کافه فيلمنامه
1.57K subscribers
43 photos
20 videos
10 files
46 links
Screenplay Cafe

گروه مختص اعضای کافه فیلمنامه :
https://t.me/+vdxcMOTRbg1jMzNk

email :
scriptwriting100@gmail.com
Download Telegram
🔸سخن، هر چه کوتاه تر عمیق تر . در نتیجه یک دیالوگ عمیق نمیتواند دیالوگی طولانی باشد.

🔸یکی از راههای نشان دادن میزان عمیق بودن یا سطحی بودن کاراکترها در فیلمنامه، تعداد خطوطی ست که دیالوگهای آنها اشغال میکنند.

#نوشتن_به_زبان_فیلمنامه

🎬📔 #کافه_فیلمنامه


@scriptwriting100
📝مانترای دوم فیلمنامه نویسی :
((کسی مزخرفات را نمیخواند))

🔸هنگام نگارش فیلمنامه، این مانترا را به خاطر داشته باشید و سوالات زیر را از خود بپرسید:


1_ آیا اگر من جای شخص مخاطب بودم، حاضر بودم یکی دوساعت وقت بگذارم این فیلمنامه را بخوانم؟

2_ آیا یک چالش جدی یا باحال در فیلمنامه‌ هست که مخاطب را به شدت درگیر کند تا فیلمنامه را رها نکند؟

3_ سرگرم کننده هست یا نه؟ نوآورانه هست یا نه؟ تکراری ست یا نه ؟

4_ آیا مخاطب را سیراب میکند؟ یا تشنه میبرد لب چشمه برمیگرداند ضد حال میزند؟

5_ بی سروته نیست ؟ سوتی ندارد؟

6_ حالا با هر پایانی( خوب یا بد) آیا پایانش رضایت بخش است؟

7_ چفت و بست کامل دارد یا هیچی به هیچی نمیخورد؟

8_ ژآنر فیلمنامه برای مخاطب مشخص است؟

9_ دیالوگ‌ها خوب هستند ؟ به کارآکترها میخورند؟ به آن سکانس میخورند؟

10_ آیا این فیلمنامه، قصه‌ی منسجمی دارد؟ یا پراکنده است؟

11_ آیا مخاطب را به فکر وا میدارد؟ یا لبخندی بر لبانش یا اشکی بر چشمهایش میگذارد؟

12_ ماندگار خواهد بود یا تاریخ مصرفش زود تمام میشود؟

13_ زبان فیلمنامه رعایت شده؟


🔎با خودتان صادق باشید.
فرصت بازنویسی را از خود دریغ نکنید تا به بهترین فرآیند برسید.



ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
30 شهریور 1398( september 21 )

🎬📔 #کافه_فیلمنامه


@scriptwriting100
▫️فلسفه‌ی بازنویسی‌های مکرر فیلمنامه
داشتن تصویر ذهنی از کلیت فیلمنامه ، یعنی احاطه بر پیرنگ و پایان داستان.
آنچه در طی فیلمنامه به آن نیاز دارید ، بسط و گسترش پیرنگ ، از ابتدا تا به انتهای داستان است.

.........................................
ساده تر بگویم :
🎬 باید به خوبی بدانید شخصیت اصلی ( کسی که فیلمنامه ی شما را می سازد ، حتی یک لیوان آب هم می تواند شخصیت اصلی فیلمنامه ی شما باشد ! )
1- چه چیزی می خواد ،
2- چرا می خواهد ،
3- چگونه میتواند به آن برسد.

🎬📔 کافه فیلمنامه : https://telegram.me/scriptwriting100
یک اصل بسیار مهم در فیلمنامه نویسی = اصل بازنویسی

✏️✏️✏️✏️

Move your Frist Draft to Final Draft with Rewriting .

✏️✏️✏️✏️

🔹اولین نسخه ی فیلمنامه = یک اسکلت بی جان و ترسناک .

▪️Fisrt Draft =
نسخه ی اولیه

🔹برای تبدیل شدن این اسکلت به یک موجود زنده ، راهی جز بازنویسی نیست.

▪️Rewrting =
بازنویسی

🔹نسخه ی نهایی فیلمنامه ی شما ، موجود زنده ایست که روح دارد .

▪️Final Draft =
نسخه ی نهایی

✏️✏️✏️✏️

“The first draft of everything is shit.”
-Ernest Hemingway

ارنست همینگوی : "اولین نسخه از هر چیزی افتضاح است !"


📔🎬 کافه فیلمنامه

@scriptwriting100
اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی :

▫️اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی این است که از اشتباه کردن شخصیت ها پرهیز داشته باشیم.

☑️خلق شخصیت های کامل ، بی عیب و نقص که هرگز اشتباه نمی کنند ، یک اشتباه بزرگ در فیلمنامه نویسی است .

☑️چنانچه شحصیت های فیلمنامه ، بیش از حد کامل باشند ، عملا امکان پیش برد روایت توسط آنها بسیار کم می شود ، و در چنین حالتی ، یک قصه ی خسته ی کننده ایجاد خواهد شد.

☑️جایی که هیچ اشتباهی توسط شخصیت ها رخ ندهد ، پتانسیلی برای رشد و بقای نیروهای مخالف ( آنتاگونیست ها ) وجود ندارد و در نتیجه میزان کشمکش در فیلمنامه کم می شود .

▫️امکان وجود هر یک اشتباه توسط شخصیت ، امکان ایجاد ده ها راه برای طی شدن مسیر فیلمنامه نویسی را بوجود می آورد.

🔎به عبارتی دیگر ، فرض کنیم شخصیت اصلی فیلمنامه در حال حرکت در جاده ی فیلمنامه است . اگر این حرکت بی هیچ اشتباهی انجام شود ، یک جاده ی صاف و بدون پیچ ، و بدون غافلگیری خواهیم داشت.
اما اگر شخصیت دچار اشتباه شود ، مسیر حرکت ، از یکنواختی خارج شده و قطعا جذاب تر خواهد شد.

🎬📔کافه فیلمنامه

@scriptwriting100
#اقتباس_در_ فیلمنامه نویسی

🔸نوشتن فیلمنامه از روی چه رمان‌هایی کار نمیدهد ؟


1_ در رمانی که شخصیت اصلی آن، مشخص نباشد کار نمیدهد.

2_ در رمانی که آنتاگونیستی وجود نداشته نباشد، کار نمیدهد.

3_ در رمانی که شخصیت‌هایش بیشتر اکتِ درونی داشته باشند تا بیرونی، کار نمیدهد.

4_ در رمانی که تعداد بسیار زیادی شخصیت، یک قصه را پیش می‌برند کار نمیدهد.

5_ در رمان‌‌هایی که بیش از حد توصیفی هستند، یا بیش از حد دیالوگی هستند، کار نمیدهد.

_منبع: Dr. Ken Atchity (نویسنده، تهیه کننده، استاد دانشگاه)

▫️دکتر کِن اتچایتی در ادامه میگوید: "نوشتن فیلمنامه، به مراتب سخت‌تر از رمان است چرا که در فیلمنامه هر واژه‌ای باید به بقیه‌ی واژه‌ها مربوط باشد و امکان زیاده ‌گویی نیست."

🔸مثلا در یک رمان، گاهی 10 صفحه برای توصیف یک غروب آفتاب در یک عصر پاییزی نوشته میشود و برای خواننده هم دلپدیر است، اما تصور کنید در فیلمنامه 10 دقیقه توصیف غروب آفتاب چگونه امکان پذیر است؟ مگر از راه تصویر، و اگر دوربین 10 دقیقه روی غروب آفتاب باشد آیا برای مخاطب خسته کننده نیست؟

☑️درک اینکه آیا در #جوهره‌ی یک رمان امکانی برای تبدیل به فیلمنامه وجود دارد یا نه، برای فیلمنامه نویس ضروری ست.

ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
7 مهر 1398 ( September 29)


🎬📔 #کافه_فیلمنامه

@scriptwriting100
▫️#طرح‌ساده Vs #طرح‌ریزی در فیلمنامه


☑️طرح ساده ( پیرنگ یا پلات ) =
پایه و اساس ِ آنچه قرار است در فیلمنامه شما رخ دهد.

☑️طرح‌ریزی( پلاتینگ) = نظم و سامان دادن به یکسری رویداد به طور دراماتیک و موثر برای خلق یک داستان بر اساس طرح‌ساده که داشته‌اید.

به بیان دیگر :

▫️پلات= نقشه‌ی راه
▫️پلاتینگ= خیابان‌کشی و راه‌سازی اصولی برای طی کردن آن نقشه

ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
10 مهر 1398 ( October 2)


🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
☑️فیلمنامه = یک مصنوعِ قابل انعطاف

▫️افتضاح‌ترین، بدترین و درب و داغان‌ترین فیلمنامه‌ها، #تا_وقتی_هنوز_روی_کاغذ هستند، قابلیت تعمیر ، تغییر و بهبود را دارند. بالای 99درصد میتوانند تبدیل به بهترین شوند.


▫️نگران نباشید نسخه ها‌ی ابتدایی فیلمنامه‌‌تان از سوی فلانی و فلانی و فلانی رد شده. شاید آنها خبر از راز بازنویسی نداشته‌اند. شما که خبر دارید بازنویسی کنید.

🔎هنر بازنویسی= هنر معجزه‌گری


🎬📔 #کافه_فیلمنامه


@scriptwriting100
.
📝درسی از (جان تروبی)
برای اینکه فیلمنامه شما کلیشه‌ای نشود:

🔗 تلفیق کردن دو - سه - چهار ژآنر باهم...

🔗 به خصوص ژآنرهایی که تا اکنون باهم تلفیق نشده‌اند...

🔗 انتخاب پیرنگی دارای پتانسیل بالا برای در بر گرفتن همه‌ی ژآنرهایی که انتخاب کرده اید.


ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
15 مهر 1398 ( October 7 )

🎬📔 #کافه_فیلمنامه

@scriptwriting100
عمیق بشناسیم کاراکترهای فیلمنامه را 👦🏼👩🏻
تا چه حدعمیق ؟
تا حدی که مثلا اگر شخصیت A با شخصیت B به رستوران می روند، دقیقا بدانید هر کدام الان چه غذایی را سفارش می دهند. 🍴☕️

▫️با این شناخت عمیق در همه ی زمینه ها، شما همه ی کنش ها و واکنش های کاراکترهای فیلمنامه را منطقی می کنید حتی اگر کارهایشان غیر منطقی باشد.

🔎 منطق ِ روایت با منطق ِ خارج از روایت کاملا فرق دارد.
مثلا فیلمهای تخیلی یا فانتزی در دنیای واقعی ما، اصلا منطقی نیستند، اما در داخل روایت، منطقِ خودشان را رعایت می کنند.
ممکن است در یک فیلمنامه ی فانتزی، یک مورچه، بزرگتر از یک فیل باشد، اما شخصیت پردازی این مورچه کاملا باید با منطقِ داخلِ این روایت، هماهنگ باشد.

پرسش :
اول شخصیت پردازی کنیم یا اول روایت را بنویسیم؟ 🤔

پاسخ :
شخصیت و روایت، هر دو همزمان با هم رشد می کنند.
هر دو مکمل هم هستند.
هر چه شخصیت را عمیق تر بشناسیم، بهتر می توانیم روایت را ، ((منطقی)) جلو ببریم .
و هر چه روایت جلو می رود، شخصیت ها ((عمیق تر ))می شوند.



🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
#شبیه_سازی

🔸کانسپت فیلمنامه، شبیه مداری هست که نمیزاره فیلمنامه به هر بیراهه‌ای بره.

#کافه_فیلمنامه
.
هوک ( Hook ) در فیلمنامه نویسی چیست ؟

این مطب بر گرفته از کتاب Encyclopedia of Screenwriting می باشد :

#هوک به معنای قلاب است. این قلاب در صفحات اولیه ی فیلمنامه ظاهر می شود و ازهمان ابتدا، باعث درگیر شدن مخاطب با داستان می گردد .

در گذشته گفته می شد که حدود بیست تا سی صفحه ی اول فیلمنامه را باید به ((معرفی)) اختصاص داد. البته هنوز هم این قانون بهترین قانون موجود در فیلمنامه نویسی است حتی سریال ها، اما در قرن 21 با سرعت گرفتن زندگی در همه ی ابعاد ، فیلمنامه نویسی نیز به تکنیکی احتیاج داشت تا بتواند از قافله ی سرعت عقب نماند.
در نتیجه از #تکنیک_هوک استفاده شد و به این نتیجه رسیدند که اگر دو بخش هوک و معرفی در هم ادغام شوند، نتیجه ی خوبی به دست می آید. چون همزمان با اینکه معرفی کاراکترها و ژانر و فضای کلی داستان انجام می شود، از یک قلاب هم استفاده می شود تا مخاطب از همان آغاز،در گیر داستان شده و به اصطلاح شیرجه بزند در داستان، نه اینکه تازه پس از بیست تا سی دقیقه ، موتور داستان گرم شود.

☑️ تکنیک هوک را با کمی خلاقیت، می توان در تمام ژانرها استفاده کرد و هیچ محدودیتی وجود ندارد.

🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
پیچش ( Twist ) در فیلمنامه نویسی چیست ؟

((برگرفته از : Encyclopedia of Screenwriting ))

پیچش، به لحظه ای از فیلمنامه گفته می شود که فیلمنامه از مسیر قبلی خود خارج شده ، و وارد یک مسیر جدید گردد.
لحظه ای که یک تغییر ناگهانی رخ می دهد.
مهم ترین پیچش، در پرده ی سوم فیلمنامه است نزدیک به انتهای روایت ، که در واقع یک جور غافلگیری بزرگ محسوب می شود تا مخاطب را دچار شوک نماید و تمام حدسیات او را نقش بر آب کند.
به این صورت لذت مضاعفی در مخاطب ایجاد می شود.

☑️ طراحی پیچش را به گونه ای انجام دهید که
هم "غافلگیر کننده" باشد و هم "باور پذیر".

🔶با طراحی یک پیرنگ خوب ، به راحتی می توانید هر نوع پیچشی را طراحی نمایید.

🔶 حتما نیاز نیست ژانر فیلمنامه ی شما "معمایی" باشد تا از #تکنیک_پیچش استفاده نمایید.
تمام ژانرها می توانند از این تکنیک بهره ببرند، حتی ژآنر #مستند .

🎬📔 #کافه_فیلمنامه
@scriptwriting100
برخی از اصطلاحات مربوط به فیلمنامه نویسی :

📔🎬 کافه فیلمنامه
▪️Inciting Incident = حادثه محرکه

▫️Conflict = کشمش

▪️Hero = قهرمان

▫️Plot Piont = پیرنگ

▪️Act 1 , Act 2 , Act 3 = پرده ی اول دوم سوم

▫️Movie script OR ScreenPlay = فیلمنامه

▪️Feature-lenght film = فیلم بلند

▫️featur Movie script = فیلمنامه ی بلند

▪️Script Writer (OR) Movie Scripr Writer( OR) ScreenPlay Writer = فیلمنامه نویس

▫️Genre = ژانر

▪️Character = شخصیت

📔🎬 کافه فیلمنامه
https://telegram.me/scriptwriting100
.
شک نکنید حتی یک ایده خیلی معمولی هم میتواند به یک فیلمنامه ی غیرکلیشه ای تبدیل شود.

🧐چگونه؟
با پرسیدن و پاسخ دادن به این سوالات :

۱_ چگونه پروتاگونیست را بیشتر درگیر #کشمکش کنم؟

۲_ چه کار کنم که مخاطبین، بیشتر به پروتاگونیست #اهمیت بدهند؟

۳_ چگونه سخترین مسیرها را جلوی راه پروتاگونیست قرار دهم و چگونه او را وادار کنم به طور #باورپذیر ، وارد آن مسیرها شود؟

۴_ چگونه کانسپت فیلمنامه را به صورت #تصویری نشان دهم؟



ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
24 مهر 1398 (October 16 )

🎬📔 #کافه_فیلمنامه


@scriptwriting100
🔹صدای هر شخصیت در فیلمنامه ی شما، منحصر به فرد است. این صدا در گوش فیلمنامه نویس شنیده می شود با تمام لهجه ها ، تلفظ ها ، دایره ی واژگانی ها ، سطح گفتار ، نوع ادبیات و غیره و غیره.

♦️each character has his own speech patterns
هر شخصیتی (در فیلمنامه ی شما ) الگوی حرف زدن خودش را دارد

🔹 این الگوسازی یعنی شخصیت سازی 🔹
و شخصیت سازی ، یعنی دانایی کامل نسبت به حال جسمی و روحی و اجتماعی و خانوادگی و خواسته ها و عقاید و غیره و غیره ی شخصیت فیلمنامه ی شما.

♦️هر چه در این زمینه با ژرفای بیشتری وارد شوید ، فیلمنامه ی شما عمیق تر میشود. وقتی عمیق تر شد ، مخاطبین هم با آن ارتباط برقرار می کنند. حتی اگر شخصیت فیلمنامه ی شما یک فیل آفریقایی باشد که نسلش منقرض شده ❗️

📔🎬 کافه فیلمنامه

https://telegram.me/scriptwriting100
🔍🔎
حالا چی میشه ؟ 🤔

▫️این سوالی ست که اگر بیننده در هنگام دیدن فیلم، مرتبا از خود بپرسد ، به معنای آن است که فیلمنامه نویس ، مسیرش را درست رفته است .

🏳🏴 📝 هر چه این سوال، از سوی مخاطب، با نگرانی و دلشوره ی بیشتری همراه باشد ، بهتر است و به معنای موفقیت فیلمنامه ست.

🏳🏴 📝 پرسیدن این سوال به این معناست که مخاطب درگیر ِقصه شده ، و این خوب است چون تا نفهمد اوضاع چه طوری راست و ریست خواهد شد آرام نمی گیرد ، و در نتیجه تا انتها، داستان را دنبال می کند.

🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر احساس کند هیچ راه حلی برای خروجِ شخصیت ِ فیلمنامه از مهلکه وجود ندارد ، بهتر است چون نمی تواند هیچگونه پیش بینی درستی داشته باشد .

🏳🏴 📝 هر چه مخاطب بیشتر برای شخصیت احساس خطر کند و از پیروزی او قطع امید نماید ، کمتر می تواند ادامه ی داستان را حدس بزند و این خوب است .

- اما بر عکس ، اگر از همان اول بتوان ادامه ی داستان را حدس زد ، یعنی خودکشی فیلمنامه قبل از تولدش توسط نویسنده !

☑️ سوال ساده ی ((حالا چی میشه ))، سوالی ست که به هر نحوی شده باید در ذهن مخاطب شکل بگیرد.
- هر چه زودتر بهتر . هر چه دفعاتش بیشتر بهتر .
- او مرتبا باید با خود بگوید : حالا چی میشه ؟

🔎 کاری کنید مخاطب نتواند پیش بینی درستی نسبت به این سوال داشته باشد.

🎬📔کافه فیلمنامه


@scriptwriting100
🧐چه زمانی دیالوگ‌ها را در یک سکانس خاتمه دهیم؟

🏓دیالوگ‌های پینگ پونگی:
این دیالوگ‌ها، شبیه به توپ پینگ پنگ، به سرعت بین دو کاراکتر رد و بدل میشوند.
زمان خاتمه وقتی است که یکی از دو کاراکتر برنده شود.

🎈دیالوگ‌های غیر پینگ پونگی:
این نوع دیالوگ‌ها، رفت و برگشتی نیستند و صرفا برای کمک به پیش برد روایت نوشته میشوند. زمان خاتمه وقتی است که داده‌های لازم به مخاطب منتقل شود.

🔎بیش از حد نوشتن هر دو مدل دیالوگ، نه تنها هیچ لذتی در مخاطب ایجاد نمیکند که آزار دهنده نیز خواهد بود.


منبع: Script Reader Pro

ارائه #اولین_بار توسط کافه فیلمنامه
27 مهر 1398 (October 20 )

🎬📔 #کافه_فیلمنامه

@scriptwriting100