Писательство и сценарии. Склад
7 subscribers
1.23K photos
44 videos
79 files
752 links
Download Telegram
Темное фэнтези: что интересного выходило за последние годы

Составил небольшой список интересных произведений в поджанре темного фэнтези — с хорошими оценками и отзывами. Возможно, любителям жанра будет полезно — можно сохранить себе на случай, если выбираете, что почитать.

Джо Аберкромби, цикл "Эпоха безумия" (продолжение "Первого закона")

Иван Белов, "Заступа"

Борис Конофальский, "Путь инквизитора"

Джей Кристофф, "Империя вампиров"

Кэмерон Джонстон, "Мерзкая семёрка"

Гарет Ханрахан, "Наследие Чёрного Железа"

Скотт Оден, "Гримнир"

Алекс Феби, "Город мёртвого бога"

Замиль Ахтар, "Стальные боги"

Гурав Моханти, "Сыны тьмы"

Если вы тоже можете что-то посоветовать — добро пожаловать в комментарии.

#ДиШ_что_почитать
Принцип трансформации

Каждая сцена и эпизод влияют на персонажа, а он, в свою очередь, влияет на сцены и эпизоды. На этом и строится драматургия, а на более макроскопическом уровне – сюжет в целом изменяет главного героя, и наоборот.

Персонаж – вот главная движущая сила художественного произведения, и он постоянно меняется. Именно эта эволюция обычно интересует читателя, потому что она отражает наше собственное желание измениться, отказаться от вредных привычек, думать и действовать лучше, больше любить других и себя, а также с головой погрузиться в свои проблемы, чтобы их решить. Подобную эволюцию мы естественным образом пережили в детстве и юности, и часто кажется, что во взрослом возрасте она застопорилась или, по крайней мере, замедлилась, хотя мы тем не менее ощущаем ее необходимость. И снова катарсис приводит к тому, что мы хотим, чтобы виртуальный другой, чей образ мы придумываем, когда читаем, прошел через трансформацию за нас и указал нам нужный путь.

Даже если действия конкретны, сами изменения происходят внутри. В начале повествования герой считает, что он действует и реагирует исключительно в ответ на внешние события, которые являются движущей силой его поступков. Однако обстоятельства служат лишь катализаторами, вызывающими необходимую внутреннюю трансформацию, которая происходит в рамках психологии.

Это не значит, что внешний конфликт не важен, но читателей больше интересует то, что происходит в душе персонажа и как он или она изменяется и развивается. Даже если герой проигрывает битву, мы испытываем горечь не потому, что он не достиг заявленной цели, а потому, что он пережил личное разочарование, и мы надеемся, что он восстановится, адаптируется – другими словами, преобразится. В этом явлении нет ничего загадочного: в реальной жизни нам редко выпадает возможность попытаться спасти мир, освободить галактику, победить диктатора или ограбить казино, но у всех нас были проблемы с родителями, все мы теряли любимого человека, проваливали экзамен и чувствовали себя глупо в той или иной ситуации; так что мы тоже отклонились от своей цели и обязаны отреагировать на случившиеся неудачи.

Нам знакомы эти чувства, и мы готовы разделить их с главным героем.

© Оливье Котте «Создание персонажей»
Forwarded from Ловцы снов
Озарение чаще всего случается в дУше. И вот почему.

Для того, чтобы решить сложную творческую задачу, многие используют короткий сон – это так называемый метод Сальвадора Дали. Заснули – проснулись с готовым ответом. Но можно обойтись и без сна. Даже пятиминутный перерыв в работе может принести решение, которое вы так долго пытались найти. Особенно если рядом никого нет, вы заняты чем-то не интеллектуальным и ваши мысли рассеяны.

Душ соответствует всем трем параметрам, способствующим озарению. Вы ни с кем не разговариваете, не отвлекаетесь на телевизор, компьютер, семью, работу, чтение, ужин, засорившийся водосток и голодную собаку.

К сожалению, гениальные идеи рождаются в душе не просто так, а только в том в случае, если до этого вы напряженно бились над решением задачи.

Что заставляет вас сказать «эврика»?

🔥 Сон
👍 душ
♥️ свой метод (делитесь в комментариях
).
😶‍🌫️Страдательный залог очень любим авторами. Он употребляем ими регулярно, а зря

Давайте сравним два предложения.

Я построил карьеру трейдера за 5 лет.

Карьера трейдера построена мной за 5 лет.


Видите разницу? В первом случае в главной роли вы, во втором – выпирает «карьера трейдера». Словно вашей заслуги тут нет вообще. Из-за страдательного залога субъект повествования затеняется, а внимание фокусируется на объекте. Этим приемом, увы, иногда сознательно грешат в новостях.

Из-за нехватки средств открытие больницы было перенесено на сентябрь.

Как будто и не виноват никто.

💡Совет. Не злоупотребляйте страдательным залогом. Он пассивен, обезличивает текст и утяжеляет его восприятие.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сюжетная комбинаторика

Разберём один интересный случай. Это один и тот же сюжет, записанный Чеховым два раза. При чем есть общее начало и два варианта конца, записанные в разное время.

Содержание такое: чиновник влюблен в губернаторшу, губернаторша пригласила его и попросила у него денег; в одном варианте конца чиновник отказывает в деньгах, хотя и дает деньги под проценты вообще, во втором варианте конца чиновник ссужал вообще деньги без процентов и как будто бы ссудил и губернаторше, но чувство разочарования перенесено; в первом варианте — разочарование губернаторши, которая не получила денег, во втором случае разочарование чиновника, у которого попросили деньги, передано тем, что его тошнит от шоколада. Изменен и мотив отказа.

I. «Чиновник носит на груди портрет губернаторши; откармливает орехами индейку и подносит ей».


II. «Чиновник, носивший портрет губернаторши, дает деньги под проценты, богат втайне. Бывшая губернаторша, портрет которой он носил 14 лет, живет под городом, вдова, больная; сын ее попался, нужны 4 тысячи. Она едет к этому чиновнику он выслушивает ее скучающе и говорит: «Я ничего не могу сделать для Вас, сударыня».


III. «Губернаторша пригласила чиновника (у него тонкий голосок), своего обожателя (портрет на груди), на чашку шоколада, и потом он неделю испытывал блаженство. Он копил деньги и ссужал их без процентов. — Я не могу дать вам, зять ваш проиграет. Нет-с, не могу. — Муж дочери, той самой, которая когда-то сидела в ложе в боа, проигрался и растратил; чиновнику, привыкшему к селедке и водке и никогда раньше не пившему шоколада, стало тошно от него. У губернаторши выражение: Я, миленькая, массу денег тратила на туалеты и жаждала случая щегольнуть этими туалетами — устройство вечеров».


Здесь мы учимся у писателя следующей вещи. Мало придумать сюжетную схему, нужно сообразить сотни возможностей осуществления этого сюжета и из этой сотни выбрать одну. Об этом громадном количестве комбинаций, от которых все время приходится отказываться во имя одной, постоянно пишет в своих письмах Толстой.

Достоевский, вечно стесненный в деньгах, постоянно писавший за долги, стенографировавший свои романы, до стенограммы подготавливал подробнейшие конспекты сцен романов.

И точно так же прикидывал: а что если бы не Шатов дал пощечину Ставрогину, а Ставрогин Шатову?

Начинается длинный ряд продуманных комбинаций, в корне изменяющих роман.

© Виктор Шкловский «Техника писательского ремесла»
40 лет «Терминатору». Независимый научно-фантастический триллер Джеймса Кэмерона вышел в прокат 26 октября 1984 года и (в долгосрочной перспективе) изменил американский кинематограф.

О рождении замысла картины рассказывалось много раз.

Кэмерон на собственные скудные средства полетел в Рим, чтобы втайне от продюсера Овидио Ассонитиса создать авторскую монтажную версию «Пираньи II», своего режиссерского дебюта, с которого он был уволен.

Денег будущему маэстро не хватало, поэтому питался он тем, что удавалось стянуть с гостиничных тарелок, оставшихся от обслуживания в номерах. Это, плюс огромное нервное напряжение привело к гриппу, но результатом беспокойного сна с большой температурой стал образ человекоподобного скелета, выходящего из огня. «Терминатор» родился.

оригинальные концепты «Терминатора»

К юбилею картины я принес документ, который в оригинале назван тритментом, но в терминологии нашей индустрии является расширенным синопсисом.

читать синопсис

Это почти 50 страниц текста, описывающего будущую ленту сцена за сценой. Поразительно не то, насколько подробно Кэмерон представлял себе фильм (это нормально, и сам тритмент наверняка не является первым документом разработки), а насколько Кэмерон был уверен в своих решениях, что снял картину довольно близко к исходному тексту.

Интересно другое. Оказывается, что саспенс «Терминатора» должен был строится совсем на другом движке.

Фильм открывается флэшфорвардом в 2029 год, где нам объясняют сеттинг – машины восстали из пепла ядерного огня, пошла война на уничтожение человечества (я один читаю эти строки с интонацией Володарского?), но решающая битва произойдет не в будущем и так далее. Нас заряжали на научную фантастику, основной конфликт и на природу Терминатора.

все о ворлдбилдинге

В тритменте и сценариях этот элемент ворлдбилдинга в начале картины отсутствует. Вместо него мы следим за странным человеком, который не чувствует боли и ест шоколадные батончики прямо с оберткой, и за полицией, которая пытается поймать маньяка, убивающего женщин по имени Сара Коннор. Мотивы Терминатора и его природа – для нас сначала загадка, затем – сюжетный твист.

То есть, Кэмерон планировал, что большой аттракцион «Терминатора» будет строиться на мощном жанровом переключении из традиционного криминального триллера в научно-фантастический хоррор.

Я не знаю, в какой момент возникла потребность в флэшфорварде, но съемки фильма начались в марте 1984 года (всего за семь месяцев до премьеры!), а в пятой версии сценария, которая датирована 19 мартом 1984 года, этого пролога все еще нет. Вероятно, идея возникла в процессе съемок и шла от фактуры Шварценеггера, которая упраздняла запланированный «грязный реализм».

Обратите внимание, что универсального формата для подобных документов не существует. Если вам нужны литературные описания – используйте их. Если можете обойтись без реплик – обходитесь. Если реплики все-таки нужны – используйте реплики.

Единственное ключевое требование к тексту – ясность.

🏷🎟 #юбилей #ДжеймсКэмерон #терминатор #синопсис #ворлдбилдинг
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Простой и эффективный логлайн «Терминатора»:

Когда взбунтовавшиеся машины посылают в прошлое робота чтобы убить мать будущего лидера Сопротивления, в прошлое отправляется солдат, который должен найти и защитить женщину во имя выживания всего человечества.


→ завязка: в прошлое отправлен робот
→ протагонист: солдат из будущего
→ цель героя: найти и защитить женщину
→ антагонист: взбунтовавшиеся машины
→ ставка: выживание человечества

Теоретически, в логлайн можно было бы добавить черту характера главного героя, которая сделает его миссию еще сложнее, но в случае с Кэмероном он пустил в ход не характер (как вы опишете Кайла Риза?), а предлагаемые обстоятельства: смертный против неубиваемого.

В субботу «Терминатору» исполнилось 40 лет, и, если вы пропустили большой пост с рассказом о синопсисе фильма, самое время прочитать и пост, и синопсис.

🏷🎟 #юбилей #ДжеймсКэмерон #терминатор #синопсис #логлайнпонедельник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Элементы сюжета. Выбор пути перед точкой невозврата.

Нередко, Выбор пути предлагает ментор в конце первого акта. Но не обязательно композиция выстраивается именно так.
Драматично получается, когда выбор героя – сложная дилемма. Простой выбор может оказаться скучным, нелепым, неубедительным. Например, герою предложили отправиться в путешествие, и он с восторгом «Да, я люблю путешествия!» соглашается. Это простой выбор. Гораздо сильнее, когда герой делает судьбоносный выбор, после которого пути назад не будет, когда герой жертвует чем-то очень важным, возможно, ставит на кон свою жизнь.

Однако, выбор как сложная дилемма – не догма. В каких-то историях сам элемент сюжета «Выбор пути» необязателен. В фильме «Заложница» (2008) у главного героя Брайана Миллса (Лиам Нисон) похищают дочь, и он не делает никакого специального выбора, он не раздумывая отправляется в опасное путешествие на поиски дочери. Точнее, выбор защищать своего ребенка был сделан Брайаном Миллсом очень давно, когда дочь родилась.
📰 Как блогеру создать удачный заголовок?

«Ваши стихи могут стать яблоками в карманах», «Писать нельзя откладывать: как говорить о личном в тексте?», «Как сценаристу избежать фатальных ошибок?». Это примеры работающих заголовков из телеграм-канала нашей школы. Но есть ли правила, которые помогают их создавать? Давайте разбираться!

Интрига, слово «как» и цифра в заголовке, попадание в «боль» читателя — один из этих компонентов или сочетание нескольких обязательно сделают заголовок поста в вашем блоге удачным. А ещё:

→ Актуальность темы для вашей целевой аудитории  

Перед началом работы над текстом изучите, с какими проблемами сталкиваются ваши подписчики — например, что ищут в интернете. Скажем, если вы ведёте кулинарный блог, лучшего заголовка, чем «Как приготовить яйцо пашот без уксуса» и не придумаешь.

→ Заход и способ подачи информации  

Одну и ту же тему можно раскрыть через разные заходы. Допустим, вы хотите рассказать, как вести контент-план. Это может быть кейс из серии «Как мы вели контент-план в SMM-агентстве», или личный опыт — «Почему я начал вести контент-план только спустя 3 года работы над блогом», или что-то неожиданное — «Метод 5 носков — лучший способ сформировать контент-план».

→ Приёмы-усилители заголовков

После того как выбрали тему, заход и подготовили материал, возвращайтесь к заголовку. Пробуйте разные приемы, например те самые цифры: «5 провальных способов ведения контент-плана». Или начните с яркой цитаты: «„Не опубликовала ни одной своей фотографии в блоге, ну и что?!“...». Опять же — попробуйте использовать спасительное слово «как»: «Как я (не) успеваю вести сразу три блога одновременно».

Из блога Band
Элементы сюжета. Предзнаменование

Предзнаменование – это прием, когда автор побуждает зрителя/читателя ожидать будущих событий. Ожидание (предвкушение) – сильная эмоция, позволяющая глубже погрузиться в историю.
Предзнаменованием может быть много чего: динамичная сцена, диалог, деталь, реакция и т.д.

Предзнаменований в сюжете может быть несколько.

Предзнаменования иногда делят на прямые (открытые) и косвенные. Считается, что прямое предзнаменование – грубая демонстрация будущих событий, в лоб. А косвенное – вроде как более тонкий, почти незаметный намек. На самом деле спектр предзнаменований настолько широк, что порой сложно сказать где грубо, а где тонко.
Словесный портрет персонажа. Глаза

Применяем криминалистику для создания внешнего облика персонажей. Удобно для разгона воображения. Особенно когда ничего не голову не идет.
Пригодится может не всем. У разных авторов разные подходы к творческому процессу.

Используемая литература:
1. Топорков А.А. «Словесный портрет: Практическое пособие»
2. Ганс Шнейкерт «Учение о приметах для опознавания. Руководство для работников уголовного розыска», 1925 г.
3. P.А. Рейс «Словесный портрет: Опознание и отождествление личности по методу Альфонса Бертильона», 1911 г.