Меня нарисовали
Фан-арт by Нико Цзян (insulatord)

Если дебютник «ДК Посторонних» был очень хорош, то LP «Падаль» вышел запредельным и для меня возглавляет ТОПы отечественных постпанк-альбомов и очень повлиял на «Серцелев» (на пару с «Улицей Восток»).

Фанаты ждали альбом 3 года и вопрос: «когда у ДК альбом?» стал мемом. Молчание было прервано в декабре 2020 года.

Группа почти не палила новые песни (кроме «Падали» и «9» на лайвах и сингла «Прятки») и потому запись воспринималась особенно свежо.

Звук изменился - стало больше постпанка, чем колдвейва возник живой бас), Саша окончательно нашел себя в вокальной манере около Боба Смита (в целом влияние The Cure ощутимо), а визуальный конструктивистский стиль сменился модерн (обложку рисовала Женя Резункова из «Фив» и «Ладьи»). Знаменитое лого со зданием ДК треснуло…

Разочарование, тревога и чувство грядущей беды пронизывает альбом. Фавориты - «Только б не стало хуже», «А чего же ты ждал?», «Падаль», «Мне бы знать», «О самом главном».

После «Падали» считаю Сашу визионером!

#серцеколлекция #sierpienrecords

ДК Посторонних - квинтэссенция отечественного постпанка. Музыка одновременно принадлежащая и колдвейву, и думерам, и готам, и даже сектантам, вдохновляющимся фрязинской сценой и проектами Ромы Сидорова.

Собственно во время работы над «Падалью» ребята делали кавер на Sedative «Девять» также известную, как «Вечное никогда». На мой взгляд вышло даже более удачно, чем оригинал.

Поскольку официального текста песни в интернетах не сыскать - Саша снимал его на слух.

Во второй лонгплей песня официально не вошла, но зато она есть бонусом на издании «Падаль» от Sierpien Records.

https://youtu.be/MyXbV7t1dgo?si=VCYtfMfk8AzGZPYH

От ХРУЩЕВКИ мне достался челлендж - рассказать о любимой суровой метал-обложке.

Большую часть жизни я руководствовался принципом «тот, кто слушает метал, тому бог мозгов не дал» и потому выбрать «любимую суровую» метал-обложку нелегко, но пускай будет MANOWAR “Kings of Metal”.

В 8 классе на почве копания референсов Арии, я купил этот альбом. На обложке его, да и других где фигурировали флаги, меня всегда интриговал вопрос почему нет ни советского, ни российского флагов (как минимум на лицевой части), ведь наша Родина славится ратной традицией. Ладно Великобритания, но почему флаг например Бельгии, Италии или Бразилии на переднем фоне?? Мне было решительно непонятно.

А вообще комиксово-мускульнная Конан-варваровская эстетика группы мне кажется удачной, запоминающейся, хоть и максимально не инклюзивной и кринжовой. Но как видите - иногда эти обложки мне даже снятся!

Передаю эстафету каналам Аркадий II Романов и Нормальный инди-рок⚡️

Первое столкновение с FF - многообещающая рекламная цитата Троицкого АК:

Если бы Виктору Цою было сейчас 20 лет и жил он в Шотландии, его группа называлась бы Franz Ferdinand

Видимо это конец 2004. Потом невнятный отрывок «Take Me Out» по ТВ и комплименты группе от модного одноклассника Марата (мы оба почитывали, только начавший издаваться у нас Rolling Stone).

А затем до группы с похвалой добрался и Fuzz, который хоть и нравился меньше (дубовый язык, серьезные щщи, одинаковый набор «актуальных» артистов). На обложке за май 2005 были FF, a внутри большой материал о волне инди-ревайвла, где кроме FF рассказывалось про The Strokes, The White Stripes, The Libertines, Interpol, The Hives, Scissor Sisters и др.

А потом во время семейных поездок в Ашан в музыкальном отделе мне попался в руки одноименный дебютник FF. За неимением денег пришлось просить маму о 120 рублях (сказал это современные Битлз).

Первый инди-шаг был сделан!

А Fuzz подарил Валерии Огилько, главной фанатке FF и Серцельва♥️

#серцеколлекция

Ну ладно продолжаем,
Коль начали закончим

Первый Franz Ferdinand стал для меня буквально новым словом - кроме Sonic Youth, это было первое англоязычное инди, не считая панка, которое я услышал.

Звук и аранжировки были одновременно оч свежими, хотя если вдуматься, ничего нового FF и другие группы того поколения не изобретали. Но при этом из 2025 явно слышно, что звук post-punk revival, и FF в частности, оч узнаваем эпохально.

В том постпанке был крутой продакшн, была глянцевость (в хорошем смысле), задор, дерзость, молодость. Это была The New Thing (как позднее будут писать про The Horrors и 2-ю волну похожих групп).

В сравнении с аналогами 80-х и FF и другие КАЧАЛИ и по-современному. Сейчас я знаю, что FF любили земляков с Postcard - Josef K, Orange Juice или Gang Of Four c A Certain Ratio. Но у всех старых и близко не было такого грува, витального, вечериночного и нахального.

Значение дебюта FF я вообще понял лишь с годами. Тогда мне просто понравилось и я ему поставил «4+».

Лох кнчн!

#серцеколлекция

Я оценил важность альбома Franz Ferdinand примерно году к 2007 когда уже начал слушать классический постпанк, параллельно изучая их соратников.

И честно говоря я был тогда больше по соратникам - Editors, Interpol и даже The Killers, но дебютный FF все равно регулярно проигрывался.

Полное мое принятие FF случилось уже в СПб. Летом 2023 я понял, что Серцельву надо двигаться в сторону танцевальности и диско-ритмов. Хотя первая попытка в FF была уже на «Валится» - я предложил Саше Сигаеву из ДК Посторонних (с ним я делал первые 3 ЕР) в изначально баухаусовский трек добавить ударных в духе «This Fire» FF. Результат вы знаете.

«This Fire» - один из главных фаворитов, вместе с «Jaqueline» (c интригующим началом и жирно врывающимся басом), «The Dark Of The Matineé», «Come On Home», «40’», по-битловски мелодичная «Tell Her Tonight» и конечно «Take Me Out».

Это конечно исключительная песня. Столь крутая и мощная, что святых выноси. При том, что она нестандартная по структуре - там один куплет, предприпев, а после только припевы/предприпевы, чередующиеся опять же припевным гитарным проигрышем.

Ну и при всей своей вечериночности, у FF очень дерзкие, колючие, а иногда и грубые гитары, в этом смысле они конечно явные наследники не только Gang Of Four c Josef K, но также и Joy Division, на которых они, кстати, были похожи визуально, такие - «24 Party Joy Division».

А вообще по части любимых песен - мне нравятся все 11. И теперь уже матерый и повзрослевший я ставлю альбому «5+» как Папа Окси.

https://youtu.be/Ijk4j-r7qPA?si=vof7FQdIh-vdyLpl

Слушал альбом сегодня уже раза 3!

#серцеколлекция

Я открыл Visage относительно недавно - в 2018, когда меня захватила новая волна увлечения нью-вейвом и синтипопом, хотя о них я знал давно - я же смотрел «Синтезаторную Британию».

Копнув немного глубже, чем «Fade To Grey» я обнаружил 2 шикарных альбома. Оба звучали очень по-родному. Секрет был просто - Visage был студийный проектом в котором по сути играли участники разных составов Magazine и Мидж Юр, лидер Ultravox. Обе команды уже любил и хорошо знал.

«Visage» - один из тех альбомов, которые я включаю когда у меня возникает ступор при выборе пластинки. В свое время Раман из Молчат Дома уговаривал продать ему этот CD, но я был непреклонен.

Кстати, несмотря на известность, оказалось, что найти винилы или CD Visage - не самая легкая задача и переизданий у них было значительно меньше, чем у иных коллег по New Romantic. Например этот CD пришлось выцеплять на Discogs.

Фавориты - «Visage», «Block On Blocks», инструменталы «Moon Over Moscow» и «The Steps» и конечно «Fade To Grey».

#серцеколлекция

Переслушал первые 2 Visage и понял, что «Anvil» то покруче будет!

В отличие от первого LP, на нем более яркие и запоминающиеся песни, а единственное чем он проигрывает - это отсутствием визитной карточки «Fade To Grey». Ну и обложка у дебютника мощная, в отличие от не очень выразительной у второго. По звуку они немного различаются - «Anvil» более гитарный, в то время как «Visage» сочетает в себе как чисто синтипоповые моменты, так и постпанковые.

Долгое время Visage был чисто студийным проектом и до концертной деятельности лидер проекта Стив Стрэндж созрел, увы, только когда костяк супер-группы из музыкантов Magazine, Ultravox, The Birthday Party, Siouxsie & The Banshees покинул его и сосредоточился на своих основных проектах. Студийные записи после этого тоже были не ахти и я даже не припомню ничего классного после «Anvil».

На самой же пластинке моя любимая песня Visage - «Look What They’ve Done». Еще люблю «The Damned Don’t Cry», «Move Up», «Again We Love», инструментал «Whispers».

#серцеколлекция

Впервые я узнал о «Брысь» от «Стереополины». Еще до личной встречи я ознакомился с двумя ЕР, которые собрали на тот момент приличную для еще недолгой карьеры дуэта критику.

Слушал в поезде на подъезде из Москвы «Если все пойдут прыгать» и «Уважайте сны». Первое прослушивание оставило безразличным, хотя я счел стилизацию под Янку в «Новой зиме» удачной. Визуальный стиль тоже не зашел (графические решения и фото Эли Саушкиной мне ближе).

Расслушал «Брысь» я уже после личного знакомства с Аркадием и Викторией, а также выхода сингла «Мертвый таракан» - эти 2 песни оказались моей точкой входа в их музыку и сейчас вы видите перед собой их издания на Sierpien Records.

Я решил сделать 2 сборника. В первый вошли не только «Сны», но и «нулевой» ЕР «Хороводные», который ребята недолюбливают и играют с него лишь одну песню.

С этой компиляции мои фавориты - «Некому», «Новая зима» и «Патроны» (построенная на пророческой цитате из «АукцЫона»).

#серцеколлекция #sierpienrecords

Вторым релизом «Брысь» на Sierpien Records стал сборник, включающий мини-альбом «Если все пойдут прыгать» и 3 сингла - «Мёртвый таракан», «Некому» и «Солнцестояние».

Третий ЕР команды с точки зрения песен мне нравится меньше, а вот с точки зрения общего звука и нащупывания своей индивидуальности больше - эксперименты с закосами под лоу-фай сибпанка остались позади и уже возникли предпосылки к более попсовым делам (очень люблю мощный и чувственный вокал Вики), ну и конечно электронным и трипхоповым штукам.

Как уже говорил выше, моей точкой входа в «Брысь» стал «Мёртвый таракан», который вошел в саундтрек к фильму «Марш утренней зари» (вышел в 2022).

#серцеколлекция #sierpienrecords