Представляем новую серию Елизаветы Глушковой «Бесконечное цветение».
Это полуабстрактные композиции, в которых цветы существуют по собственным законам. Они напоминают реальные растения, но лишь отчасти: лепестки деформированы, соцветия сплетаются в плотные, почти агрессивные формы, а сам процесс роста выглядит бесконечным и лишенным естественной логики.
Создавая несуществующие растения, художница иронизирует над идеей непрерывного развития и постоянного производства красоты. Ее цветы обречены цвести без остановки, без цели и без живого опыления. Здесь красота превращается в непрерывный труд, а природное изобилие – в искусственно поддерживаемый механизм.
Это полуабстрактные композиции, в которых цветы существуют по собственным законам. Они напоминают реальные растения, но лишь отчасти: лепестки деформированы, соцветия сплетаются в плотные, почти агрессивные формы, а сам процесс роста выглядит бесконечным и лишенным естественной логики.
Создавая несуществующие растения, художница иронизирует над идеей непрерывного развития и постоянного производства красоты. Ее цветы обречены цвести без остановки, без цели и без живого опыления. Здесь красота превращается в непрерывный труд, а природное изобилие – в искусственно поддерживаемый механизм.
❤6🔥5😍3👏1
В Стамбуле открылась персональная выставка Георгия Хомича «Garden Inside the House. Peristyle» («Сад внутри дома. Перистиль»).
Образ сада становится здесь метафорой жизненного пути. Через свет и тень, запах земли и внимание к тонким деталям художник создает пространство для созерцания, тишины и внутреннего диалога.
Выставка проходит в The Wall Art Gallery и продлится до 18 июля.
Произведения Георгия Хомича доступны для заказа на сайте SAMPLE.
Образ сада становится здесь метафорой жизненного пути. Через свет и тень, запах земли и внимание к тонким деталям художник создает пространство для созерцания, тишины и внутреннего диалога.
Выставка проходит в The Wall Art Gallery и продлится до 18 июля.
Произведения Георгия Хомича доступны для заказа на сайте SAMPLE.
❤9👏9😍4👍3🔥3
Новые работы Аполлинарии Каспарс выполнены цветной тушью и продолжают исследование пространства между сном, воспоминанием и воображением.
Художница нередко обращается к образам, пришедшим из сновидений. Особенно важными становятся те из них, которые несут сильный эмоциональный заряд и требуют быть зафиксированными на бумаге. В этих произведениях возникают лиминальные пространства, тревожные и притягательные одновременно.
Графика Аполлинарии Каспарс балансирует между личным переживанием и универсальным визуальным языком, приглашая зрителя заглянуть в мир, где логика уступает место интуиции и образам подсознания.
Художница нередко обращается к образам, пришедшим из сновидений. Особенно важными становятся те из них, которые несут сильный эмоциональный заряд и требуют быть зафиксированными на бумаге. В этих произведениях возникают лиминальные пространства, тревожные и притягательные одновременно.
Графика Аполлинарии Каспарс балансирует между личным переживанием и универсальным визуальным языком, приглашая зрителя заглянуть в мир, где логика уступает место интуиции и образам подсознания.
❤10😍7🔥3👏1
Forwarded from Лапа на пульсе
Эту выматывающую неделю приятно завершил «Сад знает меня наизусть» Арины Шабановой.
Галерея Sample в 3L показала новую серию своего автора, созданную в Открытых студиях Винзавода под присмотром Полины Могилиной. Холсты из инсталляции выпускной выставки перекочевали на стены, Арина дополнила их графикой, небольшими квадратными холстами и работами в новом для себя формате 100×300. Новый не только размер, но и оптика художницы: от милых фигуративных работ остались фрагменты на размытом акриловом фоне и это классная трансформация визуала.
Радуюсь за Арину, потому что помимо новой оптики на свой авторский стиль это ещё и серьёзная заявка на коммерческий успех, при этом не заезженный, а какой-то свежий. Стоимость начинается от 55 000 ₽ и доходит до 550 000 ₽, две работы ушли в первый час открытия, остальных, я уверен, ждёт та же судьба.
🌸 16 июня — 29 августа 2026
📍 Галерея 3L, ул. Льва Толстого, 23, к1
Галерея Sample в 3L показала новую серию своего автора, созданную в Открытых студиях Винзавода под присмотром Полины Могилиной. Холсты из инсталляции выпускной выставки перекочевали на стены, Арина дополнила их графикой, небольшими квадратными холстами и работами в новом для себя формате 100×300. Новый не только размер, но и оптика художницы: от милых фигуративных работ остались фрагменты на размытом акриловом фоне и это классная трансформация визуала.
Радуюсь за Арину, потому что помимо новой оптики на свой авторский стиль это ещё и серьёзная заявка на коммерческий успех, при этом не заезженный, а какой-то свежий. Стоимость начинается от 55 000 ₽ и доходит до 550 000 ₽, две работы ушли в первый час открытия, остальных, я уверен, ждёт та же судьба.
🌸 16 июня — 29 августа 2026
📍 Галерея 3L, ул. Льва Толстого, 23, к1
😍10❤6👏2