Тюн инструментов
Не только вокалисты поют мимо нот, но и инструменталисты играют аналогично не меньше.
Ноты могут звучать криво на неотсроенном инструменте, на безладовом (скрипка, безладовый бас) или при пережатии струн на гитаре.
И даже если вы настроили открытые струны по тюнеру со стопроцентной точностью, это не даёт гарантию, что любая другая нота на грифе в процессе игры не будет высить или низить.
Если нестройный аккорд подправить проблематично, то одиночные ноты вполне хорошо тюнятся.
В своей практике я почти всегда тюнил скрипки, так как в гитарной аранжировке их нестрой бросается в уши. Недотянутые бенды в соло – тоже пожалуйста. А басисты, например, любят сильно бить по струнам, за счёт чего нота сразу высит почти на четверть тона, а потом плавно спускается куда нужно – тоже исправляется тюном.
Правда тюн гитар и баса работает в основном только с DI-сигналами, на записанных через усилители уже могут быть слышны его артефакты.
А лучше не доводить до таких крайних мер, а настроить свой инструмент у мастера и учиться правильно извлекать ноты.
Не только вокалисты поют мимо нот, но и инструменталисты играют аналогично не меньше.
Ноты могут звучать криво на неотсроенном инструменте, на безладовом (скрипка, безладовый бас) или при пережатии струн на гитаре.
И даже если вы настроили открытые струны по тюнеру со стопроцентной точностью, это не даёт гарантию, что любая другая нота на грифе в процессе игры не будет высить или низить.
Если нестройный аккорд подправить проблематично, то одиночные ноты вполне хорошо тюнятся.
В своей практике я почти всегда тюнил скрипки, так как в гитарной аранжировке их нестрой бросается в уши. Недотянутые бенды в соло – тоже пожалуйста. А басисты, например, любят сильно бить по струнам, за счёт чего нота сразу высит почти на четверть тона, а потом плавно спускается куда нужно – тоже исправляется тюном.
Правда тюн гитар и баса работает в основном только с DI-сигналами, на записанных через усилители уже могут быть слышны его артефакты.
А лучше не доводить до таких крайних мер, а настроить свой инструмент у мастера и учиться правильно извлекать ноты.
Барабаны - краеугольный камень всех популярных жанров музыки
Я уже говорил, что в песне самое важное – это вокал. Вторыми по значимости идут барабаны.
Ладно уж, можно забить на гитару, бас и прочие украшательства, но барабаны должны звучать максимально качественно. Наравне с вокалом они играют решающую роль в звучании вашего трека. А остальные инструменты уже так, для фона, чтобы заполнить пространство и создать звуковой ландшафт.
Попробуйте максимально убавить громкость любой песни. Вы услышите только щелчки барабанов и голос. Возможно, ещё какой-нибудь солирующий инструмент. Остальное сольётся в едва уловимый шум.
Такой же эффект будет, но уже при ощутимой громкости, на плохих колонках, в клубе с ужасной акустикой и убитым аппаратом, в динамиках дешёвого смартфона – барабаны и вокал вы всегда различите.
Поэтому плохие барабаны никак не замаскировать, даже не надейтесь. Их всегда будет слышно – это ритм и сердце музыки.
И после такой долгой преамбулы должна начаться основная часть про важность настройки барабанов, свежих пластиков, хорошего дорогого железа, правильного звукоизвлечения, синхронизации рук и ног, стабильной динамики ударов в бите, уместных заполнений, акцентов и гост-нот. Все же и так об этом знают?
Но если не знаете, то могу повторить!
Я уже говорил, что в песне самое важное – это вокал. Вторыми по значимости идут барабаны.
Ладно уж, можно забить на гитару, бас и прочие украшательства, но барабаны должны звучать максимально качественно. Наравне с вокалом они играют решающую роль в звучании вашего трека. А остальные инструменты уже так, для фона, чтобы заполнить пространство и создать звуковой ландшафт.
Попробуйте максимально убавить громкость любой песни. Вы услышите только щелчки барабанов и голос. Возможно, ещё какой-нибудь солирующий инструмент. Остальное сольётся в едва уловимый шум.
Такой же эффект будет, но уже при ощутимой громкости, на плохих колонках, в клубе с ужасной акустикой и убитым аппаратом, в динамиках дешёвого смартфона – барабаны и вокал вы всегда различите.
Поэтому плохие барабаны никак не замаскировать, даже не надейтесь. Их всегда будет слышно – это ритм и сердце музыки.
И после такой долгой преамбулы должна начаться основная часть про важность настройки барабанов, свежих пластиков, хорошего дорогого железа, правильного звукоизвлечения, синхронизации рук и ног, стабильной динамики ударов в бите, уместных заполнений, акцентов и гост-нот. Все же и так об этом знают?
Но если не знаете, то могу повторить!
Как записать барабаны
Итак, мы добрались до финального босса в звукозаписи. Сложнее записать, наверное, только оркестр, но такого опыта у меня пока не было. А про то, как записать барабаны, чтобы ваш слушатель кайфанул, я расскажу.
Самое главное, что нам здесь понадобится – это толковый барабанщик. А что самое важное в барабанщике? Правильно – голова. Хороший музыкальный вкус, наслушанность, аранжировочное мышление, понимание роли своего инструмента в музыке – без этого каши не сваришь.
Ведь задача барабанщика – не просто исполнять ролькривого метронома и играть любой понравившийся бит, ведя в куплете по хай-хэту, в припеве по райду, и в конце каждого квадрата вставлять случайную пробивку. Барабанщик – прежде всего музыкант, и должен более глубоко погружаться в произведение и искать подходящие средства выражения.
Далее – техника. Очевидно, играть на барабанах нужно не только на репетициях с группой, а индивидуально отрабатывать все партии и их элементы на установке и дома на пэде. Уделять внимание нужно всему, даже простым одиночным ударам.
Большинство барабанщиков не могут стабильно вести в малый барабан с одинаковой силой и попадать в одно и то же место пластика, из-за чего тон барабана постоянно плавает. Или одновременно сыграть в бочку и крэш.
Рассинхронизация рук и ног – вообще частая проблема. Звучит это так, как-будто каждая конечность играет в своём независимом ритме. А тело барабанщика должно быть единым слаженным механизмом.
Если разные по громкости удары нивелируются последующим триггированием барабанов, то рассинхрон практически не исправляется. Да, все удары после записи можно выровнять по сетке, но если хай-хэт звучит на 16-ю ноту раньше бочки, то он там и останется.
Динамика ударов в тарелки – обратите внимание. Не стоит лупить в железо громче, чем в бочку, малый и томы. Железом нужно элегантно шуршать, а в бочку и малый чётко и резко бить – не наоборот. Бочка, малый – мощные столпы грува. Тарелки же создают более мелкую и изящную ритмическую пульсацию.
Заполнения, они же брейки или пробивки, тоже не должны звучать громче всего. Они лишь подчёркивают переход к следующей части песни, а не ознаменуют начало барабанного соло.
Неспроста я так много написал про барабанщиков, но даже не добрался до самой барабанной установки, а уж тем более до помещения, микрофонов и их расстановки. Ведь всё это не имеет смысла без знающего музыканта.
Об остальном будет позже.
Итак, мы добрались до финального босса в звукозаписи. Сложнее записать, наверное, только оркестр, но такого опыта у меня пока не было. А про то, как записать барабаны, чтобы ваш слушатель кайфанул, я расскажу.
Самое главное, что нам здесь понадобится – это толковый барабанщик. А что самое важное в барабанщике? Правильно – голова. Хороший музыкальный вкус, наслушанность, аранжировочное мышление, понимание роли своего инструмента в музыке – без этого каши не сваришь.
Ведь задача барабанщика – не просто исполнять роль
Далее – техника. Очевидно, играть на барабанах нужно не только на репетициях с группой, а индивидуально отрабатывать все партии и их элементы на установке и дома на пэде. Уделять внимание нужно всему, даже простым одиночным ударам.
Большинство барабанщиков не могут стабильно вести в малый барабан с одинаковой силой и попадать в одно и то же место пластика, из-за чего тон барабана постоянно плавает. Или одновременно сыграть в бочку и крэш.
Рассинхронизация рук и ног – вообще частая проблема. Звучит это так, как-будто каждая конечность играет в своём независимом ритме. А тело барабанщика должно быть единым слаженным механизмом.
Если разные по громкости удары нивелируются последующим триггированием барабанов, то рассинхрон практически не исправляется. Да, все удары после записи можно выровнять по сетке, но если хай-хэт звучит на 16-ю ноту раньше бочки, то он там и останется.
Динамика ударов в тарелки – обратите внимание. Не стоит лупить в железо громче, чем в бочку, малый и томы. Железом нужно элегантно шуршать, а в бочку и малый чётко и резко бить – не наоборот. Бочка, малый – мощные столпы грува. Тарелки же создают более мелкую и изящную ритмическую пульсацию.
Заполнения, они же брейки или пробивки, тоже не должны звучать громче всего. Они лишь подчёркивают переход к следующей части песни, а не ознаменуют начало барабанного соло.
Неспроста я так много написал про барабанщиков, но даже не добрался до самой барабанной установки, а уж тем более до помещения, микрофонов и их расстановки. Ведь всё это не имеет смысла без знающего музыканта.
Об остальном будет позже.
Наконец-то обновил наушники. Теперь всем на записи буду давать китайские FiiO FT1. От звука я в восторге, тем более за такую цену. Да и выглядят шикарно, и чехол в комплекте. На Озоне ещё урвать можно.
https://ozon.ru/t/J2wAbbG
А то уже начинал искать на Авито какие-нибудь Байердинамики, Сеннхайзеры, Сони и прочее, что на слуху. А китайцы то вон оно чё делают уже.
https://ozon.ru/t/J2wAbbG
А то уже начинал искать на Авито какие-нибудь Байердинамики, Сеннхайзеры, Сони и прочее, что на слуху. А китайцы то вон оно чё делают уже.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Помню, когда мы с группой MOR ездили в туры по России, у нас была локальная шутка про туры по Тамбовской области. И вот шутка воплотилась в реальность.
Вчера мы с нашей кавер-группой были в Ржаксе, сегодня по плану Сосновка. Играли прямо у памятника Ленину под надувной крышей на главной площади.
Я же смешался с толпой, ходил туда-сюда и рулил звук. Вместе со зрителями проникся неповторимой атмосферой праздника в рабочем посëлке.
Ещë заценил старый дом культуры, где нам предоставили уютную гримëрку за сценой. Там, наверняка, употреблял бутерброды с колбасой не один советский вокально-инструментальный ансамбль, а, по слухам, и сам Глызин.
Особо меня покорил концертный зал с сохранившейся с советских времëн акустической отделкой, которой в самом Тамбове, наверное, и не осталось. Вот бы там какую-нибудь группу записать — звучало бы здорово.
Вчера мы с нашей кавер-группой были в Ржаксе, сегодня по плану Сосновка. Играли прямо у памятника Ленину под надувной крышей на главной площади.
Я же смешался с толпой, ходил туда-сюда и рулил звук. Вместе со зрителями проникся неповторимой атмосферой праздника в рабочем посëлке.
Ещë заценил старый дом культуры, где нам предоставили уютную гримëрку за сценой. Там, наверняка, употреблял бутерброды с колбасой не один советский вокально-инструментальный ансамбль, а, по слухам, и сам Глызин.
Особо меня покорил концертный зал с сохранившейся с советских времëн акустической отделкой, которой в самом Тамбове, наверное, и не осталось. Вот бы там какую-нибудь группу записать — звучало бы здорово.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Моя любимая игра – найди звукорежиссёра
Вчера побывал на мастер-классе звукорежиссëра Александра Сарычева на студии TiSound. Было приятно видеть за работой мастера своего дела.
В качестве подопытных выступила группа MOR, которым Саша записывал песню, попутно делясь своим опытом с присутствующими. Я пропустил барабанную сессию, но успел на запись гитар, баса и вокала.
Забавно, что гитарные риффы и скелет песни придумал я, ещë будучи участником группы. Поэтому было вдвойне интересней услышать финальный результат.
Парни сделали всë красиво! А благодаря профессианолизму Сарычева песня приобрела сочное звучание.
Классное мероприятие. Спасибо Александру, студии TiSound и "емьюзиктамбов" за организацию! Было здорово!
В качестве подопытных выступила группа MOR, которым Саша записывал песню, попутно делясь своим опытом с присутствующими. Я пропустил барабанную сессию, но успел на запись гитар, баса и вокала.
Забавно, что гитарные риффы и скелет песни придумал я, ещë будучи участником группы. Поэтому было вдвойне интересней услышать финальный результат.
Парни сделали всë красиво! А благодаря профессианолизму Сарычева песня приобрела сочное звучание.
Классное мероприятие. Спасибо Александру, студии TiSound и "емьюзиктамбов" за организацию! Было здорово!
В минувшую субботу отработал на Роке над Студенцом в Тамбове. Отвечал за звук на внутренней сцене.
Изначально я был скептически настроен относительно качества звука на площадке, так как акустическая система в зале состоит из абсолютно разных элементов, которые никак не фазированы друг с другом, а множество усилителей коммутируются с кроссовером через хитрую систему переходников, которую лично изобрёл владелец сего аппарата, и только ему одному известно, каким образом функционирует этот звуковой организм.
На первом фото можно увидеть ту самую гору колонок, из которых я пытался выжать звук – фото Богдана Тарасова
Сама сцена тоже не очень подходит для проведения рок-мероприятий с живыми барабанами и гитарным усилением. Но для Тамбова это не ново, и я уже привык находить компромиссы в таких условиях.
Путём нехитрой быстрой эквализации мастер-канала пульта перед чеком группы "Биполярка" (времени на более тщательную отстройку акустики категорически не было) удалось немного приструнить звук на площадке.
Так же в этот раз я использовал шину с очень сильной параллельной компрессией бочки, малого и томов, чтобы добиться максимально пробивного звука. Немного инструментов и вокала я тоже подмешал в этот канал для настроения.
На второй картинке вид интерфейса цифрового пульта с положением всех фейдеров и графиком эквализации мастер-канала перед выступлением группы "Белена"
К моему удивлению, в этот раз никто не подходил с советами по звуку. Видимо, всё и правда было здорово. Но на сэте "Хандроза" меня кто-то похлопал по плечу и сказал, что не хватает баса. Я обернулся, а это был сам Дмитрий Борисович Порубов из группы "Психея" – хэдлайнер фестиваля. Он, кстати, с удовольствием слушал всех выступающих, местами отрывался, общался с посетителями фестиваля, фоткался. Ну ладно, ему позволено делать замечания, он действительно разбирается, так что я был не против и смело поднакинул полкой самый низ у бас-гитары, чтобы Дмитрий Борисович кайфанул.
На третьем фото я отдыхаю между выступлениями групп на цоколе и слушаю "Супергруппу" на уличной сцене – фото Павла Терехова
Несмотря на все сложности это был прекрасный 14-часовой рабочий день. Я кайфанул от музыки, повидался с друзьями, знакомыми музыкантами, коллегами и приятно пообщался.
Спасибо администрации емьюзиктамбов и всем причастным за организацию такого душевного события в родном городе! Ждём в следующем году!
Изначально я был скептически настроен относительно качества звука на площадке, так как акустическая система в зале состоит из абсолютно разных элементов, которые никак не фазированы друг с другом, а множество усилителей коммутируются с кроссовером через хитрую систему переходников, которую лично изобрёл владелец сего аппарата, и только ему одному известно, каким образом функционирует этот звуковой организм.
На первом фото можно увидеть ту самую гору колонок, из которых я пытался выжать звук – фото Богдана Тарасова
Сама сцена тоже не очень подходит для проведения рок-мероприятий с живыми барабанами и гитарным усилением. Но для Тамбова это не ново, и я уже привык находить компромиссы в таких условиях.
Путём нехитрой быстрой эквализации мастер-канала пульта перед чеком группы "Биполярка" (времени на более тщательную отстройку акустики категорически не было) удалось немного приструнить звук на площадке.
Так же в этот раз я использовал шину с очень сильной параллельной компрессией бочки, малого и томов, чтобы добиться максимально пробивного звука. Немного инструментов и вокала я тоже подмешал в этот канал для настроения.
На второй картинке вид интерфейса цифрового пульта с положением всех фейдеров и графиком эквализации мастер-канала перед выступлением группы "Белена"
К моему удивлению, в этот раз никто не подходил с советами по звуку. Видимо, всё и правда было здорово. Но на сэте "Хандроза" меня кто-то похлопал по плечу и сказал, что не хватает баса. Я обернулся, а это был сам Дмитрий Борисович Порубов из группы "Психея" – хэдлайнер фестиваля. Он, кстати, с удовольствием слушал всех выступающих, местами отрывался, общался с посетителями фестиваля, фоткался. Ну ладно, ему позволено делать замечания, он действительно разбирается, так что я был не против и смело поднакинул полкой самый низ у бас-гитары, чтобы Дмитрий Борисович кайфанул.
На третьем фото я отдыхаю между выступлениями групп на цоколе и слушаю "Супергруппу" на уличной сцене – фото Павла Терехова
Несмотря на все сложности это был прекрасный 14-часовой рабочий день. Я кайфанул от музыки, повидался с друзьями, знакомыми музыкантами, коллегами и приятно пообщался.
Спасибо администрации емьюзиктамбов и всем причастным за организацию такого душевного события в родном городе! Ждём в следующем году!
Позволил тут себе недельный отдых от написания постов. Сначала пару дней приходил в себя после 14-часового рабочего дня на Роке над Студенцом (читайте выше), состоявшегося 5 июля. Но мой отходняк отложился на день, так как 6 июля я звукорежиссировал выступление нашей кавер-группы Радиолама в парке культуры и отдыха в Тамбове.
Потом на неделе записал речь невесты на свадьбу, неожиданно сделал гитарную аранжировку для песни какой-то московской группы, где на барабанах сыграл Александр Карпухин (группы "Мастер", GKNR, Нуки и т.д.), отработал две вечеринки с кавер-группой в ресторане "Дача" и отзвукачил лютый метал-концерт с участием тамбовских групп, после которого промок до нитки в нахлынувшем на город мощном ливне по пути домой.
А пока подготовил для вас пост о работе над новым треком группы Body Bags в моём экспериментальном ВК-канале:
https://vk.com/im/channels/-230990547
Статьи про свои работы по записи, сведению и аранжировке я решил перенести туда, что логично, так как ВК можно сразу послушать аудиозапись или посмотреть видео, и это принесёт группам сколько-то прослушиваний и просмотров.
И передаю привет новым подписчикам, пришедшим с моего любимого новостного канала Тамбовский репортёр! Вас ждёт увлекательное погружение в мир звукорежиссуры!
Потом на неделе записал речь невесты на свадьбу, неожиданно сделал гитарную аранжировку для песни какой-то московской группы, где на барабанах сыграл Александр Карпухин (группы "Мастер", GKNR, Нуки и т.д.), отработал две вечеринки с кавер-группой в ресторане "Дача" и отзвукачил лютый метал-концерт с участием тамбовских групп, после которого промок до нитки в нахлынувшем на город мощном ливне по пути домой.
А пока подготовил для вас пост о работе над новым треком группы Body Bags в моём экспериментальном ВК-канале:
https://vk.com/im/channels/-230990547
Статьи про свои работы по записи, сведению и аранжировке я решил перенести туда, что логично, так как ВК можно сразу послушать аудиозапись или посмотреть видео, и это принесёт группам сколько-то прослушиваний и просмотров.
И передаю привет новым подписчикам, пришедшим с моего любимого новостного канала Тамбовский репортёр! Вас ждёт увлекательное погружение в мир звукорежиссуры!
Группа MOR выложила хоум-видео с недавнего мастер-класса московского звукорежиссёра Александра Сарычева и по совместительству гитариста моей любимой группы Tsygun, который прошёл в Тамбове на студии TiSound.
💿 Смотреть
На данном мероприятии Александр на примере записи песни группы MOR рассказывал и показывал базу рок-звукозаписи (да и не только рок). Вся сессия длилась аж 10 часов. За это время успели записать всë: барабаны, две гитары, бас и вокал. А вокалист Костя прям во время записи инструментов придумывал текст. Даже два варианта текста, из которых и выбрал финальный.
Как ни странно, на мастер-класс я пришёл не в качестве обучающегося звукорежиссуре, а как автор музыки, бывший участник MOR и видеооператор.
За несколько дней до события мне написал лидер группы Костя и спросил, могут ли они с ребятами взять мою старую композицию под рабочим названием "Мишутка" и записать её на мастер-классе? Она лежала "в столе" более пяти лет, потом я ушёл из группы и про неё забыли.
Я, естественно, был не против, даже скинул табулатуру, чтобы гитаристам было проще разучивать риффы. Хорошо, что я всегда делаю табулатуры на свои песни и записываю дэмки, чего и вам советую!
Что-то ребята во время записи добавили от себя, и я был абсолютно не против! Наоборот, было интересно наблюдать, как новые участники группы по-своему исполняют придуманные мной партии. Я даже испытал какое-то неведанное доселе ощущение, которое, наверное, испытывают композиторы, когда музыканты играют их песни.
Прошу обратить внимание, как на видео звукорежиссёр Сарычев дрючит участников группы, чтобы они как можно качественнее и эмоциональней сыграли на инструментах. При том, что музыканты в группе подобрались очень классные. Многие моменты не попали в видео, но дублей было записано много.
Результат меня впечатлил, моя старая наработка зазвучала совершенно новыми красками. Очень интересно, что получится после сведения. Будем ждать.
На данном мероприятии Александр на примере записи песни группы MOR рассказывал и показывал базу рок-звукозаписи (да и не только рок). Вся сессия длилась аж 10 часов. За это время успели записать всë: барабаны, две гитары, бас и вокал. А вокалист Костя прям во время записи инструментов придумывал текст. Даже два варианта текста, из которых и выбрал финальный.
Как ни странно, на мастер-класс я пришёл не в качестве обучающегося звукорежиссуре, а как автор музыки, бывший участник MOR и видеооператор.
За несколько дней до события мне написал лидер группы Костя и спросил, могут ли они с ребятами взять мою старую композицию под рабочим названием "Мишутка" и записать её на мастер-классе? Она лежала "в столе" более пяти лет, потом я ушёл из группы и про неё забыли.
Я, естественно, был не против, даже скинул табулатуру, чтобы гитаристам было проще разучивать риффы. Хорошо, что я всегда делаю табулатуры на свои песни и записываю дэмки, чего и вам советую!
Что-то ребята во время записи добавили от себя, и я был абсолютно не против! Наоборот, было интересно наблюдать, как новые участники группы по-своему исполняют придуманные мной партии. Я даже испытал какое-то неведанное доселе ощущение, которое, наверное, испытывают композиторы, когда музыканты играют их песни.
Прошу обратить внимание, как на видео звукорежиссёр Сарычев дрючит участников группы, чтобы они как можно качественнее и эмоциональней сыграли на инструментах. При том, что музыканты в группе подобрались очень классные. Многие моменты не попали в видео, но дублей было записано много.
Результат меня впечатлил, моя старая наработка зазвучала совершенно новыми красками. Очень интересно, что получится после сведения. Будем ждать.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
VK Видео
MOR | Один день в студии
Watch MOR | Один день в студии 16 min 2 s from 11 July 2025 online in HD for free in the VK catalog without signing up! Views: 7. Likes: 1.
Концерт на берегу реки, проход в баню через сцену, специализированная расстановка колонок, острое жало осы – сегодня было так. Люблю свою работу!