اگر بخواهیم در یک نگاه، منفی‌ترین شخصیت این سریال را معرفی کنیم چشممان به طور لیزری به همسر والتر وایت، می‌افتد. او یکی از منفورترین شخصیت‌های طراحی شده‌ی فیلم است که ببیندگان نمی‌توانند به لحاظ احساسی، حس منفی خود را نسبت به این شخصیت نادیده بگیرند. فیلم‌ساز توانسته به خوبی و بدون کنش زیاد، به صورتی زیرپوستی، آن شیطان‌صفتی که در ذات اسکارلت وایت نهفته بود را آشکار سازد. کارگردان سریال، در مصاحبه‌اش با رسانه‌ی نیویورک گفت وقتی به گذشته نگاه می‌کنم متوجه می‌شوم زاویه دید داستان فقط از نگاه والتر بوده است. این یعنی مخاطب از اندرونِ دل،  و انگیزه‌های همسر والتر خبر ندارد پس نمی‌تواند با او هیچگونه همدلی داشته باشد و اینجاست که نفرتی عمیق شکل می‌گیرد. نفرتی که از نظر عوام حتی به کوچه بازار هم کشیده می‌شود،  فارغ از اینکه مردم  در نظر داشته باشند این فقط یک فیلم بود. 

متن کامل نقد و بررسی سریال بریکینگ بد را بخوانید.

#بریکینگ_بد
#هزار_و_یک_سریال
#مجله_میدان_آزادی
#سریال

7⃣4⃣1⃣
@Azadisqart

https://www.instagram.com/reel/DB1zBR1ItPd/?igsh=MXI5c3RheDN2cGZ0dA==

لایو استاد فرهودی درباره نقطه عطف👆

https://www.instagram.com/reel/DCZ17hQI0LD/?igsh=MXY2aXNiZ2VoaXU3cw==


لایو استاد فرهودی درباره نقطه میانی👆

https://www.instagram.com/reel/DB1zBR1ItPd/?igsh=MXI5c3RheDN2cGZ0dA==.


لایو استاد فرهودی درباره حادثه محرکه👆

موزیک زیبا از گروه باند
عنوان:پیروزی
سبک: موسیقی کلاسیک_متقاطع (ترکیب چند سبک موسیقی)
@mozikbikalem

📌


اگر در فیلمی که می بینین،هی دنبال پیام یا نماد یا توهم توطئه باشید ، و اجازه ندین جریان احساس شما همزمان با جریان حس درون فیلم جاری بشه ، ( که البته اگه فرم در فیلمنامه رعایت شده باشه ) .... ،اون موقع ست که هیچ‌لذتی از اون فیلم نخواهید برد.

به عبا تی دیگه ، فیلم دیدن یعنی تجربه ی احساسات. یه حسی رو در شما برانگیخته کنه مثل عشق ، شفقت و دلسوزی ، ترس ، انسانیت ، خودباوری ، خداباوری ، خداناباوری ، خشم ، شهامت و شجاعت ، و....
اگه با زبان فیلمنامه ( یا فرم صحیح ) حسی رو در محاطب ایجاد کنید موفقید ، نکنید نا موفقید .

این بر ای هزارمین بار : فیلم خوب یک تجربه ی حسی رو به شما میده .‌

وای که اگه رعایت نکنید اون موقع ست که به‌جای یک فیلمنامه نویس ، تبدیل میشید به یک منتقد و تحلیلگر.
و دیگه نمیتونید با ذهن رها و آزاد ، نمیتونیم داستان‌رو‌هدایت کنیم و بهش شکل و فرم جذاب و گیرایی بدیم. در هر ژانری ..
میشه یه فیلم دوزاری.که باید یه مقاله می بود نه یک فیلم تصویری. 🙈

🔸در ابتدا شما بعنوان فیلمنامه نویس،‌روی‌فرم متمرکز بشید نه محتوا.

چرا که پیام ها و نمادها ممکنه در ذهن هر شخصی، به صورتی متفاوت تفسیرهای متفاوتی داشته باشند باشه.



#کافه فیلمنامه 📔🎬
@scriptwriting100

▫️▫️▫️ هر وقت خواستی ببینی شخصیت مثبت یا منفی فیلمنامه ت ، الان چه کنش یا واکنشی نشون میده ، با کفشهای اون راه برو . درک متقابل، نقطه ی برنده ی داستان شماست.
چطور به درک برسیم؟ با دانستن پروفایل شخصیت ها

در لینکهای زیر :
https://t.me/scriptwriting100/102


https://t.me/scriptwriting100/431


https://t.me/scriptwriting100/99


https://t.me/scriptwriting100/92


#کافه_فیلمنامه 📔🎬 
@scriptwriting100

یک منع کاملا قابل اسنتاد، برای کسانیکه به سینمای اکشن وجنگ علاقه دارند
که البته تینچیه هر نحوی خواستید میتونید دراماتیزه کنید برای بحث هزینه ی ساخت

▫️▫️🔸🔸▫️▫️



https://m.youtube.com/watch?v=CyUaDX-FoX0

🙈🙈🙈

آیا آیا آیا از آفت‌های که به جان و دل فیلمنامه یا سراینده داستان و روایت، می افتد خبر دارید ؟
▫️بیایید اینبار خودمان را بیرحمانه نقد ، و توبیخ کنیم .🔎
به خاطر ؟
- غرور احمقانه !

غروری که در اغلب موارد ، ناخواسته به درونمان رخنه میکند و ناپیداست .

این غرور: سبب میشود خودمان را در موضع بالا و مردمان دیگر را چه خانواده چه دوست چه دشمن چه. رهگذر ، از موضع پایین نگاه کنیم .

بله که گفته شده و بارها ه‍م توصیه شده از شخصیت دیگران ایده بگیرید ولی به قدر تار مویی ست فاصله ی میان، این ایده گرفتن و این مغرور شدن .😵

ما فقط حق داریم ایده بگیریم برای نوشتن فیلمنامه، ولی هرگز حق قضاوت نداااریم که نداااریم.

میتوان اگر سالمندی روی زمین افتاد به او کمک کرد و أن را در صورتی که یه پیرنگ داستان بیاید، استفاده کرد، اما حق هیچگونه قضاوتی راجع به یک معتاد، یک دزد ، یک أنتاگونیست واقعی در جهان واقعی نداریم که نداریم.

▫️خودبرتر بینی أفت است. یک سم است برای نویسنده و در آن قضاوت و بدتر از آن غیبت.

🔸 آیا ما خودمان عاری هر خطا و اشتباهیم ؟

🔎 تواضع داروی این درد است .
متواضع باشیم و عیب های خودمان را جستجو و قضاوت و رفع کنیم .

▫️ بی شک نوشته ای که از قلبی خالص سرازیر میشود ذلال تر است و این انرژی را مخاطب دریافت میکند .

👌مهم نیست در چه ژانری می نویسید در ژانر وحشت و جنایی هم همینطور است.


#کافه فیلمنامه 📔🎬
@scriptwriting100

🔸مخصوص نگارش فیلنامه در ژانر
ملودرام تراژیک


🔸خیلی ها عادت دارند موقع نگارش روایت، به موزیکی در  همون ژانر گوش کنن.

چند بعدی بودن ، از مصادیق و الزامات یک نویسنده ، به خصوص فیلمنامه نویس است.
به خصوص اکنونی که مرزهای علم در حال برچیده چیده شدن هستند و علوم بین رشته ای در حاضر ظهور .

پیچیدگی

🔸به پیچیدگی به فکر کنید و برای محقق شدن این عمل آن را تمرین کنید
آنچنانی که مغز شما هنگ کند و به لحظه واااااای دیوانه شدم ، برسید.

علوم، در رشته های مختلف را وسیله ای قرار دهید برای تمیرین داشتن یک ذهن پیچیده تا بتوانید از سطح سخیف فیلمنامه های کلیشه ای رها شوید و به روایت خود ، پیچ و تابی بدهید تا مخاطب را سرجا نگه دارد و فیلم را سرپا.
🔸تا غیر قابل حدس زده شدن شود .

این متن به زبانهای گوناگون بارها در همین کانال کافه فیلمنامه گفته شده
و هر چه گفته شود، یک یادآوری است که مبادا در دام کلیشه ها اسیر شویم .

برای اینکه همه اش حرف نباشد و کمی تمرین کنیم ، بیت زیر را از صائب تبریزی درک کنید و توی گروه ، برداشت خودتون رو بنویسید .
تقلب نکنید اگر خودتان را دوست دارید !
🥰نترسید که شاید اشتباه باشه ، اشتباهات ما دریچه ایست به سوی دانایی .

و اما تمرین :


چون نگین ِ از نگیندان، بر کنار افتاده‌ایست....

از سر زانوی فکر، آن را که سر باشد جدا !


#کافه_فیلمنامه 📔🎬
@scriptwriting100

دوستان کلیپ بالا ( رایگان در یوتوب)، متریال خوبی‌ داره برای یک کار بلند. ولی اینکه چطور دراماتیزه ش بکنید و‌‌بهش یک‌ویرنگ اصلی بدین ، مهم تر از متریال هست .‌برای دست گرمی یک‌طرح یه صفحه ای بنوبسید و‌البته قبلش به این مطلب توجه کنید.

▫️▫️▫️ هر وقت خواستی ببینی شخصیت مثبت یا منفی فیلمنامه ت ، الان چه کنش یا واکنشی نشون میده ، با کفشهای اون راه برو . درک متقابل، نقطه ی برنده ی داستان شماست.
چطور به درک برسیم؟ با دانستن پروفایل شخصیت ها

در لینکهای زیر :
https://t.me/scriptwriting100/102


https://t.me/scriptwriting100/431


https://t.me/scriptwriting100/99


https://t.me/scriptwriting100/92


#کافه_فیلمنامه 📔🎬 
@scriptwriting100

خیلی جالب شد
این قسمت رو از یوتوب برداشتنن
ولی میتونید با اینترنت مخابرات ، همراه اول و‌ایزانسل از فیلیمو‌ تماشا کنید ،

🕵   روش  تصویر سازی ذهنی  :

🤔می خواهم یک فیلمنامه ی طنز و با مزه بنویسم ، بهترین راه چیست ؟

(( این نوشتار  به نقل از "استیو کاپلان" مدرس طنز نویسی است. ))

استیو کاپلان می گوید: 

بهترین راه برای نوشتن کارهای طنز،  این است که نکته برداری کنید. 
تمام ایده هایتان را روی کاغذ بیاورید.
البته قطعا خیلی از آنها جالب نیستند و قابلیت تبدیل شدن به فیلمنامه را ندارند. اما بعضی هم این پتانسیل را دارند که از یک جمله ی کوچک ، به یک ایده تبدیل شوند. و آن ایده هم  گسترش یابد و به یک فیلمنامه ی کامل تبدیل شود.

او در ادامه توضیح می دهد که " وودی آلن  " ،  یک کشوی میز دارد پر از  ایده هایی که بر روی ضایعات کاغذ نوشته است ! 

برخی از آن نوشته ها،  فقط یک جمله هستند که  نقش پرمیس را دارند.
بعضی  فقط یک صحنه هستند ، برخی  هم یک کاراکتر . 

وودی آلن هر بار  برای پیدا کردن یک ایده ی خوب، آن کاغذ ها را پخش  زمین می کند.
سپس یکی از آنها را انتخاب کرده  کمی در مورد تصویر اولیه ، شخصیت و یا موقعیتی که می تواند رخ دهد، فکر می کند.
اگر بعد از چند دقیقه ، نتواند بفهمد چه داستانی ممکن است رخ دهد،  بیخیالِ آن نوشته می شود. 
البته آن  تکه کاغذ را دور نمی اندازد چون ممکن است در آینده یک دریافت متفاوتی از آن نوشته داشته باشد.

سپس سراغ یک نوشته ی دیگر می رود.
اگر آن نوشته  بعد از سه چهار دقیقه ، ذهن  او را متمرکز کند و  در ذهنش یک داستان نقش بگیرد، متقاعد می شود که این نوشته  می تواند به فیلمنامه  تبدیل گردد.

🕵 نام  این روش هست :  #تصویر_سازی_ذهنی

🔎  جهت تمرین ِ این روش ، فیلمهای کمدی مورد علاقه تان را با دقت نگاه کنید.
سپس ببینید که چگونه پرمیس ، کاراکترها  و تم کلی داستان ، گسترده می شوند.
از آنها یادداشت برداری کنید و مسیر گسترش یافتن داستان را آنالیز نمایید.
_ البته این روش را می توانید برای سایر ژانرها نیز به کار برید. 



🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100

📌ناکامل بودن

🔸قهرمان ها  یا ضد قهرمان‌های (پروتوتاگونیست های) ناکامل پردازش کنید.

🔸 چه از نظر شخصیتی ، روانی و چه از لحاظ جسمی
به عبارتی سعی نکنید از پروتاگونیست های علیه سلام استفاده کنید تا او را خوب جلوه دهید و نظر مثبت مخاطب را جلب نمایید.

🔎 یکی دو تا نقص به پروتاگونیستها  بدهید،  اما با و جود نقصی که برای آنها طراحی میکنید، آنها را دوست داشتنی پردازش کنید. طوری که مخاطب به راحتی با او همراهی و همدلی کند.

🔸وقتی مخاطب، از پروتاگونیست (چه قهرمان، چه ضدقهرمان ) خوشش بیاید، یعنی  مسیر این شخصیت را در فیلمنامه دنبال خواهد کرد ببیند بالاخره تهش چی میشه،  وگرنه همان اول کار، بیخیال دیدن فیلم میشود.

📎📎حتما نیاز نست یک سوپراستار ِ محبوب و مشهور، نقش پروتاگونیست را بازی کند تا مخاطب با او همراهی نماید، در بسیاری از فیلم‌ها، ثابت شده که اگر روند روایت اصولی نباشد، استفاده از سوپر استار هم کار نمیدهد و مخاطب حوصله‌اش سر می‌رود. و این چیزی نیست که مورد پسند یک تهیه‌کننده باشد.

▫️برگردیم به قضیه ی نقص در پروتاگونیست:
خب، کمتر مخاطبی یک شخصیت دزد، دروغگو، کلاه بردار و خلاصه دارای یکسری خصوصیت های منفی را دوست دارد، اما می توانید با ایجاد تعادل،  این نقص را برطرف کنید.
چطوری؟
مثلا یک کیف قاپ را درنظر بگیرید، شغلش همین است. برایش هم مهم نیست کیف  چه کسی را میزند، شاید کیف رفیق یا آشنا و فامیل خودش را هم بزند اما یک خصیصه به او بدهید که یک تعادل ایجاد شود. این خصوصیت می تواند این باشد که او هر روز ، چند درصدی از هر مبلغی که بدست می آورد را به یک خانواده ی نیازمند می دهد.  او این قانون را برای خودش وضع کرده و در حین انجام این کار هیچ احساس خاصی هم ندارد یا نشان نمیدهد اما یک احساس مثبت در مخاطب ایجاد میشود.

🔎با پردازش قوی روایت فیلمنامه، میتوانید قدرت این حس مثبت را قوی کنید. 

📔🎬  #کافه_فیلمنامه

@scriptwriting100

ارائه برای اولین بار از کافه فیلمنامه  18 بهمن 1402

برگرفته از :

screencraft.org