Представляем Сергея Михайлова — художника-графика, одного из победителей в номинации «Графика». #образучастника

👨🏻‍🎨 Немного о Сергее

▪️ Живёт и работает в Звёздном городке, Московская область;

▪️ Тема творчества: непроявленные, тонкие, ощутимые явления (сознание, внутренний наблюдатель, невидимые связи, время, взаимоотношения биологической жизни и цифрового мира);

▪️ Финалист конкурса «Контуры культуры». Visionary Art Awards, второе место в номинации «Графика».

🖼 Сергей о своём творчестве:

В своих работах я показываю связи.
Связи окружающей нас природы и цифрового мира, связи микро- и макромиров, тонких состояний сознания и грубых материальных предметов.
Через видение и понимание этих связей человек может ощутить общее единство мира.

Сегодня мы познакомимся с арт-директором, дизайнером и копирайтером Юлией Чайцыной — одним из победителей в номинации «Иллюстрация». #образучастника

👩🏻‍🎨 Немного о Юлии

▪️Родилась в Новороссийске, живёт в Санкт-Петербурге. Окончила Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А. Л. Штиглица по направлению «Коммуникативный дизайн»;

▪️Создаёт проекты на стыке дизайна и искусства, работает с традиционными и современными медиумами. Основные направления: нарративно-иллюстративная практика, концептуализм, инсталляция. Любимые темы: взаимодействие места и человека на разных уровнях, романтика повседневности, визуальная экология;

▪️Победитель более 20 всероссийских и международных конкурсов, участник выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Эстонии, Финляндии, Китае. Представитель коллаборации JScollabs.

✏️ Юлия о себе:

Я наслаждаюсь дизайн-мышлением и не представляю себя без творчества. Эти два любимых занятия я объединяю в персональных проектах.

О буквах и проекте, представленном на выставке:

На фоне стремительного прогресса других областей науки и сфер жизни ТИПОГРАФИКА практически не претерпевает изменений: удивительно, что мы до сих пор используем для коммуникации древние финикийско-греческие, римские буквы и индийско-арабские цифры.

Я исследую букву как явление, создавая виртуальные и физические объекты, которые несут в себе информацию о свойствах и анатомии шрифтов.

Среди графических дизайнеров популярна прописная истина: хороший шрифт незаметен. Я полностью согласна с этим высказыванием.
В своих арт-проектах я, наоборот, даю шрифту возможность побыть заметным – в прямом и переносном смысле масштабирую его и его различные свойства, привлекая внимание к феномену буквы и к типографике в целом.

Огромный поток информации, которую человек воспринимает ежедневно, передаётся с помощью шрифта. Мы сталкиваемся с сотнями шрифтов каждый день, даже не подозревая о том, что имеем дело с фОнтастикой (от слова ‘font’ – шрифт).
В своей работе я приглашаю зрителя познакомиться поближе с некоторыми представителями фОнтастической вселенной.

Представляем Артёма Богослова — художника, одного из победителей в номинации «Графика». #образучастника

👨🏻‍🎨 Что мы знаем об Артёме

▪️Окончил Саратовский государственный университет им. Н.Г. Чернышевского, биологический факультет, в 2011 г., а также – Саратовское художественное училище им. А.П. Боголюбова, отделение живописи, в 2016 г. В 2018 г. поступил в аспирантуру биологического факультета Саратовского университета, которую успешно окончил в 2022 г., защитив диссертацию на соискание ученой степени кандидата биологических наук. Автор и соавтор более 60-ти научных публикаций, в том числе входящих в ядро РИНЦ и перечень ВАК, а также Scopus и Web of Science;

▪️Занимается экспозиционно-выставочной деятельностью в Энгельсской картинной галерее. Художественная практика включает работу с масляными красками, графику с помощью традиционных материалов и цифровых инструментов.

▪️Участник областных, межрегиональных и всероссийских выставок, организуемых различными отделениями Союза художников России (Волгоградским, Московским, Саратовским), а также Творческим союзом художников России (выставки «Красные ворота/Против течения», «Живописная Россия»), в котором имеет официальное членство.

🖼 Артём о своём творчестве:

Меня всегда интересовали разные способы познания действительности – наука и искусство. На мой взгляд, искусство и наука требуют для своей реализации разные внутренние человеческие ресурсы – духовный и интеллектуальный, соответственно. Ресурсы эти, зачастую, не могут в равной степени располагаться в одной личности, одно всегда будет доминировать над другим. Равное, гармоничное соотношение духовного и интеллектуального начал – есть признак гениальности. Так или иначе, в своей научной деятельности я всегда использовал художественные навыки, которые эту деятельность если не обогащали, то, во всяком случае, делали презентабельнее. В этой связи, на вопрос: «Возможно ли результативное взаимодействие науки и искусства?», я могу дать утвердительный ответ.