🎓 Денис Сергеевич Секиринский, заместитель Министра науки и высшего образования РФ о своих впечатлениях о выставке, а также о том, почему её стоит посетить:

На мой взгляд, сам факт проведения этой выставки важен, потому что достаточно долгие годы мы жили с соцреалистическим образом науки. И он был очень эстетически, на мой взгляд, целостен и выполнял свою основную, роль и задачу по популяризации науки и привлечению в нее талантливых людей. После распада Советского Союза мы оказались в некотором «вакууме». И я не могу сказать, что мы сейчас нашли образ современной российской науки, но эта выставка, на мой взгляд, — это важный шаг в этом направлении. По крайней мере, сочетание взглядов и представлений уже состоявшихся художников и любителей, мне кажется, приглашают нас всех к дискуссии по этому вопросу.

Кроме того, Министерство науки и высшего образования РФ опубликовало на своем сайте статью о выставке «Образ науки».

💬 Комментарий директора ИНИОН РАН, члена-корреспондента РАН, д.э.н. Алексея Владимировича Кузнецова о том, чем интересна выставка «Образ науки» и почему её стоит посетить:

💬 Ректор МФЮА, д.э.н. Алексей Григорьевич Забелин о специальной части выставочной программы, экспозиции Музейно-выставочного образовательного комплекса «Наука, техника, искусство» с коллекцией по истории вычислительной техники.

💬 Куратор выставки Александра Моисеенко приглашает посетить выставку в рамках медиаторских туров. Регистрация доступна по ссылке. Ближайшие даты: 25 и 27 сентября. Начало в 18:00.

Ждём вас в гости! 😉

🗓 Делимся с вами планом работы выставки. В ближайшие месяцы нас ждут:

✅ Медиаторские туры по выставке;

🔜 Научный пленэр;

🔜 Научные дискуссии;

🔜 Выпуски подкаста с экспертами и художниками-учеными... и многое другое!

Подписывайтесь, будет интересно!

Представляем Татьяну Юрьевну Русакову, кандидата политических наук, старшего научного сотрудника Института Латинской Америки РАН, эксперта Российского совета по международным делам. #знакомствосэкспертом

🎓 Профессиональная специализация: процессы деколонизации в Латинской Америке; этно-политические вопросы, в частности индейский вопрос и современное положение коренных народов Латинской Америки; современный латиноамериканский популизм;

📚 Научная и преподавательская деятельность: читает курсы «Реферирование и аннотирование текстов на испанском языке» и «Практический курс перевода», «Испанский язык», преподает на кафедре Теории и практики иностранных языков Института иностранных языков РУДН им. Патриса Лумумбы, а также в Высшей школе корпоративного управления и Институте отраслевого менеджмента РАНХиГС.

📢 Татьяна Юрьевна о взаимоотношениях между наукой и искусством:

Мне кажется, что отношения между наукой и искусством и в России, и в мире сейчас более взаимосвязаны, нежели это было еще каких-то лет 10-20 назад. Изначально наука и искусство всегда были отдельными сферами, которые абсолютно не пересекались, однако сегодня (и наша выставка яркий пример этому) мы видим их растущее взаимопроникновение: искусство опирается на научные открытия, а наука использует искусство как форму выражения и донесения результатов исследований до общественности. Это происходит, потому что обе области в одинаковой мере расширяют границы творчества и знаний, и сейчас люди, наконец, пришли к пониманию, что, сочетая науку и искусство, можно сделать больше. Сейчас в искусстве возможны точность, анализ и строгая логика, а в науке – эмоции и эстетика. На мой взгляд, эти тенденции будут только усиливаться.

Сегодня мы познакомимся с художником Антоном Сидько — одним из победителей в номинации «Инсталляция». #образучастника

👨🏻‍🎨 Немного об Антоне

▪️Получил квалификацию инженера и переводчика в РХТУ Д.И. Менделеева, после окончил аспирантуру по направлению Фундаментальной Медицины в НМИЦ Кардиологии;

▪️Обучался керамике у керамистов Екатерины Русаковой и Романа Нестеренко;

▪️Имея багаж научного знания занимается медиа-керамикой. Принимал участие в таких выставках как «Пир» (Москва), «Абстрактная Керамика» (Новосибирск), «Breath» (Южная Корея).

Artist Statement Антона:

В художественной практике я сочетаю архаику и современность, говоря о том, что на уме и сердце. Мой язык наследует символизм алхимии и, вероятно, служит для описания той же цели — трансформации духовной материи.
Керамика — это материя творения, через неё в игре и эксперименте я создаю свою собственную вещественную вселенную из осколков и образов внешнего мира. Материя первична и единственна, идеи вещественны. Поэтому пусть мои мысли, чувства, а также рассуждения о философии и социальной критике будут иметь материальное воплощение.
Соединяя научный метод с искусством, я пытаюсь приоткрыть «вуаль Изиды» .
Важный аспект моих работ — декоративность и неочевидность. Пусть они станут приманками и ловушками для зрителей. Но вместо смерти, ждущей крысу в мышеловке, пусть она/он обнаружит для себя радость раскрытой загадки, катарсис узнавания.

💬 Антон о связи науки и искусства:

Представляем Дарью Гужва — художника номинации «Графика». #образучастника

◾️ Студентка МГАХИ им. В.И. Сурикова. Окончила Саратовское художественное училище им. А.П.Боголюбова, отделение  «Живопись».

◾️Обладатель Государственной стипендии Министерства культуры. Член ТСХР.

◾️ Работает в технике реалистической живописи.

📢 Дарья о творчестве:

В творчестве очень важно чувствовать свой внутренний голос, быть верным самому себе. Живописно-пластический подчерк каждого художника формируется, пожалуй, многие годы, а у некоторых и всю жизнь. В удивительном и одновременно сложном мире изобразительного творчества важно не попасть под влияние «коммерции», ведь истинное искусство, «несущее свет и красоту», априори повествует нам совершенно о другом.

Сегодня героем нашей рубрики #образучастника стала победитель номинации «Живопись» — художник Наталья Андреева.

👩🏻‍🎨 Факты о Наталье

▪️Родилась в Великом Новгороде, в настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге;

▪️Закончила отделение иконописи Российской Христианской Гуманитарной Академии в 2020 году;

▪️Участник региональных и международных выставок и конкурсов.

Наталья о своём творчестве:

Мир меняется так стремительно, что мы не успеваем привыкнуть к одной картине, как она сменяется другой. Мы избалованы визуальными картинами, но и утомлены их быстрой сменой. Можем в любую минуту поговорить с любым человеком мира, но общение стало более поверхностным. Я люблю рисовать лица. Пытаюсь сделать так, чтобы с героем картины хотелось бы неспешно поговорить, чтобы персонаж «дышал», как это бывает на старинных портретах. Еще мне нравится изображать простые истории, без ребусов и загадок, про светлые моменты, которых немало в жизни и о которых вспоминаешь не с печалью о невозвратимом, а с теплой улыбкой. Про меньших наших братьев, которые иногда так на нас похожи, про людей, которые помогли в сложное время, сами о том не зная, — просто самим присутствием в этом мире.

Сегодня мы познакомимся с писателем, доктором медицинских наук, детским онкологом Максимом Рыковым — одним из победителей в номинации «Инсталляция». #образучастника

👨🏻‍🎨 Что мы знаем о Максиме

▪️Окончил лечебный факультет Московской медицинской академии им. И.М. Сеченова. Прошел обучение в ординатуре кафедры онкологии, интернатурах кафедр педиатрии и детской хирургии Сеченовского Университета, окончил аспирантуру Российского онкологического научного центра им. Н.Н. Блохина Минздрава России;

▪️В 2013 – 2019 гг. работал в ФГБУ «НМИЦ онкологии им. Н.Н. Блохина» Минздрава России, последовательно занимая должности научного, старшего научного сотрудника, заместителя директора по перспективному развитию НИИ детской онкологии и гематологии. В 2018 – 2019 гг. — главный внештатный детский специалист онколог Минздрава России в Центральном федеральном округе. С 2023 г.– заведующий кафедрой педиатрии ФГБОУ ВО «Российский государственный социальный университет»;

▪️Лауреат премий в области образования, медицины и некоторых литературных, автор свыше 250 научных работ, в том числе учебников и учебных пособий по медицине, монографий, статей, эссе.

Artist Statement Максима:

Я не отношу себя к художникам, скорее — к акционистам. Любовь к искусству привили родители: с раннего детства меня захватывали залы ГМИИ им. Пушкина, Третьяковки и ЦДХ. Позднее искусство спасало в годы работы в детской онкологии, позволяя найти утешение.
Режимы, основанные на подавлении инакомыслия, не всегда позволяют нам выразить словами то, что мы желаем заявить. Мой бунтарский характер стал выражаться в эссе, перформансах, жанре инсталляции. Это — мой путь к свободе. Поэт-модернист Рильке объяснил это так: «Знайте же, что искусство есть путь к свободе. Все мы рождены в цепях. Кто-то о них забывает: он отдает их посеребрить или позолотить. Мы же хотим их порвать. Нет, не каким-то там мощным движением, диким и ужасным: мы просто хотим вырасти из них».