С возрастом перестал понимать людей, которые на концертах что-то снимают на телефон. Качество такой съемки обычно ужасное, звук отвратительный, стабилизация отсутствует, и, возможно, единственная ценность такого видео в том, что оно подтверждает твое присутствие на этом концерт.

Но неизменно первые ряды у сцены – это вытянутые руки со смартфонами. Зачем? К чему?

Мне больше нравится наслаждаться моментом. Впечатления, отпечатавшиеся на подкорке, живут с тобой постоянно. А видео, снятое на телефон, навсегда оседает в облаке. И никогда не пересматривается. Ну, разве что в момент, когда хочется похвастаться перед кем-то.

Иногда я жалею, что не запечатлел какие-то моменты. Но с другой стороны – это мои моменты. И у меня картинка перед глазами. Большего и не надо.

Сегодня тут

Похоже, настало время подвести книжные итоги 2023 года. Каждый год я ставлю себе цель прочитать не менее 30 книг, и каждый год не добираю. Обычно удается прочитать пару десятков книг разной степени сложности и толщины. И, что особенно прискорбно, в этом году не прочел ни одной книги на английском языке. Точнее, читаю прямо сейчас пару (я параллельно читаю 3-4 книги), но, видимо, прошлый год с его Поттерианой в оригинале не прошел бесследно. Помню, к концу 2022 года уже немного подвывал от текста на английском языке. Нет, читать Поттера в оригинале было круто - много открылось с совершенно иной стороны. Когда не тратишь время на попытки запомнить всех этих Злодеусов Злеев и понять, какой перевод правильный, а читаешь в оригинале, то многие двойные смыслы видны, так скажем, более отчетливо. Если любите Поттера - читайте в оригинале. Ну да ладно, вернемся к этому году.

Подбивая итоги (спасибо Amazon Kindle Insights за это) составил список прочитанного (он будет в конце), и немного удивился - большая часть пришла на художественную литературу. И если Джеймса Дэшнера я перечитывал (а в 2024 году еще Сьюзен Коллинз перечитаю) скорее для отдыха после забега на Федора Михайловича, то с Достоевским практически знакомился заново. Нет, "Братьев Карамазовых" я уже читал, читал неоднократно, и по прежнему стою на том, что лучшего романа о русском человеке и душе не существует, то "Преступление и наказание" с "Игроком" впервые читал осмысленно, осознанно. И, надо признать, получил огромное удовольствие. Но устал, так что трилогия "Бегущего в лабиринте", которая наравне с "Голодными играми" у меня всегда под рукой и которые перечитывать я очень люблю, помогла немного взбодриться.

Открыл для себя несколько новых авторов. МИФ начал активно печатать художественную литературу, причем не знаю, кто там у них редактор, но еще не встречал откровенно плохих книг из их художественной серии. Константин Лив, Элина Баксман, Фредерик Винтер - новые для меня авторы, так что в 2024 году постараюсь выкроить время под их книги, продолжающие уже прочитанные мною. Так же не забыл и о Ричарде Османе с его "Клубом убийств по четвергам", и о Куив Макдоннелле. Правда у него дублинская серия ограничена тремя романами, поэтому окунулся в его другую серию "Странные времена". Не могу сказать, что в восторге, но забавно. Перед сном самое то.

Отдельно в этом году у меня стоят две книги. Первую подарила Аня на новый год - "1793. История одного убийства". Прямо скажу, книга не для слабых духом. С детально описанными сценами поеданий фекалий и прочими нелициприятными сценами. Но это ж про средневековье, да еще и в скандинавии. Если принять стиль и дух описываемой эпохи со всем ее смрадом, то оказывается, что Никлас Натт обладает недюжим талантом описывать настолько хорошо, что в процессе чтения буквально перемещаешься в сеттинг романа. Обязательно буду читать дальше, 1793 - лишь начало.

Вторая книга вышла под конец года. Это роман "Дело Аляски Сандерс" моего - и это действительно так - любимого писателя Жоэля Диккера. Диккер не стал изобретать велосипед и в своей шестой книге нарисовал продолжение своего первого успешного (но второго по счету) романа "Правда о деле Гарри Квеберта". Вернулись все, даже Гарри Квеберт. И для тех, кто успел прочитать другие его романы, щедро рассыпаны отсылки и зацепки. Диккер не устает удивлять тем, как можно переносить на страницы по-настоящему кинематографичный сеттинг и, взяв за зенки читателя, заставлять читать не отрываясь. Собственно, этим и занимался. Книги у Жоэля объемистые, читал в бумаге - в сети к тому времени цифровой копии еще не было. И каждые 50 страниц начинал бегать по комнате и орать "Да ладно!". Да ладно, если вы читали Диккера, то и так поймете почему.

Заключение и список не влезли (телега и ее 4096 ограничений), дочитать можно в дзене и VK.

Праздник к нам приходит

Племяши растут

Видеомагнитофон появился у нас в семье довольно поздно, году в 94-м. Да и не магнитофон это был, а плеер. Даже модель помню - Panasonic P04. Много позже я выяснил, чем отличались видеомагнитофоны от видеоплееров (спойлер - ничем кроме возможности программирования видеозаписи с конкретных каналов в конкретное время), а тогда мне казалось, что плеер - это прям не то. Но записывать он умел, и вскоре как и у многих моих одноклассников у меня стала копиться коллекция видеокассет с записанными мультфильмами и передачами. Для понимания - это как сегодня скидываются фотографии в облако. Типа хранятся, но пересматриваешь их (если пересматриваешь) наверное пару раз за десять лет.

Конечно, первое, что я сделал, это набрал кучу кассет в видеопрокате. Они тогда уже были на излете - стоимость видеокассет с записанными фильмами стремительно снижалась, а у населения дома уже и так были забитые кассетами шкафы. И поменяться с кем-то на пару дней кассетой проблемой не было. Так что интерес представляли лишь новинки, а вот с ними были не то, чтобы проблемы, но определенные сложности. К тому же что смотреть? Боевиками уже наелись, хороших фильмов - как оказалось - выходило не так уж и много. В какой-то момент стало популярным собирать коллекции классических советских фильмов, но мне - малолетнему балбесу - они были не так интересны.

В общем, как обычно - видак дома появился тогда, когда он уже особо-то и не нужен был. Но родители в то время постоянно ездили в Новосибирск на книжную ярмарку, а заодно стали нахватывать что-то из свежих фильмов. И однажды привезли "Правдивую ложь" с гордой подписью на кассете "лазерная копия". Это означало, что кассета - первая копия с лазерного диска. Да, фильмы тогда на дисках выходили, но не на тех, что продавались с музыкой. Поищите, если интересно, они были больше похожи на пластинки и качество на них действительно было сильно лучше. А "лазерная копия" означало, что из формата VHS выжат максимум. И действительно, качество картинки, как я помню, поражало.

Но куда важнее было то, что фильм "Правдивая ложь" был удачным опытом повторного сотрудничества Кэмерона и Шварценеггера. Римейк французского фильма пройдя через Голливуд сильно превосходил оригинал, удачно комбинировал боевик с комедией и подходил для всех возрастов. Взрослым было интересно наблюдать за тем, как Гарри пытается освежить свой брак с Хэллен, подросткам заходили масштабные экшн-сцены, искусство съемки которых Кэмерон начал оттачивать еще на Рэмбо 2. Но тогда об этом всем знали лишь настоящие ценители кино, для массового зрителя было достаточно того, что это самый новый фильм с Шварценеггером, находившимся на пике своей карьеры и популярности.

И вот сегодня задним умом я понимаю, что родители у меня крайне скрупулезно относились к тому, что покупали на видеокассетах. Я откровенно не могу припомнить, чтобы они привозили из вояжей на ярмарку какой-то откровенный шлак, но вот из всех зарубежных новинок в память запала именно "Правдивая ложь". Потом был еще "Стиратель", но он уже откровенно слабее. А дальше появились новые герои и кумиры, кассеты стали продавать в формате одна кассета один фильм, а буквально через несколько лет уже был и компьютер, и первые фильмы на CD-дисках. Но "Правдивую ложь" я запомнил, как и "Крепкого орешка", с которым у меня так же была своя история. Меня мама отправила в театр, а на площади в Северске театр стоит прямо напротив кинотеатра. И вот на кинотеатре - а кинопрокат тогда уже начинал катиться в ад - висела огромная перетяга "Умри тяжело, но достойно". Если бы на ней не было указания "художественный фильм, боевик", то можно было бы подумать, что это просто власти решили чутка подбодрить население, но нет - так в те времена называли "Крепкого орешка", в оригинале - Die Hard. В общем, в театр я не пошел, а "Крепкого орешка" посмотрел на большом экране и с тех пор нет-нет, да пересматриваю под новый год. В прошлом году даже замарафонил все серии. А в этом вот - "Правдивая ложь".

Хорошие были фильмы. Сейчас таких не делают.

Последний вздох советского кинематографа

У нас в городе было три кинотеатра. Строились они вместе с городом, а потому сильно друг от друга отличались. Кинотеатр Мир построили вместе с первыми кварталами считай в пост-сталинские времена, и был он похож больше на дом культуры. Колонны, два кинозала, большой зал ожидания сеанса, гигантские потолки. Второй – Комета – строился уже в хрущевские времена, соответственно и был приземистым и утилитарным. В 90-е там был один из самых популярных в городе загончиков с компьютерными играми, еще на Атари и Спектрумах. Пока не появились восьмибитные приставки. Сегодня там, если я правильно помню, альтернативный театр. Ну а третий – самый большой – кинотеатр Россия построили уже в брежневские времена. Сегодня можно было бы его переоборудовать в imax – огромный, в несколько этажей, экран, максимальное количество мест. Но в кино массово перестали ходить еще в начале 90-х, поэтому влачил он довольно жалкое существование. Хотя точно помню, что Титаник там показывали. А значит минимум до кризиса 98-го года он еще был жив.

Собственно, моя семья всегда ходила в Россию. Во-первых, именно там были все премьеры, большие премьеры. Комете с Миром доставались жалкие крохи, а потому по большей части там крутили что-то околодетское. А вот в России как сейчас помню давали и Звездные войны, и Заклятье долины змей, и, конечно, советские картины. Хотя в моем сознательном детстве их особо-то уже и не было. Ну, таких, чтобы масштабных и востребованных. Но я помню, как мы стояли в большой, выглядывающей на улицу, очереди в кассу. Жаль, не помню, какие конкретно фильмы тогда показывали.

Но один фильм запомнился – «Человек с бульвара Капуцинов». Запомнился тем, что после него уже не было никаких больших походов в кино, ибо и кино-то переехало в соседний дом быта, где на четвертом этаже открылся видеосалон, а на третьем – видеопрокат. Но на этот фильм люди все равно пошли. Последняя роль Миронова, огромное количество звезд советского кино. Как такое пропустить?

Ирония в том, что сюжет «Человека» практически в точности описал то, что происходило как с кинематографом, так и с нами, людьми. По сюжету герой Миронова приезжает в городок, где царит пьянство и вульгарность. Привозит он кино, и начинает давать сеансы в местном салуне. Приобщившись к великому искусству, ковбои меняют виски на молоко, становятся вежливыми, даже индейцы перестают выходить на тропу войны. В конце фильма герой Миронова уезжает в город за подарками к свадьбе на несколько дней, а вернувшись обнаруживает, что бывшие еще вчера интеллигентными поклонниками молочных продуктов ковбои вернулись к выпивке и дракам. Все благодаря тому, что в город приехал другой популяризатор кино, но привез он не комедии Чарли Чаплина, а какие-то, скажем так, боевики и ленты, пропагандирующие выпивку и насилие. И хватило каких-то пару дней, чтобы разрушить все созданное героем Миронова.

Примерно то же самое происходило тогда и в реальной жизни. Между советскими фильмами на большом экране в комфортабельном зале и душным помещением с неудобными стульями и телевизором, но западными боевиками, зрители выбрали второе. А по вечерам там еще и жесткую эротику давали, что для многих было настоящим открытием. Спасибо, хоть не мастурбировали там же на месте.

На этих новогодних праздниках пересмотрел «Человека с бульвара Капуцинов» и в очередной раз поразился, как иногда начинает играть новыми красками старые сюжеты. Да, постановка отвратительная, актеры переигрывают, но что еще было ждать от режиссуры Аллы Суриковой? Я не спорю, в ее картинах есть свой определенный шарм, но одно дело снимать комедии про женщин, и совсем другое – вестерн. С мужчинами Алле работать было явно сложнее (а может и не стоило). Но даже ее режиссура не смогла убить подтекст.

Монолог Миронова в концовке актуален и сегодня. Жаль только, что для его понимания надо для начала перестать потреблять мусорный контент и включить мозг. А когда это произойдет, то и монолог уже будет не нужен. Потому что все станет очевидным.

Пора домой