🖌 15 января состоялся мастер-класс «Нон-фикшн комикс: создание персонажа» в рамках публичной программы выставки «Образ науки»!
1⃣ Анастасия Ярв, иллюстратор, комиксист и участник выставки «Образ науки» рассказала об инструментах комикса и нон-фикшн как жанре:
2⃣ Вторым шагом стала работа над персонажем: определение контекста, целевой аудитории, его характера, формы, цвета. Здесь каждый гость попробовал себя в роли создателя персонажа.
3⃣ На всем протяжении мероприятия соавтор комикса «В поисках жёлтого карлика», научный консультант по физическим наукам Александр Тарасов помогал гостям соблюдать научную точность. До этого Александр прочитал небольшую лекцию о свете как феномене и его свойствах:
💬 Участники мастер-класса поделились своими впечатлениями:
📅 Познакомиться с работой Анастасии и Александра — разворотами нон-фикшн комикса «В поисках жёлтого карлика» — можно в рамках медиаторского тура по выставке «Образ науки». Ближайший — 22 января. До скорых встреч! 👋🏻
«История не в кадрах, она в пробелах между кадрами».
Здорово, что у нас появляются такие мероприятия. Я как художник вижу в этом возможность определить свою миссию — доносить свои идеи на стыке науки и иллюстрации.
Задача нашего комикса — показать, что наука — это не всегда сложные формулы и страшные термины. Она может быть доступной. Всё можно красочно изобразить и описать.
💬 Участники мастер-класса поделились своими впечатлениями:
Это был очень интересный мастер-класс. Понравилась структурность: сначала мы поговорили о том, что такое нон-фикшн комикс, затем перешли к практике, используя «технику с пятнами».
Было очень здорово! Спасибо за внимание к научной иллюстрации и за то, что делитесь знаниями!
📅 Познакомиться с работой Анастасии и Александра — разворотами нон-фикшн комикса «В поисках жёлтого карлика» — можно в рамках медиаторского тура по выставке «Образ науки». Ближайший — 22 января. До скорых встреч! 👋🏻
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥9❤5🔥2🦄2👍1
🎨🔬 Габриэль Липпман: физик, который превратил свет в искусство #наука_и_искусство
👨🔬 Габриэль Липпман (1845–1921) — французский физик и лауреат Нобелевской премии по физике 1908 года. Его исследования света и изобретение метода цветной фотографии положили начало новой эре в науке и искусстве.
📸 Липпман разработал первый метод фиксации цветов в фотографии на основе явления интерференции света. Этот процесс позволял создавать изображения с естественными цветами без использования красителей. В 1891 году он представил миру свои фотографии, ставшие революцией в визуальном искусстве.
🎨 Фотографии Липпмана, созданные с помощью его метода, поражали точностью передачи цветов и глубиной изображения. Хотя технология была сложной и не получила широкого распространения, она вдохновила развитие цветной фотографии и кинематографии.
💡 Габриэль Липпман показал, что свет и цвет — это не только объекты изучения, но и мощные инструменты для создания красоты.
👨🔬 Габриэль Липпман (1845–1921) — французский физик и лауреат Нобелевской премии по физике 1908 года. Его исследования света и изобретение метода цветной фотографии положили начало новой эре в науке и искусстве.
📸 Липпман разработал первый метод фиксации цветов в фотографии на основе явления интерференции света. Этот процесс позволял создавать изображения с естественными цветами без использования красителей. В 1891 году он представил миру свои фотографии, ставшие революцией в визуальном искусстве.
🎨 Фотографии Липпмана, созданные с помощью его метода, поражали точностью передачи цветов и глубиной изображения. Хотя технология была сложной и не получила широкого распространения, она вдохновила развитие цветной фотографии и кинематографии.
💡 Габриэль Липпман показал, что свет и цвет — это не только объекты изучения, но и мощные инструменты для создания красоты.
👍6❤1🔥1
🖼 В серии работ «Ovulla. Эмоциональный цикл» Наиля Ри исследует взаимосвязанность человеческих эмоций с изменениями на клеточном уровне, изучает образы и неочевидные темы, связанные с репродуктивной системой женщины и создает свои работы, связывая абстрактные научные положения с опытом «вчувствования».
#образнауки
Каждый орган, нейрон, частица организма – своего рода индикатор, который отражает или провоцирует трансформации эмоционального фона.
Репродуктивная система регулярно запускает огромные трансформации в организме с приходом новой фазы репродуктивного цикла.
В годичном цикле ежемесячного наблюдения за динамикой эмоционального и физического состояний в период процесса овуляции изображены сферические формы. Каждая из них представляет собой зрелый, готовый к оплодотворению ооцит. Цветовая гамма реферирует гормональный, эмоциональный всплеск, происходящий в период повышенной чувствительности и динамики физиологических процессов.
#образнауки
❤5👍3🦄2
🎨🔬 Сергей Прокудин-Горский: химик, фотограф и хроникёр имперской России в цвете #наука_и_искусство
👨🔬 Сергей Прокудин-Горский (1863–1944) — русский учёный, фотограф и изобретатель, который первым запечатлел Россию в натуральных цветах. Его инновационная техника позволила создать изображения, сохранившие дух эпохи начала XX века.
🎞 Прокудин-Горский получил образование в Санкт-Петербургском технологическом институте, а затем продолжил обучение в Берлине, где изучал химию и фотофизику. Он был вдохновлён работами таких учёных, как Джеймс Максвелл и Адольф Мите, которые исследовали основы цветной фотографии. Его метод основывался на трёхцветной системе: три кадра одного объекта снимались через красный, зелёный и синий фильтры. Это позволило воссоздать изображение с точной передачей цветов, если кадры совмещались с помощью специального проектора.
🚂 Прокудин-Горский мечтал использовать свою технику для создания «визуальной энциклопедии Российской империи». Его проект поддержал император Николай II, предоставив ему специальный железнодорожный вагон-лабораторию для путешествий по стране. С 1909 по 1915 год Прокудин-Горский фотографировал всё: от древних монастырей и архитектурных памятников до сельских пейзажей и этнографических сцен.
📸 Фотографии Прокудина-Горского выделяются не только технической инновацией, но и эстетической ценностью. Его композиции отличаются вниманием к деталям, грамотным использованием света и любви к цвету.
👨🔬 Сергей Прокудин-Горский (1863–1944) — русский учёный, фотограф и изобретатель, который первым запечатлел Россию в натуральных цветах. Его инновационная техника позволила создать изображения, сохранившие дух эпохи начала XX века.
🎞 Прокудин-Горский получил образование в Санкт-Петербургском технологическом институте, а затем продолжил обучение в Берлине, где изучал химию и фотофизику. Он был вдохновлён работами таких учёных, как Джеймс Максвелл и Адольф Мите, которые исследовали основы цветной фотографии. Его метод основывался на трёхцветной системе: три кадра одного объекта снимались через красный, зелёный и синий фильтры. Это позволило воссоздать изображение с точной передачей цветов, если кадры совмещались с помощью специального проектора.
🚂 Прокудин-Горский мечтал использовать свою технику для создания «визуальной энциклопедии Российской империи». Его проект поддержал император Николай II, предоставив ему специальный железнодорожный вагон-лабораторию для путешествий по стране. С 1909 по 1915 год Прокудин-Горский фотографировал всё: от древних монастырей и архитектурных памятников до сельских пейзажей и этнографических сцен.
📸 Фотографии Прокудина-Горского выделяются не только технической инновацией, но и эстетической ценностью. Его композиции отличаются вниманием к деталям, грамотным использованием света и любви к цвету.
❤6🔥3❤🔥2👏1
«Увидеть мир в одной песчинке
И Космос весь — в лесной травинке.
Вместить в ладони бесконечность
И в миге мимолетном — вечность».
Уильям Блейк
🖼 Серия работ «FRABSTRACTIONS» Никиты Колбовского состоит из 11 визуализаций математических формул, описывающих фрактальные структуры. Цель проекта — выявить, что выражает та или иная формула, увидеть код природы. Иногда результат похож на перья птиц, иногда — на кору дерева. Каждая работа — визуальная расшифровка уникального «генома».
#образнауки
И Космос весь — в лесной травинке.
Вместить в ладони бесконечность
И в миге мимолетном — вечность».
Уильям Блейк
🖼 Серия работ «FRABSTRACTIONS» Никиты Колбовского состоит из 11 визуализаций математических формул, описывающих фрактальные структуры. Цель проекта — выявить, что выражает та или иная формула, увидеть код природы. Иногда результат похож на перья птиц, иногда — на кору дерева. Каждая работа — визуальная расшифровка уникального «генома».
Как в большинстве современных творческих практик с участием вычислений, здесь Человек становится режиссером/дирижером сложного процесса, оставляя всю ручную работу железу. В итоге на «холсте» получается чистая абстракция, сгенерированная Компьютером, управляемым Человеком. Дуэт конца ХХ — начала XXI века, дающий зачастую удивительные результаты.
Цифровые версии представляют собой циклы сложных структур, медленно проплывающих перед зрителем. В то время как современный городской ландшафт непрерывно мерцает и искрится, пытаясь привлечь внимание, этот опыт можно сравнить с наблюдением за облаками или пейзажами. Медитативная практика после напряженного дня.
#образнауки
❤8👍5
🔻Последние медиаторские туры;
🔻Дискуссия;
🔻Финисаж.
Спустя пять месяцев после открытия выставка «Образ науки» продолжает впечатлять гостей:
💭 Выставка очень хорошая, интересная. Она разнообразная. Понравилось, что показаны работы ученых-художников. Было любопытно увидеть их собственный взгляд.
👀 Следите за новостями! Впереди много интересного)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥9👍4❤3
🎨🔬 Микеланджело Буонарроти: скульптор, превративший анатомию в искусство #наука_и_искусство
👨🎨 Микеланджело Буонарроти (1475–1564) — итальянский скульптор, художник, архитектор и анатом, чьё искусство сформировало эпоху Возрождения. Его работы стали символом идеального слияния научной точности и художественного гения.
🩺 Микеланджело провёл годы, изучая человеческое тело. Он занимался анатомическими вскрытиями, чтобы понять, как работают мышцы, кости и сухожилия. Эти знания позволили ему создавать реалистичные и эмоционально насыщенные скульптуры, такие как «Давид» и «Пьета», где каждая деталь передаёт жизнь и движение.
🖌 Помимо скульптуры, Микеланджело занимался монументальной живописью. Его шедевр — роспись Сикстинской капеллы — демонстрирует глубокое знание анатомии и мастерское использование перспективы. Фрески, такие как «Сотворение Адама», объединяют техническое совершенство и духовную глубину.
🏛 Гений Микеланджело распространился и на архитектуру. Он проектировал купол собора Святого Петра в Риме, используя математические расчёты и природные формы, чтобы создать гармонию пропорций.
🌍 Работы Микеланджело оказали огромное влияние на искусство и науку. Его исследования человеческого тела помогли в развитии анатомии, а шедевры вдохновляют художников и архитекторов по сей день.
👨🎨 Микеланджело Буонарроти (1475–1564) — итальянский скульптор, художник, архитектор и анатом, чьё искусство сформировало эпоху Возрождения. Его работы стали символом идеального слияния научной точности и художественного гения.
🩺 Микеланджело провёл годы, изучая человеческое тело. Он занимался анатомическими вскрытиями, чтобы понять, как работают мышцы, кости и сухожилия. Эти знания позволили ему создавать реалистичные и эмоционально насыщенные скульптуры, такие как «Давид» и «Пьета», где каждая деталь передаёт жизнь и движение.
🖌 Помимо скульптуры, Микеланджело занимался монументальной живописью. Его шедевр — роспись Сикстинской капеллы — демонстрирует глубокое знание анатомии и мастерское использование перспективы. Фрески, такие как «Сотворение Адама», объединяют техническое совершенство и духовную глубину.
🏛 Гений Микеланджело распространился и на архитектуру. Он проектировал купол собора Святого Петра в Риме, используя математические расчёты и природные формы, чтобы создать гармонию пропорций.
🌍 Работы Микеланджело оказали огромное влияние на искусство и науку. Его исследования человеческого тела помогли в развитии анатомии, а шедевры вдохновляют художников и архитекторов по сей день.
👍8🔥4