Диалог — это всегда столкновение мнений, конфликт, без которого невозможно написать хороший рассказ.

Даже если в вашей истории только один персонаж, он все равно что-то переживает, думает. Если героев много, им придется столкнуться друг с другом. Диалоги помогают выдержать темп и ритм текста, обнажить внутренние переживания героя, сделать характер выразительнее.

Какие еще функции может выполнять диалог в художественном тексте?

1. Раскрытие персонажей — через речь героев можно передать их характер, эмоциональное состояние, социальный статус и даже мировоззрение. Манера говорить, любимые слова, темп речи — все это помогает сделать персонажей живыми и индивидуальными.

• В «Гарри Поттере» Джоан Роулинг речь Гермионы наполнена книжными выражениями и сложными конструкциями, это подчеркивает ее образ отличницы, тогда как Рон говорит проще и с юмором, что делает его образ живым и естественным.

2. Продвижение сюжета — хорошо написанный диалог двигает историю вперед, раскрывая новые детали, создавая интригу или порождая конфликты между персонажами.

• В «Шерлоке Холмсе» Артура Конан Дойля многие повороты сюжета происходят благодаря диалогам — например, когда клиент рассказывает Холмсу свою проблему, тем самым вводя читателя в суть детективной загадки.

3. Создание динамики — диалоги делают текст более живым и ритмичным, разбавляя большие описательные абзацы и поддерживая интерес читателя.

• В «Убить пересмешника» Харпер Ли диалоги между Аттикусом Финчем и его детьми создают ощущение живого общения, делая текст легким и увлекательным, несмотря на серьезные темы расизма и морали.

4. Передача экспозиции — иногда с помощью диалога можно ненавязчиво ввести читателя в контекст, показать важные детали мира, в котором разворачиваются события, не прибегая к громоздким описаниям.

• В «Властелине колец» Дж. Р. Р. Толкина через диалоги герои узнают о прошлом Средиземья, важных исторических событиях и легендах, избегая длинных монологов от автора. Например, в разговоре Гэндальфа и Фродо раскрываются важные детали о Кольце Всевластья.

5. Развитие конфликта — через диалоги персонажи могут спорить, ссориться, манипулировать друг другом, тем самым создавая напряжение и двигая конфликт вперед.

• В «Игре престолов» Джорджа Мартина сцены переговоров между Тирионом и его врагами — это настоящие шахматные партии, где каждое слово может привести к войне или спасению.

Диалоги в художественной прозе — это не просто обмен репликами, а мощный инструмент для развития истории, создания атмосферы и глубины персонажей.

https://t.me/dostoevsky_cws/2654

Как писать сценарии, если это не твоя основная работа

Я регулярно вижу посты с советами от практикующих сценаристов о том, как писать и не писать сценарии, но еще ни разу не видел, чтобы кто-то рассказал, как он пишет в свободное от работы время.

Что ж, пусть это буду я.

Тут не нужно особого мастерства, кроме умения проскочить между Сциллой в виде усталости после рабочего дня и Харибдой в виде желанием потратить свободное время на что-то менее затратное.

Но, как говорил, Мандалорец в одноименном сериале: «Таков путь».

По-крайней мере, пока писательство и работа в кино не станет основным занятием.

• Определяем, когда удобнее всего писать. В идеале хотя бы час в день после, до или вовремя работы. В выходные больше часов.

• Начинаем с идеи. Лучше если это будет короткий формат, например, пьеса или пилот. Расписываем идеи, обозначаем, чем история закончится, чтобы было понятны начало и конец.

В случае с сериалом, хорошо бы понимать чем потенциально может закончится сезон.

• Считаю, что сценарий не пишется, а придумывается, поэтому лучше всего брать понятную автору тему, исключив длительный ресерч, в противном случае в нем можно увязнуть.

• Теперь герои.
Продумываем: материальная и моральная цель персонажей + их слабости + их внешняя и внутренняя потребности.

Нео

Материальная цель:
Победить Матрицу

Внутренняя цель:
Поверить в то, что он избранный

Слабость:
Неуверенность в себе и своих силах

Внешняя потребность:
Защитить своих друзей + быть рядом с Тринити

Внутренняя потребность:
Оправдать надежды своих друзей

Также можно использовать формулу:

1. Кто герой, чего он хочет и от кого?
2. Почему именно сейчас?
3. Что будет, если он этого не сделает?

Все это вместе с биографией можно расписать в доке. Для начала в одну страницу на каждого героя.

• Разработка синопсиса и поэпизодника серии. Тут лучше расписывать по битам, то есть на карточках записывать сцены и то, что в них происходит. В общем должно получится 30-40 карточек навскидку.

Вот тут можно взять структуру

Этот период самый муторный и длительный, поэтому тут лучше работать, фиксируя определенный результат.

Например, за первую неделю продумать героев и первые 10 минут сценария.

• Важный момент — расписать первые сцены в диалогах, чтобы почувствовать героев и историю.

• Когда будем уверены в содержании и эпизодах, то можно переписать это в синопсис, затем, поглядывая туда и туда, переложить это в текст.

• Когда напишем фразу «Конец», пора подумать о том, что будет в сезоне и расписать в доке.

Возможно, тут будет проще сделать гугл-таблицу, где в одной колонке будет персонаж, а в другой серии. В свободных окошках описываем то, что происходит с персонажами в каждой из серий.

Пример тут

• Финальный этап — составить грамотную заявку, включая логлайн.

Пример тут.

• Где писать: я приходил в кафе и писал там, напрягая тех, кто хочет просто попить кофе.

А еще лучше — остаться на работе, посидеть над сценарием там, затем со спокойной душой вернуться домой отдыхать.

• По поводу работы с соавтором. Тут проблема скорее не в химии, а в синхронизации по времени. Если есть такой соавтор, который сможет уделять тексту столько же, сколько и вы, тогда это команда мечты.

А если нет, то вы будете друг друга тормозить. Можно ограничиться разовыми акциями в виде разгонов/штурмов.

Весь мой текст — это не руководство к действию, так как я сам не знаю как правильно, тем не менее так мне удавалось писать пилоты.

Теперь нужен гайд о том, как продать сценарий. Тут уже ждем, что порекомендуют более именитые коллеги.

Как-то так.

#сценарныеуроки

Пятна на синем.
Не шелохнется в небе
Мёртвая Луна.

* * *
Метёлки травы
Скребут моё кимоно.
Светла эта ночь.

* * *
Звенит тишина.
Это лунный кузнечик
Себя показал.

Бледной луны пасть
Светлячки в ночной траве
Кимоно насквозь

Ветер кобылой
В ночной траве проскакал.
Кто помнит тот свист?

* * *
Выпала роса,
Сверчка намокли крылья.
Август уходит.

Друзья!

Благодарим всех участников прямого эфира с режиссером, сценаристом и продюсером Александром Баршаком!
Как и обещали, публикуем email Александра для отправки ваших материалов: Barshak@mail.ru

Пожалуйста, перед отправкой материала ознакомьтесь с условиями:
1. Александр Баршак не рецензирует и не комментирует присланные работы. Это связано с большим объемом поступающих материалов и ограниченным временем.
2. Если ваш материал вызовет интерес, с вами свяжутся для обсуждения дальнейших шагов.
3. Если ответа не последует, это означает, что на данный момент ваш материал не подходит для реализации в текущих проектах. Это не является оценкой качества вашей работы.
4. Отправляя материал, вы подтверждаете, что ознакомились с данным дисклеймером и принимаете указанные условия.

Спасибо за понимание и удачи в творчестве!

Команда "Сценарной комнаты онлайн"

https://snegiri-studio.ru/the-caracter-bible-in-the-script?gcmes=74527192288&gcmlg=17270966
Онлайн-семинар - Библия персонажей в сценарии. Вход свободный.