Как оставаться замотивированным на долгом проекте.
Писатели и сценаристы, как в принципе и любые творческие работники обычно не любят вопрос - о чём твоё произведение?
Потому что ответ заставляет перестроить его целиком, вместо того, чтобы действовать от вдохновения и ветра головы своей.
Соответственно, мотивация что-то исправлять сильно падает. Чтобы справиться с этим, есть несколько простых вещей.
1. Сразу поставить цель - зачем я это делаю? Неважно, будь то длинный аниматик, книга или хорошо проработанная линейка концептов персонажей.
Вот я её сделаю, что я получу? Возможность участвовать в конкурсе? Уже неплохо. Расширю портфолио на проект, которого у меня нет, но который пользуется спросом в индустрии? Ещё лучше!
2. Представлять состояние, когда ты уже закончил этот проект. Сразу нахлынивают приятные мысли, какой я молодец) В конце концов, кто нам запретит мечтать?
Это весьма мощное средство.
3. Для некоторой категории граждан, как например, автор этой статьи - с пулей в голове и шилом в известном месте особенно важен план. Творческий человек не может не творить и нас часто заносит. Прогноз погоды в наших головах стремительный, так что сначала продумываем план действий - как должен выглядеть результат, какие способы применимы, до какой степени прорабатываем, что кому делегируем - и только потом садимся творить.
Есть ещё разные штуки, вроде публичных обещаний "я сделаю то-то", но по-моему, это детский сад и я в это не верю. Потому что ответственность делегируется обществу, а не автору.
4. Гораздо лучше показывать результаты больших этапов, как с постов выше. И посмотреть приятно, и творческой энергией зарядится от прошлого этапа. Тогда ты чувствуешь, что ты продолжаешь подниматься по ступенькам, а не начинаешь каждый раз заново, что очень и очень выматывает.
5. Поддержка команды, если вам повезло работать в ней. Руководителю особенно важно подчёркивать значимость выполненных сотрудником этапов. Часто сотрудники не понимают, хорошо ли они справляются и важно доносить это до них. Особенно, что сданный ими этап открывает возможность двигаться проекту дальше. Это клей, который сплачивает команду и позволяет не растерять мотивацию.
6. Завиральная цель на много лет вперёд. Это мой любимый пункт) попробуйте придумать себе такую цель, которая кажется невообразимой, как победа мирового пролетариата. Она позволит рассматривать все свои профессиональные и творческие действия, как шаги к огромной цели в далеком будущем.
Во-первых, будущее все равно наступит, а так вы будете иметь вектор приложения сил и действия будут годами складываться в эту сторону.
Во-вторых, это выгодно отличит вас от тех, кто этой цели не имеет. Их действия будут бессистемными. А когда пройдёт хотя бы год вашего активного лежания в сторону своей цели - ох, это очень заметно издалека:) я так когда-то захотел сделать творческий ВУЗ, равный Калартс. И большая часть работы к этой цели сделана.
7. Воспоминания в рамочке о ранее выполненных проектах.
Лет 8 назад я анимировал свой первый полный метр. На руках был дохлый ноутбук, ещё более дохлый комп в лесу, а работал я преподавателем анимации на смене в летнем лагере в сибирской тайге. Днём учил детей, а ночью работал над фильмом. И так - 16 ночей. Сложность была в том, что комп. класс был в избушке на курьих ножках. И, чтобы отрендерить данные, надо было передать сцену на комп в городе, там отрендерить тяжёлый кэш анимации (несколько гб), а кэш уже отправить на сервер в Мск. Всё бы ничего, но ночью выпускали собак - дети спят, а остальных не жалко! Поэтому я научился быстро бегать.
Потом я видел премьеру фильма на здании МГУ - фильм показывали прямо на его стенах. Это было космическое ощущение, как будто мы запустили ракету в космос и ОНА ПОЛЕТЕЛА. А где-то в Сибири бегают собаки, от которых я убегал две недели, чтобы сделать этот фильм.
Это воспоминание очень греет спустя уже почти 10 лет и является фундаментом уверенности, что теперь мне всё по плечу - неважно, знакомый мне проект или нет.
https://youtu.be/TZsvQaHgks4?feature=shared на 20 секунде.
Что знал, рассказал. Что добавим?
Писатели и сценаристы, как в принципе и любые творческие работники обычно не любят вопрос - о чём твоё произведение?
Потому что ответ заставляет перестроить его целиком, вместо того, чтобы действовать от вдохновения и ветра головы своей.
Соответственно, мотивация что-то исправлять сильно падает. Чтобы справиться с этим, есть несколько простых вещей.
1. Сразу поставить цель - зачем я это делаю? Неважно, будь то длинный аниматик, книга или хорошо проработанная линейка концептов персонажей.
Вот я её сделаю, что я получу? Возможность участвовать в конкурсе? Уже неплохо. Расширю портфолио на проект, которого у меня нет, но который пользуется спросом в индустрии? Ещё лучше!
2. Представлять состояние, когда ты уже закончил этот проект. Сразу нахлынивают приятные мысли, какой я молодец) В конце концов, кто нам запретит мечтать?
Это весьма мощное средство.
3. Для некоторой категории граждан, как например, автор этой статьи - с пулей в голове и шилом в известном месте особенно важен план. Творческий человек не может не творить и нас часто заносит. Прогноз погоды в наших головах стремительный, так что сначала продумываем план действий - как должен выглядеть результат, какие способы применимы, до какой степени прорабатываем, что кому делегируем - и только потом садимся творить.
Есть ещё разные штуки, вроде публичных обещаний "я сделаю то-то", но по-моему, это детский сад и я в это не верю. Потому что ответственность делегируется обществу, а не автору.
4. Гораздо лучше показывать результаты больших этапов, как с постов выше. И посмотреть приятно, и творческой энергией зарядится от прошлого этапа. Тогда ты чувствуешь, что ты продолжаешь подниматься по ступенькам, а не начинаешь каждый раз заново, что очень и очень выматывает.
5. Поддержка команды, если вам повезло работать в ней. Руководителю особенно важно подчёркивать значимость выполненных сотрудником этапов. Часто сотрудники не понимают, хорошо ли они справляются и важно доносить это до них. Особенно, что сданный ими этап открывает возможность двигаться проекту дальше. Это клей, который сплачивает команду и позволяет не растерять мотивацию.
6. Завиральная цель на много лет вперёд. Это мой любимый пункт) попробуйте придумать себе такую цель, которая кажется невообразимой, как победа мирового пролетариата. Она позволит рассматривать все свои профессиональные и творческие действия, как шаги к огромной цели в далеком будущем.
Во-первых, будущее все равно наступит, а так вы будете иметь вектор приложения сил и действия будут годами складываться в эту сторону.
Во-вторых, это выгодно отличит вас от тех, кто этой цели не имеет. Их действия будут бессистемными. А когда пройдёт хотя бы год вашего активного лежания в сторону своей цели - ох, это очень заметно издалека:) я так когда-то захотел сделать творческий ВУЗ, равный Калартс. И большая часть работы к этой цели сделана.
7. Воспоминания в рамочке о ранее выполненных проектах.
Лет 8 назад я анимировал свой первый полный метр. На руках был дохлый ноутбук, ещё более дохлый комп в лесу, а работал я преподавателем анимации на смене в летнем лагере в сибирской тайге. Днём учил детей, а ночью работал над фильмом. И так - 16 ночей. Сложность была в том, что комп. класс был в избушке на курьих ножках. И, чтобы отрендерить данные, надо было передать сцену на комп в городе, там отрендерить тяжёлый кэш анимации (несколько гб), а кэш уже отправить на сервер в Мск. Всё бы ничего, но ночью выпускали собак - дети спят, а остальных не жалко! Поэтому я научился быстро бегать.
Потом я видел премьеру фильма на здании МГУ - фильм показывали прямо на его стенах. Это было космическое ощущение, как будто мы запустили ракету в космос и ОНА ПОЛЕТЕЛА. А где-то в Сибири бегают собаки, от которых я убегал две недели, чтобы сделать этот фильм.
Это воспоминание очень греет спустя уже почти 10 лет и является фундаментом уверенности, что теперь мне всё по плечу - неважно, знакомый мне проект или нет.
https://youtu.be/TZsvQaHgks4?feature=shared на 20 секунде.
Что знал, рассказал. Что добавим?
YouTube
Шоурил преподавателя курса "Создание фильма в Blender" Семёна Ласкина
Записаться на курс "Создания фильма в Blender"
https://emko.academy/courses/filmmaking1cl/
https://emko.academy/courses/filmmaking2cl/
Шоурил директора академии Семёна Ласкина по дженералистке.
Семён работал на полнометражных фильмах:
- Круг Света 2017…
https://emko.academy/courses/filmmaking1cl/
https://emko.academy/courses/filmmaking2cl/
Шоурил директора академии Семёна Ласкина по дженералистке.
Семён работал на полнометражных фильмах:
- Круг Света 2017…
❤6🔥3👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Простейший план произведения. Зачем сценарию нужен план и как он спасает произведение.
Часто мы начинаем писать историю по вдохновению, которое быстро угасает. Как его поддержать - я писал в предыдущем посте. А сегодня мы познакомимся с планом произведения. Точнее, пока - с его важностью.
Познакомимся с терминами "побитник". Старый и самый близкий термин - поэпизодник, но это не совсем одно и то же. "Бит" - самый мелкий фрагмент истории, где происходит значимое её изменение. Между черновиком, написанным по вдохновению и побитником большая пропасть, назовём её декомпозицией - т.е. разложением на замысла на составляющие. Второй термин - "плот". Это уже первая итерация плана истории. Кратко, он выглядит так:
1. Простая жизненная ситуация (знакомимся с героем, его старой и новой ценностью, новую отнимаем)
2. Усиление проблемы (обычно давление старой ценности)
3. Выбор. Самый долгий фрагмент истории, где герой взвешивает - за чем идти, защищать старую или новую ценность.
4. Провал. Какую бы он ни выбрал, жизнь подтолкнёт его к попытке достичь новой ценности. И герой терпит в первой попытке сокрушительный провал. При этом теряет и старую ценность, и новую.
5. Неожиданный поворот. Что-то или кто-то (совет друга, материализация чувств, длань Господа и пр) помогают герою снова встать на ноги и попытаться достичь новой ценности.
6. Сражение. Усиленный и пострадавший герой сражается с тем, что его угнетало, за новую ценность.
7. Праздник. А вот праздник не обязательно должен быть радостным. Прорыв блокады Ленинграда - праздник, но ни разу не джинглбеллс.
Всю историю конструируем в рамках заданной темы. Она может подаваться как вопрос или как спорное выражение (не утверждение). Любовь неравных. Отцы и дети. Тварь я дрожащая или право имею? и т.д.
План необходим, чтобы проанализировать черновик и свести воедино все связующие элементы, продумать мотивацию персонажей и причинно-следственную связь крупными мазками. Как только вы начнёте его продумывать, первичный замысел начнёт сыпаться, персонажи начнут заменять друг друга, как и события. Историю в корне перетрясёт и это замечательно)
Конечно, много потребуется переосмыслить - но когда после нескольких страниц текста без плана вы зайдёте в тупик, вылезти из него можно будет только вернувшись назад и написав план. Так что делать его придётся при любом раскладе.
Кроме того, план помогает идти к результату по шагам, почти полностью исключая тупик или "я не знаю что писать". Гарантированно по 2-3 страницы в день/неделю приведут к законченному сценарию. А это, как мы помним, важно для поддержания быстро исчезающей мотивации.
Делитесь своими наблюдениями при работе по плану)
Часто мы начинаем писать историю по вдохновению, которое быстро угасает. Как его поддержать - я писал в предыдущем посте. А сегодня мы познакомимся с планом произведения. Точнее, пока - с его важностью.
Познакомимся с терминами "побитник". Старый и самый близкий термин - поэпизодник, но это не совсем одно и то же. "Бит" - самый мелкий фрагмент истории, где происходит значимое её изменение. Между черновиком, написанным по вдохновению и побитником большая пропасть, назовём её декомпозицией - т.е. разложением на замысла на составляющие. Второй термин - "плот". Это уже первая итерация плана истории. Кратко, он выглядит так:
1. Простая жизненная ситуация (знакомимся с героем, его старой и новой ценностью, новую отнимаем)
2. Усиление проблемы (обычно давление старой ценности)
3. Выбор. Самый долгий фрагмент истории, где герой взвешивает - за чем идти, защищать старую или новую ценность.
4. Провал. Какую бы он ни выбрал, жизнь подтолкнёт его к попытке достичь новой ценности. И герой терпит в первой попытке сокрушительный провал. При этом теряет и старую ценность, и новую.
5. Неожиданный поворот. Что-то или кто-то (совет друга, материализация чувств, длань Господа и пр) помогают герою снова встать на ноги и попытаться достичь новой ценности.
6. Сражение. Усиленный и пострадавший герой сражается с тем, что его угнетало, за новую ценность.
7. Праздник. А вот праздник не обязательно должен быть радостным. Прорыв блокады Ленинграда - праздник, но ни разу не джинглбеллс.
Всю историю конструируем в рамках заданной темы. Она может подаваться как вопрос или как спорное выражение (не утверждение). Любовь неравных. Отцы и дети. Тварь я дрожащая или право имею? и т.д.
План необходим, чтобы проанализировать черновик и свести воедино все связующие элементы, продумать мотивацию персонажей и причинно-следственную связь крупными мазками. Как только вы начнёте его продумывать, первичный замысел начнёт сыпаться, персонажи начнут заменять друг друга, как и события. Историю в корне перетрясёт и это замечательно)
Конечно, много потребуется переосмыслить - но когда после нескольких страниц текста без плана вы зайдёте в тупик, вылезти из него можно будет только вернувшись назад и написав план. Так что делать его придётся при любом раскладе.
Кроме того, план помогает идти к результату по шагам, почти полностью исключая тупик или "я не знаю что писать". Гарантированно по 2-3 страницы в день/неделю приведут к законченному сценарию. А это, как мы помним, важно для поддержания быстро исчезающей мотивации.
Делитесь своими наблюдениями при работе по плану)
❤6👍2
В этом году мы начали (в октябре) выплачивать стипендии особо старательным ученикам. В первый месяц их было 7, в декабре уже 14. Пусть для экономики это непросто, но я считаю, что студентам стипендия важнее, т.к. сильно повышает боевой дух. А для творческого человека поддержка - очень и очень важна.
Хочу поблагодарить наших учеников за старания. Это обязательно отразится на ваших замечательных дипломах =)
Хочу поблагодарить наших учеников за старания. Это обязательно отразится на ваших замечательных дипломах =)
👏9🥰1
Студенты курса сценария иногда спрашивают про литературу. Мол, не Котиком Снайдера единым жив сценарист.
Что ж, вы сами этого хотели. Полезной литературы много, по разным областям - у меня скоро шкаф закончится. Поэтому тут ооочень короткий список пищи для ума и не только.
Важное примечание - каждая книга будет работать ТОЛЬКО если практиковаться по ней. В противном случае - почти бессмысленная трата времени.
В списке только полезные книги, которые себя зарекомендовали.
Основы основ - настольные книги для старта в сторителлинге.
1. Спасите Котика, Блейк Снайдер.
Базовый уровень, чтобы понять как складывать буквы в слова, а слова в смысл. Вход в сценаристику начинается с неё.
2. Введение в мифологию, Баркова.
Люди рассказывают одни и те же истории уже больше 5 тысяч лет. Как мы от этого не устали и почему так - жутко интересная книга по мировой мифологии. Осторожно, рвёт мозг. Без шуток.
3. Вы научитесь рисовать за 30 дней.
Простой мануал, который показывает, с какой стороны браться за карандаш. Что тут делает книга по рисунку? Смысл в том, чтобы учиться рассказывать истории - любыми средствами. Рисунком, текстом, музыкой (да, ей тоже рассказывают истории), огненными письменами на заборе - выбирай нужное.
4. Упрощённое планирование анимации.
Палка-палка-огуречик - получилась история. Переходим от теней и рефлексов с перспективами к рисованию истории.
5. Пиши-сокращай. Максим Ильяхов.
Наш отечественный бро популярно обьясняет, как из простыни букв вынуть смысл и написать просто и доходчиво даже для австралопитека, который не умеет читать.
Продвинутый уровень. Для тех, кто уже вкусил запретный плод познания.
6. Оформленные чернила. (серия книг)
ВНЕЗАПНО учебник по раскадровке. Автор - сотрудник крупной киностудии. Книга очень простая в освоении и очень эффектная. Даже если ты не рисуешь раскадровки, всё равно полезно визуализировать заметками на полях. Как минимум, отработаешь хорошие гэги, которых не видно в тексте. А юмор, как мы помним - хлеб с маслом любого рассказчика.
В серии несколько книг, в том числе по композиции. Я печатал их самиздатом и заказывал подруге, которая делала блокноты. Получилось эксклюзивно и сильно дешевле издательств.
7. Как работают над сценарием в Южной Калифорнии. 16+ Говард Дэвид, Мабли Эдвард
Ёмко, сжато и доходчиво. Авторы книги в легком и понятном стиле рассказывают о ключевых сценарных приемах, сперва просто объясняя, что это такое, а после - подробно и дотошно раскрывая их на примере известных кинокартин. Книга довольно тезисная, скорее шпаргалка, чем большое учебное пособие, но этого более, чем достаточно.
8. История на миллион долларов, Макки.
Классика, знать надо! (с) Автор копает на полный штык, начинающему будет интересно, но бесполезно. Книга полезна тем, кто уже в теме.
9. Краткое содержание "Тысячеликого героя" Кэмпелла.
Краткое - на 7 страниц. Что чтобы читать оригинальный талмуд требуется а) куча времени, б) немножечко усидчивости) в) навык читать жЭсть, которую писал профессор в середине прошлого века. Голливудские сценаристы сделали выжимку на 7 страниц, большие молодцы. (https://www.mirf.ru/book/tysyachelikij-geroj-campbell)
10. Логика. Виноградов и Кузьмин.
Добро пожаловать в 1954 год! Сталинский учебник логики. WTF? Логика утрачивается населением с каждым годом всё сильнее, это я как руководитель со стажем 10 лет сообщаю. Учебник для средней школы тех времён ооочень поможет сценаристу (и не только) выстроить своё мышление и письмо от ветра головы своей в логически правильную историю, которую хочется ПЕРЕСМАТРИВАТЬ и наслаждаться стройностью повествования. Т.к. любая история - отражение образа мысли автора. А писать дебилизирующие фанфики мало кто из нас хочет.
Если вы задаётесь вопросом - почему в нашем отечестве не снимают нормального кина (что неправда, посмотрите сериал "ГДР"), а на Западе сплошные Интерстеллары (что тоже далеко от истины) - причина, как раз, в отсутствии логики в головах сценаристов. Хотите снимать Интерстеллары - изучайте логику. Это лучший учебник, который я встречал. Но суровый, ибо на дворе 54 год)
Что ж, вы сами этого хотели. Полезной литературы много, по разным областям - у меня скоро шкаф закончится. Поэтому тут ооочень короткий список пищи для ума и не только.
Важное примечание - каждая книга будет работать ТОЛЬКО если практиковаться по ней. В противном случае - почти бессмысленная трата времени.
В списке только полезные книги, которые себя зарекомендовали.
Основы основ - настольные книги для старта в сторителлинге.
1. Спасите Котика, Блейк Снайдер.
Базовый уровень, чтобы понять как складывать буквы в слова, а слова в смысл. Вход в сценаристику начинается с неё.
2. Введение в мифологию, Баркова.
Люди рассказывают одни и те же истории уже больше 5 тысяч лет. Как мы от этого не устали и почему так - жутко интересная книга по мировой мифологии. Осторожно, рвёт мозг. Без шуток.
3. Вы научитесь рисовать за 30 дней.
Простой мануал, который показывает, с какой стороны браться за карандаш. Что тут делает книга по рисунку? Смысл в том, чтобы учиться рассказывать истории - любыми средствами. Рисунком, текстом, музыкой (да, ей тоже рассказывают истории), огненными письменами на заборе - выбирай нужное.
4. Упрощённое планирование анимации.
Палка-палка-огуречик - получилась история. Переходим от теней и рефлексов с перспективами к рисованию истории.
5. Пиши-сокращай. Максим Ильяхов.
Наш отечественный бро популярно обьясняет, как из простыни букв вынуть смысл и написать просто и доходчиво даже для австралопитека, который не умеет читать.
Продвинутый уровень. Для тех, кто уже вкусил запретный плод познания.
6. Оформленные чернила. (серия книг)
ВНЕЗАПНО учебник по раскадровке. Автор - сотрудник крупной киностудии. Книга очень простая в освоении и очень эффектная. Даже если ты не рисуешь раскадровки, всё равно полезно визуализировать заметками на полях. Как минимум, отработаешь хорошие гэги, которых не видно в тексте. А юмор, как мы помним - хлеб с маслом любого рассказчика.
В серии несколько книг, в том числе по композиции. Я печатал их самиздатом и заказывал подруге, которая делала блокноты. Получилось эксклюзивно и сильно дешевле издательств.
7. Как работают над сценарием в Южной Калифорнии. 16+ Говард Дэвид, Мабли Эдвард
Ёмко, сжато и доходчиво. Авторы книги в легком и понятном стиле рассказывают о ключевых сценарных приемах, сперва просто объясняя, что это такое, а после - подробно и дотошно раскрывая их на примере известных кинокартин. Книга довольно тезисная, скорее шпаргалка, чем большое учебное пособие, но этого более, чем достаточно.
8. История на миллион долларов, Макки.
Классика, знать надо! (с) Автор копает на полный штык, начинающему будет интересно, но бесполезно. Книга полезна тем, кто уже в теме.
9. Краткое содержание "Тысячеликого героя" Кэмпелла.
Краткое - на 7 страниц. Что чтобы читать оригинальный талмуд требуется а) куча времени, б) немножечко усидчивости) в) навык читать жЭсть, которую писал профессор в середине прошлого века. Голливудские сценаристы сделали выжимку на 7 страниц, большие молодцы. (https://www.mirf.ru/book/tysyachelikij-geroj-campbell)
10. Логика. Виноградов и Кузьмин.
Добро пожаловать в 1954 год! Сталинский учебник логики. WTF? Логика утрачивается населением с каждым годом всё сильнее, это я как руководитель со стажем 10 лет сообщаю. Учебник для средней школы тех времён ооочень поможет сценаристу (и не только) выстроить своё мышление и письмо от ветра головы своей в логически правильную историю, которую хочется ПЕРЕСМАТРИВАТЬ и наслаждаться стройностью повествования. Т.к. любая история - отражение образа мысли автора. А писать дебилизирующие фанфики мало кто из нас хочет.
Если вы задаётесь вопросом - почему в нашем отечестве не снимают нормального кина (что неправда, посмотрите сериал "ГДР"), а на Западе сплошные Интерстеллары (что тоже далеко от истины) - причина, как раз, в отсутствии логики в головах сценаристов. Хотите снимать Интерстеллары - изучайте логику. Это лучший учебник, который я встречал. Но суровый, ибо на дворе 54 год)
🔥15❤1
Для лёгкого чтения
11. Исторические корни волшебной сказки. Пропп. Написана почти в одно время с Тысячеликим Героем. Тот же уровень, но более понятный нам.
В принципе рекомендую изучать историю и психологию, потому что история подкидывает такой дикий материал, который не придумать самому. Вот представьте ситуацию - беглая каторжанка из Сибири начала 20 века преодолевает путь по транс-сибирской магистрали вместе с маленьким ребёнком. Её ищут жандармы. В пути НЕЗНАКОМЫЕ люди просят её сопроводить их ребёнка до пункта назначения. И, с двумя детьми на руках, она проходит мимо застав жандармов, т.к. у них ориентировка на женщину с ОДНИМ ребёнком. Полный отвал башки! Придумать такое я бы не смог... тем и хороша книга Проппа, что описывает изначальные значения сказочных символов. С психологией та же история - у вас будут получаться обьёмные персонажи, в которых веришь. Чего, мне кажется, хочет каждый толковый сценарист.
Это, примерно, пятая часть книг, которые я бы мог посоветовать из своей библиотеки. Лучше мало, но хорошо. Достаточно для освоения на пол-года =)
11. Исторические корни волшебной сказки. Пропп. Написана почти в одно время с Тысячеликим Героем. Тот же уровень, но более понятный нам.
В принципе рекомендую изучать историю и психологию, потому что история подкидывает такой дикий материал, который не придумать самому. Вот представьте ситуацию - беглая каторжанка из Сибири начала 20 века преодолевает путь по транс-сибирской магистрали вместе с маленьким ребёнком. Её ищут жандармы. В пути НЕЗНАКОМЫЕ люди просят её сопроводить их ребёнка до пункта назначения. И, с двумя детьми на руках, она проходит мимо застав жандармов, т.к. у них ориентировка на женщину с ОДНИМ ребёнком. Полный отвал башки! Придумать такое я бы не смог... тем и хороша книга Проппа, что описывает изначальные значения сказочных символов. С психологией та же история - у вас будут получаться обьёмные персонажи, в которых веришь. Чего, мне кажется, хочет каждый толковый сценарист.
Это, примерно, пятая часть книг, которые я бы мог посоветовать из своей библиотеки. Лучше мало, но хорошо. Достаточно для освоения на пол-года =)
🔥13❤1
Если хочешь научиться писать сценарии как профессионал, до 31 декабря записывайся на наш курс "Сценарное мастерство" https://emko.academy/courses/screenwriting/
Фишки нашего курса:
- индивидуальное внимание преподавателя. Разбор каждой домашней работы в режиме онлайн на видеосеминарах.
- актуальные знания для работы в индустрии
- обучение короткое - 3 месяца по вечерам МСК.
- лекции записаны действующими сценаристами студий Honk Fu (Антон Антонёнок), Союзмультфильм (Эдуард Ипатов) и директором Академии Ёмко (Семён Ласкин), под контролем методиста, чьи работы переведены на 6 языков.
За курс ты напишешь около 10 логлайнов, минимум 1 сценарий. Выпускники - наша гордость, работают почти на всех русских студиях и некоторых зарубежных - Мечталёт, Союзмультфильм, ToonBox, Rocket Fox. В частности, при их участии только за 24 год выпущены или в производстве - Невельской, Лунтик - дорога домой и другие.
Обучение полностью окупается всего 1 месяцем работы на студии.
Выпускникам мы помогаем найти работу и попасть на студии.
До 31 декабря сохраняются старые цены, так что поторопись. При оплате есть рассрочки.
https://emko.academy/courses/screenwriting/
Фишки нашего курса:
- индивидуальное внимание преподавателя. Разбор каждой домашней работы в режиме онлайн на видеосеминарах.
- актуальные знания для работы в индустрии
- обучение короткое - 3 месяца по вечерам МСК.
- лекции записаны действующими сценаристами студий Honk Fu (Антон Антонёнок), Союзмультфильм (Эдуард Ипатов) и директором Академии Ёмко (Семён Ласкин), под контролем методиста, чьи работы переведены на 6 языков.
За курс ты напишешь около 10 логлайнов, минимум 1 сценарий. Выпускники - наша гордость, работают почти на всех русских студиях и некоторых зарубежных - Мечталёт, Союзмультфильм, ToonBox, Rocket Fox. В частности, при их участии только за 24 год выпущены или в производстве - Невельской, Лунтик - дорога домой и другие.
Обучение полностью окупается всего 1 месяцем работы на студии.
Выпускникам мы помогаем найти работу и попасть на студии.
До 31 декабря сохраняются старые цены, так что поторопись. При оплате есть рассрочки.
https://emko.academy/courses/screenwriting/
Ёмко!
Сценарное мастерство | Курсы академии Ёмко
Обучение основам и практике сценария. Ты освоишь возможности работы сценариста, мультигеничность, создание сеттинга и сделаешь портфолио⭐ Жми по ссылке!
Нам всегда важно знать, что учёба пошла на пользу. Рокет Фокс - одна из самых адекватных студий в стране. Анатолий - ученик летнего потока 24 года.
Forwarded from Анатолий BerBeneLI
Семён, привет)
Спасибо тебе огрооооооооомное!
Если бы не ты, я бы никогда не заинтересовался сценаристикой. Видео с твоим участием 5 лет назад породили мечту и вчера она мать его сбылась 😅
Вчера был созвон со студией Рокет Фокс.
Меня взяли!!!!!
Спасибо тебе огрооооооооомное!
Если бы не ты, я бы никогда не заинтересовался сценаристикой. Видео с твоим участием 5 лет назад породили мечту и вчера она мать его сбылась 😅
Вчера был созвон со студией Рокет Фокс.
Меня взяли!!!!!
🥰14🔥1
Лет 15 назад началось интересное событие, которые разительно отличает старые мультфильмы (советские/постсоветские) от современных. Назовём его влиянием метамодернизма. Суть в том, что старые мультфильмы транслировали логику хороший vs плохой. Современная анимация так уже не делает - чёрно-белое разделение осталось только в детских сериалах, и то, если там вообще есть злодей (а я что-то их особо не припомню).
В чём смысл? Разделение мира на чёрно-белые границы крайне примитивно, это детское мышление. Во взрослой жизни у каждого своя правда и злодей часто творит добро, а герой наоборот - такую дичь, что хоть свет туши. Об этом и рассуждает метамодернизм - каждый имеет право быть по своему правым, не вписываться в рамки и определять границы своего комфорта и ценности самостоятельно, а не по указке сверху.
С одной стороны это очень хорошо, но с другой всё довольно сильно переворачивается и моральный компас нужно перенастраивать - как герою, так и обществу. Хороший пример - Суперсемейка 2, Где злодей вообще-то прав. Общество возложило на героев ответственность за сохранение порядка и законности, а само обленилось в край и деградировало, пока герои в колготках поверх ушей рвут пятую точку на британский флаг - защищая тех, кто должен защищаться сам.
Другой хороший пример был (насколько я помню) во Времени Приключений - герои пытаются помирить две враждующие группировки, но ничего не выходит из-за старых обид. Меж тем, их дети спокойно играют друг с другом на футбольном поле. Детям нечего предъявить друг другу, а вот с родителями уже ничего не поделать.
В этом и есть суть метамодернизма. Старые мультфильмы однозначно назначали героев и злодеев, современные рассуждают о том, что каждый по-своему герой и злодей.
Это особенно интересно тем, что когда в жизни мы переходим дорогу чужим интересам, пытаясь сохранить закон и порядок, здравый смысл в конце концов - то автоматом становимся злодеями для противника. Но кто герой и кто злодей - в таких ситуациях стоит подумать.
Лично мне очень нравится это изменение - т.к. оно помогает зрителю оттолкнуться в своём развитии не от писанных кем-то правил, а от себя самого, что делает общество здоровее. А основа тому - наши сценарии.
А вы заметили это изменение старых и новых мультфильмов?
В чём смысл? Разделение мира на чёрно-белые границы крайне примитивно, это детское мышление. Во взрослой жизни у каждого своя правда и злодей часто творит добро, а герой наоборот - такую дичь, что хоть свет туши. Об этом и рассуждает метамодернизм - каждый имеет право быть по своему правым, не вписываться в рамки и определять границы своего комфорта и ценности самостоятельно, а не по указке сверху.
С одной стороны это очень хорошо, но с другой всё довольно сильно переворачивается и моральный компас нужно перенастраивать - как герою, так и обществу. Хороший пример - Суперсемейка 2, Где злодей вообще-то прав. Общество возложило на героев ответственность за сохранение порядка и законности, а само обленилось в край и деградировало, пока герои в колготках поверх ушей рвут пятую точку на британский флаг - защищая тех, кто должен защищаться сам.
Другой хороший пример был (насколько я помню) во Времени Приключений - герои пытаются помирить две враждующие группировки, но ничего не выходит из-за старых обид. Меж тем, их дети спокойно играют друг с другом на футбольном поле. Детям нечего предъявить друг другу, а вот с родителями уже ничего не поделать.
В этом и есть суть метамодернизма. Старые мультфильмы однозначно назначали героев и злодеев, современные рассуждают о том, что каждый по-своему герой и злодей.
Это особенно интересно тем, что когда в жизни мы переходим дорогу чужим интересам, пытаясь сохранить закон и порядок, здравый смысл в конце концов - то автоматом становимся злодеями для противника. Но кто герой и кто злодей - в таких ситуациях стоит подумать.
Лично мне очень нравится это изменение - т.к. оно помогает зрителю оттолкнуться в своём развитии не от писанных кем-то правил, а от себя самого, что делает общество здоровее. А основа тому - наши сценарии.
А вы заметили это изменение старых и новых мультфильмов?
❤19
До конца новогодней распродажи осталось несколько часов
Forwarded from Ёмко!
🎁 Ищешь идеальный подарок на Новый год?
Подари себе старт в анимационной индустрии! Сегодня, 31 декабря, ещё действует скидка 20% на ВСЕ курсы в «Ёмко!» (от 3000₽).
Стань режиссером, сценаристом или концепт-артистом с нашими практическими знаниями от опытных преподавателей – практиков индустрии! Начни новый год с новой профессии!
🎄 https://emko.academy/newyear/
Подари себе старт в анимационной индустрии! Сегодня, 31 декабря, ещё действует скидка 20% на ВСЕ курсы в «Ёмко!» (от 3000₽).
Стань режиссером, сценаристом или концепт-артистом с нашими практическими знаниями от опытных преподавателей – практиков индустрии! Начни новый год с новой профессии!
🎄 https://emko.academy/newyear/
Поздравляю подписчиков с международным днём сценариста!
Благодаря этой профессии вы постоянно будете изучать психологию, историю и кино. Отличная профессия, не правда ли? Полезные тексты будут после 8го.
Благодаря этой профессии вы постоянно будете изучать психологию, историю и кино. Отличная профессия, не правда ли? Полезные тексты будут после 8го.
❤17👍5🥰4
Дилемма. С одной стороны, здесь много людей, которые только приступают к изучению сценаристики и им нужно что-то простое. С другой стороны, мне интересно про относительно сложные вещи.
О чем бы хотели читать этот блог вы?
О чем бы хотели читать этот блог вы?
Одинокий персонаж желает познакомится. 16+.
Вы хотели сложного – оно есть у меня. Я придумал вам адскую игру про сайт знакомств для вашего персонажа.
Но… сначала немного разочарования. Почему?
Потому, что самое сложное творится в наших головах. В сценаристике, как таковой, ничего сложного нет. Стоящих книг всего штук 7, как и нот – когда их выучишь, будешь брать любое баррэ с хитросплетением пальцев на грифе истории.
Вот ряд проблем, с которыми мы обычно сталкиваемся в начале пути:
- История надумана
- Мотивация высосана из неприличных мест
- Диалоги в духе «она отказала мне, сказала что любит тебя»
- Дыры в сюжете
То есть, сценарист (aka демиург) не попадает в правдоподобное описание истории от общего до частного. И вот тут начинается СЛОЖНОЕ.
Я помню, когда писал первый сценарий для Овечки Долли лет 8 назад – у меня взрывался мозг от простого ТЗ, хотя я заточен полигонными ролёвками под решение нестандартных задач. Что такое акты, почему герои должны изменить своё поведение, как дать и отнять надежду – это всё придумал какой-то дьявол. У меня было ощущение, что редактор издевается над моим мозгом.
Но 2-3 авторских текста смогут вставить на ноги ваше понимание истории и её функционирования. А вот дальше ещё сложнее.
Складывать буквы в слова вы научились и уже нет ощущения, что историю писало какое-то чудовище) Теперь нужно научиться доносить до зрителя МЫСЛЬ. И вот это уже требует навыков давления на эмоции, психологических манипуляций, знания своей аудитории, чтобы достучаться до неё.
Представим, для сравнения, что ваша история это анкета на одном из кругов Ада – каком-нибудь сайте знакомств. Не важно, какого вы пола – аудитория на сайте будет по большей части сомнительна. И ваша задача составит такой промт, чтобы
а) привлечь внимание ТЕКСТОМ без фото,
б) отсеять зёрна от плевел, чтобы неадекваты отсеивались на подлёте,
в) вы пишете либо за себя, либо за своего персонажа.
г) персонаж должен быть человеком.
Круто, да? Вроде просто, но когда вы начнёте, то вся сложность этой кажущейся простоты всплывёт моментально. Продумать детали анкеты несуществующего персонажа в несуществующей действительности.
Вот в это мы сейчас с вами и поиграем. НО есть нюанс. Для совсем стесняшек предлагаю заменить термины знакомств на кулинарию. Например, вместо BDSM, будет «зажарим шашлык по-чемпионски». Других ограничений нет, кроме вашей фантазии.
Повторим – 1. Привлечение текстом определённой ЦА, которая должна читать в обьявлении.
2. Привлекательный статус, который заставит неадекватов пройти мимо.
3. Пишем за себя или за персонажа.
4. Для стеснительных – заменяем термины с сайта знакомств на кулинарию.
5. Персонаж – человек, а не Винни-Пух.
Это интересное упражнение поможет отточить навык логлайна, быстро продумать детали и наладить мостик на сложнейшем этапе – донесении мысли до своей ЦА и эмоциональном отклике.
Я накидаю пару обьявлений.
1. 25 лет, ж. Ищу постоянного напарника для ухода за любимыми лошадями и поездками на выставки. С вас – навыки управления вожжами, с меня – незабываемая езда сверху на охраняемой ферме.
2. 40 лет, м. Научи меня готовить утку по-пекински, а я научу тебя доедать моржа в условиях Крайнего Севера, готовить блюда из древесной коры и котлеты из муравьёв. Умею выживать и ловить рыбу голыми руками. Надеюсь, поймаю и тебя!
Всего пара предложений, а история, статус и ЦА читается влёт. Через это – простраивается биография и эмоциональный отклик от вас как автора к вашей аудитории.
Давайте зажигать, будет весело!
Вы хотели сложного – оно есть у меня. Я придумал вам адскую игру про сайт знакомств для вашего персонажа.
Но… сначала немного разочарования. Почему?
Потому, что самое сложное творится в наших головах. В сценаристике, как таковой, ничего сложного нет. Стоящих книг всего штук 7, как и нот – когда их выучишь, будешь брать любое баррэ с хитросплетением пальцев на грифе истории.
Вот ряд проблем, с которыми мы обычно сталкиваемся в начале пути:
- История надумана
- Мотивация высосана из неприличных мест
- Диалоги в духе «она отказала мне, сказала что любит тебя»
- Дыры в сюжете
То есть, сценарист (aka демиург) не попадает в правдоподобное описание истории от общего до частного. И вот тут начинается СЛОЖНОЕ.
Я помню, когда писал первый сценарий для Овечки Долли лет 8 назад – у меня взрывался мозг от простого ТЗ, хотя я заточен полигонными ролёвками под решение нестандартных задач. Что такое акты, почему герои должны изменить своё поведение, как дать и отнять надежду – это всё придумал какой-то дьявол. У меня было ощущение, что редактор издевается над моим мозгом.
Но 2-3 авторских текста смогут вставить на ноги ваше понимание истории и её функционирования. А вот дальше ещё сложнее.
Складывать буквы в слова вы научились и уже нет ощущения, что историю писало какое-то чудовище) Теперь нужно научиться доносить до зрителя МЫСЛЬ. И вот это уже требует навыков давления на эмоции, психологических манипуляций, знания своей аудитории, чтобы достучаться до неё.
Представим, для сравнения, что ваша история это анкета на одном из кругов Ада – каком-нибудь сайте знакомств. Не важно, какого вы пола – аудитория на сайте будет по большей части сомнительна. И ваша задача составит такой промт, чтобы
а) привлечь внимание ТЕКСТОМ без фото,
б) отсеять зёрна от плевел, чтобы неадекваты отсеивались на подлёте,
в) вы пишете либо за себя, либо за своего персонажа.
г) персонаж должен быть человеком.
Круто, да? Вроде просто, но когда вы начнёте, то вся сложность этой кажущейся простоты всплывёт моментально. Продумать детали анкеты несуществующего персонажа в несуществующей действительности.
Вот в это мы сейчас с вами и поиграем. НО есть нюанс. Для совсем стесняшек предлагаю заменить термины знакомств на кулинарию. Например, вместо BDSM, будет «зажарим шашлык по-чемпионски». Других ограничений нет, кроме вашей фантазии.
Повторим – 1. Привлечение текстом определённой ЦА, которая должна читать в обьявлении.
2. Привлекательный статус, который заставит неадекватов пройти мимо.
3. Пишем за себя или за персонажа.
4. Для стеснительных – заменяем термины с сайта знакомств на кулинарию.
5. Персонаж – человек, а не Винни-Пух.
Это интересное упражнение поможет отточить навык логлайна, быстро продумать детали и наладить мостик на сложнейшем этапе – донесении мысли до своей ЦА и эмоциональном отклике.
Я накидаю пару обьявлений.
1. 25 лет, ж. Ищу постоянного напарника для ухода за любимыми лошадями и поездками на выставки. С вас – навыки управления вожжами, с меня – незабываемая езда сверху на охраняемой ферме.
2. 40 лет, м. Научи меня готовить утку по-пекински, а я научу тебя доедать моржа в условиях Крайнего Севера, готовить блюда из древесной коры и котлеты из муравьёв. Умею выживать и ловить рыбу голыми руками. Надеюсь, поймаю и тебя!
Всего пара предложений, а история, статус и ЦА читается влёт. Через это – простраивается биография и эмоциональный отклик от вас как автора к вашей аудитории.
Давайте зажигать, будет весело!
🔥7
Как написать сценарий игры для STEAM?
В эту пятницу мы проводим стрим с нашим выпусником курса сценаристики, нарративным дизайнером (ака сценарист в играх) Александром Жоховым.
Александр - сценарист студии Ninsar Games, автор сценария к игре Сатурн, которая недавно вышла в Steam.
Пожалуйста, пишите свои вопросы в комментариях к этому посту, мы передадим их спикеру.
Регистрация на стрим https://emko.academy/uroki/screenwriting4steam/
В эту пятницу мы проводим стрим с нашим выпусником курса сценаристики, нарративным дизайнером (ака сценарист в играх) Александром Жоховым.
Александр - сценарист студии Ninsar Games, автор сценария к игре Сатурн, которая недавно вышла в Steam.
Пожалуйста, пишите свои вопросы в комментариях к этому посту, мы передадим их спикеру.
Регистрация на стрим https://emko.academy/uroki/screenwriting4steam/
🔥2🥰2
3 февраля стартует курс Сценарное мастерство в Академии Ёмко!
За 24 урока - 12 часов теории и 48 часов разборов твоих домашних работ, ты:
- получишь не только знания, но и навыки написания собственного сценария для кино и анимации
- разработаешь более 10 удачных логлайнов
- научишься юмору (основной навык заработка сценариста)
- проведёшь 3 незабываемых месяца в уютной атмосфере сокурсников и преподавателя
- напишешь дипломный сценарий, полностью готовый к участию в конкурсах
- станешь самостоятельным сценаристом, готовым к участию в проектах студий – сериалов, игр и кино.
Выпускники работают сценаристами сериалов (Союзмультфильм), муз. клипов (Глюкоза, Томас Мраз, ст. HonkFu), игр (Сатурн – Ninsar Games, My Tona, Mail.ru).
Записывайся сейчас на уникальный курс, где за 3 месяца ты получишь 10 лет опыта 3х сценаристов. Курс прошли более 300 студентов, каждому даётся индвидуальное внимание и поддержка. Встречи с разборами онлайн 2жды в неделю по вечерам Москвы.
До 20 февраля действуют сниженные цены прошлого года, записывайся и встреться со сценарием своей мечты!
Записаться на курс https://emko.academy/courses/screenwriting/
За 24 урока - 12 часов теории и 48 часов разборов твоих домашних работ, ты:
- получишь не только знания, но и навыки написания собственного сценария для кино и анимации
- разработаешь более 10 удачных логлайнов
- научишься юмору (основной навык заработка сценариста)
- проведёшь 3 незабываемых месяца в уютной атмосфере сокурсников и преподавателя
- напишешь дипломный сценарий, полностью готовый к участию в конкурсах
- станешь самостоятельным сценаристом, готовым к участию в проектах студий – сериалов, игр и кино.
Выпускники работают сценаристами сериалов (Союзмультфильм), муз. клипов (Глюкоза, Томас Мраз, ст. HonkFu), игр (Сатурн – Ninsar Games, My Tona, Mail.ru).
Записывайся сейчас на уникальный курс, где за 3 месяца ты получишь 10 лет опыта 3х сценаристов. Курс прошли более 300 студентов, каждому даётся индвидуальное внимание и поддержка. Встречи с разборами онлайн 2жды в неделю по вечерам Москвы.
До 20 февраля действуют сниженные цены прошлого года, записывайся и встреться со сценарием своей мечты!
Записаться на курс https://emko.academy/courses/screenwriting/
Ёмко!
Сценарное мастерство | Курсы академии Ёмко
Обучение основам и практике сценария. Ты освоишь возможности работы сценариста, мультигеничность, создание сеттинга и сделаешь портфолио⭐ Жми по ссылке!
❤4🔥2
Сценарий, который снимут. Академия Ёмко!
Как написать сценарий игры для STEAM? В эту пятницу мы проводим стрим с нашим выпусником курса сценаристики, нарративным дизайнером (ака сценарист в играх) Александром Жоховым. Александр - сценарист студии Ninsar Games, автор сценария к игре Сатурн, которая…
Сегодня папина гордость - мой выпускник вещает о выпуске игры и работе сценаристом проекта для Steam. Заходите, будет полезно.
Практика для сценаристов. О курсе и том, что мы сделаем на нём.
После 3х месяцев основ сценаристики, выпускникам нужно набивать портфолио. Это можно делать следующими путями:
1. Подаваться на конкурсы и студии, долго обивать пороги и получать отказы, но выполнять тестовые. У наших выпусников есть успешные кейсы трудоустройства сразу после курса - как недавно Анатолий Бербенев устроился на студию Рокет Фокс, а Виктор Харин вскоре после выпуска написал 5 реклам для Антивируса Касперского с прокатом в странах Европы и США. Об опыте выпусников можно также узнать из пятничного стрима с Александром Жоховым, который написал сценарий для игры Сатурн, которая недавно вышла в Steam.
2. Искать задания на фрилансе.
В мутной воде иногда можно выловить золотую рыбку, как и простые заказы на выполнение рекламы и т.д. Но алярм - если студия выпускала только рекламу и прыгает в полный метр, то лучше в это не влезать, поверьте опыту). Потому что путь к таким проектам лежит через успешный сериал.
3. Чтобы облегчить судьбу нашим выпускникам, мы сделали курс "Практика для сценаристов". На курсе 3 месяца практики на 4 проектах. Каждый раз проекты меняются, это как дошкольные сериалы (самые хлебные), так и сценарии для ютуба. Сериалы - самая хлебная ниша, но мы готовим выпускников к различным поворотам событий.
Отдельно на курсе мы будем тренировать юмор, т.к. на производстве очень ценятся сценаристы, которые умеют шутить.
Занятия будут проходить дважды в неделю, по вечерам мск, в удобное всем время. Для отсутствующих - будет запись.
При оплате целиком скидка 20%, отдельно мы ввели фишку рассрочки - можно растянуть оплату по 4,5к в месяц на год. Таким образом, после выпуска окупить обучение раньше, чем оплатить обучение)
Хочешь сделать профессиональное портфолио сценариста?
Присоединяйся, старт в первых числах февраля! Ведёт Семён Ласкин, автор курса и заданий. https://emko.academy/intensive/screenwritingexp/
После 3х месяцев основ сценаристики, выпускникам нужно набивать портфолио. Это можно делать следующими путями:
1. Подаваться на конкурсы и студии, долго обивать пороги и получать отказы, но выполнять тестовые. У наших выпусников есть успешные кейсы трудоустройства сразу после курса - как недавно Анатолий Бербенев устроился на студию Рокет Фокс, а Виктор Харин вскоре после выпуска написал 5 реклам для Антивируса Касперского с прокатом в странах Европы и США. Об опыте выпусников можно также узнать из пятничного стрима с Александром Жоховым, который написал сценарий для игры Сатурн, которая недавно вышла в Steam.
2. Искать задания на фрилансе.
В мутной воде иногда можно выловить золотую рыбку, как и простые заказы на выполнение рекламы и т.д. Но алярм - если студия выпускала только рекламу и прыгает в полный метр, то лучше в это не влезать, поверьте опыту). Потому что путь к таким проектам лежит через успешный сериал.
3. Чтобы облегчить судьбу нашим выпускникам, мы сделали курс "Практика для сценаристов". На курсе 3 месяца практики на 4 проектах. Каждый раз проекты меняются, это как дошкольные сериалы (самые хлебные), так и сценарии для ютуба. Сериалы - самая хлебная ниша, но мы готовим выпускников к различным поворотам событий.
Отдельно на курсе мы будем тренировать юмор, т.к. на производстве очень ценятся сценаристы, которые умеют шутить.
Занятия будут проходить дважды в неделю, по вечерам мск, в удобное всем время. Для отсутствующих - будет запись.
При оплате целиком скидка 20%, отдельно мы ввели фишку рассрочки - можно растянуть оплату по 4,5к в месяц на год. Таким образом, после выпуска окупить обучение раньше, чем оплатить обучение)
Хочешь сделать профессиональное портфолио сценариста?
Присоединяйся, старт в первых числах февраля! Ведёт Семён Ласкин, автор курса и заданий. https://emko.academy/intensive/screenwritingexp/
❤4
Forwarded from Ёмко!
💯 Мечтаешь создавать сценарии для полнометражных мультфильмов?
«Ёмко!» приглашает тебя на эксклюзивный стрим с Глебом Павленко — опытным сценаристом и режиссёром студии «Мечталёт», а также нашим талантливым выпускником.
Уже 26 января в 16:00 МСК ты узнаешь:
• Как строится сценарий для полного метра в анимации,
• В чем особенности работы над сценарием русского аниме,
• Где получить необходимые для работы навыки,
• Как правильно исправлять сценарий, если работа над ним была начата до тебя.
💥 Не упусти свой шанс стать профессионалом! Регистрируйся на стрим прямо сейчас:
https://emko.academy/uroki/fullanimationscreenwriting/
«Ёмко!» приглашает тебя на эксклюзивный стрим с Глебом Павленко — опытным сценаристом и режиссёром студии «Мечталёт», а также нашим талантливым выпускником.
Уже 26 января в 16:00 МСК ты узнаешь:
• Как строится сценарий для полного метра в анимации,
• В чем особенности работы над сценарием русского аниме,
• Где получить необходимые для работы навыки,
• Как правильно исправлять сценарий, если работа над ним была начата до тебя.
💥 Не упусти свой шанс стать профессионалом! Регистрируйся на стрим прямо сейчас:
https://emko.academy/uroki/fullanimationscreenwriting/
❤2