حرکت شخصیت
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت نهم )
ج : پرده ی سوم
1-ج : آخرین حرکتِ رو به جلو Final Push
▫️در این مرحله ، عملا وارد پرده ی سوم از فیلمنامه شده ایم.
🚩 پرده ی سوم ، آخرین پرده ی فیلمنامه ، در ساختارهای سه پرده ای ست.
🔍اگر به خاطر بیاورید ، ما در قسمت قبل ، اوج کشمکش را برای شخصیت طراحی کردیم . و اکنون، بایستی یک طرح ، و نقشه ی خوب، برای بُرون رفت از آن بحران ، پی ریزی نماییم.
🚩شخصیت نیاز به یک تصمیم بزرگ، سرنوشت ساز و غافلگیر کننده و هوشمندانه دارد.
🔍این یعنی هر آنچه که باعث گره گشایی در روایت می شود.
🚩در واقع این خود شخصیت است که بایستی بهترین نقشه را به نویسنده بدهد.
🔍این یعنی که اگر از قبل ، شخصیت را به خوبی و درستی ، پردازش کرده باشیم ، اکنون به بهترین روش ِممکن ، می توانیم راه حل خوبی را نیز برایش طراحی کنیم تا از بدبیاری بزرگ رد، شود و به هدفی که داشته برسد.
🔍🔍🔍 نکته : هر آنچه که در پایان فیلمنامه قرار است اتفاق بیفتد ، در همین قسمت طراحی و پایه گذاری می شود.
☑️ این قسمت به نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- The Descent
- The Sprint
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت نهم )
ج : پرده ی سوم
1-ج : آخرین حرکتِ رو به جلو Final Push
▫️در این مرحله ، عملا وارد پرده ی سوم از فیلمنامه شده ایم.
🚩 پرده ی سوم ، آخرین پرده ی فیلمنامه ، در ساختارهای سه پرده ای ست.
🔍اگر به خاطر بیاورید ، ما در قسمت قبل ، اوج کشمکش را برای شخصیت طراحی کردیم . و اکنون، بایستی یک طرح ، و نقشه ی خوب، برای بُرون رفت از آن بحران ، پی ریزی نماییم.
🚩شخصیت نیاز به یک تصمیم بزرگ، سرنوشت ساز و غافلگیر کننده و هوشمندانه دارد.
🔍این یعنی هر آنچه که باعث گره گشایی در روایت می شود.
🚩در واقع این خود شخصیت است که بایستی بهترین نقشه را به نویسنده بدهد.
🔍این یعنی که اگر از قبل ، شخصیت را به خوبی و درستی ، پردازش کرده باشیم ، اکنون به بهترین روش ِممکن ، می توانیم راه حل خوبی را نیز برایش طراحی کنیم تا از بدبیاری بزرگ رد، شود و به هدفی که داشته برسد.
🔍🔍🔍 نکته : هر آنچه که در پایان فیلمنامه قرار است اتفاق بیفتد ، در همین قسمت طراحی و پایه گذاری می شود.
☑️ این قسمت به نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- The Descent
- The Sprint
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
حرکت شخصیت
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت دهم )
2- ج : پیدا شدن راه حل
▫️ما همچنان در پرده ی سوم فیلمنامه ایم. بعد از اینکه شخصیت اصلی روایت ، متوجه می شود نیازمند به یک طرح و نقشه ی جدیدی هست ، حالا در این قسمت ، راه حل نهایی آشکار می گردد .
🔎( دقت نمایید آشکار شدن راه حل نهایی ، فرمول خاصی ندارد بلکه به طور کامل به میزان خلاقیت و پی ریزی شخصیت و روایت بستگی دارد. )
▫️ در این قسمت ، پروتاگونیست و آنتاگونیست ، اکنون بیشتر از همیشه ، رو در روی هم ، در آخرین مرحله ی کشمکش قرار دارند.
▫️پروتاگونیست متوجه می شود هر آنچه در طول بحران و کشمکش داستان آموخته است، می تواند برای غلبه بر نیرویهای آنتاگونیست در روایت ، مفید باشد.
🔎نکته : فیلمنامه نویس ، از قبل ، این آموخته ها را ذره ذره در روایت خودش قرار داده است و چیزی نیست که یک مرتبه به دست آید. و حتی اگر هم یکمرتبه هم به دست آید ، شیوه ی رسیدن به این آگاهی ، از قبل پی ریزی شده است. این یعنی مخاطب نباید چنین برداشتی داشته باشد که پروتاگونیست فیلمنامه ، خیلی الکی شانس آورده ! چرا که این ضربه ی مهلکی به فیلمنامه است.
▫️در نتیجه ی صحبتهای قبل، اکنون پروتاگونیست، برنامه ی خود را در مواجه ی نهایی با آنتاگونیست،عملی می نماید.
☑️این بخش با نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- Energetic Marker 4: Climax
- The Climax
- Seizing the Prize
- Transformation
- Finale
- Break Into Three
- The Final Incident.
- Seizing the Sword
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت دهم )
2- ج : پیدا شدن راه حل
▫️ما همچنان در پرده ی سوم فیلمنامه ایم. بعد از اینکه شخصیت اصلی روایت ، متوجه می شود نیازمند به یک طرح و نقشه ی جدیدی هست ، حالا در این قسمت ، راه حل نهایی آشکار می گردد .
🔎( دقت نمایید آشکار شدن راه حل نهایی ، فرمول خاصی ندارد بلکه به طور کامل به میزان خلاقیت و پی ریزی شخصیت و روایت بستگی دارد. )
▫️ در این قسمت ، پروتاگونیست و آنتاگونیست ، اکنون بیشتر از همیشه ، رو در روی هم ، در آخرین مرحله ی کشمکش قرار دارند.
▫️پروتاگونیست متوجه می شود هر آنچه در طول بحران و کشمکش داستان آموخته است، می تواند برای غلبه بر نیرویهای آنتاگونیست در روایت ، مفید باشد.
🔎نکته : فیلمنامه نویس ، از قبل ، این آموخته ها را ذره ذره در روایت خودش قرار داده است و چیزی نیست که یک مرتبه به دست آید. و حتی اگر هم یکمرتبه هم به دست آید ، شیوه ی رسیدن به این آگاهی ، از قبل پی ریزی شده است. این یعنی مخاطب نباید چنین برداشتی داشته باشد که پروتاگونیست فیلمنامه ، خیلی الکی شانس آورده ! چرا که این ضربه ی مهلکی به فیلمنامه است.
▫️در نتیجه ی صحبتهای قبل، اکنون پروتاگونیست، برنامه ی خود را در مواجه ی نهایی با آنتاگونیست،عملی می نماید.
☑️این بخش با نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- Energetic Marker 4: Climax
- The Climax
- Seizing the Prize
- Transformation
- Finale
- Break Into Three
- The Final Incident.
- Seizing the Sword
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
حرکت شخصیت
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت یازدهم )
🔚 🔚 🔚 پایان
3- ج : بازگشت قهرمان با کیمیای آگاهی
▫️ در انتهای پرده ی سوم هستیم. اینجا انتهای سفر قهرمان است.
▫️قهرمان به هدفش رسیده و آنچه را می خواسته به دست آورده، و اکنون، وقت آن است ، نبرد را تمام کند و به منزل اولیه اش بازگردد.
( بازگشت به موقعیت Quo)
🔎 اما این شخصیت ، دچار دگرگونی بزرگی شده.
▫️سفر، میوه ی آگاهی را به او هدیه داده. تمام آن کشمکش ها که در پرده ی دوم رخ داد ، او را از آنچه قبلا بود ، متمایز کرده.
اکنون شخصیت دوباره به موقعیت Quo قبلی باز می گردد تا یک ماجرای دیگر ، او را به مبارزه فراخواند.
🔎دقت کنید عملا در این قسمت ، سفر قهرمان و یا روایت فیلمنامه ، تمام شده است.
▫️بهتر است در حد یکی دو سکانس کوچک ، نتیجه گیری نهایی و پایان بندی داستان را داشته باشیم و کلمه ی پایان را در فیلمنامه بنویسیم !
🔎🔎🔎سکانس های پایانی از اهمیت بسیار بسیار زیادی برخوردار هستند.
▫️با یک پایان بندی بد ، تمام تلاش فیلمنامه نویس به هدر می رود.
▫️ با یک پایان بندی خوب ، فیلمنامه به موقعیت بالاتری می رسد.
☑️ این بخش با نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- Transformation and Return
- Rapidly Falling Action
- The Road Back
- Denouement
- New Life
- Resolution
- Aftermath
- A New Status Quo
- Return to the New Ordinary World
-. Return with the Elixir
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( در ساختارهای سه پرده ای شاه پیرنگ )
( قسمت یازدهم )
🔚 🔚 🔚 پایان
3- ج : بازگشت قهرمان با کیمیای آگاهی
▫️ در انتهای پرده ی سوم هستیم. اینجا انتهای سفر قهرمان است.
▫️قهرمان به هدفش رسیده و آنچه را می خواسته به دست آورده، و اکنون، وقت آن است ، نبرد را تمام کند و به منزل اولیه اش بازگردد.
( بازگشت به موقعیت Quo)
🔎 اما این شخصیت ، دچار دگرگونی بزرگی شده.
▫️سفر، میوه ی آگاهی را به او هدیه داده. تمام آن کشمکش ها که در پرده ی دوم رخ داد ، او را از آنچه قبلا بود ، متمایز کرده.
اکنون شخصیت دوباره به موقعیت Quo قبلی باز می گردد تا یک ماجرای دیگر ، او را به مبارزه فراخواند.
🔎دقت کنید عملا در این قسمت ، سفر قهرمان و یا روایت فیلمنامه ، تمام شده است.
▫️بهتر است در حد یکی دو سکانس کوچک ، نتیجه گیری نهایی و پایان بندی داستان را داشته باشیم و کلمه ی پایان را در فیلمنامه بنویسیم !
🔎🔎🔎سکانس های پایانی از اهمیت بسیار بسیار زیادی برخوردار هستند.
▫️با یک پایان بندی بد ، تمام تلاش فیلمنامه نویس به هدر می رود.
▫️ با یک پایان بندی خوب ، فیلمنامه به موقعیت بالاتری می رسد.
☑️ این بخش با نامهای زیر نیز شناخته می شود :
- Transformation and Return
- Rapidly Falling Action
- The Road Back
- Denouement
- New Life
- Resolution
- Aftermath
- A New Status Quo
- Return to the New Ordinary World
-. Return with the Elixir
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
🚻 🚻🚻 پردازش شخصیت :
▫️فرض کنید یک مجسمه ساز هستید و باید از یک تکه سنگ بی شکل ، یک پیکره ی زیبا بسازید !!!
چطور ممکن است ؟
🚩🚩🚩
☑️ساختن شخصیت در فیلمنامه نیز ،دقیقا شبیه به کار مجسمه سازی است که قرار است از یک تکه سنگ بی شکل ، یک مجسمه ی زیبا بسازد.
▫️در ابتدا یک شخصیت کاملا بی شکل و موهومی ، در ذهن نویسنده وجود دارد. حتی نامش را هم نمی داند ، زن یا مرد بودنش هنوز مشخص نیست ، سن و سالش نیز نامعلوم است ، اما این شخصیت قرار است تبدیل به شخصیت اصلی فیلمنامه شود.
آیا ممکن است ؟
- بله
بایستی به هر نحوی ، شخصیت فیلمنامه را شناخت چون :
- قرار است قهرمان یا ضد قهرمان شود.
- قرار است تمام ماجرای فیلمنامه را بسازد و کم نیاورد.
- قرار است از یازده خوان قبلی ( که در سری قبل گفته شد ) عبور نماید.
🔎 پس چطور ممکن است تا شخصیت اصلی را نشناسید ، او را وارد ماجرا نمایید ؟
☑️شناخت شخصیت ، از تمام زاویا ، برای تشکیل یک ماجرای خوب، بسیار مهم و حیاتی است.
▫️شناخت شخصیت ، فیلمنامه را زنده می کند.
▫️عدم شناخت شخصیت ، فیلمنامه را می کُشد .
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️فرض کنید یک مجسمه ساز هستید و باید از یک تکه سنگ بی شکل ، یک پیکره ی زیبا بسازید !!!
چطور ممکن است ؟
🚩🚩🚩
☑️ساختن شخصیت در فیلمنامه نیز ،دقیقا شبیه به کار مجسمه سازی است که قرار است از یک تکه سنگ بی شکل ، یک مجسمه ی زیبا بسازد.
▫️در ابتدا یک شخصیت کاملا بی شکل و موهومی ، در ذهن نویسنده وجود دارد. حتی نامش را هم نمی داند ، زن یا مرد بودنش هنوز مشخص نیست ، سن و سالش نیز نامعلوم است ، اما این شخصیت قرار است تبدیل به شخصیت اصلی فیلمنامه شود.
آیا ممکن است ؟
- بله
بایستی به هر نحوی ، شخصیت فیلمنامه را شناخت چون :
- قرار است قهرمان یا ضد قهرمان شود.
- قرار است تمام ماجرای فیلمنامه را بسازد و کم نیاورد.
- قرار است از یازده خوان قبلی ( که در سری قبل گفته شد ) عبور نماید.
🔎 پس چطور ممکن است تا شخصیت اصلی را نشناسید ، او را وارد ماجرا نمایید ؟
☑️شناخت شخصیت ، از تمام زاویا ، برای تشکیل یک ماجرای خوب، بسیار مهم و حیاتی است.
▫️شناخت شخصیت ، فیلمنامه را زنده می کند.
▫️عدم شناخت شخصیت ، فیلمنامه را می کُشد .
📔🎬 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
🚩🚩🚩
📝 فیلمنامه نویسی ، بر خلاف سایر قالبهای ادبی ، یک کار خشک و خشن است.
📝فیلمنامه نویسی شبیه به مهندسی است ، با احساسات نمی توان یک پل یا سد یا خانه ساخت ، با احساسات نمی توان فیلمنامه نوشت .
📝فیلمنامه نویسی ، شعر نوشتن نیست ، حتی اگر شخصیت اول آن یک شاعر باشد .
📝فیلمنامه نویسی، نیازمند یک ساختار ذهنی حسابگر ، منطقی ، عقلی و فرموله شده . کلاسه بندی شده است.
📝فیلمنامه نویسی ، یعنی که ذهن، از ساختار شاعرانه و داستان سرایی ، خارج شده و با فرمول ها و قواعد و اصولِ فنی و تکنیکی ، عمل نماید.
🚩🚩🚩
☑️ اما پس از اینکه نسخه اولیه ی فیلمنامه آماده شد ، حالا نوبت آن است که
دارای روح ، عمق ، و احساس شود.
📝اکنون نویسنده باید ساختار ذهنی قبلی خودش را ، به ساختاری جدید تغییر
دهد.
🔎اینجاست که به نظر میرسد فیلمنامه نویسی از مهندسی سخت تر است !
📢 اما به یقین ، شدنی ست !!!
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
📝 فیلمنامه نویسی ، بر خلاف سایر قالبهای ادبی ، یک کار خشک و خشن است.
📝فیلمنامه نویسی شبیه به مهندسی است ، با احساسات نمی توان یک پل یا سد یا خانه ساخت ، با احساسات نمی توان فیلمنامه نوشت .
📝فیلمنامه نویسی ، شعر نوشتن نیست ، حتی اگر شخصیت اول آن یک شاعر باشد .
📝فیلمنامه نویسی، نیازمند یک ساختار ذهنی حسابگر ، منطقی ، عقلی و فرموله شده . کلاسه بندی شده است.
📝فیلمنامه نویسی ، یعنی که ذهن، از ساختار شاعرانه و داستان سرایی ، خارج شده و با فرمول ها و قواعد و اصولِ فنی و تکنیکی ، عمل نماید.
🚩🚩🚩
☑️ اما پس از اینکه نسخه اولیه ی فیلمنامه آماده شد ، حالا نوبت آن است که
دارای روح ، عمق ، و احساس شود.
📝اکنون نویسنده باید ساختار ذهنی قبلی خودش را ، به ساختاری جدید تغییر
دهد.
🔎اینجاست که به نظر میرسد فیلمنامه نویسی از مهندسی سخت تر است !
📢 اما به یقین ، شدنی ست !!!
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
نقش آدم بدها، در فیلمنامه نویسی :
توضیح :
آنتاگونیست ها = آدم بدها
پروتاگونیست ها = آدم خوب ها
▫️آنتاگونیست ها ، نیروهایی هستند که در تقابل با پروتاگونیست ها عمل می کنند.
📢 به زبان ساده ، آنتاگونیست ها ، آدم بدهای قصه هستند که با آدم خوب های قصه مقابله می کنند.
🔎اما چرا ؟
- به چه علت آنتاگونیست ها با پروتاگونیست ها مخالف می کنند ؟
- چرا آنتاگونیست ها مانع می شوند که پروتاگونیست ها به هدفهایشان برسند ؟
☑️ این پرسشها بسیار مهم است و هر فیلمنامه نویسی باید عمیقا ، از خود این پرسشها را بپرسد.
▫️شما بعنوان فیلمنامه نویس ، بایستی دلایل و توجیهات کامل ، کافی و لازم را ، برای آنتاگونیست های فیلمنامه داشته باشید ، تا آنها را روبروی پروتاگونیست های روایت قرار دهید. ⬇️⬇️
در غیر این صورت ، شخصیت اصلی ( پروتاگونیست ) از نیروی بازدارنده ی کافی برای حرکت در داستان ، بهره نمی برد و در نتیجه میزان کشمکش بین دو قطب متضاد در فیمنامه به شدت کاهش می یابد.
و این یعنی ، فیلمنامه از جذابیت و کشش کافی برخوردار نخواهد بود.
📢 به زبان ساده تر :
آدم بدهای قصه ، باید آنقدر انگیزه ی قوی داشته باشند تا با آدم خوب های قصه ، مبازره کنند و نگذارند آنها به اهدافشان برسند.
▫️اگر آدم بدها ، انگیزه ی قوی نداشته باشند ، شل و ول عمل می کنند. در نتیجه فیلمنامه هم آبکی میشود !
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
توضیح :
آنتاگونیست ها = آدم بدها
پروتاگونیست ها = آدم خوب ها
▫️آنتاگونیست ها ، نیروهایی هستند که در تقابل با پروتاگونیست ها عمل می کنند.
📢 به زبان ساده ، آنتاگونیست ها ، آدم بدهای قصه هستند که با آدم خوب های قصه مقابله می کنند.
🔎اما چرا ؟
- به چه علت آنتاگونیست ها با پروتاگونیست ها مخالف می کنند ؟
- چرا آنتاگونیست ها مانع می شوند که پروتاگونیست ها به هدفهایشان برسند ؟
☑️ این پرسشها بسیار مهم است و هر فیلمنامه نویسی باید عمیقا ، از خود این پرسشها را بپرسد.
▫️شما بعنوان فیلمنامه نویس ، بایستی دلایل و توجیهات کامل ، کافی و لازم را ، برای آنتاگونیست های فیلمنامه داشته باشید ، تا آنها را روبروی پروتاگونیست های روایت قرار دهید. ⬇️⬇️
در غیر این صورت ، شخصیت اصلی ( پروتاگونیست ) از نیروی بازدارنده ی کافی برای حرکت در داستان ، بهره نمی برد و در نتیجه میزان کشمکش بین دو قطب متضاد در فیمنامه به شدت کاهش می یابد.
و این یعنی ، فیلمنامه از جذابیت و کشش کافی برخوردار نخواهد بود.
📢 به زبان ساده تر :
آدم بدهای قصه ، باید آنقدر انگیزه ی قوی داشته باشند تا با آدم خوب های قصه ، مبازره کنند و نگذارند آنها به اهدافشان برسند.
▫️اگر آدم بدها ، انگیزه ی قوی نداشته باشند ، شل و ول عمل می کنند. در نتیجه فیلمنامه هم آبکی میشود !
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
◀️ فیلمنامه ی زنده ی باشعور !
▫️یک فیلمنامه ی زنده ی باشعور، دارای دو حرکت است :
1- حرکت رو به جلو . حرکت خطی :
در این حرکت ، قصه شکل می گیرد. یعنی که ماجرها یکی پس از دیگری اتفاق می افتند و داستان به سمت جلو حرکت می کند و ما متوجه ی (( اتفاقات )) می شویم.
2- حرکت لایه ای . حرکت عمق دار :
در این حرکت ، ما به جای دیدن اتفاقات ، ((اطلاعات)) را دریافت می کنیم. یعنی که متوجه ی نکته های مهم فیلم می شویم یا دچار احساسات می شویم و عواطفمان برانگیخته می شود . در این حرکت به شخصیت های داستان نزدیک و نزدیک تر می شویم.
☑️ اگر این دو حرکت همزمان با هم اتفاق بیافتد ، فیلمنامه دارای قصه و مفهموم ( هر دو ) است . و ما صرفا با یک فیلمنامه ی پر از قصه ی بی معنی روبرو نیستیم که نتوانیم با شخصیت های آن همذات پنداری و همدلی داشته باشیم، بلکه با قصه ای طرفیم که عمیق است ، شعور دارد ، جان دارد و زنده است !
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️یک فیلمنامه ی زنده ی باشعور، دارای دو حرکت است :
1- حرکت رو به جلو . حرکت خطی :
در این حرکت ، قصه شکل می گیرد. یعنی که ماجرها یکی پس از دیگری اتفاق می افتند و داستان به سمت جلو حرکت می کند و ما متوجه ی (( اتفاقات )) می شویم.
2- حرکت لایه ای . حرکت عمق دار :
در این حرکت ، ما به جای دیدن اتفاقات ، ((اطلاعات)) را دریافت می کنیم. یعنی که متوجه ی نکته های مهم فیلم می شویم یا دچار احساسات می شویم و عواطفمان برانگیخته می شود . در این حرکت به شخصیت های داستان نزدیک و نزدیک تر می شویم.
☑️ اگر این دو حرکت همزمان با هم اتفاق بیافتد ، فیلمنامه دارای قصه و مفهموم ( هر دو ) است . و ما صرفا با یک فیلمنامه ی پر از قصه ی بی معنی روبرو نیستیم که نتوانیم با شخصیت های آن همذات پنداری و همدلی داشته باشیم، بلکه با قصه ای طرفیم که عمیق است ، شعور دارد ، جان دارد و زنده است !
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی :
▫️اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی این است که از اشتباه کردن شخصیت ها پرهیز داشته باشیم.
☑️خلق شخصیت های کامل ، بی عیب و نقص که هرگز اشتباه نمی کنند ، یک اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی است .
☑️چنانچه شحصیت های فیلمنامه ، بیش از حد کامل باشند ، عملا امکان پیش برد روایت توسط آنها بسیار کم می شود ، و در چنین حالتی ، یک قصه ی خسته ی کننده ایجاد خواهد شد.
☑️جایی که هیچ اشتباهی توسط شخصیت ها رخ ندهد ، پتانسیلی برای رشد و بقای نیروهای مخالف ( آنتاگونیست ها ) وجود ندارد و در نتیجه میزان کشمکش در فیلمنامه کم می شود .
▫️امکان وجود هر یک اشتباه توسط شخصیت ، امکان ایجاد ده ها راه برای طی شدن مسیر فیلمنامه نویسی را بوجود می آورد.
🔎به عبارتی دیگر ، فرض کنیم شخصیت اصلی فیلمنامه در حال حرکت در جاده ی فیلمنامه است . اگر این حرکت بی هیچ اشتباهی انجام شود ، یک جاده ی صاف و بدون پیچ ، و بدون غافلگیری خواهیم داشت.
اما اگر شخصیت دچار اشتباه شود ، مسیر حرکت ، از یکنواختی خارج شده و قطعا جذاب تر خواهد شد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی این است که از اشتباه کردن شخصیت ها پرهیز داشته باشیم.
☑️خلق شخصیت های کامل ، بی عیب و نقص که هرگز اشتباه نمی کنند ، یک اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی است .
☑️چنانچه شحصیت های فیلمنامه ، بیش از حد کامل باشند ، عملا امکان پیش برد روایت توسط آنها بسیار کم می شود ، و در چنین حالتی ، یک قصه ی خسته ی کننده ایجاد خواهد شد.
☑️جایی که هیچ اشتباهی توسط شخصیت ها رخ ندهد ، پتانسیلی برای رشد و بقای نیروهای مخالف ( آنتاگونیست ها ) وجود ندارد و در نتیجه میزان کشمکش در فیلمنامه کم می شود .
▫️امکان وجود هر یک اشتباه توسط شخصیت ، امکان ایجاد ده ها راه برای طی شدن مسیر فیلمنامه نویسی را بوجود می آورد.
🔎به عبارتی دیگر ، فرض کنیم شخصیت اصلی فیلمنامه در حال حرکت در جاده ی فیلمنامه است . اگر این حرکت بی هیچ اشتباهی انجام شود ، یک جاده ی صاف و بدون پیچ ، و بدون غافلگیری خواهیم داشت.
اما اگر شخصیت دچار اشتباه شود ، مسیر حرکت ، از یکنواختی خارج شده و قطعا جذاب تر خواهد شد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
اثر انگشت :
▫️ آدمها ، اثر انگشت منحصر ِ به فرد دارند.
حتی دو قلوهای همسان که از یک سلول ِ واحد ، خلق شده اند!
▫️ در فیلمنامه نیز، آدمها، اثر انگشت منحصر به فرد دارند.
حتی اگر در ذهن یک نویسنده ی واحد، خلق شده باشند.
🕵👳🏼🙎💂👶🏻
☑️ آدمهای فیلمنامه ، متفاوت فکر می کنند.
☑️متفاوت حرف می زنند.
☑️متفاوت لباس می پوشند.
☑️متفاوت راه می روند.
🔎 آنها در همه چیز متفاوت اند ،حتی اگر شده جزئئ.
🕵👳🏼🙎💂👶🏻
▫️این تفاوت ها، باعث شکل گیری آدمهایی در فضای فیلمنامه می شود که هر کدام می توانند بر اساس ویژگیهای منحصر به فردِ خود ، داستان را به جلو ببرند.
- چه در نقش پروتاگونیست باشند و چه در نقش آنتاگونیست.
🔸🔸🔸🔸البته نکته ی مهم تر این است که :
- چه دلایلی باعث ایجاد چنین تفاوت هایی در آدمهای فیلمنامه شده است ؟
- پاسخ :
زندگی پیشین و اکنونِ شخصیت ها، باعث شکل گیری این تفاوت ها می شود.
☑️به همین دلیل است که فیلمنامه نویس ، بایستی پروفایل کامل شخصیت های فیلمنامه اش را تهیه کند تا به شخصیت پردازی های خوبی دست یابد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
شخصیت فیلمنامه ی شما از ناکجا آباد بوجود نیامده اند !
▫️ آدمها ، اثر انگشت منحصر ِ به فرد دارند.
حتی دو قلوهای همسان که از یک سلول ِ واحد ، خلق شده اند!
▫️ در فیلمنامه نیز، آدمها، اثر انگشت منحصر به فرد دارند.
حتی اگر در ذهن یک نویسنده ی واحد، خلق شده باشند.
🕵👳🏼🙎💂👶🏻
☑️ آدمهای فیلمنامه ، متفاوت فکر می کنند.
☑️متفاوت حرف می زنند.
☑️متفاوت لباس می پوشند.
☑️متفاوت راه می روند.
🔎 آنها در همه چیز متفاوت اند ،حتی اگر شده جزئئ.
🕵👳🏼🙎💂👶🏻
▫️این تفاوت ها، باعث شکل گیری آدمهایی در فضای فیلمنامه می شود که هر کدام می توانند بر اساس ویژگیهای منحصر به فردِ خود ، داستان را به جلو ببرند.
- چه در نقش پروتاگونیست باشند و چه در نقش آنتاگونیست.
🔸🔸🔸🔸البته نکته ی مهم تر این است که :
- چه دلایلی باعث ایجاد چنین تفاوت هایی در آدمهای فیلمنامه شده است ؟
- پاسخ :
زندگی پیشین و اکنونِ شخصیت ها، باعث شکل گیری این تفاوت ها می شود.
☑️به همین دلیل است که فیلمنامه نویس ، بایستی پروفایل کامل شخصیت های فیلمنامه اش را تهیه کند تا به شخصیت پردازی های خوبی دست یابد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
شخصیت فیلمنامه ی شما از ناکجا آباد بوجود نیامده اند !
🔍🔎
حالا چی میشه ؟ 🤔
▫️این سوالی ست که اگر بیننده در هنگام دیدن فیلم، مرتبا از خود بپرسد ، به معنای آن است که فیلمنامه نویس ، مسیرش را درست رفته است .
🏳🏴 📝 هر چه این سوال، از سوی مخاطب، با نگرانی و دلشوره ی بیشتری همراه باشد ، بهتر است و به معنای موفقیت فیلمنامه ست.
🏳🏴 📝 پرسیدن این سوال به این معناست که مخاطب درگیر ِقصه شده ، و این خوب است چون تا نفهمد اوضاع چه طوری راست و ریست خواهد شد آرام نمی گیرد ، و در نتیجه تا انتها، داستان را دنبال می کند.
🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر احساس کند هیچ راه حلی برای خروجِ شخصیت ِ فیلمنامه از مهلکه وجود ندارد ، بهتر است چون نمی تواند هیچگونه پیش بینی درستی داشته باشد .
🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر برای شخصیت احساس خطر کند و از پیروزی او قطع امید نماید ، کمتر می تواند ادامه ی داستان را حدس بزند و این خوب است .
- اما بر عکس ، اگر از همان اول بتوان ادامه ی داستان را حدس زد ، یعنی خودکشی فیلمنامه قبل از تولدش توسط نویسنده !
☑️ سوال ساده ی ((حالا چی میشه ))، سوالی ست که به هر نحوی شده باید در ذهن مخاطب شکل بگیرد.
- هر چه زودتر بهتر . هر چه دفعاتش بیشتر بهتر .
- او مرتبا باید با خود بگوید : حالا چی میشه ؟
🔎 کاری کنید مخاطب نتواند پیش بینی درستی نسبت به این سوال داشته باشد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
حالا چی میشه ؟ 🤔
▫️این سوالی ست که اگر بیننده در هنگام دیدن فیلم، مرتبا از خود بپرسد ، به معنای آن است که فیلمنامه نویس ، مسیرش را درست رفته است .
🏳🏴 📝 هر چه این سوال، از سوی مخاطب، با نگرانی و دلشوره ی بیشتری همراه باشد ، بهتر است و به معنای موفقیت فیلمنامه ست.
🏳🏴 📝 پرسیدن این سوال به این معناست که مخاطب درگیر ِقصه شده ، و این خوب است چون تا نفهمد اوضاع چه طوری راست و ریست خواهد شد آرام نمی گیرد ، و در نتیجه تا انتها، داستان را دنبال می کند.
🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر احساس کند هیچ راه حلی برای خروجِ شخصیت ِ فیلمنامه از مهلکه وجود ندارد ، بهتر است چون نمی تواند هیچگونه پیش بینی درستی داشته باشد .
🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر برای شخصیت احساس خطر کند و از پیروزی او قطع امید نماید ، کمتر می تواند ادامه ی داستان را حدس بزند و این خوب است .
- اما بر عکس ، اگر از همان اول بتوان ادامه ی داستان را حدس زد ، یعنی خودکشی فیلمنامه قبل از تولدش توسط نویسنده !
☑️ سوال ساده ی ((حالا چی میشه ))، سوالی ست که به هر نحوی شده باید در ذهن مخاطب شکل بگیرد.
- هر چه زودتر بهتر . هر چه دفعاتش بیشتر بهتر .
- او مرتبا باید با خود بگوید : حالا چی میشه ؟
🔎 کاری کنید مخاطب نتواند پیش بینی درستی نسبت به این سوال داشته باشد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
حلول روح شخصیت ها در هم :
▫️ اسکار امسال ( 2016 )فیلمنامه ی Spotlight ، برنده ی بهترین فیلمنامه ی غیر اقتباسی شد.
☑️ ژانر فیلمنامه :
درام - بر اساس واقعیت
☑️پرمیس ( Premise ) فیلمنامه :
گروهی از خبرنگاران روزنامه ، باعث رسوایی کلیسا می شوند.
🚩🚩🚩
🔶 دریافت جایزه ی اسکار برای این فیلمنامه ، باعث شوک بسیاری از منتقدین گردید ، به باور آنها ، این فیلمنامه ی خوبی نبود، اما فیلم خوبی بود!!
- مگر می شود فیلمنامه ای بد باشد اما فیلم خوبی از آن ساخته شود ؟ 🤔
- پاسخ : خیر !
- توضیح :
🔎 همانگونه که در همه ی کتابها نوشته شده ، هر فیلمنامه ی خوبی بر پایه ی شخصیت پردازی های خوبش جان می گیرد.
اما در کمتر کتابی ، ذکر شده که این شخصیت ها ،لازم نیست حتما انسان باشند، بلکه می تواند یک شیءِ یا یک ( چیز) باشند !
- در فیلمنامه ی Spotlight نیز با همین الگو طرف هستیم.
یعنی شخصیت اصلی آن یک ( چیز ) به اسم "تیم خبرنگاران" است !
- گویی این تیم خبرنگار ، یک پروتاگونیست ِ واحد را تشکیل داده
- آدمها از فردیت خود خارج شده و به صورت جمعی ، همگی با هم یک شخصیت اصلی را در این فیلمنامه تشکیل داده اند .
🔎 به عبارتی دیگر ، فیلمنامه نویس ، همه ی شخصیتهایش را در یک کاسه ریخته و میکس کرده و از آنها یک شخصیت اصلی ساخته به اسم ( تیم خبرنگاران ) .
- در نتیجه تمام چالشها ، نقاط عطف ، گره افکنی ها ، آنتاگونیست ها ، کمکش ها و سایر تکنیک هایی که از یک فیلمنامه ی خوب انتظار می رود ، در این جا برای روح جمعی شخصیت ها ، اتفاق افتاده و نه برای تک تک آنها.
خلاصه اینکه :
هرگز از یک فیلمنامه ی بد ، یک فیلم خوب ساخته نمی شود . اما قرار نیست همیشه پروتاگونیست فیلمنامه یک انسان باشد ، بلکه می تواند یک ( چیز ) باشد. و اگر آن ( چیز ) خوب طراحی شود ، فیلمنامه هم خوب خواهد شد. فیلم هم خوب خواهد شد !
کما اینکه فیلم Spotlight علاوه بر جایزه ی بهترین فیلمنامه ، جایزه ی بهترین فیلم را هم ، از آنِ خود کرد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️ اسکار امسال ( 2016 )فیلمنامه ی Spotlight ، برنده ی بهترین فیلمنامه ی غیر اقتباسی شد.
☑️ ژانر فیلمنامه :
درام - بر اساس واقعیت
☑️پرمیس ( Premise ) فیلمنامه :
گروهی از خبرنگاران روزنامه ، باعث رسوایی کلیسا می شوند.
🚩🚩🚩
🔶 دریافت جایزه ی اسکار برای این فیلمنامه ، باعث شوک بسیاری از منتقدین گردید ، به باور آنها ، این فیلمنامه ی خوبی نبود، اما فیلم خوبی بود!!
- مگر می شود فیلمنامه ای بد باشد اما فیلم خوبی از آن ساخته شود ؟ 🤔
- پاسخ : خیر !
- توضیح :
🔎 همانگونه که در همه ی کتابها نوشته شده ، هر فیلمنامه ی خوبی بر پایه ی شخصیت پردازی های خوبش جان می گیرد.
اما در کمتر کتابی ، ذکر شده که این شخصیت ها ،لازم نیست حتما انسان باشند، بلکه می تواند یک شیءِ یا یک ( چیز) باشند !
- در فیلمنامه ی Spotlight نیز با همین الگو طرف هستیم.
یعنی شخصیت اصلی آن یک ( چیز ) به اسم "تیم خبرنگاران" است !
- گویی این تیم خبرنگار ، یک پروتاگونیست ِ واحد را تشکیل داده
- آدمها از فردیت خود خارج شده و به صورت جمعی ، همگی با هم یک شخصیت اصلی را در این فیلمنامه تشکیل داده اند .
🔎 به عبارتی دیگر ، فیلمنامه نویس ، همه ی شخصیتهایش را در یک کاسه ریخته و میکس کرده و از آنها یک شخصیت اصلی ساخته به اسم ( تیم خبرنگاران ) .
- در نتیجه تمام چالشها ، نقاط عطف ، گره افکنی ها ، آنتاگونیست ها ، کمکش ها و سایر تکنیک هایی که از یک فیلمنامه ی خوب انتظار می رود ، در این جا برای روح جمعی شخصیت ها ، اتفاق افتاده و نه برای تک تک آنها.
خلاصه اینکه :
هرگز از یک فیلمنامه ی بد ، یک فیلم خوب ساخته نمی شود . اما قرار نیست همیشه پروتاگونیست فیلمنامه یک انسان باشد ، بلکه می تواند یک ( چیز ) باشد. و اگر آن ( چیز ) خوب طراحی شود ، فیلمنامه هم خوب خواهد شد. فیلم هم خوب خواهد شد !
کما اینکه فیلم Spotlight علاوه بر جایزه ی بهترین فیلمنامه ، جایزه ی بهترین فیلم را هم ، از آنِ خود کرد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️ پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت اول )
آیا تصمیم به نگارش فیلمنامه گرفته اید ؟
برخی سوالات هست که ، می بایست پیش از آغاز، از خودتان بپرسید :
1⃣ اولین پرسش :
- قرار هست چه نوع فیلمنامه ای بنویسم ؟
▫️برای پاسخ به این پرسش ، در مورد فیلمهای مورد علاقهء خودتان فکر کنید.
☑️ آیا ژانر به خصوصی هست که از همه بیشتر دوست دارید آنرا تماشا کنید ؟
- مثلا ژانر کمدی ، یا ژانر اکشن و یا ژآنر وحشت ؟
- با خودتان صادق باشید و پاسخ را پیدا کنید.
📢 بهترین پیش شرط برای نوشتن یک فیلمنامه ی خوب، این است که در همان ژانری بنویسید که مایلید فیلمهایش را تماشا کنید. چراکه به احتمال زیاد ، این ژانر را به بهترین نحو می شناسید و همین مسئله، باعث ایجاد شور و اشتیاق زیادی در طول نگارش می گردد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت اول )
آیا تصمیم به نگارش فیلمنامه گرفته اید ؟
برخی سوالات هست که ، می بایست پیش از آغاز، از خودتان بپرسید :
1⃣ اولین پرسش :
- قرار هست چه نوع فیلمنامه ای بنویسم ؟
▫️برای پاسخ به این پرسش ، در مورد فیلمهای مورد علاقهء خودتان فکر کنید.
☑️ آیا ژانر به خصوصی هست که از همه بیشتر دوست دارید آنرا تماشا کنید ؟
- مثلا ژانر کمدی ، یا ژانر اکشن و یا ژآنر وحشت ؟
- با خودتان صادق باشید و پاسخ را پیدا کنید.
📢 بهترین پیش شرط برای نوشتن یک فیلمنامه ی خوب، این است که در همان ژانری بنویسید که مایلید فیلمهایش را تماشا کنید. چراکه به احتمال زیاد ، این ژانر را به بهترین نحو می شناسید و همین مسئله، باعث ایجاد شور و اشتیاق زیادی در طول نگارش می گردد.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم :
( قسمت دوم )
2⃣ دومین پرسش :
- قهرمان فیلمنامه ی من، دقیقا کیست ؟
▫️شاید ذهنیت روشنی در مورد ایده و طرح فیلمنامه ، و اینکه قرار است چه چیزی از آب در آید، داشته باشید. حتی می توانید از شخصیت های مختلفی که در مکان های مختلف می بینید ایده بگیرید.
☑️ اما در هر حال ، دانستن پروفایل شخصیت های فیلمنامه ، کمک بسیار بزرگی به نوشتن می کند.
پروفایل شامل این موارد است :
( اسم - سن - شهر - مشخصات ظاهری و سایر مواردی که در پست های قبل ذکر شده است. )
🔎 پروفایل شخصیت های فیلمنامه ، قرار نیست در فیلمنامه وارد شود. اما اگر هر چه بیشتر در مورد شخصیت فیلمنامه تان اطلاعات داشته باشید ، کمک می کند نسبت به او بعنوان یک شخصیت کاملا واقعی ذهنیت داشته باشید، نه شخصیتی که وجود خارجی ندارد.
- در نتیجه هنگامیکه که مشغول نگارش فیلمنامه اید ، در هر لحظه این آمادگی را دارید که به پرسشهای مهمی پاسخ دهید.
مثلا اینکه الان این آدم چه عملی انجام می دهد ؟
چه دیالوگی می تواند داشته باشد؟
چه پاسخی به دیالوگ طرف مقابلش خواهد داد ؟
چه طرز فکری دارد ؟
چگونه واکنش نشان می دهد ؟
☑️ در این صورت شما در هر لحظه ،می توانید تصمیمات درست و صحیحی در مورد روندِ فیلمنامه بگیرید.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت دوم )
2⃣ دومین پرسش :
- قهرمان فیلمنامه ی من، دقیقا کیست ؟
▫️شاید ذهنیت روشنی در مورد ایده و طرح فیلمنامه ، و اینکه قرار است چه چیزی از آب در آید، داشته باشید. حتی می توانید از شخصیت های مختلفی که در مکان های مختلف می بینید ایده بگیرید.
☑️ اما در هر حال ، دانستن پروفایل شخصیت های فیلمنامه ، کمک بسیار بزرگی به نوشتن می کند.
پروفایل شامل این موارد است :
( اسم - سن - شهر - مشخصات ظاهری و سایر مواردی که در پست های قبل ذکر شده است. )
🔎 پروفایل شخصیت های فیلمنامه ، قرار نیست در فیلمنامه وارد شود. اما اگر هر چه بیشتر در مورد شخصیت فیلمنامه تان اطلاعات داشته باشید ، کمک می کند نسبت به او بعنوان یک شخصیت کاملا واقعی ذهنیت داشته باشید، نه شخصیتی که وجود خارجی ندارد.
- در نتیجه هنگامیکه که مشغول نگارش فیلمنامه اید ، در هر لحظه این آمادگی را دارید که به پرسشهای مهمی پاسخ دهید.
مثلا اینکه الان این آدم چه عملی انجام می دهد ؟
چه دیالوگی می تواند داشته باشد؟
چه پاسخی به دیالوگ طرف مقابلش خواهد داد ؟
چه طرز فکری دارد ؟
چگونه واکنش نشان می دهد ؟
☑️ در این صورت شما در هر لحظه ،می توانید تصمیمات درست و صحیحی در مورد روندِ فیلمنامه بگیرید.
🎬📔کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت سوم )
3⃣ سومین پرسش :
- کشمکش فیلمنامه ی من چیست ؟
▫️همه ی فیلم ها در مورد کشمکش ها و مشکلات هستند. اگر هیج کشمکشی در فیلمنامه وجود نداشته باشد و همگی شاد و خوشحال باشند و در کره ی زمین هم عشق و صلح برقرار باشد ، عملا هیچ اتفاقی هم رخ نمی دهد و هیچ داستانی وجود نخواهد داشت !
▫️ بینندگان نیز ، هیچ دلیلی نمی یابند دو ساعت روی صندلی بنشینند که هیچ اتفاقی را نبینند !
🔎 چگونه یک کمشکش ایجاد می شود ؟
الف : برای ایجاد کشمکش، به چیزی فکر کنید که قهرمان فیلمنامه ، به شدت خواهان آن است.
ب : بر سر راه رسیدن قهرمان به آن خواسته ، یکسری موانع بتراشید .
- ج : برای قهرمان، مشکلی ایجاد کنید که بایستی در اسرع وقت آن را حل نماید، آنگاه یکسری موانعی بتراشید که آن مشکل را نتواند حل کند.
☑️فیلمنامه ی شما قرار است در موردِ پیکار ِقهرمان برای عبور از موانع ، و رسیدن به هدف ، یا حل مشکلش باشد.
📢 این بدان معناست که موانع ِ به کار گذاشته شده بر سر راه قهرمان، بایستی آنقدر بزرگ باشند که او را مشغول نگه دارند!
😕 اگر قهرمان ، مشکلاتش را ظرف مدت 5 دقیقه حل نماید، فیلمنامه ی شما ادامه ای نخواهد داشت !!!
☑️ از سویی دیگر، قهرمان بایستی یک دلیل فوق العاده قوی داشته باشد که به دل مشکلات برود .
☑️ اگر این انگیزه ی قوی وجود نداشته باشد، و قهرمان به راحتی بیخیال شود ، یا اگر مخاطبین فکر کنند او باید بیخیال مشکلش شود ، عملا فیلمی وجود ندارد !
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت سوم )
3⃣ سومین پرسش :
- کشمکش فیلمنامه ی من چیست ؟
▫️همه ی فیلم ها در مورد کشمکش ها و مشکلات هستند. اگر هیج کشمکشی در فیلمنامه وجود نداشته باشد و همگی شاد و خوشحال باشند و در کره ی زمین هم عشق و صلح برقرار باشد ، عملا هیچ اتفاقی هم رخ نمی دهد و هیچ داستانی وجود نخواهد داشت !
▫️ بینندگان نیز ، هیچ دلیلی نمی یابند دو ساعت روی صندلی بنشینند که هیچ اتفاقی را نبینند !
🔎 چگونه یک کمشکش ایجاد می شود ؟
الف : برای ایجاد کشمکش، به چیزی فکر کنید که قهرمان فیلمنامه ، به شدت خواهان آن است.
ب : بر سر راه رسیدن قهرمان به آن خواسته ، یکسری موانع بتراشید .
- ج : برای قهرمان، مشکلی ایجاد کنید که بایستی در اسرع وقت آن را حل نماید، آنگاه یکسری موانعی بتراشید که آن مشکل را نتواند حل کند.
☑️فیلمنامه ی شما قرار است در موردِ پیکار ِقهرمان برای عبور از موانع ، و رسیدن به هدف ، یا حل مشکلش باشد.
📢 این بدان معناست که موانع ِ به کار گذاشته شده بر سر راه قهرمان، بایستی آنقدر بزرگ باشند که او را مشغول نگه دارند!
😕 اگر قهرمان ، مشکلاتش را ظرف مدت 5 دقیقه حل نماید، فیلمنامه ی شما ادامه ای نخواهد داشت !!!
☑️ از سویی دیگر، قهرمان بایستی یک دلیل فوق العاده قوی داشته باشد که به دل مشکلات برود .
☑️ اگر این انگیزه ی قوی وجود نداشته باشد، و قهرمان به راحتی بیخیال شود ، یا اگر مخاطبین فکر کنند او باید بیخیال مشکلش شود ، عملا فیلمی وجود ندارد !
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت چهارم )
4⃣ چهارمین پرسش :
- حادثه ی محرکه ی فیلمنامه ی من چیست ؟
▫️یک اتفاقی در فیلم رخ می دهد که قهرمان را وادار می نماید دست به عمل بزند.
▫️این اتفاق ، او را از جای گرم و نرم زندگی اش ، به شدت تکان داده و نمی گذارد از این به بعد آب خوش از گلویش پایین رود!
🔎 در نتیجه قهرمان هیچ گزینه ای جز اینکه به سرعت به دنبال حل مشکل برود ندارد.
☑️به این اتفاق ، "حادثه ی محرکه" می گوییم.
📝 این حادثه معمولا بین صفحات 10 تا 15 فیلمنامه رخ می دهد . ( اما هر چه زودتر هم باشد بهتر است )
▫️حادثه ی محرکه ، به طور قطع قرار است انگیزه ای قوی ایجاد نماید که قهرمان، صندلی راحتی اش را رها کرده و حرکت نماید.
☑️ او نمی تواند به هیچ وجه این حادثه را نادیده بگیرد و کماکان روی کاناپه لم بدهد !
☑️ قهرمان مجبور است واکنش داشته باشد.
📢 هر چه حادثه محرکه ، شدت بیشتری داشته باشد ، ابزار بیشتری در دست فیلمنامه نویس قرار خواهد گرفت.
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت چهارم )
4⃣ چهارمین پرسش :
- حادثه ی محرکه ی فیلمنامه ی من چیست ؟
▫️یک اتفاقی در فیلم رخ می دهد که قهرمان را وادار می نماید دست به عمل بزند.
▫️این اتفاق ، او را از جای گرم و نرم زندگی اش ، به شدت تکان داده و نمی گذارد از این به بعد آب خوش از گلویش پایین رود!
🔎 در نتیجه قهرمان هیچ گزینه ای جز اینکه به سرعت به دنبال حل مشکل برود ندارد.
☑️به این اتفاق ، "حادثه ی محرکه" می گوییم.
📝 این حادثه معمولا بین صفحات 10 تا 15 فیلمنامه رخ می دهد . ( اما هر چه زودتر هم باشد بهتر است )
▫️حادثه ی محرکه ، به طور قطع قرار است انگیزه ای قوی ایجاد نماید که قهرمان، صندلی راحتی اش را رها کرده و حرکت نماید.
☑️ او نمی تواند به هیچ وجه این حادثه را نادیده بگیرد و کماکان روی کاناپه لم بدهد !
☑️ قهرمان مجبور است واکنش داشته باشد.
📢 هر چه حادثه محرکه ، شدت بیشتری داشته باشد ، ابزار بیشتری در دست فیلمنامه نویس قرار خواهد گرفت.
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت پنجم )
5⃣ پنجمین پرسشی که پیش از نوشتن فیلمنامه ، باید از خودمان بپرسیم این است :
- موقعیتِ فعلی شخصیت اصلی من چیست ؟
🔶 شروع اغلب فیلمها به گونه ایست که شخصیتِ اصلی ، در یک موقعیتِ روتین و معمول از زندگی اش قرار دارد. و تا قبل از اینکه حادثه ی محرکه ، رخ دهد و روالِ معمول زندگی قهرمان را مخدوش نماید ، کار و بار ، مثل همیشه است. این یعنی موقعیت فعلی .
🔎 اما همانطور که قبلا گفته شد، پس از حادثه ی محرکه ، دیگر این امکان نیست که قهرمان، همان موقعیت فعلی را داشته باشد و مثل هر روز ، سراغ زندگی معمولش برود.
☑️ پس این پرسش ها بسیار مهم است که :
- زندگی معمول و روتینِ قهرمان چه می تواند باشد ؟ بعبارتی دیگر ، موقعیت فعلی او چیست ؟
- حادثه ی محرکه، قرار است کدام زندگی روتین و موقعیت فعلی را از فرم همیشگی اش خارج نماید ؟
📝 برای حل این پرسش، کماکان، داشتن پروفایل شخصیت ، مورد نیاز است .
🔎 سعی کنید بر اساس ِ طراحی مناسبی از موقعیت فعلی قهرمان ، بهترین حادثه ی محرکه را نیز طراحی نمایید.
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت پنجم )
5⃣ پنجمین پرسشی که پیش از نوشتن فیلمنامه ، باید از خودمان بپرسیم این است :
- موقعیتِ فعلی شخصیت اصلی من چیست ؟
🔶 شروع اغلب فیلمها به گونه ایست که شخصیتِ اصلی ، در یک موقعیتِ روتین و معمول از زندگی اش قرار دارد. و تا قبل از اینکه حادثه ی محرکه ، رخ دهد و روالِ معمول زندگی قهرمان را مخدوش نماید ، کار و بار ، مثل همیشه است. این یعنی موقعیت فعلی .
🔎 اما همانطور که قبلا گفته شد، پس از حادثه ی محرکه ، دیگر این امکان نیست که قهرمان، همان موقعیت فعلی را داشته باشد و مثل هر روز ، سراغ زندگی معمولش برود.
☑️ پس این پرسش ها بسیار مهم است که :
- زندگی معمول و روتینِ قهرمان چه می تواند باشد ؟ بعبارتی دیگر ، موقعیت فعلی او چیست ؟
- حادثه ی محرکه، قرار است کدام زندگی روتین و موقعیت فعلی را از فرم همیشگی اش خارج نماید ؟
📝 برای حل این پرسش، کماکان، داشتن پروفایل شخصیت ، مورد نیاز است .
🔎 سعی کنید بر اساس ِ طراحی مناسبی از موقعیت فعلی قهرمان ، بهترین حادثه ی محرکه را نیز طراحی نمایید.
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت شش )
6⃣ ششمین پرسش، پیش از نوشتن فیلمنامه این است :
- نقطه ی اوج فیلمنامه ی من چیست ؟
🔝 ⬅️ نقطه ی اوج یعنی پر کشمکش ترین اتفاق .
🔝 ⬅️ یعنی آخرین رویارویی بین دو قطب متضاد فیلمنامه .
🔝 ⬅️ یعنی آخرین جدال .
☑️ ☑️☑️ حتی اگر فیلمنامه ی شما، یک جدالِ دنباله دار، بین قهرمان و موانع بوده باشد ، نقطه ی اوج، نهائی ترین نبرد ِسرنوشت سازی است که قهرمان یا می بازد یا برنده می شود.
🔎 نقطه ی اوج ، نزدیک به پایانِ فیلمنامه است.
- سکانس های قبل از نقطه ی اوج، به گونه ای نوشته می شوند که بتوانند به بهترین نحو ممکن ، نقطه ی اوج را شکل دهند.
🔶🔶🔶 بعد از نقطه ی اوج ، همه ی گرد و خاک ها فروکش می نماید و شاهد این هستیم که داستان رو به پایان است .
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت شش )
6⃣ ششمین پرسش، پیش از نوشتن فیلمنامه این است :
- نقطه ی اوج فیلمنامه ی من چیست ؟
🔝 ⬅️ نقطه ی اوج یعنی پر کشمکش ترین اتفاق .
🔝 ⬅️ یعنی آخرین رویارویی بین دو قطب متضاد فیلمنامه .
🔝 ⬅️ یعنی آخرین جدال .
☑️ ☑️☑️ حتی اگر فیلمنامه ی شما، یک جدالِ دنباله دار، بین قهرمان و موانع بوده باشد ، نقطه ی اوج، نهائی ترین نبرد ِسرنوشت سازی است که قهرمان یا می بازد یا برنده می شود.
🔎 نقطه ی اوج ، نزدیک به پایانِ فیلمنامه است.
- سکانس های قبل از نقطه ی اوج، به گونه ای نوشته می شوند که بتوانند به بهترین نحو ممکن ، نقطه ی اوج را شکل دهند.
🔶🔶🔶 بعد از نقطه ی اوج ، همه ی گرد و خاک ها فروکش می نماید و شاهد این هستیم که داستان رو به پایان است .
🎬📔 کافه فیلمنامه
@scriptwriting100
▫️پیش از آغاز چه کنیم ؟
( قسمت هفتم )
7⃣ و اما هفتمین پرسش :
- پایان فیلمنامه ی من چیست ؟
☑️ خب هر شروعی، به هر حال پایانی هم دارد !
در ساختارهای قصه محور و کلاسیک ، پایان ، نقش بسیاربسیار بسیار مهمی دارد.
🔎 یک پایان خوب ، می تواند تمام نقاط ضعف فیلمنامه را بپوشاند !
و یک پایان بد، تمامی سکانسهای درخشان قبلی از بین می برد !
📢 منظور از پایان خوب و بد ، شاد و غمگین بودن آن نیست. بلکه بهترین و تاثیرگذارترین پایان است.
📝 گاهی پایان یک فیلمنامه ، پس از بارنویسی های بعدی فرق خواهد کرد!
و بعد شما مجبور می شوید بر اساس پایانی که در نظر گرفته اید دوباره بازنویسی کنید !
این یک معادله ی دو طرفه است.
هر دو طرف به یک میزان با هم در تناسب هستند.
☑️راجع به انواع پایان بندی، خوب فکر کنید. بهترین پایان کدام می تواند باشد ؟
🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
( قسمت هفتم )
7⃣ و اما هفتمین پرسش :
- پایان فیلمنامه ی من چیست ؟
☑️ خب هر شروعی، به هر حال پایانی هم دارد !
در ساختارهای قصه محور و کلاسیک ، پایان ، نقش بسیاربسیار بسیار مهمی دارد.
🔎 یک پایان خوب ، می تواند تمام نقاط ضعف فیلمنامه را بپوشاند !
و یک پایان بد، تمامی سکانسهای درخشان قبلی از بین می برد !
📢 منظور از پایان خوب و بد ، شاد و غمگین بودن آن نیست. بلکه بهترین و تاثیرگذارترین پایان است.
📝 گاهی پایان یک فیلمنامه ، پس از بارنویسی های بعدی فرق خواهد کرد!
و بعد شما مجبور می شوید بر اساس پایانی که در نظر گرفته اید دوباره بازنویسی کنید !
این یک معادله ی دو طرفه است.
هر دو طرف به یک میزان با هم در تناسب هستند.
☑️راجع به انواع پایان بندی، خوب فکر کنید. بهترین پایان کدام می تواند باشد ؟
🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
چگونه یک سکانس بنویسیم ؟
قسمت اول :
▫️ ابتدا بایستی به دنبال پاسخ این سوال باشیم که :
- هم اکنون آنچه مورد نیاز این سکانس است، چیست ؟
🔎 دقت کنید ، مسئله این نیست که در این سکانس چه اتفاقی می تواند رخ دهد ، یا اینکه چه اتفاقی بهتر است رخ دهد ، یا من دوست دارم چه چیزی اتفاق بیفتد!
بلکه مسئله ، فقط « نیاز» است.
📝 یعنی که :
دقیقا چه اتفاقی «مورد نیاز» است تا در این سکانس رخ دهد ؟
چه دیالوگ هایی مورد نیاز است که گفته شود؟
چه واکنشی مورد نیاز است که صورت گیرد ؟
📝مسئله ی اصلی ،« نیاز » است نه چیز دیگر .
✂️ در نتیجه در هر سکانسی ، هر آنچه مورد نیاز نیست، بی شک بایدحذف گردد ، حتی اگر به نظر جالب بیاید .
🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
قسمت اول :
▫️ ابتدا بایستی به دنبال پاسخ این سوال باشیم که :
- هم اکنون آنچه مورد نیاز این سکانس است، چیست ؟
🔎 دقت کنید ، مسئله این نیست که در این سکانس چه اتفاقی می تواند رخ دهد ، یا اینکه چه اتفاقی بهتر است رخ دهد ، یا من دوست دارم چه چیزی اتفاق بیفتد!
بلکه مسئله ، فقط « نیاز» است.
📝 یعنی که :
دقیقا چه اتفاقی «مورد نیاز» است تا در این سکانس رخ دهد ؟
چه دیالوگ هایی مورد نیاز است که گفته شود؟
چه واکنشی مورد نیاز است که صورت گیرد ؟
📝مسئله ی اصلی ،« نیاز » است نه چیز دیگر .
✂️ در نتیجه در هر سکانسی ، هر آنچه مورد نیاز نیست، بی شک بایدحذف گردد ، حتی اگر به نظر جالب بیاید .
🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100