«Тёмные двадцатые» прозвучали на РАДИО ШОК:
Святослав Коровин:
«Звучит так будто Цою не было смысла скрывать свою любовь к THE CURE. Слушал песню когда шел по темному городу и хорошо стало. СЕРЦЕЛЕВ в хорошем смысле освоил жанр диско-попса с упругим басом, прямой бочкой, он владеет формулой хита. При этом когда разворачиваешь песню как конфету, обнаруживаешь там СЛОВА. Очень удачная строчка про «торг и принятие». Не все поймут, но кто поймет, тот восхитится».
Елизавета Винницкая:
«Тёмные 20-е такие развеселые, разудалые, хочется в пляс пуститься. Нравится прием когда песня о чем-то грустном, но музыка бодрая. И тексты у СЕРЦЕЛЬВА всегда умные и интересные».
8/10
Слушать целиком (с 10:40)
Тёмные двадцатые🎧
Святослав Коровин:
«Звучит так будто Цою не было смысла скрывать свою любовь к THE CURE. Слушал песню когда шел по темному городу и хорошо стало. СЕРЦЕЛЕВ в хорошем смысле освоил жанр диско-попса с упругим басом, прямой бочкой, он владеет формулой хита. При этом когда разворачиваешь песню как конфету, обнаруживаешь там СЛОВА. Очень удачная строчка про «торг и принятие». Не все поймут, но кто поймет, тот восхитится».
Елизавета Винницкая:
«Тёмные 20-е такие развеселые, разудалые, хочется в пляс пуститься. Нравится прием когда песня о чем-то грустном, но музыка бодрая. И тексты у СЕРЦЕЛЬВА всегда умные и интересные».
8/10
Слушать целиком (с 10:40)
Тёмные двадцатые🎧
❤20👍5🔥2
Forwarded from Окоём | Кушнир PRod.
Мы решили опубликовать продолжение материала про группу Pearls Before Swine и поделиться историей их следующего альбома. Этот фрагмент взят из неопубликованной книги Александра Кушнира «Поколение Вудстока: герои, маргиналы, аутсайдеры».
Pearls Before Swine – Balaklava (1968).
Часть 1:
Практически сразу после выхода дебютной пластинки One Nation Underground лидер Pearls Before Swine Том Рапп приступил к разработке новой программы. Один из самых эрудированных умов американской рок-музыки, он весной 1968 года замахнулся на концептуальный альбом с антивоенной тематикой.
Прочитав множество книг по всемирной истории, Рапп обратился к событиям Крымской войны 1853 – 1856 годов, когда из-за грубейших ошибок командования под Балаклавой был уничтожен весь цвет британской кавалерии. Более бессмысленной гибели сотен солдат мир тогда не знал, но аналогии c войной во Вьетнаме четко прослеживались даже спустя столетие.
Основным источником вдохновения для Раппа послужила эпическая поэма лорда Альфреда Теннисона «Атака лёгкой кавалерии», а также архивные старые пластинки на 78 оборотов. Диски репродуцировали утробные звуки, бережно хранившиеся в Библиотеке Конгресса США в разделе «Голоса истории».
Музыкальное полотно альбома Balaklava Рапп построил в жанре конструктивной меланхолии, сочиняя песни в стилистическом диапазоне треугольника «Боб Дилан – Тим Бакли – Леонард Коэн». Он, как губка, впитывал окружавшие его «гимны свободы», легко подвергаясь различным влияниям.
Как и во времена альбома One Nation Underground, Рапп с музыкантами записывались в нью-йоркской студии Imрact Sound – вместе с саундпродюсером Ричардом Элдерсоном, пригласившим массу приятелей с эклектичным набором инструментов – от флейт до скрипок и английского рожка.
30-минутный альбом-исповедь увидел свет в ноябре 1968 года. Он открывался тревожными сигналами трубы солдата Манфреда Ланфреда, а заканчивался звуками перемотки кассетной плёнки, отсылавшей слушателя в самое начало пластинки.
Пацифистские настроения в Balaklava начинаются со второй композиции «Transculent Сarriages», в которой Том цитировал антивоенные изречения Геродота, а в финале с горечью пел: «Иисус воскресит мёртвых… но кто воскресит живых?»
Продолжение следует…
Pearls Before Swine – Balaklava (1968).
Часть 1:
Практически сразу после выхода дебютной пластинки One Nation Underground лидер Pearls Before Swine Том Рапп приступил к разработке новой программы. Один из самых эрудированных умов американской рок-музыки, он весной 1968 года замахнулся на концептуальный альбом с антивоенной тематикой.
Прочитав множество книг по всемирной истории, Рапп обратился к событиям Крымской войны 1853 – 1856 годов, когда из-за грубейших ошибок командования под Балаклавой был уничтожен весь цвет британской кавалерии. Более бессмысленной гибели сотен солдат мир тогда не знал, но аналогии c войной во Вьетнаме четко прослеживались даже спустя столетие.
Основным источником вдохновения для Раппа послужила эпическая поэма лорда Альфреда Теннисона «Атака лёгкой кавалерии», а также архивные старые пластинки на 78 оборотов. Диски репродуцировали утробные звуки, бережно хранившиеся в Библиотеке Конгресса США в разделе «Голоса истории».
«У меня была запись реального горна, который звучал в Балаклавской долине в качестве сигнала к кавалерийской атаке, – вспоминал идеолог Pearls Before Swine. – А также зафиксированный на древние валики голос медсестры Флоренс Найтингейл, которая героически спасала солдат, не давая им умереть».
Музыкальное полотно альбома Balaklava Рапп построил в жанре конструктивной меланхолии, сочиняя песни в стилистическом диапазоне треугольника «Боб Дилан – Тим Бакли – Леонард Коэн». Он, как губка, впитывал окружавшие его «гимны свободы», легко подвергаясь различным влияниям.
«Я просто сочинял песни и наблюдал, что с ними будет дальше, – рассказывал Том позднее. – Что-то из репертуара Боба Дилана могло подтолкнуть меня в одном направлении, Тима Бакли – в другом, Jefferson Airplane – в третьем. Я синтезировал всё, что было вокруг».
Как и во времена альбома One Nation Underground, Рапп с музыкантами записывались в нью-йоркской студии Imрact Sound – вместе с саундпродюсером Ричардом Элдерсоном, пригласившим массу приятелей с эклектичным набором инструментов – от флейт до скрипок и английского рожка.
«У меня ушло почти полтора года на то, чтобы превратить Balaklava из концепции в виниловый диск, – признавался Рапп в интервью New York Times. – Тогда одни музыканты уходили из группы, другие приходили, третьи учились в колледже и никак не могли вырваться на запись. И это было ужасно».
30-минутный альбом-исповедь увидел свет в ноябре 1968 года. Он открывался тревожными сигналами трубы солдата Манфреда Ланфреда, а заканчивался звуками перемотки кассетной плёнки, отсылавшей слушателя в самое начало пластинки.
Пацифистские настроения в Balaklava начинаются со второй композиции «Transculent Сarriages», в которой Том цитировал антивоенные изречения Геродота, а в финале с горечью пел: «Иисус воскресит мёртвых… но кто воскресит живых?»
Продолжение следует…
❤8👍4🔥2
На днях у меня в инсте, тик-ток и на ютубе выходил познавательный рилз про TELEVISION «Marque Moon»: постпанк до панка, проиллюстрированный CD c шикарным буклетом - рекомендую! (в тг про легендарный LP рассказ здесь).
А еще на выходных в ходе дискуссии о SHORTPARIS в камментах, я сформулировал свое определение постпанка (давно пора было зафиксировать его, тем более уже на лекциях оно было).
Так, что в следующем посте дам его уже официально, stay tuned!
#серцерилз
А еще на выходных в ходе дискуссии о SHORTPARIS в камментах, я сформулировал свое определение постпанка (давно пора было зафиксировать его, тем более уже на лекциях оно было).
Так, что в следующем посте дам его уже официально, stay tuned!
#серцерилз
❤14❤🔥2🔥1
ЧТО ТАКОЕ ПОСТПАНК?
Постпанк - скорее не единый музыкальный жанр, а зонтичный термин для множества стилей, выросших из панк-рока в конце 1970-х, как его продолжение.
В какой-то степени это его усложненная/экспериментальная версия, выходящая за шаблоны панк-звучания и обладающая очень размытыми границами с другими стилями рок/электронной музыки (в которых постпанк также имеет корни). Отличается бо́льшим разнообразием музыкального самовыражения из-за широкого диапазона влияния на него. Постпанк - всеядный стиль, способный переварить и адаптировать разнообразные влияния.
Идейно это «последний модернистский жанр» (по Марку Фишеру), порвавший с рок-н-ролльной традицией и устремленный в будущее, к расширению музыкальных горизонтов и к созданию совершенно новой музыки.
Кроме того его важная особенность в том, чтобы осмыслять современную ему музыку, интерпретировать ее и не замыкаться в традиции (при том при модернистском посыле постпанк парадоксально является стилем эпохи постмодерна).
ИСТОКИ ПОСТПАНКА:
панк, краут-рок, психоделия, арт-рок, глэм-рок, фри-джаз, даб/регги, авангард, индастриал, диско, фанк, конкретная музыка, электронная музыка, паб-рок, соул, даже метал/хард-рок и др.
ПРОИЗВОДНЫЕ ПОСТПАНКА:
готик-рок, дарквейв, колдвейв, doomerwave, неопсиходелия, дримпоп, этериал, шугейз, нойз-рок, no wave, хардкор, ска, синтипоп, нью-вейв (скорее журналистский тэг для обозначения коммерческой ветви постпанка, иногда синонимичен постпанку), арт-панк (по сути синоним постпанка, но более авангардного), инди-рок, пост-рок, пост-индастриал и т.д. (в той или иной степени - анархо-панк, дарк-фолк, ЕВМ, трип-хоп и др). Зачастую некоторые из перечисленных «стилей» обозначают местные сцены и «школы» (например coldwave, doomerwave, no wave).
В УЗКОМ СМЫСЛЕ под постпанком понимают мрачную, интровертную, меланхоличную, чаще всего холодную музыку с монотонным ритмом, простыми барабанами, ведущей ролью бас-гитары, отчужденным вокалом (порой безэмоциональным), активным использованием эха и реверберации в качестве эффектов, звук гитары чаще всего без перегруза (но это не правило, а скорее тенденция). Допустим это - JOY DIVISION, THE CURE, SIOUXSIE & THE BANSHEES, ECHO & THE BUNNYMEN, THE CHAMELEONS, THE SOUND и др.
По мере популяризации в конце 2010-х такого явления как Russian Doomer Music, некоторые вообще стали ассоциировать постпанк со звуком КИНО и их современных последователей типа МОЛЧАТ ДОМА, PLOHO, ПЕРЕМОТКА (и их эпигонов). Прилагая также к этому эстетику пост-советских спальных районов, пост-индустриальной тоски и разрухи. Но это вообще ЛИШЬ СЕГМЕНТ СЦЕНЫ, пусть и популярный в данный момент, но никак не репрезентующий постпанк.
По-большому счету ПОСТПАНК - ЭТО ЕЩЕ И ЭПОХА (примерно с 1978-1984) когда в после-панковой музыке совершались открытия. То, что играется в таком стиле уже после этой эпохи, скорее можно назвать «игрой в постпанк», т.к. свой изначальный посыл «играть музыку будущего и рвать с традицией» постпанк утратил, превратившись в традицию наравне с другими устоявшимися стилями.
Как-то так!
Теперь буду ссылаться на этот пост.
P. S.
В нулевых Игорь Мосин (ех-драммер ДУРНОГО ВЛИЯНИЯ) в интервью как-то дал поэтичное определение:
https://youtu.be/MJE41lyB5PY?si=Q5Q_buzwPGGtcgXW
Постпанк - скорее не единый музыкальный жанр, а зонтичный термин для множества стилей, выросших из панк-рока в конце 1970-х, как его продолжение.
В какой-то степени это его усложненная/экспериментальная версия, выходящая за шаблоны панк-звучания и обладающая очень размытыми границами с другими стилями рок/электронной музыки (в которых постпанк также имеет корни). Отличается бо́льшим разнообразием музыкального самовыражения из-за широкого диапазона влияния на него. Постпанк - всеядный стиль, способный переварить и адаптировать разнообразные влияния.
Идейно это «последний модернистский жанр» (по Марку Фишеру), порвавший с рок-н-ролльной традицией и устремленный в будущее, к расширению музыкальных горизонтов и к созданию совершенно новой музыки.
Кроме того его важная особенность в том, чтобы осмыслять современную ему музыку, интерпретировать ее и не замыкаться в традиции (при том при модернистском посыле постпанк парадоксально является стилем эпохи постмодерна).
ИСТОКИ ПОСТПАНКА:
панк, краут-рок, психоделия, арт-рок, глэм-рок, фри-джаз, даб/регги, авангард, индастриал, диско, фанк, конкретная музыка, электронная музыка, паб-рок, соул, даже метал/хард-рок и др.
ПРОИЗВОДНЫЕ ПОСТПАНКА:
готик-рок, дарквейв, колдвейв, doomerwave, неопсиходелия, дримпоп, этериал, шугейз, нойз-рок, no wave, хардкор, ска, синтипоп, нью-вейв (скорее журналистский тэг для обозначения коммерческой ветви постпанка, иногда синонимичен постпанку), арт-панк (по сути синоним постпанка, но более авангардного), инди-рок, пост-рок, пост-индастриал и т.д. (в той или иной степени - анархо-панк, дарк-фолк, ЕВМ, трип-хоп и др). Зачастую некоторые из перечисленных «стилей» обозначают местные сцены и «школы» (например coldwave, doomerwave, no wave).
В УЗКОМ СМЫСЛЕ под постпанком понимают мрачную, интровертную, меланхоличную, чаще всего холодную музыку с монотонным ритмом, простыми барабанами, ведущей ролью бас-гитары, отчужденным вокалом (порой безэмоциональным), активным использованием эха и реверберации в качестве эффектов, звук гитары чаще всего без перегруза (но это не правило, а скорее тенденция). Допустим это - JOY DIVISION, THE CURE, SIOUXSIE & THE BANSHEES, ECHO & THE BUNNYMEN, THE CHAMELEONS, THE SOUND и др.
По мере популяризации в конце 2010-х такого явления как Russian Doomer Music, некоторые вообще стали ассоциировать постпанк со звуком КИНО и их современных последователей типа МОЛЧАТ ДОМА, PLOHO, ПЕРЕМОТКА (и их эпигонов). Прилагая также к этому эстетику пост-советских спальных районов, пост-индустриальной тоски и разрухи. Но это вообще ЛИШЬ СЕГМЕНТ СЦЕНЫ, пусть и популярный в данный момент, но никак не репрезентующий постпанк.
По-большому счету ПОСТПАНК - ЭТО ЕЩЕ И ЭПОХА (примерно с 1978-1984) когда в после-панковой музыке совершались открытия. То, что играется в таком стиле уже после этой эпохи, скорее можно назвать «игрой в постпанк», т.к. свой изначальный посыл «играть музыку будущего и рвать с традицией» постпанк утратил, превратившись в традицию наравне с другими устоявшимися стилями.
Как-то так!
Теперь буду ссылаться на этот пост.
P. S.
В нулевых Игорь Мосин (ех-драммер ДУРНОГО ВЛИЯНИЯ) в интервью как-то дал поэтичное определение:
Вот мы сейчас с тобой говорим - это панк. А завтра я буду рассказывать об этом разговоре кому-то - это постпанк
https://youtu.be/MJE41lyB5PY?si=Q5Q_buzwPGGtcgXW
YouTube
How to make Post-Punk in 1 minute
Quick how-to Post-Punk so you can have a go at making it yourself.
Full song here:
https://open.spotify.com/album/4eWTHW8LhLGopN0vrWLZ5Z
Sub for more!
tags:
post-punk, desmond doom, surf-goth, postpunk, post punk, doomer, doomer music, doomer…
Full song here:
https://open.spotify.com/album/4eWTHW8LhLGopN0vrWLZ5Z
Sub for more!
tags:
post-punk, desmond doom, surf-goth, postpunk, post punk, doomer, doomer music, doomer…
❤27🔥9❤🔥3👍2
Если, что я считаю, что определение постпанка ВСЕГДА БУДЕТ ДИСКУССИОННЫМ в силу характера явления (все же стиль из эпохи постмодерна, впрочем как и вся поп/рок-музыка).
Лично мне ближе всего опредение Саймона Рейнольдса и свое я развиваю из его взглядов (хотя пришел к нему до чтения «Порви и начни сначала»).
Предлагайте свои определения!
Лично мне ближе всего опредение Саймона Рейнольдса и свое я развиваю из его взглядов (хотя пришел к нему до чтения «Порви и начни сначала»).
Предлагайте свои определения!
❤17🔥5❤🔥3
Любимцы ДК ПОСТОРОННИХ не выпускали новинок век. Но в пт вокалист дуэта Саша Сигаев представил новый проект ЛЕСНЫЕ ГОЛОСА и 1-й сингл - «Теория разбитых окон»🎧
Двухчастный трек вдохновлен
COIL, CLAIR OBSCUR и проектами Ситникова. В партах бас-синта я услышал BEL CANTO.
Сигаев так описал мне новый стиль:
Саша - алхимик и «поработал в черном», при помощи перкуссионных сэмплов вырастил мистический трек, чье начало рифмуется с последней песней «Падали» ДКП:
Саня говорил о песне еще в 2022. Она должна была войти в репертуар ДКП. С ними у ЛГ осталась преемственность по части болезненной советско-пионерской эстетики. ЛГ - название заброшенного пионерлагеря близ Шибенца (родного города Саши).
Ценим!
#серцепресса
Двухчастный трек вдохновлен
COIL, CLAIR OBSCUR и проектами Ситникова. В партах бас-синта я услышал BEL CANTO.
Сигаев так описал мне новый стиль:
Это постпанк и постиндастриал в их изначальном и широком смысле, а не то, что обычно на ум приходит невнятное
Саша - алхимик и «поработал в черном», при помощи перкуссионных сэмплов вырастил мистический трек, чье начало рифмуется с последней песней «Падали» ДКП:
«Теория» начинается с искаженного семпла вокала оттуда: «Мне бы только узнать...». Цитата растет до «мне бы знать, что всё не зря» — это уже из пионерской песни «Ведь не даром встаёт заря»
Саня говорил о песне еще в 2022. Она должна была войти в репертуар ДКП. С ними у ЛГ осталась преемственность по части болезненной советско-пионерской эстетики. ЛГ - название заброшенного пионерлагеря близ Шибенца (родного города Саши).
Ценим!
#серцепресса
❤17❤🔥1⚡1🔥1
Залетел мой первый музыковедческий рилз в Тик-токе про «Zudwa» ХИМЕРЫ - 23к просмотров 🎆
Горд!
Это ведь я сейчас выходят первые видео, которые я делал полностью сам и ощутимый результат возник уже через 1,5 недели (в инсте и на ютубе пока без прорывов, у того же самого рилза - 900-1300 просмотров)
Кто пропустил - рекомендую!
Ну и подписывайтесь там на меня⚡️
#серцерилз
Горд!
Это ведь я сейчас выходят первые видео, которые я делал полностью сам и ощутимый результат возник уже через 1,5 недели (в инсте и на ютубе пока без прорывов, у того же самого рилза - 900-1300 просмотров)
Кто пропустил - рекомендую!
Ну и подписывайтесь там на меня⚡️
#серцерилз
❤21👍5🔥4🎉2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На концерты СЕРЦЕЛЬВА стоит ходить хотя бы только из-за этого Аполлона🌞
❤14🔥4⚡3
Запоздало в догонку к серии про SHORTPARIS:
Каждый раз при просмотре клипа «Так говорит Москва» меня невероятно восхищает оммаж на портрет Фурманова!
С детства хорошо знаю эту картину так как любил рассматривать альбом, посвященный Третьяковской галерее.
Да и сам клип в целом один из лучших у них.
Каждый раз при просмотре клипа «Так говорит Москва» меня невероятно восхищает оммаж на портрет Фурманова!
С детства хорошо знаю эту картину так как любил рассматривать альбом, посвященный Третьяковской галерее.
Да и сам клип в целом один из лучших у них.
❤23⚡5🔥4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Переоткрываю музыку, что когда-то пополнила коллекцию импульсивно. Например покупал CD по рецензии или даже без.
В 2011-2012 я скупал весь постпанк до которого дотягивался. Мог потратиться даже на незнакомый CD в «Трансильвании». Так я взял THE TIMES лишь из-за названия группы (еще прочел о них в Вики).
Это группа Эда Болла, сооснователя TELEVISION PERSONALITIES (те что вдохновили Алана МакГи на создание Creation Records и волну С86-групп). Она балансировала между постпанком, пауэр-попом и мод-ревайвлом с элементами нео-психоделии и похожи на THE JAM.
«I Helped Patrick McGoohan Escape» (2006) - сборник песен 1983-85. Его в 2012 не понял. Сожалел, что потратился на дорогой CD, хотел продать, но к счастью никто не купил, а сейчас мне прям в сердце спустя 14 лет!
Фавориты - «Up Against It» с переходом в регги, «Tears On A Rainy Sunday», «David Jones» (близко к THE DAMNED тех же лет), «Theme From ‘Dangerman’», заглавная, «The Polite Force», «Power Is Forever», «Big Painting», «London Boys».
#серцеколлекция
В 2011-2012 я скупал весь постпанк до которого дотягивался. Мог потратиться даже на незнакомый CD в «Трансильвании». Так я взял THE TIMES лишь из-за названия группы (еще прочел о них в Вики).
Это группа Эда Болла, сооснователя TELEVISION PERSONALITIES (те что вдохновили Алана МакГи на создание Creation Records и волну С86-групп). Она балансировала между постпанком, пауэр-попом и мод-ревайвлом с элементами нео-психоделии и похожи на THE JAM.
«I Helped Patrick McGoohan Escape» (2006) - сборник песен 1983-85. Его в 2012 не понял. Сожалел, что потратился на дорогой CD, хотел продать, но к счастью никто не купил, а сейчас мне прям в сердце спустя 14 лет!
Фавориты - «Up Against It» с переходом в регги, «Tears On A Rainy Sunday», «David Jones» (близко к THE DAMNED тех же лет), «Theme From ‘Dangerman’», заглавная, «The Polite Force», «Power Is Forever», «Big Painting», «London Boys».
#серцеколлекция
❤16⚡2🔥1
Forwarded from Июльские Дни / July days
Такие дела, пирожочки!
Финальный концерт в классическом составе Июльских Дней состоится 28 марта в Нижнем Новгороде в клубе Таго Маго. Как говорится, приходите в наш дом, наши двери открыты, будем песни вам петь, но вином или пивом вы уж сами угостите нас старичков.
Будем провожать Петю во взрослую жизнь и встречать долгожданную весну в очень хорошей компании.
Кто знает, что будет дальше. Но как раньше точно не будет. Поэтому спешите успеть!
Все подробности:
ТГ - t.me/renassans_52
ВК - https://vk.com/rockagainstwinter
Финальный концерт в классическом составе Июльских Дней состоится 28 марта в Нижнем Новгороде в клубе Таго Маго. Как говорится, приходите в наш дом, наши двери открыты, будем песни вам петь, но вином или пивом вы уж сами угостите нас старичков.
Будем провожать Петю во взрослую жизнь и встречать долгожданную весну в очень хорошей компании.
Кто знает, что будет дальше. Но как раньше точно не будет. Поэтому спешите успеть!
Все подробности:
ТГ - t.me/renassans_52
ВК - https://vk.com/rockagainstwinter
❤14
Приеду 28.03 с соло-проповедью в Нижний к своим (пост)панк-друзьям, проводить бессменного барабанщика ИЮЛЬСКИХ ДНЕЙ Петра во взрослую жизнь. Спою для него наконец «Экспериментатора», а то он меня заебал уже⚡️
❤22
Выдал рилз про любимый постпанк-лайв (да и вообще постпанк-альбом) SIOUXSIE & THE BANSHEES «Nocturne» (1983), который был записан при участии моего любимейшего Роберта Смита из THE CURE в качестве гитариста!
Тик-ток, Инст, Ютуб
Большая серия про SIOUXSIE & THE BANSHEES и про THE CURE
#серцерилз
Тик-ток, Инст, Ютуб
Большая серия про SIOUXSIE & THE BANSHEES и про THE CURE
#серцерилз
❤16❤🔥2
Недавно писал про ХОХМУ. Так вот 3/4 группы задействованы в другой ярославской инди-банде ИСПАНСКИЙ СТЫД.
Они мне симпатичны в целом, и особенно нравятся их «Аттракционы» и «Shutterstock» (эту б перепел будь у группы трибьют).
Прошлый концептуальный LP «Санаторий» (2023) не понял, новый «Реконкиста»🎧 мне ближе.
Это аристократичный и роскошный дэнс-панк/поп-рок с духовыми, эпизодическими заходами в латину, испанские мотивы, джаз, психоделию, с ретро/курортным-вайбом, хорошими текстами и несколько эстрадным женским вокалом. Раньше ИС можно было сравнить с КОМСОМОЛЬСКОМ, но сейчас кажется, что это стало чем-то типа dance БРАВО-punk (причем не с Агузаровой, а с Сюткиным).
Фавориты - «Звездный шабаш», «На солнечном бульваре», «Бесперспективняк» (впервые услышал в «Голубом андеграунде»), «Кажется», тихая психоделическая акустика «Тысяча огней».
Но отмечу как минус (возможно это от того, что я еще не вслушался в тексты) - в целом смысл песен для меня ускользает и слушаю LP как зарубежную музыку.
#серцепресса
Они мне симпатичны в целом, и особенно нравятся их «Аттракционы» и «Shutterstock» (эту б перепел будь у группы трибьют).
Прошлый концептуальный LP «Санаторий» (2023) не понял, новый «Реконкиста»🎧 мне ближе.
Это аристократичный и роскошный дэнс-панк/поп-рок с духовыми, эпизодическими заходами в латину, испанские мотивы, джаз, психоделию, с ретро/курортным-вайбом, хорошими текстами и несколько эстрадным женским вокалом. Раньше ИС можно было сравнить с КОМСОМОЛЬСКОМ, но сейчас кажется, что это стало чем-то типа dance БРАВО-punk (причем не с Агузаровой, а с Сюткиным).
Фавориты - «Звездный шабаш», «На солнечном бульваре», «Бесперспективняк» (впервые услышал в «Голубом андеграунде»), «Кажется», тихая психоделическая акустика «Тысяча огней».
Но отмечу как минус (возможно это от того, что я еще не вслушался в тексты) - в целом смысл песен для меня ускользает и слушаю LP как зарубежную музыку.
#серцепресса
❤20⚡7🔥5
Forwarded from Окоём | Кушнир PRod.
16 марта адепт апокалиптичного постпанка Серцелев, выступит в московском клубе 16 ТОНН с презентацией нового альбома.
В конце 2025 у него вышел «Рейв одиноких сердец» - танцевальный и экспериментальный лонгплей про одиночество и усталость, который Серцелев сделал с электронщиком Dubsane.
«Постпанк без постпанка» («УНЫЛЫЙ РОК») получил хорошую критику в СМИ и стал не только «удивительной точкой встречи нового русского постпанка и немецкого фьючапопа» («VOICE»), но возможно даже «манифестом «гиковского» поколения, воспитанного на интернете и поп-культуре, но разучившегося говорить, на языке простых чувств» («ХРУЩЕВКА»). Такое вот «Странноватое сплетение The Cure и ночных рейвов» («MOTHERLAND»).
Но любимый постпанк Серцелев не забросил. Он с группой исполнит со сцены 16 ТОНН новые песни в своем фирменном, экспрессивном гитарном стиле. «Рейв-каникулы» закончились и время вернутся от синтезаторов к гитарам, а также песням любви и гимнам сокровенному в эпоху распада и перемен.
Билеты - https://vk.cc/cTFp57
В конце 2025 у него вышел «Рейв одиноких сердец» - танцевальный и экспериментальный лонгплей про одиночество и усталость, который Серцелев сделал с электронщиком Dubsane.
«Постпанк без постпанка» («УНЫЛЫЙ РОК») получил хорошую критику в СМИ и стал не только «удивительной точкой встречи нового русского постпанка и немецкого фьючапопа» («VOICE»), но возможно даже «манифестом «гиковского» поколения, воспитанного на интернете и поп-культуре, но разучившегося говорить, на языке простых чувств» («ХРУЩЕВКА»). Такое вот «Странноватое сплетение The Cure и ночных рейвов» («MOTHERLAND»).
Но любимый постпанк Серцелев не забросил. Он с группой исполнит со сцены 16 ТОНН новые песни в своем фирменном, экспрессивном гитарном стиле. «Рейв-каникулы» закончились и время вернутся от синтезаторов к гитарам, а также песням любви и гимнам сокровенному в эпоху распада и перемен.
Билеты - https://vk.cc/cTFp57
❤9