Писательство и сценаристика. Склад
11 subscribers
1.4K photos
52 videos
96 files
903 links
Download Telegram
Forwarded from МИФ.Проза
Опен-колл «Городская мистика» 💪

МИФ запускает серию сборников рассказов — каждый будет посвящён одному городу. Мы ищем тексты в жанре городского фэнтези и магического реализма, где мистический элемент вырастает из локальной мифологии, городских легенд, слухов и фольклора.

Требования к текстам:

📌 Объём: 0,5–1 а. л.
📌 Тематика: мистика, нечисть, хтонь, мифология, легенды — всё, связанное с городами Казань или Екатеринбург, действие происходит в них, желательно в современности.
📌 Формат: сюжетный рассказ для аудитории young adult (не эссе, не экспериментальная проза)
📌 Возрастное ограничение: 16+

Кто может участвовать:
Авторы 18+

Как отправить рассказ:
Присылайте работы на почту opencall@m-i-f.ru. В теме письма укажите: Сборник КАЗАНЬ или Сборник ЕКАТЕРИНБУРГ. В письме должны быть: файл с рассказом, аннотация или логлайн, краткая информация об авторе (город, возраст, публикации, соцсети, контакты).

Сроки:
Приём рассказов: до 10 апреля. Результаты: 24 апреля.

Расскажите свою городскую тайну🪶
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Книжное дело (Julia Guseva)
СБОРНИКИ РАССКАЗОВ

🔸 Как издать сборник рассказов

Я вижу три основных варианта:

1️⃣ Не издавать сборник рассказов, разобрать его на отдельные произведения и пристраивать их по отдельности.
Здесь я делала подборку ресурсов, куда можно отправить свой рассказ:
t.me/on_publishing/58

2️⃣ Издавать сборник самостоятельно. Если вы только начинаете изучать тему самиздата, загляните в мой закрепленный пост, раздел «Для авторов».

3️⃣ Превратить сборник рассказов в роман в рассказах. То есть связать рассказы так, чтобы они воспринимались как роман.
Вот как можно объединить рассказы:

🔹 Общий герой. Так поступил Анджей Сапковский, его первый роман о ведьмаке «Последнее желание» — это сборник рассказов с общим персонажем, Геральтом из Ривии.

🔹 Общее место. Как Марс в «Марсианских хрониках» Рэя Брэдбери.

🔹 Общая тема. В разгар самоизоляции 2020-го участники Объединения писателей «ЛитBANDиТЫ» выпустили сборник «НезаРазные истории», в него вошли рассказы разных жанров, но с единой темой — вирусы.

🔹 Общий сюжет. Как в автобиографии Ричарда Фейнмана «Вы, конечно, шутите, мистер Фейнман!»: каждая история интересна сама по себе, но вместе они дают представление о жизни Фейнмана в целом. Впрочем, для общего сюжета единый герой не обязателен: можно связать рассказы так, что события первого будут влиять на события второго и так далее.


🔸 Композиция сборника

Сборники рассказов похожи на музыкальные альбомы, также содержат несколько самостоятельных произведений, которые укладываются в общую концепцию. Музыканты располагают композиции в альбоме так, чтобы слушатель не терял интереса, уловил общее настроение, посыл. Задача автора сборника — сделать тоже самое с рассказами.

Часто вижу сборники, где рассказы просто расположены по дате написания. Оставьте это литературоведам будущего, которым предстоит изучить ваш творческий путь. Структура может стать особенностью вашей книги!

🔹 Найдите рассказ, который задаст тон всему сборнику. Он будет первым. По нему читатель в общих чертах поймет, чего ждать в от всей книги. Кроме того, этот рассказ явно будет представлен в качестве ознакомительного фрагмента на разных площадках.

🔹 Выделите центральный рассказ сборника, самый сильный, самый значимый, и подумайте над его расположением особо. Я бы советовала ставить его либо в середине, либо чуть дальше середины, но это зависит от вашей концепции. Чтобы показать читателям, на какой рассказ обратить внимание, можно вынести его название в заголовок сборника.

🔹 Выберете завершающий рассказ. Не все будут читать ваш сборник от корки до корки, но кто-то из читателей так непременно сделает. Последний рассказ — это то послевкусие, которое оставит книга. Каким оно будет? Горьким? Обнадеживающим? Забавным? С какими эмоциями читатель закроет ваш сборник? Решите это для себя, это поможет выбрать последний рассказ.

🔹 Чередуйте. Если в сборник включены рассказы с разным настроением, чередуйте их, создайте динамику. Можно поступить и наоборот, сделать сборник, где рассказы будут собраны в группы под настроение читателя. Но в последнем случае этот концепт нужно понятно преподнести.

🔹 Делите. Если в сборнике больше 12 рассказов, я бы советовала поделить их на части внутри книги. Я сейчас работаю над сборником рассказов, в нем больше тридцати разных историй, и его составитель придумала интересную структуру: она сама по себе будет напоминать классическую сказку. То есть каждая часть сборника объединяет рассказы с акцентом на определенном этапе пути героя.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я так много пишу контента (посты, статьи, сценарии, общение с нейросетями), что в какой-то момент решила, что пора переходить на голосовой ввод.

Мне было важно найти такую программу, чтобы она была бесплатной, качественно распознавала речь и, самое главное, автоматически расставляла знаки препинания.

Кстати, сейчас я диктую этот текст голосом, и это просто супер удобно 😃

Перепробовала несколько сервисов и в итоге остановилась на программе под названием Handy.

Это бесплатный софт с открытым исходным кодом, который работает на Маке и Windows.

Программа прекрасно справляется с русским языком. Единственный нюанс: нужно сразу установить правильную языковую модель для русского языка (GigaAM).

Если это сделать, качество распознавания становится почти идеальным. Все знаки препинания на месте, работает шустро.

А еще она без ошибок пишет даже иностранные названия (не все). Например, диктуешь «чат джи пи ти», а она пишет «ChatGPT».

Очень удобно! Однозначно лайк 🙌


👍 Евгения Крюкова
полезные сервисы и лайфхаки
для всех, кто делает контент
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Чехов и внимание к деталям

Качалов репетировал Тригорина в «Чайке».

Чехов пригласил его к себе. Качалов с понятным трепетом ждал встречи.

« — Знаете, — начал Антон Павлович, — удочки должны быть, знаете, такие самодельные, искривленные. Он же сам их перочинным ножиком делает... Сигара хорошая... Может быть, она даже и не очень хорошая, но непременно в серебряной бумажке...

Потом помолчал, подумал и сказал:

— А главное, удочки... — И замолчал».


Качалов был в недоумении. Он ждал совсем не этого. Он «начал приставать, как вести то или иное место в роли».

Чехов ответил уклончиво, вероятно, не без внутренней усмешки: «Хм... да не знаю же. Ну как? Как следует».

Когда же артист настойчиво продолжал расспрашивать, Чехов показал, как Тригорин пьет водку с Машей. Он встал, поправил жилет и неуклюже два раза покряхтел.

«Вот так, знаете, я бы непременно так сделал».

И объяснил: «Когда долго сидишь, всегда хочется так сделать...»


Большего Качалов так и не смог добиться.

Как видим, и у него создалось впечатление странности именно от чеховских деталей. Если бы «Чайка» была не пьесой, а повестью, в ней, по всей вероятности, фигурировали бы и самодельные, искривленные удочки, и не очень хорошие сигары в серебряной бумажке, и неуклюжая манера Тригорина пить водку.

Ведь Качалов сам вызвал Чехова на разговор.

И именно эти недостающие, на взгляд автора, детали тот и счел нужным ему сообщить.

© Ефим Семёнович Добин «Искусство детали»
Деталь тяготеет к единичности

Деталь и подробность обычно употребляются как синонимы. И та и другая — разновидности толстовских «бесконечно малых моментов». Сходство бросается в глаза, выдвигается на первый план.

Однако налицо и различие, существенно важное для поэтики прозы.

Как детали, так и подробности свойственна потенциальная способность к образно-смысловому расширению орбиты, к проникновению в суть художественного целого. Различие — в способах достижения этой цели.

Не случайно Чехов, виртуоз детали, открывший новые, богатейшие ее возможности, восставал против подробностей.

Отметим, что сам он обладал необычайной зоркостью к жизненным подробностям. Об одном пароходном путешествии он писал: «Когда я теперь закрываю глаза, то вспоминаю все до мельчайших подробностей, даже выражение глаз у нашего пароходного ресторатора, отставного жандарма».

Тем не менее (особенно в письмах знакомым писателям) он не устает повторять:

«Вы нагромоздили целую гору подробностей, и эта гора заслонила солнце»;

«...на первом плане картины много подробностей... Ими надо жертвовать ради целого... подробности, даже очень интересные, утомляют внимание».

Романы Писемского «утомительны подробностями».

Обратим внимание, что Чехов всюду пишет во множественном числе — «подробности» — и упирает на эту множественность: много подробностей, масса подробностей, гора подробностей.

В этом, очевидно, суть различия.

Подробность воздействует во множестве.

Деталь тяготеет к единичности.

© Ефим Семёнович Добин «Искусство детали»

https://vk.ru/wall-70265472_208962
Forwarded from Nova Fiction
«Инженеры слова»: Проект особого значения

Инженерная компания АО «ЗАСЛОН» и Литрес запускают пятый сезон легендарного конкурса для авторов и чтецов аудиокниг в жанре «технологический экшен». В этом году проект вновь получил поддержку Минпромторга — это значит, что победителей ждёт ещё больше номинаций, а шанс зазвучать громче стал гораздо выше.

Это конкурс для тех, кто живёт научной фантастикой и мыслит технологиями, чьи тексты и озвучки расширяют границы возможного, а сюжеты становятся прототипом будущего. С особенным интересом жюри ждёт работы, в которых упоминается АО «ЗАСЛОН» — инженерная компания, чьи специалисты каждый день делают невозможное реальным.


В этом году в составе жюри принимает участие Наталья Гориноваруководитель проекта Nova Fiction. Будем рады увидеть среди участников и наших авторов, и талантливых новичков 😉

Всю информацию об условиях участия, призах и номинациях вы найдете на карточках и на странице конкурса☺️

Отправить заявку👆

#новости_novafiction
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from CWS Зал ожидания
Итак, друзья, день первый.
Творческая наблюдательность

❤️Писателя определяет не врожденный талант, и даже не количество написанных им текстов. Самое важное — умение наблюдать, подмечать детали, фиксировать образы. Такое чувственное восприятие мира связывают с творческой наблюдательностью. Некоторым она дается природой, но при желании — ее можно развить. Разбираемся, как наблюдать правильно, что фиксировать и каким образом использовать в художественном тексте.

📌Что такое творческая наблюдательность?

Это буквально процесс наблюдения за действительностью — когда мы смотрим, видим, ощущаем, подмечаем важное, запоминаем.

📌Из чего состоит процесс наблюдения?
Условно, его можно разделить на три этапа — слагаемые успеха.

📌Наблюдение. 
Внимательно смотрим и слушаем, включаем все органы чувств: если есть возможность — трогайте, нюхайте, пробуйте на вкус. Запоминайте свои ощущения, впитывайте окружающую реальность как можно точнее.

📌Осмысление. 
Притягиваем ассоциации и рефлексируем, ставим вопросы, ищем ответы. Не просто принимаем к сведению увиденное, а делаем следующий шаг — анализируем окружающее, додумываем, что и почему произошло, и что может случится дальше. Увидев один и тот же случай каждый человек построит свои причинно-следственные связи, по своему воспримет и запомнит его. Всю информацию — вкусы, запахи, звуки, тактильные ощущения — нужно осмыслить, пропустить через личный писательский фильтр. Только после этого подмеченные вами детали могут стать частью художественного текста.

📌Запись. 
Фиксируем в моменте письменно. Записывать можно не только постфактум, когда вы все осмыслили, отрефлексировали и додумали. Лучше делать заметки сразу, пока впечатления свежи, а детали держатся в памяти. Так у вас меньше шансов забыть или упустить что-то важное, особенное. Когда увиденное обретает словесную форму, оно превращается в удобный материал, с которым можно работать дальше.

📌Что можно наблюдать

📌Детали. Запахи, звуки, текстуры, цвет и тд. Вспоминаем первое правило — подключаем все органы чувств.

📌Речь. Как устная, например, диалоги, так и письменная — надписи на стенах, газетные заголовки, комментарии и переписки в соцсетях и тд. Фиксируйте речевые особенности, отмечайте — как, что и о чем разговаривают люди.

📌Истории. Приключения вашего друга, семейные былички, статья из газеты, новостная сводка и тд. Все, что вы увидели, прочитали или услышали от других участников событий.

📌Как перенести увиденное и услышанное в текст
Это можно сделать разными способами — все зависит от того, что именно мы наблюдаем.

📌Детали. Можно добавлять в текст целиком, как есть. Запах пряностей в кофейне, цвет осенних листьев, текстура бархатного сиденья в театре и тд. Чем точнее и точечнее будут детали, тем реалистичнее получится описание. 

📌Речь. Разговорная речь сильно отличается от письменной, имеет свои особенности. Прежде, чем вставлять диалоги или фразы в художественный текст, их обязательно нужно обработать.

📌Истории. В хорошем рассказе всегда есть сюжет, которого может не быть в настоящей жизни. Все реальные случаи нужно полностью переработать, выстроить повествование по правилам драматургии. Так история станет интересной для читателей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from CWS Зал ожидания
❤️ Борис Павлович рассказывает о творческой наблюдательности
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Приём работ для издательства «Проф-Пресс».
Дедлайн — 19 марта 2026 года.

Принимаются повести объёмом 120-140 тысяч знаков, романтические, новогодние и уютные истории без напряжения и драмы (реализм, русреал), где повествование ведётся от первого лица (герой — девушка 18-20 лет). Счастливый финал обязателен.

Для рассмотрения нужны: подробный синопсис на 3-4 страницы, первые 2 главы, сопроводительное письмо (ФИО, возраст, соцсети, уже опубликованные книги со ссылками, краткий рассказ о вас и вашем литературном опыте).

Приём работ: open_calls@prof-press.ru с пометкой «Новогодняя романтика».
Ненадёжный рассказчик

В одном эссе 1992 г., напечатанном спустя одиннадцать лет после публикации «Детей полуночи», Салман Рушди рассуждает о ненадежном рассказчике в центре его романа.

«Я надеюсь, — написал он, — что „Дети полуночи“ далеки от того, чтобы считаться авторитетным пособием по истории постколониальной Индии».


Страна после британского господства предстает перед нами такой, какой ее видит Салем Синай, который на протяжении романа делает в своих обзорах многочисленные ошибки.

Рушди указывает на то, что, хотя некоторые ошибки он допустил неосознанно (при описании бойни в Амритсаре, например, он говорит о «пятидесяти белых солдатах», открывших огонь, хотя на самом деле они не были белыми), другие факты он искажал намеренно и притом с большим тщанием. Писатель руководствовался, по собственным словам, «прустовскими» намерениями, потому как интересовал его сам по себе процесс фильтрации. Создавая для Салема именно такую манеру изложения событий, он стремился показать, что тот

«…не бесстрастный хроникер. Он хочет так преподнести свою повесть, чтобы читатель был вынужден признать за ним главенствующую роль. Он кроит историю по своим меркам. <…> Маленькие ошибки в тексте могут быть прочитаны как намеки, как указания на то, что Салем способен на фальсификации и в больших масштабах, и в мелочах. В описанных им событиях он заинтересованная сторона».


Рушди проделывает это с изяществом, что позволяет судить о том, насколько вдумчиво он выбирал своего протагониста. Один мой друг, прекрасный редактор, недавно написал своему клиенту-автору так:

«Прием „ненадежного рассказчика“, вероятно, один из самых сложных. Автор должен быть надежен на сто процентов, держать себя под полным контролем и четко осознавать разницу между правдой и неправдой на протяжении всей истории. Любое ослабление „хватки“ со стороны автора приведет к размытости и путанице в тексте и, соответственно, в сознании читателя — и тут уже не помогут никакие запоздалые разъяснения».


Салем не единственный в литературе рассказчик, который манипулирует своими воспоминаниями, намеренно или нет, — Кен Кизи пытается сделать нечто подобное в романе «Над кукушкиным гнездом». Кизи, оттачивавший стиль своей прозы как юный участник стэнфордской программы 1946 г. по обучению литературному мастерству, оставил следующее свидетельство (приписав себе незаслуженное первенство):

«Книга, которую я пишу… роман в третьем лице, но мне чего-то не хватало, я не мог свободно навязать свое восприятие и причудливое видение автору-богу, который должен просто обозревать сцену, поэтому я попробовал нечто такое, что будет очень сложно воплотить и что, насколько мне известно, никто ранее не делал: рассказчиком станет персонаж. Он не будет принимать участие в действии и ни разу не скажет „я“, но происходящие события будут оказывать на него влияние, у него будет своя роль и личность».


© Ричард Коэн «Писать как Толстой»
Forwarded from CWS Зал ожидания
Итак, день третий.
История

❤️Немного советов от Бориса Павловича

Сторителлинг существует на стыке литературы и театра, вернее, у истока. Это перекрестье может оказаться продуктивным. Когда инструменты и способ мышления из одной области применяются в другой, почти гарантированно из этого что-то получается», — уверен театральный режиссер и педагог Борис Павлович.

❤️ Борис рассказал о своем подходе к написанию историй и поделился приемами, которые помогут авторам посмотреть на писательство через другую оптику.

📌Сочинительство — это всегда про взаимодействие. Если вы хотите работать с сочинительством, то каждый раз вопрос темы, сюжета, идеи решается через другого человека. Я предлагаю использовать театральные стратегии. Автор в литературе всегда один, а в театре минимум два — хотя бы один актер и один зритель. И эта ситуация «один плюс один» важна и продуктивна.

📌Не стремитесь быть понятным
Приступая к написанию истории, сразу откажитесь от попытки ее продать, быть понятым. Я не стремлюсь быть понятным, я стремлюсь попасть в «да» или «нет». Читатель сам определит, верит он вам или нет, то это или не то.

📌Будьте неудобным партнером
От нас требуют быть заботливыми, хорошими, удобными. Эта бесконфликтность — смерть искусства. Нужно быть неудобным партнером. Разрешить себе не обслуживать чужие ожидания, стоять на чем-то своем. Получить право на нетождественность, потому что именно она принесет положительные результаты. Дело не в том, чтобы специально перечить. Важно иметь идентичность, позицию, которая констатирует свое право на утверждение. Тогда возникает натяжение, которое может куда-то привести.

📌Разрешите истории рассказывать саму себя. Для меня потеря авторства очень принципиальна. Когда герой ведет себя не так, как я от него ожидаю, для меня это критерий процесса. Если актер на сцене делает то, что я придумал изначально, значит, спектакль плохой, что-то неправильно, мы с актером плохо разговаривали. Если мы выходим из точки А, знаем точку Я и ни разу по дороге не удивились — зачем рассказывать?

📌Полюбите препятствия и трудности. Однажды в метель я переходил Волгу и в какой-то момент оглянулся. Я увидел, какую сложную траекторию описывают мои следы, но был уверен, что иду прямо. Рассказывание историй происходит так же. История получается интересной именно потому, что в ходе написания попадается множество внешних факторов. Под воздействием встречного ветра, я делаю те повороты, которые никогда бы не сделал, если бы шел в идеальную погоду. Великий театральный режиссер Антон Васильев говорит, что масштаб артиста определяется его способностью создавать себе препятствия. С писателями точно так же. Главное, что нам нужно, — натренировать в себе эту острую потребность во встречном ветре.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM