Сегодня на спортивном

#селфстайлинг

Лёгкий выходной контент. Рубрика #хочуимогу, в которой я адаптирую образы из лукбуков, с подиума или блогерские под свой гардероб.

В этот раз The Garment осень 2024. Брюки клёш укорочены до буткат (bootcut) капри. Кожаный жакет Massimo Dutti нашла на ресейле. Туфли на кулиске ультра-модные, но при длительной ходьбе стягивают ногу.

Я же уже писала, что мне нравятся необычные решения для съемок обуви. А тут нескучный визуал с едой в качестве реквизита от бренда Rachel Comey. Как вам мюли на пудинге?

Direction: Nicole Kurily
Videos/Stills by Jessi Frederick
Food Styling: Alexandra Whyte

#контентплен

В апреле 2024 я в секонде нашла бомбические настоящие мотоботинки Bill Montana. Не знаю как брендовые аналоги, но эти были по ощущениям на 10 пароходов из 10: очень тяжелые и свободные как мой характер. В мае был перелом ноги и сейчас, когда их можно носить и быть самой стильной, я поняла, что они мне давят на мой шрам при ходьбе. И продала. И черт с ними.

Кстати, я уверена, что на улице вы если и видели кого-то в мотоботинках, то, велика вероятность, что это был байкер. В отличие от ковбойских - вряд ли вы видели ковбоя.

По данным компании Lyst, специализирующейся на модных технологиях, количество запросов на мотоботинки в их приложении в июле выросло на 54% по сравнению с прошлым годом. Очевидно, популярность растет, но motoboots либо остаются трендом в тик-токе, либо становятся локальным трендом (как в Берлине или Копенгагене, например) - не более.

Один из незаезженных способов комбинирования ботинок — сочетание их с офисной одеждой, как это было у Hermès в осенней коллекции 2024 года. Хотя она вся построена на слиянии тематик мотоциклетного и конного спорта.

Цветовая палитра коллекции, в частности, цветовой нейминг, заслуживает отдельного внимания:

Rouge Sellier (красная глина), Rouge Piment (красный перец), Chocolate (шоколад), Beige de Weimar (веймарский бежевый - очевидно отсылка к бежевому фарфору веймарской мануфактуры), Jaune Poussin (желтый цыпленок), Foin (цвет сена), and Black (черный).

Интересное по референсам коллекции нашла тут. Пару фото для вдохновения оставлю в комментах.

#цветомузыка

В честь дня рождения Тома Форда (пока я делала ресёрч др закончился, ну штош) вспомним его самые провокационные, а в некоторых странах и запрещенные рекламные кампании, полные эротики и неоднозначности, а также затронем феномен его популярности. Напомню, с 1994 по 2004 Том Форд был “дизайн»- директором Gucci, а с 2000 по 2004 YSL. Затем он создал свой одноименный бренд.

В Гуччи он попал дабы поднять модный дом с колен. В сотрудничестве со стилистом Карин Ройтфельд и ведущими модными фотографами Марио Тестино и Терри Ричардсоном техасский дизайнер вдохнул жизнь в увядающий итальянский бренд, в том числе, используя эротические отсылки и контркультурные элементы в рекламных кампаниях.

Я вернул сексуальный гламур, которого, вероятно, не видели со времен конца семидесятых из-за того, как СПИД изменил моду.

С его подачи Gucci стал ассоциироваться с сильными, уверенными и гламурными женщинами, а сексуальность стала символом женственности того периода. И именно Том Форд популяризировал эстетику «героиновый шик»: болезненная худоба, смоки айз, и нарочито небрежные образы (кстати, сейчас наблюдается возрождение этой эстетики, в том числе из-за пресловутого оземпика):

Когда я вспоминаю начало 90-х, когда он впервые попал в поле моего зрения, мода была погребена под бесформенными слоями ужасного гранж-стиля», — писала Анна Винтур в 2004 году. «И вот появился Том со своими низко сидящими брюками и облегающими платьями из джерси…

Том Форд в интервью Тине Браун говорил, что он не любит слово «маркетинг», поскольку считает, что маркетинг должен побудить людей захотеть купить продукт. Однако в конечном итоге, ключевое значение имеет продукт, который должен говорить сам за себя:

С самого начала стратегия была такой: сделать бренд привлекательным через моду, а затем продавать лоферы», — сказал он модному критику Бриджит Фоли. «Мадонна вышла в наших брюках на бедрах, и продажи лоферов выросли. Затем стали продаваться наши костюмы в тонкую полоску, которые могли носить все — от тридцати до семидесяти лет. Я коммерческий дизайнер и горжусь этим; я никогда не хотел быть кем-то другим…

Где-то я уже такое слышала… задумайтесь: создавать целые коллекции, рекламные кампании и даже тренды, чтобы максимизировать продажи определенных, как правило, более доступных товаров, которые приносят наибольшую прибыль бренду (как нам кажется мелочевка всякая).

Источник: AnOther, а на третьем фото в оригинале кружочка нет, это версия для слабонервных

#хорошиймаркетинг