В пространстве IRNBY (Санкт-Петербург, Добролюбова 5/1) проходит выставка автора SAMPLE, фотографа Саши Mademuaselle "Rose Generation".

В работах Саши цветы появляются как жест. Они возникают в пространстве города – среди металла, света, архитектуры и тела – и действуют как знак энергии, а не как декоративный мотив.

Здесь цветок – это не метафора конца. Это фиксация момента расцвета.

Произведения Саши Mademuaselle представлены на сайте галереи.

Фото: Глеб Широков

«Вдвоем на рассвете», «Прохладный вечер», «Мы все вместе», «Вдвоем под луной» – названия новых работ Дарьи Чухровой звучат словно сообщения от самих цветов. Они написаны от первого лица и будто дают растениям голос.

В этих сюжетах легко представить, что у цветов есть своя жизнь, удивительно похожая на нашу. Они встречают рассвет вдвоем, собираются вместе, ищут близости или проводят прохладный вечер в тихом одиночестве. Через абстрактные графические сцены художница превращает растения в героев маленьких повседневных историй.

Серия представлена на сайте SAMPLE.

Дизайнер Юлия Хомутская («БУКВА Ю») и SAMPLE представляют вазу «Капля» – сочетание двух контрастных материалов: холодного, острого металла и легкого прозрачного стекла.

Металлический каркас из нержавеющей стали с зеркальной шлифовкой вдохновлен советским модернизмом. Стеклянный сосуд выдувается вручную прямо в основу, поэтому каждая форма получается живой и неповторимой.

Источником вдохновения для Юлии послужили светильники в метро, созданные архитекторами-модернистами. Логика их сборки и модульность перешли в саму конструкцию вазы: каркас складывается из отдельных элементов, а острые ребра фиксируются кензаном-звездой. По механике это отсылка к авангардной архитектуре, а по смыслу – лаконичный и понятный предмет для дома.

Тяжелая и легкая, острая и плавная, увесистая и изящная – вся эстетика «Капли» построена на этих противоречиях.

Ваза уже доступна на сайте галереи.

Автор SAMPLE Дмитрий Кавка участвует во Второй международной биеннале «Искусство будущего», которая открылась в Мультимедиа Арт Музее.

Его проект «Событие» – работа, начавшаяся с обычных фотографий из социальных сетей. Сначала художник воссоздал реальные снимки пользователей в программе для 3D-моделирования, сохранив композицию, фигуры и цветовую модель. А затем начал интуитивно усложнять изображения: добавлять новые слои, менять детали, дополнять сцены. Так появились цифровые изображения и GIF-анимации.

Следующий шаг – возвращение этих образов в физический мир. Дмитрий Кавка вручную перенес диджитал-изображения на бумагу с помощью цветных карандашей и акварели. Переработанные сцены снова оказались в пространстве человека – там, где когда-то и были зафиксированы камерой.

Посетить биеннале можно до 6 июня.

Произведения художника представлены на сайте галереи.

Фото: Катя Анохина, Антон Галецкий