читать именно философскую литературу и эссенция основных идей из подобных книг мне всегда видится полезнее, чем трата времени на почти всегда нудное многословие, от которого в конечном счете в голове останется столько же как от конспекта мыслей.
Фишер меня заинтересовал тем, что рефлексируя реальность (левый дискурс, образы будущего, капитализм, ностальгию, феномен депрессии и др) часто обращается к постпанку и сформировался как мыслитель под влиянием Саймона Рейнольдса. Сам я сейчас пишу книгу о постпанке и пройти мимо него нельзя было.
Интересные мысли для себя я конечно нашел. Но в «К-панке» все же было не так много эссе, где Фишер рассуждает непосредственно, анализируя поп-культуру
⬇️
❤14👍5
⬇️
Из около-музыкального и культурологического зашло:
- эссе «Высокая мода готов» (в фокусе SIOUXSIE c THE BIRTHDAY PARTY)
- эссе про ROXY MUSIC, VISAGE и суть глэма
- анализ фильма «Сияния»
- идея, что в середине 00-х инди стало попсом, в то время как новая поп-музыка заняла место авангарда
- «Кислотный коммунизм (неоконченное введение)»
Из философии зашли мысли:
- о приватизации стресса, прекарности, фильме «Время» и депрессии, стимулируемой «капиталистическим реализмом»
- размышление о том как леваки едят леваков «Покидая вампирский замок» и что этому противопоставить (еще до культуры отмены, 2013 год)
- «Я никогда не работал» (привет THE SMITHS) и «Ни на что не годен»
А вот разгоны про кап-реализм и др теория - тяжко.
Но в целом читать Фишера интересно и он не чужд поэзиса (одно название «У нашего желания пока нет имени» чего стоит). А то я был в ужасе открыв «Посткапиталистическое желание», что попалось мне первым.
P. S.
В своей книге пишу по-человечески, благо на лавры философа не претендую!
Из около-музыкального и культурологического зашло:
- эссе «Высокая мода готов» (в фокусе SIOUXSIE c THE BIRTHDAY PARTY)
- эссе про ROXY MUSIC, VISAGE и суть глэма
- анализ фильма «Сияния»
- идея, что в середине 00-х инди стало попсом, в то время как новая поп-музыка заняла место авангарда
- «Кислотный коммунизм (неоконченное введение)»
Из философии зашли мысли:
- о приватизации стресса, прекарности, фильме «Время» и депрессии, стимулируемой «капиталистическим реализмом»
- размышление о том как леваки едят леваков «Покидая вампирский замок» и что этому противопоставить (еще до культуры отмены, 2013 год)
- «Я никогда не работал» (привет THE SMITHS) и «Ни на что не годен»
А вот разгоны про кап-реализм и др теория - тяжко.
Но в целом читать Фишера интересно и он не чужд поэзиса (одно название «У нашего желания пока нет имени» чего стоит). А то я был в ужасе открыв «Посткапиталистическое желание», что попалось мне первым.
P. S.
В своей книге пишу по-человечески, благо на лавры философа не претендую!
❤15❤🔥2🔥2
Forwarded from Окоём | Кушнир PRod.
Открываем новую главу из книги Александра Кушнира «Поколение Вудстока: герои, маргиналы, аутсайдеры». Она будет посвящена Тиму Бакли, революционеру с гитарой.
Tim Buckley – Greetings from L.A. (1972)
Часть 1:
Так случилось, что на лос-анджелесской презентации альбома «Greetings from L.A.» присутствовала юная журналистка New Musical Express и будущая рок-звезда Крисси Хайнд. «Я почувствовала, как у меня мозг вытекает из ушей, когда невинный юноша моей мечты вышел на сцену, - вспоминала позднее вокалистка The Pretenders. – В середине программы Тим Бакли увеличил скорость, криво улыбнулся и внезапно заорал девушкам у сцены: «Эй, забирайтесь-ка все на меня, невинные телочки! Ну-ка, давайте смелее! Посмотрим, чему вы здесь без меня научились!»
Переполненный зал ходил волнами - не слишком медленно и не слишком быстро – как доктор прописал. Гормоны хлестали фонтаном и лились по щекам поклонниц. Судя по всему, им было хорошо, несмотря на сбитое дыхание и потерянные мозги…
За несколько лет до этой вечеринки, когда Бакли только исполнилось девятнадцать, Billboard опубликовал заявление босса лейбла Elektra Джека Хольцмана о подписании двух контрактов: с новой группой The Doors и певцом Tim Buckley. Остро чувствуя дух времени, ушлый Хольцман играл на опережение – он спешил издать в 1966 году весь спектр нового калифорнийского рока. Его фолковый вектор в тот момент представлял Тим Бакли, который перебрался из родного Лос-Анджелеса в Нью-Йорк, бросив дома жену с годовалым ребенком и школьную группу Bohemians.
С первых акустических концертов в Гринвич Виллидж Бакли заставил говорить о себе всю местную богему, начиная от музыкантов Фрэнка Заппы и заканчивая менеджментом The Beatles. Вокал Бакли диапазоном четыре с половиной октавы уходил корнями в традиции ирландских песнопений его предков по отцовской линии. Друзьям и поклонникам Тима порой казалось, что нелюдимый певец мог запатентовать свою глотку как «опасное оружие». А его врожденная артистичность вызывала у влюбленных в кучерявого эльфа девушек интеллектуальный оргазм.
После двух творчески зрелых альбомов «Goodbye And Hello» и «Happy Sad», попавших в конце шестидесятых в национальные хит-парады, в голове у красавчика Бакли произошла кардинальная переоценка ценностей. Забыв о фолковых истоках, он бесстрашно рванул в неизведанные края джазовой импровизации. В каком-то смысле Тим стал делать со своим голосом то же самое, что Джими Хендрикс с гитарой или Джон Колтрейн с саксофоном. По легенде, Бакли тренировал свой вокал, перекрикивая проезжавшие мимо автобусы и имитируя игру трубачей. Неудивительно, что вскоре его новой иконой стал не условный Боб Дилан, а реальный Майлз Дэвис.
Продолжение следует…
Tim Buckley – Greetings from L.A. (1972)
Часть 1:
Так случилось, что на лос-анджелесской презентации альбома «Greetings from L.A.» присутствовала юная журналистка New Musical Express и будущая рок-звезда Крисси Хайнд. «Я почувствовала, как у меня мозг вытекает из ушей, когда невинный юноша моей мечты вышел на сцену, - вспоминала позднее вокалистка The Pretenders. – В середине программы Тим Бакли увеличил скорость, криво улыбнулся и внезапно заорал девушкам у сцены: «Эй, забирайтесь-ка все на меня, невинные телочки! Ну-ка, давайте смелее! Посмотрим, чему вы здесь без меня научились!»
Переполненный зал ходил волнами - не слишком медленно и не слишком быстро – как доктор прописал. Гормоны хлестали фонтаном и лились по щекам поклонниц. Судя по всему, им было хорошо, несмотря на сбитое дыхание и потерянные мозги…
За несколько лет до этой вечеринки, когда Бакли только исполнилось девятнадцать, Billboard опубликовал заявление босса лейбла Elektra Джека Хольцмана о подписании двух контрактов: с новой группой The Doors и певцом Tim Buckley. Остро чувствуя дух времени, ушлый Хольцман играл на опережение – он спешил издать в 1966 году весь спектр нового калифорнийского рока. Его фолковый вектор в тот момент представлял Тим Бакли, который перебрался из родного Лос-Анджелеса в Нью-Йорк, бросив дома жену с годовалым ребенком и школьную группу Bohemians.
С первых акустических концертов в Гринвич Виллидж Бакли заставил говорить о себе всю местную богему, начиная от музыкантов Фрэнка Заппы и заканчивая менеджментом The Beatles. Вокал Бакли диапазоном четыре с половиной октавы уходил корнями в традиции ирландских песнопений его предков по отцовской линии. Друзьям и поклонникам Тима порой казалось, что нелюдимый певец мог запатентовать свою глотку как «опасное оружие». А его врожденная артистичность вызывала у влюбленных в кучерявого эльфа девушек интеллектуальный оргазм.
«Невероятно худощавый Тим Бакли уже стал чем-то вроде квинтэссенции новизны: чувственность проявляется в каждом нюансе его голоса, – гласила надпись на обложке его дебютной пластинки. - Этот человек – наука тонких контрастов. Его песни исключительно выстроены: спокойная и сложная мозаика мощного электрического звука, содержащая цветовую магию японской акварели. Голос – решителен, полон мощи и характера, - он может парить, но оставаться нежным и тонким. Всё это – Тим Бакли».
После двух творчески зрелых альбомов «Goodbye And Hello» и «Happy Sad», попавших в конце шестидесятых в национальные хит-парады, в голове у красавчика Бакли произошла кардинальная переоценка ценностей. Забыв о фолковых истоках, он бесстрашно рванул в неизведанные края джазовой импровизации. В каком-то смысле Тим стал делать со своим голосом то же самое, что Джими Хендрикс с гитарой или Джон Колтрейн с саксофоном. По легенде, Бакли тренировал свой вокал, перекрикивая проезжавшие мимо автобусы и имитируя игру трубачей. Неудивительно, что вскоре его новой иконой стал не условный Боб Дилан, а реальный Майлз Дэвис.
Продолжение следует…
❤9